این روزها با علاقه ی روزافزون مردم به عکاسی مد یا فشن و تجربه ی عکاسی گزینشی(فتوشوت) مختص به خود، این احتمال وجود دارد که اطلاعات ناقص و نادرست راجع به
انواع مختلف عکاسی داشته باشند. مثلا عکاسی فشن را در نظر بگیرید، درست است که هرکسی دید خود را نسبت به آن دارد اما این احتمال هم هست که ایده آنها راجع به عکاسی فشن و مفهوم آن ناقص و حتی بدتر از آن، به کل اشتباه باشد و مطمئنا این چیز خوبی نیست.
بنابراین برای شفاف سازی عکاسی مد یا فشن اجازه دهید نگاهی به مفهوم، تاریخچه، جزئیات جالب و زیبای آن بیاندازیم و حتی راجع به بازیگردانهای آن صحبت کنیم.
به تصویر کشیدن طراحی انواع لباس، زیور آلات و دیگر محصولات مشابه با استفاده از هنر عکاسی و ابزارهای آن، با ایجاد زیبایی ظاهری، عکاسی مد یا فشن نامیده می شود. در واقع این ژانر عکاسی با ادغام دو هنر مدلینگ و عکاسی کالای خاصی را به مردم معرفی می کند. به دلیل وجود جنبه تجاری در این گونه از عکاسی، آنرا زیر شاخه ای از عکاسی تبلیغاتی میدانند.
عکاسی مد یا فشن تنها یک گونه و نوع از عکاسی است، نه همه ی آن. عکاسی مد یا فشن تنها زیرگروهی از عکاسی است. هرکسی از اسم آن میتواند برداشت کند که عکاسی فشن باید چیزی راجع به لباس، زیورآلات، کفش و دیگر موارد مربوط به فشن باشد. به خاطر تصویر مسحور کننده، شیک، جالب و حتی پرسود آن، عکاسی فشن برای خود به صنعتی جداگانه تبدیل شده است. عکاسانی که در زمینۀ فشن فعالیت میکنند عکاس فشن یا عکاس مدلینگ نامیده میشوند. بسیاری از عکاسان فشن شغل خود را با عکاسی فشن آغاز کرده تنها در این زمینه کار کرده و رشد کرده اند و تعدادی از آنها که با استعداد بودند در این گونه از عکاسی به موفقیت دست یافته اند. توجه کنید همه عکاسان نمیتوانند عکاس فشن باشند. چون همه عکاسان، دید، ارتباطات و مهارت کافی و همچنین (شاید عجیب باشد) صبر لازم برای عکاس فشن بودن را ندارند. برای اطلاعات بیشتر در این زمینه می توانید مقاله
نحوه کار با مدل در عکاسی فشن را بخوانید.
اجازه دهید تاریخچه عکاسی فشن را شرح دهیم. آیا میدانستید عکاسی فشن از زمان
کنتس ها (سومین درجه در دربار پادشاهان بریتانیا) و با لباس رسمی درباری آنها شکل گرفت؟ در 1856 کتاب آدولف براون منتشر شد که شامل مجموعا 288 عکس از Virginia Oldoini کنتس di Castiglione ، که زنی نجیب زاده در دربار ناپلئون سوم بود. عکسهای لباس کنتس با لباس عروسی سلطنتی، شاخص و چشمگیر بود. به همین علت او را
اولین مدل فشن در تاریخ می نامند.
همچنین فتوشوت او به عنوان اولین فتوشوت عکاسی فشن در نظر گرفته شده است. بنابراین عکاسی فشن برخاسته از این حقیقت است که کنتس از نشستن در برابر دوربین، با آن لباس چندلایه و ریزنقش و گران قیمت بسیار شادمان بود.
در قرن 20 عکاسی فشن بخصوص در مجلات فرانسوی رایج شد. از مجلۀ La Mode Practique تا مجلات منتشر شده توسط Conde Nast عکاسی فشن شکلهای مختلفی گرفته. اما مضمون عکاسی فشن از آن زمان تا کنون یکی بوده است. مثلا در 1911 یک عکاس فشن به نام Edward Steichen او را با این چالش مواجه کرد که به منظور ترویج فشن از هنر عکاسی استفاده کند. آنچه او انجام داد عکاسی از لباس شبهای طراحی شده توسط طراح لباس نه بود. عکسهای او در سال 1911 در مجلۀ Art et Decoration منتشر شد. آن عکسها بعدا به عنوان اولین عکسهایی که در عکاسی فشن مدرن گرفته شده در تاریخ ثبت شد. تعجبی نیست که تعداد زیادی میگویند عکاسی فشن در اروپا بسیار مورد علاقه بود.
و نهایتا امروز در قرن 21 نه تنها عکاسی فشن به شکل صنعت بزرگتری تکامل یافته بلکه تعداد عکاسان فشن نیز زیاد شده است. جدا از اینکه شغلی است که به شما اجازه میدهد زمان و کار خود را مدیریت کنید در این روزها عکاس فشن بودن میتواند بسیار پرمنفعت باشد و درهای زیاد دیگری را باز کند. مثلا از لحاظ شغلی
مجله هارپر بازار که در زمینه دنیای مد و فن ن فعالیت میکند را در نظر بگیرید. برای خیلیها حضور در مجموعۀ عکاسان آن رویایی است که میتواند به حقیقت بپیوندد. همچنین مدل شدن برای عکاسان حرفه ای این مجلات پرمخاطب میتواند یک درخشش شغلی فوق العاده برای فرد باشد. نیاز به گفتن نیست که قدرت عکاسی فشن مانند قدرت شعله در برابر پروانه است. اگرچه باید تاکید کنیم همۀ عکاسی های فشن و عکاسان آن به دلایلی که پیشتر اشاره شد نمیتوانند تجربۀ خوبی در این زمینه کسب کنند. برای موفقیت یک عکاسی فشن واقعی به مهارت، صبر و دید و حرفه ای بودن محض نیاز است.
منبع:
www.headshotlondon.co.uk
عکاسی در طبیعت یکی از دیگر از شاخه های
انواع عکاسی است که شامل عکاسی گیاهان و جانوران میشود و به این معنی است که از گیاهان، گلها، و حیوانات در محیط زیست شان عکاسی شود. این امر به علت مسائل مختلف و تحرک سوژه، امری چالش برانگیز است. اما در اینجا هرآنچه باید از عکاسی طبیعت بدانید در اختیارتان میگذاریم.
جمله ی معروفی در پیشاهنگی هست که میگوید: همیشه آماده باش. این جمله معروف در میان عکاسان است که شامل تجهیزات عکاسی از طبیعت نیز میشود.
تشخیص بهترین لنز برای نوع خاصی از عکاسی، علم ریاضی نیست. ممکن است برای اهداف مختلف عکسهای متفاوتی بگیرید. در کل بهتر است از لنزهایی با فاصله کانونی بلندتر استفاده کنید که میتواند لنزهای زوم با دیافراگم واید باشد این امر دو علت دارد. یک، شما میخواهید به دورترین فاصله دسترسی داشته باشید. بعضی سوژه ها مانند حیوانات در فاصله دور دست خواهند بود. از این طریق میتوانید بدون ایجاد مزاحمت برای آنها عکاسی کنید. دوم، ما میخواهیم عکسی چشمگیر از سوژۀ خود در پس زمینه ای محو داشته باشیم. این شیوه باعث میشود سوژه به چشم بیاید. برای انجام آن شما باید فاصله پیش زمینه و پس زمینه را بدانید و از لنزهایی با دیافراگم واید مانند f/1.4, f/1.8 , f/2.0استفاده کنید.
عکسهای طبیعت معمولا از گیاه، حیوان و گل گرفته می شود یعنی شما باید سوژه را از پس زمینه کادر جدا کنید. شما باید برای جایگیری عناصر در کادر تصمیم گیری کنید و تنظیماتی انجام دهید. اول، به فاصله ای بین پیش زمینه و پس زمینه نیاز خواهید داشت. این مطلب به جدا کردن آنها در عکس کمک میکند.
از دیافراگم واید یا باز (اعداد پایین تر دیافراگم) مانند f/2.0 یا f/2.8 استفاده کنید. روی سوژۀ پیش زمینه فو کنید. دیافراگم واید به شما پس زمینه ای محوتر و رویایی تر میدهد.
ما در زندگی در خیلی از موارد از طبیعت الهام میگیریم از رنگها تا صداها و الگوها. بعضی از جالبترین سوژه ها میتوانند دقیقا جلوی چشم ما باشد.
هنگام عکاسی از طبیعت، زوم کنید و سوژه را جلو بیاورید (اگر لنز ثابت دارید خود به آن نزدیک شوید). سوژه میتواند پوست درخت، یک برگ، برگزار سطح جنگل و یا پوست مارمولک باشد.
وقتی از فاصلۀ نزدیکتر نگاه کنید دنیای کاملا جدیدی منتظر شماست. اینجا جایی است که خیلی از عکاسان طبیعت از خیلی از قواعد و قوانین مجزا هستند. برای نگاه نزدیکتر و دقیقتر، لنز ماکرو تهیه کنید. این لنزها حتی کوچکترین چیزها را بزرگ میکنند و عکسهای شگفت انگیزی به شما میدهند.
عکاسی از طبیعت موضوع جذابی است و همواره وجود خواهد داشت. بهتر است تا سوژۀ خود را تا جایی که نکته های عکاسی از طبیعت وجود دارد و ایجاب میکند مورد مطالعه قرار دهید. این کار چند دلیل دارد. یک، ما میتوانیم از چیزهایی که درک میکنیم عکسهای بهتری بگیریم. دانستن عادات سوژۀ عکاسی در پیش بینی شاتها به شما کمک میکند. خواهید دانست که یک قو چه زمانی حمله میکند و یک گیاه بخصوص چه زمانی گل میدهد. و اگر بفهمید حیوانی که از آن عکس میگیرید خیلی هم خطرناک نیست، در نتیجه میتوانید شروع به عکاسی از فاصلۀ نزدیکتر (close-up) کنید.
این مطلب قانون سفت و سختی نیست اما راهنمایی برای عکاسی است. اگر قصد عکاسی از طبیعت دارید سعی کنید هرچیزی در عکس طبیعی باشد. در عکاسی از طبیعت این یک نکتۀ اساسی است.
هیچ چیز اشتباهی در عکاسی از یک پرنده روی سیم برق یا عنکبوتی در کنار دیوار خانۀ شما وجود ندارد. حتی میتواند عکس های جالب و خلاقانه ای از این تضاد و همجواری بدست آورد. اما اگر به دنبال یک عکس قوی از طبیعت هستید، پس از حیوانات و گیاهان در زیستگاه طبیعی خودشان عکس بگیرید. به عنوان مثال روی درخت، روی برگ یا درون آب.
قبلا راجع به لنز صحبت کرده ایم، و بعدا به دوربین نیز خواهیم پرداخت. اما سایر آیتمهایی که ضروری و سودمند هستند به راحتی مورد غفلت قرار می گیرند.
کیف دوربین به همراه سایر لوازم چون کارت(رم)، باتری و لنز امری مسلم در عکاسی است. چندین بار عکاسان برای عکاسی از طبیعت به راه دور رفته اند و سه پایه خود را فراموش کرده اند؟ همچنین لباس مناسب محل و فصل را فراموش نکنید. از پیش برنامه ریزی کنید، ممکن است در طول روز به نظر بیاید که نیازی به پوشیدن ژاکت نیست اما گرفتارهای شب های سرد طبیعت می شوید. کلاه، دستکش و کفشهای مختلف نیز میتواند به کار بیاید. و این یکی از نکات بسیار مهم برای تازه کارها در عکاسی طبیعت وحش به حساب میاید.
مسیریابی چطور؟ تنها به گوشی خود متکی نباشید نقشۀ فعلی منطقه و قطب نما به همراه داشته باشید و استفاده از آنها را یاد بگیرید.
با هرچیزی که میخواهید شروع کنید. ممکن است جملۀ معروف بهترین دوربین همان است که در اختیار دارید» تکراری شده باشد، اما حقیقت همین است.میتوانید عکسهای شگفت انگیزی با گوشیهای آیفون و اندروید در عکاسی با اسمارت فونها بگیرید. اکنون دیافراگم کوچکتر، لنزهای دو طرفه و زوم اپتیکال جزو امکانات رایج هستند که به شما اجازه میدهند حتی بدون DSLR عکسهای خوبی بگیرید.ببینید دیگران با داشتن کمترین لوازم و دوربینهای کوچک چه کرده اند. حتی عکاسان
نشنال ژئوگرافی نیز همگی دوربین دیجیتال ندارند!
منظور از عکاسی با نور طبیعی، عکاسی در فضای باز با استفاده از نور مستقیم و یا غیر مستقیم خورشید یا ماه است. در کل عکسهای طبیعی در نور صبح و عصر و مخصوصا در ساعات طلایی فوق العاده به نظر خواهند رسید. نور بعد از طلوع خورشید و قبل از غروب آن نوری ملامتر است و کیفیتی مبهم دارد که نور را به طور یکنواخت روی سوژه های شما پخش میکند و سایه های تند میان روز را ندارد.
یک پرندۀ کوچک را روی درخت یا حتی برگ همان درخت تصور کنید. اگر سوژۀ شما همین باشد با رنگهای طلایی غروب خورشید روشنایی لطیفی خواهد داشت. این همان چیزی است که من آنرا اتمسفر فضا مینامم. این نوع نور میتواند حالتی احساسی به تصاویر شما دهد که ایجاد آنها به شکل دیگر بسیار سخت است.
یک عکس را در صبح یا غروب بگیرید و یکی را در میان روز. به عنوان مثال پاییز دامنۀ وسیعی از رنگها و تنهای رنگی به شما میدهد. به سرعت متوجه اختلاف بین عکسهای صبح و غروب خواهید شد. تفاوت رنگی را بررسی کنید.
عکاسی در صبح زود و یا غروب مزایای دیگری نیز دارد. مثلا شانس ازدحام جمعیت کمتر در محل عکاسی شما. که بخصوص در مناطقی که توریست زیادی دارد مثلا پارکهای ملی و دیگر نقاط پرطرفدار، مهم است و اگر میخواهید از حیوانات عکاسی کنید صبح و غروب را انتخاب کنید چون احتمال بیشتری دارد بتوانید عکس خوبی بگیرید. بسیاری از حیوانات از گرمای روز بیزارند و وقتی هوا تاریکتر یا خنکتر است فعالیت بیشتری دارند.
عکاسی منظره برای خوشایند و یا مورد قبول بودن سلیقه دیگران نیست بلکه راجع به عکاسی از چیزی است که شما را خوشحال میکند. وقت بگذارید و اگر هنوز سبک مورد علاقۀ خود را پیدا نکرده اید کارهای دیگر عکاسان طبیعت را بررسی کنید. از چه زاویهای عکس میگیرند؟ چه ترکیب رنگی را در قاب دوربین هماهنگ میکنند؟ چه اندازه به سوژۀ خود نزدیک میشوند؟
چیز متفاوتی را امتحان کنید. خلاف جو عمل کنید، زاویۀ متفاوتی را به کار ببرید، وقتی که دیگران در عکاسی از چیزی زاویه واید استفاده میکنند شما کلوز آپ را امتحان کنید. طبیعت، فضای زیبای نامحدودی در اختیار ما قرار داده بیرون بروید و از آن استفاده کنید. خلاقیت، یکی از بهترین نکات در عکاسی حیات وحش برای مبتدیهاست که میتوانید به آن تکیه کنید.
اگر هم دوربین فول فریم و هم دوربین مجهز به حسگر کراپ دارید فول فریم را در خانه بگذارید. لنز ها، تاثیر چشمگیرتری بر فاصلۀ کانونی روی دوربین های کراپ سنسور ایجاد میکنند. که بخصوص هنگام عکاسی از حیوانات و حفظ فاصله ای که باید برای جلوگیری از ترساندن حیوانات حفظ کنید بسیار سودمند است.
یک لنز 50 میلی متری روی دوربین کراپ سنسور نسبت به دوربین فول فریم بزرگ نمایی موثرX 6/1 نشان میدهد. با استفاده از کراپ سنسور میتوانید برای عکاسی تا آنجا که ممکن است به طبیعت و حیات وحش نزدیک شوید.
تنها جای پا باقی بگذارید». با وجود کلیشه بودن این جمله کاملا درست است. ما خود جزئی از طبیعت هستیم نه صاحب آن. حتما همراه خود کیسه زباله برای جمع کردن آشغالهایی که تولید کرده اید داشته باشید حتی اگر فکر میکنید زباله ها تجزیه پذیرند. پوست یک پرتقال یا موز دو سال طول میکشد تا تجزیه شود.
به محیطی که در آن عکاسی میکنید احترام بگذارید. نیازی نیست نشان دوستدار فضای سبز به خود آویزان کنید اما باید اهمیت عدم ایجاد مزاحمت برای محیط زیست را درک کنید. ما از جهان حساسی عکاسی میکنیم که محل زندگی بسیاری از موجودات زنده است. باید تلاش کنیم کمترین ضربه ای به آن وارد کنیم.
آیا شما عاشق عکاسی از طبیعت هستید؟ چه نکاتی را به مبتدیها پیشنهاد میکنید؟ و سوژه هاو فضای باز مورد علاقۀ شما در عکاسی چیست؟
منبع:
expertphotography.com
شما دوست دارید هر لحظه از کودکتان عکس بگیرید و باید بدانید که زمان عکاسی کودک چه موقع است. من اعتقاد دارم که والدین در هر زمانی باید دوربین عکاسی و فیلمبرداری به همراه خود داشته باشند. من معتقدم که عکس های حرفه ای می توانند برای به خاطر سپردن این لحظات شگفت انگیز باشند. در این مقاله به ما خواهیم گفت که بهترین زمان برای رفتن به
آتلیه کودک چیست.
زیبایی مادر بودن، به عنوان هدیه ای که از سوی خداوند و ثمره زندگی می باشد را نمی شود انکار کرد. اگر هنوز باردار هستید و از برآمدگی کم» خود عکسی حرفه ای نگرفته اید، وقتش است که به دنبال
آتلیه بارداری بگردید. بسیاری از عکاسان برنامه زمان بندی
عکاسی از کودک را ارائه می دهند که ممکن است شامل دوره بارداری نیز باشد! این جلسات شگفت انگیزند! صفحه ای جدید در آلبوم کودکتان که زندگی جدید فرزندتان را از همان ابتدا نشان می دهد.
بدون شک در طول هفته اول زندگی نوزادتان، شما و خانواده تان در حال طی کردن سخت ترین مرحله بزرگ کردن او هستید و احتمالا در این زمان کمی خسته هم باشید. تلاش می کنید تا خواب نوزادتان، تغذیه و خیلی چیزهای دیگر به بهترین شکل ممکن باشند و این بهترین زمان عکاسی کودک است. من والدین را تشویق می کنم که نوزاد تازه متولد شده شان را قبل از هفته دوم، یا حتی در طول هفته ی اول زندگی شان بیاورند، و این زمانی بسیار ایده آل است. اکثر والدین به دنبال این هستند که از نوزادشان تصویری با حالت و ژستی هنرمندانه گرفته شود. نوزادانی که تازه چند روز از تولدشان می گذرد، می توانند به طور بامزه ای ژست و حالت بگیرند و مشکلی بابت بودنشان وجود ندارد. و تا زمانی که جایشان گرم باشد و شکمشان سیر، بعید است مشکلی پیش بیاید. در طول این زمان و روزهای اولیه ما برای تحسین کردن انگشتان کوچک، لبان متصلب و پشت چین دارشان خیلی ذوق زده ایم، اما عکاستان می تواند تمام این جزئیات ریز و کوچک را ثبت کند و تصاویر هنرمندانه و شگفت انگیزی ایجاد کند. کودک شما خیلی سریع تغییر چهره می دهد، اجازه ندهید قبل از ثبت حرفه ای این لحظات، زمانتان از بین برود.
عکاسی نوزاد چند روزه تان را گذراندید، حالا چه؟ کودکتان هر روز تغییر می کند و شما می خواهید مطمئن باشید که هیچ لحظه ای را از دست نداده اید. اما ما نمی توانیم هر پنج دقیقه کودکمان را پیش یک عکاسی حرفه ای ببریم. من توصیه می کنم دفعه بعد که چهره فرزندتان پیشرفت قابل ملاحظه ای داشت، آن وقت بهترین زمان برای عکاسی کودک مورد علاقه تان خواهد بود. در ٣ ماهگی کودکتان بالاخره لبخند می زند، چون شما را می شناسد، کودکان در این سن لبخند می زنند و تعامل زیادی دارند، چیزی که در بدو تولدشان قادر به انجامش نبودند. برخی کودکان می توانند هنگامی که روی بالش قرار گرفته اند روی شکم دراز بکشند ، آیسان کودک سه، چهار ماهه ای است که در یک
آتلیه کودک در کرج از او عکسبرداری می شود. او می تواند سرش را بالا بگیرد و حتی لبخند به نسبت طولانی و مناسب برای گرفتن یک عکس سریع بزند! اگر متوجه شدید که کودک شما در این گروه سنی است و هنوز برای دراز کشیدن روی شکمش آماده نیست، هیچ ایرادی ندارد، تا زمانی که امکان این برداشتن عکس ها فراهم شود صبر کنید.
در این سن، نقطه ی عطف دیگری وجود دارد، کودک شما اسباب بازی هایش را می گیرد، می خندد و حتی کاملاً می نشیند! این یکی بهترین زمان ها و البته زمان مورد علاقۀ من برای عکاسی است. مجددل تاکید می شود، اگر کودکتان هنوز نمی تواند کاملاً بنشیند، چند هفته ای صبر کنید تا برایش ممکن شود. توجه کنید که نشستن با کمک والدین ملاک نیست! چون در عکاسی از کودک این امر بلااستفاده است. چون کودک خودش و به تنهایی باید بنشیند. در ضمن مطمئن شوید امنیت دارد و یک همراه یا یکی از والدینش در نزدیکی او نشسته اند تا بتواند در لحظات وقوع خطر او را بگیرد! این بچه ها شاید از پوشیدن اندکی لباس در این سن لذت ببرند. فکر نمی کنم بچه ها نیازی به کلی وسیله یا لباس برای بهتر شدن عکسشان نیاز داشته باشند، اما هر چه سنشان بیشتر می شود اضافه کردن این چیزها می تواند جالب باشد و شخصیتشان را نمایان تر کند طوری که فرزندتان مرکز توجه هر عکسی می شود.
چرا عکسی در این زمان نگیریم؟ به این دلیل که می خواهیم نقاط عطف را بشماریم، درست است؟ خوب، اگر از کودکتان در ۶ ماهگی عکس بگیرید، و سپس در ٩ ماهگی، چیز زیادی تغییر نمی کند. فقط شاید بتواند سینه خیز کند، و اگر می خواهید آن را ضبط کنید، بسیار عالی است. ولی اگر می خواهید منتظر بمانید، من به مشتریانم در
آتلیه پیکسان می گویم که صبر کنید تا چیزی متفاوت ببینید. همانطور که چهره نوزادتان از زمان تولدش تغییر کرده، هر چه بزرگ تر می شود، تغییراتش کندتر می شود. من نمی خواهم مشتری هایم را با عکس هایی یکسان از دو دوره مختلف، ناامید کنم. بنابراین ترجیح می دهم تا یک سالگی که مطمئناً نقطه ی عطف دیگری است صبر کنم.
سینه خیز رفتن، ایستادن با کمی کمک یا حتی راه رفتن. دندان ها! حالا بعد از یک سالگی همگی هستند و این همان نقطه عطفی است که منتظرش بودیم. هرگز ازینکه هنوز فرزندتان قادر به راه رفتن نیست، نترسید، این یک مسئله طبیعی است. پرتره ی یکسالگی شان را خواهید گرفت! بعضی از مشتریانم چند هفته پس از تولد یک سالگی فرزندشان منتظر می مانند، چون مطمئنند که بالاخره راه خواهند رفت و باز هم این بستگی به خود شما دارد. جشن گرفتن تولد یکسالگی فرزندتان جشنی برای هر دوی شماست! چرا که یک سال به همراه کودکتان بوده اید و دیگر زندگی را بدون او نمی توانید تصور کنید و زمان آن است که لحظات فوق العادۀ دیگری از زندگی او و خودتان را ثبت کنید.
برای زمان عکاسی کودک خود محاسبه و برنامه ریزی می کنید که چه زمانی کودکتان را پیش عکاس مورد علاقه تان ببرید و حالا متحیر می شوید که، بعد از یک سالگی فرزندم چه؟» بعد چه کار کنم؟ من توصیه می کنم که با عکاس خود در ارتباط باشید. تصاویر را نگاه کنید، کلاژها، مونتاژهای ثبت شده از حاملگی تا یک سالگی فرزندتان و تا بعد از آن. عکاستان می تواند تمام آنها را ثبت کند و آلبومی با عکسهای زیبا برایتان بسازد که آن را تا ابد نگه دارید. شما می خواهید تصاویر کودک نوپایتان را دوباره در نقاط عطف زندگی اش ثبت کنید. من پیشنهاد می دهم هر شش ماه بعد از یک سالگی شان عکس بگیرید. زمانی که شش ساله شدند، زمان خودش را کم تر نشان می دهد و بیشتر مشتریان من قصد دارند که هر یک سال عکس بگیرند. برخی هنوز روی زمانبندی هر شش ماه باقی می مانند. من به عنوان یک حرفه ای، نعمت عکاسی از فرزندانم را چندین بار در سال دارم و در زمان های مختلف سال انگیزه هایی را پیشنهاد می دهم تا لحظات باارزش بیشتری را برای مشتریانم به ارمغان بیاورد. از تمام این فرصت ها استفاده می کنم و تا به حال نشنیدم که والدین برای داشتن تعداد زیادی عکس از کودکشان شکایت کنند!
منبع:
www.napcp.com
این متن دومین مطلب آزمایشی من است که به زودی آن را حذف خواهم کرد.
زکات علم، نشر آن است. هر
وبلاگ می تواند پایگاهی برای نشر علم و دانش باشد. بهره برداری علمی از وبلاگ ها نقش بسزایی در تولید محتوای مفید فارسی در اینترنت خواهد داشت. انتشار جزوات و متون درسی، یافته های تحقیقی و مقالات علمی از جمله کاربردهای علمی قابل تصور برای ,بلاگ ها است.
همچنین
وبلاگ نویسی یکی از موثرترین شیوه های نوین اطلاع رسانی است و در جهان کم نیستند وبلاگ هایی که با رسانه های رسمی خبری رقابت می کنند. در بعد کسب و کار نیز، روز به روز بر تعداد شرکت هایی که اطلاع رسانی محصولات، خدمات و رویدادهای خود را از طریق
بلاگ انجام می دهند افزوده می شود.
این متن اولین مطلب آزمایشی من است که به زودی آن را حذف خواهم کرد.
مرد خردمند هنر پیشه را، عمر دو بایست در این روزگار، تا به یکی تجربه اندوختن، با دگری تجربه بردن به کار!
اگر همه ما تجربیات مفید خود را در اختیار دیگران قرار دهیم همه خواهند توانست با انتخاب ها و تصمیم های درست تر، استفاده بهتری از وقت و عمر خود داشته باشند.
همچنین گاهی هدف از نوشتن ترویج نظرات و دیدگاه های شخصی نویسنده یا ابراز احساسات و عواطف اوست. برخی هم انتشار نظرات خود را فرصتی برای نقد و ارزیابی آن می دانند. البته بدیهی است کسانی که دیدگاه های خود را در قالب هنر بیان می کنند، تاثیر بیشتری بر محیط پیرامون خود می گذارند.
عکاسی تبلیغاتی شاخه ای از علم عکاسی است که بر محوریت بازار فروش توسعه یافته است. به عکاسی تبلیغاتی عکاسی صنعتی نیز گفته میشود. دلیل این موضوع این است که عکاسان کالا، خدمات، موجودات و یا هر عاملی که در عرصه صنعت و تولید عرضه می گردد را عکاسی می کنند.
عکاسی تبلیغاتی بر فروش هر چه بیشتر تاکید دارد و هدف از آن جذب مشتری می باشد. اگر صاحب یک کسب و کار هستید میتوانید محصولات و یا خدماتتان را عکاسی کنید و با عکس های حاصل از آن پلتفرم های تبلیغاتی شامل کاتالوگ، بروشور، وبسایت، صفحه ایستاگرام و… را تکمیل می کنند.
ایده ی نوین، تنظیم کیفیت نور،
زاویه عکس برداری، مکان طراحی، فضای اطراف، کیفیت دوربین و تنظیم رنگ، از عوامل تاثیرگذار در جذب مخاطب و یا بیننده هستند. عامل مهم دیگر برای صاحبان کسب و کار انتشار تصاویر در مکانهای پر مخاطب است. باید آگاهی یابید که چه مکان هایی پر مخاطبند و مشتریها بیشتر در آن حضور دارند.
به طور مثال انتشار عکس تبلیغاتی در شبکه های اجتماعی همانند کانال های تلگرامی پربازدید، اینستاگرام، لینکدین، فیسبوک ،پینترست و دیگر رسانههای عکس محور موجب جلب توجه بینندگان می شود. صرفا انتشار عکس تبلیغاتی باعث جذب مخاطب نمی گردد، بلکه زیرساختهای فضای تبلیغاتی در شبکه های اجتماعی نیز بایستی توسط شما ایجاد گردد.
نمونه عکس تبلیغاتی در حیطه ی معرفی کالا – حوزه جواهرات
نمونه عکس تبلیغاتی در حیطه ی خدمات – آژانس هواپیمایی
نمونه عکس تبلیغاتی در حیطه ی خدمات – کابینت سازی
نمونه عکس تبلیغاتی در حیطه ی کالا – پوشاک
نمونه عکس تبلیغاتی در حیطه ی خدمات – شرکت برج سازی
نمونه عکس تبلیغاتی در حیطه ی معرفی محصولات – رستوران
نمونه عکس تبلیغاتی در زمینه کالا – خوراکی
نمونه عکس تبلیغاتی در فروش محصولات – خوراکی
نمونه عکس تبلیغاتی در حیطه ی سبک زندگی – مربی اسبق تیم ملی فوتبال ایران
برفرض نمونه: آقای محمدی که صاحب یک فروشگاه لوازم خانگی است که قصد دارد کالاهایش (مانند یخچال، تلویزیون، لباسشویی و …) را در شبکه های اجتماعی به نمایش گذاشته، و به فروش برساند. او به یک
آتلیه مجهز مراجعه می کند و از عکاس تقاضا میکند که از محصولاتش عکس برداری کند. به عبارتی بر عکاسی تبلیغاتی مانور می دهد.
پس از آن که عکس برداری به اتمام رسید، او عکس های تولید شده از کالاهایش را مستقیما در اینستاگرام به نمایش گذاشت و پس از یک هفته مشاهده نمود که از مشتری خبری نیست و لایک خور پیج کم است و نیز میزان فالوور های پیج پایین است. لذا متوجه شد که بستر تبلیغاتی مناسبی را فراهم نکرده است. پس می بایست هزینه ها را صرف بر ایجاد بستری برای جذب مخاطب می نمود و بعد به انتشار عکس تبلیغاتی از محصولاتش می پرداخت.
از کاربرد های عکاسی تبلیغاتی می توان در مکان های تفریحی، شرکت ها، شرکت های طراحی و دکوراسیون، کالاها، انواع
غذاها و فست فود ها، محیط های مرتبط با آرایش و زیبایی و حتی خدماتی که سازمان ها انجام می دهند اشاره نمود.
چند روز پیش در یکی از صفحات اینستاگرام که مربوط به یک
آتلیه کودک می شد ،عکسی را مشاهده نمودم که توجه مرا به خود جلب نمود.
عکاس در هنگام عکس برداری، به کودک گفته بود که به هوا بپرد. و در زیر پای او تصویر یک پل شیشه ای را قرار داده بود، که به نظر می رسید کودک می خواهد از پل به پایین بپرد و نیز به او گفته بود که حالت ترس را در صورتش بروز دهند، در نگاه اول برای مخاطبینی که این عکس را در آن صفحه می دیدند ، بسیار خاص و شگفت انگیز جلوه داده می شد. بینندگان پی بردند که یک عکاس ماهر این اثر را با تکنیک های فوتوشاپ خلق نموده است. پس یک تبلیغ بسیار ناب برای آن آتلیه ی عکاسی ایجاد شد. به اصل خلاقیت و ابتکار در عکس برداری تبلیغاتی توجه داشته باشید.
فاکتور مهم، خلاقیت و هوشیاری عکاس تواناست که بر توسعه ی فروش صاحبان کسب و کار تعالی می بخشد. عکس بی روح و ساده، برای جذب مخاطب کافی نیست. اگر صاحب یک فروشگاه اینترنتی هستید، می توانید محصولاتتان را به یک عکاس تبلیغاتی ماهر بسپارید تا او اثری ناب را برایتان خلق کند.
دنیای عکاسی دنیای بسیار شگفت انگیز و پر رمز و رازیست. از مورچۀ در حال راه رفتن، نگاه های پژمردۀ کودک خسته، از هر چیزی که در جهان هستی وجود دارد می توان عکاسی کرد. در وهله ی اول یک عکاس ماهر باید خوب ببیند و سپس درک کند و بعد با استفاده از ادراکات و قوه بصری به خلق آثار بپردازد. عکس های خلق شده در دسته بندی های متفاوتی قرار میگیرد که به آن ژانر عکاسی می گوییم.
در این قسمت می خواهیم به معرفی انواع عکاسی در چند ژانر پرطرفدار و جذاب بپردازیم:
در این سبک از عکاسی یک خانواده در هر محیط و در هر ژست و در هر جایگاهی که هست در زاویۀ دوربین قرار میگیرد. غم، شادی، ترس و دیگر حس های وجودی انسان را می توان در صورت و حالات بدنی آنها مشاهده نمود. یک همبستگی خاصی در عکسهای خانوادگی مشاهده می شود. یک عکاس ماهر ابتدا باید در آمادهسازی مکان عکس سلیقه به خرج دهد و با ایجاد حس آمیزی بین اعضای خانواده و خلق یک اثر ناب دامن زند.
این عکس از بالا نمود پیدا میکند. عکاس علاقمند است که از نمای بالای شهر به عکاسی بپردازد. عکاسان فرانسوی و بالن سواران اولین کسانی بودند که در سال ۱۸۵۸ به عکاسی این سبک پرداختند.
اولین عکاسی که مبدع این سبک بود petit – becerte نام داشت. او سه سال به آزمایش این سبک پرداخته بود و بالاخره پس از سه سال این ژانر عکاسی پدیدار گشت. او ۸۰ متر بالای سطح زمین و در یک بالن به عکس برداری در این سبک پرداخته بود.
عکس برداری از یک مکان جذاب، اشکال و یا رنگ ساختمان ها به طرز مشهودی رضایت بخش می باشد. در این نوع عکاسی می توان جالب ترین عنصر از طراحی ساختمان را مدنظر قرار داد و از آن عکسبرداری کرد. در این سبک شما فقط به نور طبیعی برای عکاسی نیازمندید تا جنبه های خاصی از زیبایی طبیعی را برای بیننده پدید آورید. دو جنبۀ چالش برانگیز که برای عکاسان در هنگام عکس برداری از ساختمان ها نمود پیدا میکند روشنایی و اعوجاج عکس می باشد. هنگام عکس برداری از ساختمان شما فقط نور طبیعی را در اختیار دارید و این مهمترین ابزار شما برای خلق تصاویر جذاب و شگفت انگیز است.
هنگامی که خطوط عمودی و افقی از ساختمان ها مشاهده شد، عکس شما در معرض نابودی قرار می گیرد. برای جلوگیری از خراب شدن عکس میتوانید از تجهیزات مناسب همراه با زوایای صحیح استفاده کنید.
این سبک از عکاسی بسیار محبوب می باشد.
لحظات به طور خود به خودی اتفاق میافتند که به آن عکاسی بی پرده میگویند . اشیا و انسانها از حضور عکاس در حین عکسبرداری آگاه نیستند. بنابراین به طور کاملا آرام پدیدار می شوند.
عکاسی در
آتلیه کودک یک مثال کامل از این سبک از عکاسی است. معمولا کودکان مشغول بازی هستند و عکاس در این لحظات می تواند عکس های نابی بیاندازد.
یک نکته: برای خلق تصاویر بی پرده از زوم طولانی استفاده کنید. این کار به شما کمک خواهد کرد که افراد و اشیا طبیعی تر به نظر برسند زیرا آن ها نمی دانند که قرار است کسی از فاصله دور از آن ها عکاسی کنید.
عکاسی تبلیغاتی یا عکاسی صنعتی شاخه ای از علم عکاسی است که بر محوریت بازار فروش توسعه یافته است. به عکاسی تبلیغاتی عکاسی صنعتی نیز گفته میشود. دلیل این موضوع این است که عکاسان کالا، خدمات، موجودات و یا هر عاملی که در عرصه صنعت و تولید عرضه می گردد را عکاسی می کنند.
عکاسی تبلیغاتی بر فروش هر چه بیشتر تاکید دارد و هدف از آن جذب مشتری می باشد. اگر صاحب یک کسب و کار هستید میتوانید محصولات و یا خدماتتان را عکاسی کنید و با عکس های حاصل از آن پلتفرم های تبلیغاتی شامل کاتالوگ، بروشور، وبسایت، صفحه ایستاگرام و… را تکمیل می کنند.
عکس های دستی که یک عکس داستان گونه را تشکیل میدهند، تحت این سبک قرار میگیرند.
عکس های دستی به یک موضوع خاص و یا یک داستانی که عکاس میخواهد آن را برجسته کند منحصر می گردند. تمام تصاویر عینی می باشند و بیشتر در مورد جنگ، مسائل اجتماعی، علم و غیره می باشند.
هنگامی که به ثبت وقایع مهم می پردازید، به عنوان مثال، زندگی یک بازیگر یا یک ورزشکار، برنامه ریزی می کنید که با او وقت بگذرانید. به طور مثال با او به گفتگو می پردازید به حرفهایش گوش می دهید و هر آنچه که به طور کاملا طبیعی از او برداشت می شود را برای عکس برداری در خاطر می سپارید.
سعی کنید که جزئیات را ثبت کنید و عکس هایتان حالت داستان گونه (استوری مانند) به خود گیرد. چیزهایی را که به زندگی او مربوط نمی شود ثبت نکنید.
به طور معمول کاربرد
عکاسی مد برای فروش است. در این سبک از عکاسی با زرق و برق دادن محصولات و استفاده از تکنیک های خاص به جلب مشتری می پردازند. عکس ها بسیار خلاقانه و جذاب و بصری هستند و میتواند در هر مکانی همانند استودیو، آپارتمان، یک ساختمان سرگردان، مکان های وابسته به طبیعت و یا هر جای دیگر گرفته شوند. یک عکاس مد باید همیشه به روز و آماده به کار باشد. در این سبک از عکاسی، مکان، نورپردازی، آرایش، سبک ها، و مدل های انسانی نقش مهمی را در خلق تصاویر ایفا می کنند. با این وجود، شما باید به طور پیوسته ایده ها و پیشنهادات جدیدی را برای عکسبرداری آماده کنید. زیرا با یک تیم از مدلها مشغول به همکاری هستید.
اینکه ما در حال اشتراک گذاری تصاویری از غذاهایمان در رستورانی که در حال حاضر در آن مشغول غذا خوردن هستیم تقریباً کاری است که همه روزه هر انسانی با آن عجین است. این سبک از عکاسی برای رستوران ها، وب سایت ها و وبلاگ نویسانی که میخواهند به تبلیغات محصولات خود برای فروش به مشتریان شان بپردازند مورد استفاده قرار می گیرد.
یک نکته: مهم ترین عامل در عکسبرداری از غذاها، استفاده از نور طبیعی می باشد که باید همیشه فلش دوربین تان را خاموش کنید.
این یک عامل بزرگ در این سبک از عکاسی می باشد. هنگامی که از فلش استفاده می کنید بسیاری از عناصر به طور باب میل ثبت نمی گردند. به عنوان مثال ممکن است غذای شما چرب به نظر برسد و رنگ واقعی نداشته باشد.
یکی از زیبا ترین و ناب ترین و رایج ترین سبک ها،
عکاسی از طبیعت می باشد. از کوه و دریا و جنگل و زمین، از هر چیزی در طبیعت می توان عکاسی کرد. مهم ترین عامل در این سبک از عکاسی نور مناسب می باشد. پس باید صبر کنیم تا نور مناسب ایجاد گردد. در هنگام عکسبرداری از یک منظره اگر خواهان یک عکس بسیار واضح و دقیق هستید، از سه پایه استفاده کنید. زیرا جلوی لرزش دوربین را میگیرد. از
سرعت شاتر طولانی حین عکسبرداری استفاده کنید تا یک عکس بکر را دریافت کنید. به طور مثال: اگر در حال عکسبرداری از موج ها هستید به حالت سفید صاف تبدیل خواهد شد و حرکت ابرها نیز باریک به نظر خواهد رسید.
این یک روش بسیار عالی برای ثبت چگونگی دنیای پیرامون پس از غروب آفتاب می باشد. در این نوع عکاسی مستم شناخت دقیق نور، سرعت شاتر، و دیافراگم هستیم. این نوع عکس ها بسیار جالب اند. زیرا بیننده برخی از جنبه های غیر معمول عکس، که توسط چشم غیر مسلح دیده میشود را می تواند به راحتی مشاهده کند. برای گرفتن چنین عکس هایی لازم است که با حالت manual دوربین کار کنید و تنظیمات صحیح را پیاده سازی کنید.
این سبک از عکاسی شبیه به عکاسی مستند می باشد. تنها تفاوتی که میتوان مشاهده نمود این است که عکاس از رویدادهای زنده عکاسی میکند. و از پیرامون مرتبط با همان رویدادها گزارش می دهد. نمونههایی از این سبک از عکاسی همه روزه در رومه ها، مجلات، سایت های خبری و دیگر رسانه ها قابل مشاهده است.
عکاسی خبری صرفا درباره وقایع غیر منتظره نیست، بلکه در مورد ثبت لحظات غیر منتظره در حوادثی که شکل میگیرد می باشد.
این سبک از عکاسی بسیار حائز اهمیت است و فرد باید برنامه ریزی دقیقی را در ارتباط با مکانی که قرار میگیرد و زمانی که میخواهد تصویر را ثبت کند در پیش رو داشته باشد.
در این سبک از عکاسی تصاویر به گونهای به نظر میرسند که میخواهند یک داستان را نقل می کنند.
در عکاسی مفهومی یا فاین آرت ما میتوانیم تصاویر داستان گونه را با شخصیت های ساخته شده در محیط ایجاد کنیم. با این تفاسیر عکاس به یک دیدگاه از اینکه این عکس ها چگونه به نظر خواهند رسید نیاز دارد. عکاسی مفهومی برگرفته از احساس، ایده و یا نقل یک پیام می باشد.
عکاسان سعی می کنند که پیام های خود را با تصاویر به مخاطب انتقال دهند.
احساسات مردم موضوعی جذاب برای عکاسان تلقی می گردد.
عکس ها می توانند تصاویر نزدیک، پرتره های بدن و یا عواملی دیگر باشند.
عکاس در این سبک به چهره متمرکز میشود و باید دقت کند اجزاء صورت به طور مثال چشم ها کامل فو شده باشند. سوژه باید دلپذیر به نظر برسد. عکاس برای ثبت حالات طبیعی یک فرد میتواند حین عکسبرداری شوخی کند و یا یک جوک تعریف کند.
در این سبک از عکاسی وقایع ورزشی که معمولاً دارای سرعت بالایی می باشند سوژه ی عکس ها تلقی می گردند.
تصاویر بسیار زیبا در این سبک خلق میشود زیرا حالات بدنی ورزشکاران خاص به نظر میرسد.
در
عکاسی ورزشی رویدادها با لنزهای بسیار طولانی در کادر عکس قرار می گیرند. و همواره عکاسان در هر لحظه منتظر سوژه برای گرفتن عکس می باشند. در بسیاری از مواقع عکاس بدون اینکه به زوایا توجه داشته باشد، به طور کاملا سریع به عکاسی میپردازد.
یک نکته همیشه از ISO بالا استفاده کنید. در دوربین تان ISO را افزایش دهید. این کار باعث میشود که در سرعت شاتر بالاتری به عکسبرداری بپردازید. و سرانجام یک عکس بسیار عالی را تولید نمایید. به زوایای متفاوت در حین عکسبرداری توجه نمایید تا یک عکس اورجینال (اصلی) خلق شود.
ثبت زندگی عادی و روزمره در مکانهای عمومی به همان شکلی که اتفاق میافتد به عنوان عکاسی خیابانی شناخته میشود.
این سبک از عکاسی شبیه به عکاسی بی پرده است. با این تفاوت که عکاس فضای عمومی را همانطور که میبیند عکاسی میکند.
یک عکاس خیابانی صرفا نبایستی به نقاط توریستی محبوب توجه داشته باشد ، بلکه باید به صحنه های زندگی که با تصاویر پشت صحنه عجین شده اند توجه داشته باشد. همانطور که داستان ها را آشکار میکنند برای ثبت لحظات نیز نباید تردید داشته باشند.
چالش برانگیزترین سبک از عکاسی ، عکاسی حیات وحش می باشد.
عکاسی از حیوانات کار بسیار سختی است. زیرا آنها دارای حالات رفتاری بسیار خاصی هستند و همچنین در زیستگاه های مخصوصشان به سر میبرند. و عکاسان باید برای ثبت تصاویر به مکان های خاصی مراجعه کنند.
به طور مثال برای عکاسی از یک ه باید به اعماق دریا رفت.
عکاسان این سبک نیازمند مهارتهای فنی مناسبی هستند و تمام برنامه ریزی بایستی مطابق با همان مهارت ها صورت گیرد.
در عکاسی از حیات وحش باید کاملاً به دوربین مسلط باشید. و نیاز است که خیلی راحت با دوربین کار کنید . اگر سرعت عملتان بالا نیست نمی توانید عکس جالبی را خلق کنید.
یک عکاس حرفه ای برای متمایز شدن عکس هایش حتما باید با این سبک های عکاسی آشنایی داشته و از آن ها بهره گیرد.
منبع:
shawacademy.com
در این مقاله ما قصد داریم که به شما 10 نکته مهم از عکاسی از کودک را بگوییم که بتوانید در هنگام عکسبرداری با مشکلات مواجه نشوید. اغلب خوانندگان
آکادمی پیکسان اطلاع دارند که تیم ما به طور تخصصی در زمینه
آتلیه کودک فعالیت دارد. در ادامه ده نکته طلایی در عکاسی از کودک را از زبان پدر سعید کوچولو با شما به اشتراک می گذاریم:
در حالیکه که من از هفته اول تولد سعید عکسهای بامزۀ زیادی گرفتم، متوجه شدم در حقیقت عکسهای هفتۀ اول تولد او بیشتر شبیه یک مجموعه مستند شده است. تمرکز عکسهای من بر روی اولینها بود. اولین لحظه با مامان، اولین حمام، اولین بار روی ترازو( وزن او زیر 4.5 کیلوگرم بود)، اولین لباس بیرون، اولین ناخن گرفتن( از روز اول ناخنهای بلندی داشت)، اولین ملاقات با پدربزرگ و مادربزرگ و غیره. در نهایت از او و هرکسی که به ملاقاتش آمده بود عکس گرفتم (هدایای قشنگی میشود) و تصمیم گرفتم عکسهای بامزه را تا زمانی که به خانه برگردیم و او اندکی جابیافتد به تعویق بیاندازم.
من در هفته ی اول چند عکس پرتره گرفتم اما در نهایت بیشتر آنها با سایر اعضای فامیل بود. در بازگشت به خانه و طی سه هفتۀ آِینده به گرفتن عکسهای مستند ادامه دادم اما در این بین عکسهای پرتره بیشتری نیز گرفتم. اغلب دوستانمان از تعادل بین سبک عکسها تمجید کردند.
یکی از بزرگترین چالشهایی که خیلی از دوستانم هنگام عکس برداری از کودک با آن روبرو هستند، یافتن زاویه مناسب برای عکاسی است. بخصوص در اولین روزهای تولد یافتن زاویه مناسب بسیار سخت است. چون نوزادان را قنداق میکنند و 99% مواقع آنچه که شما در نهایت از آنها میبینید یک سر قرمز کوچک است. اگر به آن مجموعه از برآمدگیها، خراشها و سر بدشکل نوزادان تازه متولد شده را اضافه کنید می بینید که یافتن زاویۀ مناسب که باعث ذوق زدگی والدین شود میتواند مشکل باشد.
اگر تسلیم نشوید، هنوز فرصت دارید در اینجا چیزهایی است که شاید بخواهید برای رفع مشکلات بالا امتحان کنید.
یک نکته در بسیاری از عکسهای طبیعی نوزادان این است که باید تا سطح آنها پایین آمد. من تقریبا زمان زیادی از یک یا دو هفته گذشته را روی کف زمین کنار سعید سپری کرده ام. و فکر میکنم این چیزی است که هر دو ما از آن لذت میبریم و همچنین جای فوق العاده ای برای دوربین شماست. پایین آمدن و نزدیک شدن، یک مقدار در اندازۀ فاصلۀ کانونی چالش ایجاد میکند(من معمولا از لنز 24-105 زوم و بازترین فاصلۀ کانونی استفاده میکنم) اما در نهایت عکسهایی به شما میدهد که گویی به جای نگاه از بالا به کودک وارد جهان او شده اید.
راه دیگر بهبود زاویه دید و گرفتن عکسهایی صمیمانه تر، این است که یا بصورت فیزیکی به سوژه نزدیک شوید یا اینکه از فاصله کانونی بلندتر استفاده کنید. پیشنهاد من استفاده از فاصله کانونی بلندتر است زیرا نزدیک شدن زیاد به نوزاد و چپاندن لنزهای بزرگ به صورت فرزندتان ممکن است آنها را اندکی بترساند.
تعدادی از بهترین عکسهایی که من طی ماه گذشته گرفتم آنهایی بود که هنگام مراقبت افراد مختلف از سعید گرفته شد. این عمل باعث میشود او بیشتر در موقعیت عمودی قرار گیرد که در نتیجه کمی بیشتر شبه انسان میشود و زوایای بیشتری برای عکاسی در اختیار شما قرار میدهد. چندین موقعیت را امتحان کنید( بغل کردن، نشاندن، میان بازوان گرفتن، روی شکم خواباندن و غیره) هرکدام اینها فرصتهای متفاوتی را در اختیار شما قرار میدهد. همچنین به خاطر بسپارید که تنها، نوزاد شما سوژۀ عکاسی نیست- پدر و مادر، پدربزرگ و مادربزرگ، دوستان و غیره همگی میتوانند به عکس شما معنا دهند و در آینده شما از داشتن این عکسها راضی و خوشحال خواهید بود تا صرفا عکسهای تکی نوزاد.
Macro: عکاسی ماکرو یا تصویر برداری ماکرو نوعی عکاسی از نمای نزدیک، بطور معمول از سوژه های کوچک است. بطور کلاسیک سوژه موجود در یک تصویر ماکرو بزرگتر از اندازه آن در طبیعت بر روی نگاتیو بودهاست. به هر شکل امروزه تصویر برداری ماکرو، تهیه تصویر از سوژه در ابعاد بزرگتر و واضحتر از آن چیزی است که در حیات دیده میشود.
ما عاشق نوزادان هستیم چون کوچک و بامزه اند( چی میشد همین طوری بمونند). در کل، آنها بانمک اند اما بسیاری عضو کوچک و بامزه دارند که به عکاس مجموعه ای از موضوعات فوق العاده را میدهد (به ویژه اگر روی آنها زوم کنید).
اگر دوربین شما حالت ماکرو دارد یا اینقدری خوش شانس هستید که لنز ماکرو دارید، یک بخش از بدن را انتخاب کنید (مانند دست، گوش، پا، دهان و غیره) از آن به عنوان فو کامل عکس خود استفاده کنید. با این کار جزئیاتی که اغلب در عکسهای خیلی از ما نادیده گرفته میشود برجسته میشود و شما یک مجموعه کامل از تصاویر خواهید داشت که عکسهای سریالی فوق العاده ای میشود.
چالش دیگر در رابطه با کودکان این است که مدت زیادی لبخند نمیزنند. در حقیقت آنها اغلب کار زیادی جز خوابیدن، خوردن، خراب کردن و گریه کردن نمیکنند…آیا چیز دیگری هم هست؟ در جستجوی لحظاتی باشید که کودک شما آرام و راضی است. ممکن است لبخند نزند اما زمانهایی در روز هست که روتین روزانه بهتری برای عکاسی از کودک است تا زمانهای دیگر. در مورد سعید لحظه هایی را یافتم که به طور ویژه خوب بودند. یکی زمان حمام (او عاشق آن است) و دیگری اول روز وقتی که نیمی از غذایش را خورده و به او اجازه میدهیم قبل از پایان غذا بازی کند. اینها زمانهایی است که مطمئنا ما با دو چشم باز و یا حتی یک یا دو قهقه روبرو میشویم.
کودک ما در حالت روتین تقریبا قابل پیش بینی است (به نظر میرسد ما به نوعی او را به یک روال معمول عادت دادیم). اما لحظاتی در طول روز است که او کاری بامزه، خنده دار و کاری که ارزش ثبت کردن دارد میکند. بدون دوربین، شما این لحظات را از دست میدهید زیرا این لحظات معمولا گذرا هستند. ما DSLR خود را در اتاق نشیمن که اغلب زمان در آن سپری میشود میگذاریم اما حواسمان هست و در اتاق خواب نیز عکسبرداری میکنیم.
کودکان هر روز تغییر میکنند به خصوص در ماههای اول تولد که بسیار دیدنی و استثنایی است. اگر شما در جستجوی تغییرات باشید ممکن است آنها را به آسانی از دست بدهید بنابراین مهم است که به طور مرتب عکاسی کنید. من دوستانی دارم که در روزهای اول تولد کودکشان صدها عکس گرفتند اما دیگر هیچ عکس جدیدی تا 6 ماهگی کودک نگرفتند. وقتی که عکسهای روزهای اول و شش ماهگی را باهم مقایسه کردند و متوجه تغییرات زیاد او شدند فهمیدند چیزهای زیادی را برای عکاسی از دست داده اند.
خیلی از عکسهای کودکان که در
سایت Flickr می بینید از هر لحاظ بی نقص و شگفت انگیزند. واقعیت این است که بسیاری ازکودکان کاملا بی نقص نیستند (اگرچه والدین شان نظر دیگری دارند). خراشهای کوچک، چشمهای قی کرده، آب دماغ آویزان، شیر خشک شده اطراف دهان، لکه های پوستی، خال و برآمدگی و غیره در تمام کودکان شایع است. شاید بخواهید همیشه یک شوینده نرم و مرطوب دستی داشته باشید که این چیزها را پاک کند اما هر کاری کنید در عکسها دیده خواهند شد.
در اکثر مواقع من اهمیتی به آنها نمیدهم چون فکر میکنم این چیزها کودک شما را همانگونه که هست نشان میدهند و هیچ ایرادی در این امر وجود ندارد. اگرچه بعضی اوقات میتواند کمی ناراحت کننده باشد. برای آن عکسهای بخصوصی که شاید دوست داشته باشید به عنوان هدیه بدهید میتوانید از
روتوش پوست در فتوشاپ استفاده کنید. بیشتر ابزار ادیت عکس، انواع مخلتف airbrush و روتوش را دارند. حتی اگر در حد صاف کردن عکس باشد استفاده از آن را یاد بگیرید ، از نتیجه کار شگفت زده خواهید شد.
نکتۀ دیگر که شایسته است در ادیت عکس به آن توجه کنیم کم کردن رنگ عکسهای شماست. در واقع ما تعدادی از عکسهای سعید را سیاه و سفید کردیم که به چند دلیل خیلی مفید بود:
برای مقابله با خراشها و لک و لوک هایی که در بالا از آن صحبت شد فوق العاده است و شدت توجه به آن را کم میکند. عکسهای شما را به نوعی لطیف میکند. کودکان موجوداتی کوچک و بغلی و لطیف اند و حذف یا کاهش رنگها در این میان این صفات را تشدید میکند. همچنین میتوانید رنگها را به کمترین میزان برسانید یا حتی منجر به
سیاه و سفید کردن عکسها شود. گذاشتن اندکی رنگ در عکسها به شما تصویری پاستلی میدهد که باز همان حس لطافت در عکسها را ایجاد کرده و به آن نما و احساس بسیار متفاوتی میدهد.
چالش دیگری که با آن مواجه شدم این است که در زمستان نور آفتاب سست است و خانۀ ما کم نور و دلگیر است. روزهایی بود که نسبتا هوا روشنتر بود و عکاسی کنار پنجره با نور طبیعی نتایج فوق العاده ای داشت اما در اغلب موارد نیاز داشتم تا حدی از فلاش استفاده کنم.
من تخصصی در نوردهی ندارم اما متوجه شدم بهترین نتایج زمانی به دست آمد که از فلاشم به طریق bounce flash استفاده کردم- آن را به سقف تاباندم تا در نتیجه نور غیر مستقیم باشد. این کار، نور را پخش میکرد و باعث میشد در عکسها سعید کمتر محو شود و مهمتر از آن به این معنی است که او با نور کور نشود (نمی خواهیم که فرزندان دلبندمان به خاطر وسواس عکاسی کور شوند) در واقع من از پزشک اطفال دربارۀ فلاش دوربین پرسیدم و توصیۀ او این بود که آسیبی نمی رساند اما برای حفظ آرامش در زمان عکاسی از کودک نور غیر مستقیم (فلاش بانس و پخش) بهتر است. مطمئنم دکترهای مختلف توصیه های متفاوتی خواهند داشت اما من حاشیۀ امن را با بانس فلاش رعایت کردم و تا جایی که ممکن بود از فلاش مستقیم اجتناب کردم. همچنین در این شیوه، عکسها طبیعی تر به نظر میرسند.
اگر فلاش جهنده ندارید بالابردن ایزو و باز کردن
دریچه دیافراگم دوربین را امتحان کنید که بدین معناست که حتی اگر ذرهای نور در اتاق باشد دیگر نیازی نیست از فلاش استفاده کنید. راه حل بعدی، پخش نور فلاش با قرار دادن یک دستمال کاغذی روی فلاش است.
در اینجا دو چیز است که میخواهم به آن اشاره کنم:
اول، زمانبندی در فرآیند عکاسی از کودک مهم است. کودکان خیلی تکان نمیخورند اما تغییرات ظریفی در موقعیت و حالات چهره شان دارند که میتواند عکس خوبی شود. من از زمان تولد سعید دوربین خود را روی عکاسی پیوسته تنظیم کردم زیرا دریافتم عکاسی تک فریم اغلب آن لحظه» را از دست میدهد. همچنین با عکسبرداری سه چهارتایی پشت سر هم عکسهای متوالی شگفت انگیزی گرفتم.
نکتۀ دومی که میخواستم یادآوری کنم: تولد فرزند، صرفا یک فرصت عکاسی نیست و مهم است هر چند وقت یکبار در روز دوربین را زمین بگذاریم. اگر شبیه من باشید به راحتی قادرید با دوربین جلوی چشمانتان در خانه بچرخید و فراموش کنید از لحظه لذت ببرید. فقط عکسهای شگفت انگیز از کودکتان نگیرید . بلکه با او خاطره بسازید و بدانید که تعادل همیشه فوق العاده است.
منبع:
digital-photography-school.com
عکاسی مادر و کودک می تواند کار دلهر آوری باشد. اما با کمی برنامه ریزی، توجه به روانشناسی خانواده و توجه به اینکه آیا زوایای جالب انتخاب می کنید یا نه، می توانید پرتره های عالی خلق کنید که تا سال ها به یادگار بمانند.
ن معمولاً نسبت به خودشان در حوزه عکاسی بسیار سخت گیرند (از عکس هایشان راضی نیستند). بنابراین ارزش آن را دارد تا با انجام عکاسی مادر و کودک به نحو احسن، آن ها را شاد کنید. با کمک به مادران برای اینکه پیش از عکاسی آرامش داشته باشند و همچنین انتخاب زوایای مناسب در زمان عکاسی، این هدف محقق می شود. من در اینجا ده نکته از مواردی که در طی سال ها تجربه عکاسی از مادر و کودک کسب کرده ام را با شما در میان می گذارم.
توصیه من این است که از پوشیدن لباس های بدون آستین (تاپ) خودداری شود. همچنین سعی کنید لباس های ساده ای انتخاب شود که نقش و نگار رویشان نیست. این باعث پرت شدن حواس ببینده از صورت سوژه ها (مادر و فرزند) می شود. برای آن ها که تازه مادر شده اند، یک تی شرت یا پیراهن ساده و راحت بهتر از یک تاپ تقریباً تنگ است.
در این مورد برای کاهش بازتاب های نور از پوست مادر، استفاده از مقداری پودر آرایشی توصیه می شود. برای کاهش تیرگی زیر چشم استفاده از کانسیلر و یک سایه چشم خفیف برای روشن تر به نظر رسیدن پوست کارساز خواهد بود.
قبل از ملاقات با سوژه (مادر) کمی با او گفت و گو کنید. هم چنین بعد از ملاقات با او و پیش از شروع عکاسی کمی با کودک صحبت کنید. همه این ها به کاهش حس استرس سوژه برای عکاسی کمک می کند. هر چه مادر و کودک آرامش بیشتری داشته باشند، نتیجه بهتر خواهد بود.
در راهنماهای مربوط به نحوه ایستادن (پوز) در برابر دوربین چنین توصیه های برای عکاسی از مادران وجود دارد: بهتر است وزن خود را روی پای عقبی خود بیاندازند. بهتر است پیشانی شان را کمی جلوتر (سرشان را جلوتر از بدنشان) بگیرند. این کار باعث می شود غبغب یا سایه آن در عکس دیده نشود.
بهترین مکان برای قراردادن کودک، گذاشتن او روی لگن (استخوان جلو) است. اینکار بهتر از آن است که بچه را کمی فشار دهید و جلوی بدن نگه دارید.
در خصوص برآمدگی شکم تازه مادرها مراقب باشید. چرا که بسیاری از آن ها در خصوص شکم باقی مانده از دوران بارداری و اینکه در عکس چگونه دیده شود حساس اند. یک راه خوب این است که مادر فرزندش را در محل خمیدگی بین بازو و ساعد نگه دارد (تا شکم را بپوشاند). اگر همچنان در این خصوص مادران نگرانی دارند، یک پیشنهاد این است که پدر نوزاد را نگه دارد و مادر از پشت هر دوی آن ها را بغل کند.
یک پیشنهاد دیگر این است که مادر نزدیک فرزندش دراز بکشد. در این حالت سر مادر در نزدیکی فرزندش قرار می گیرد و حس صمیمیت ایجاد می شود. اینکار همچین آن دغدغه دیدن نشدن شکم را هم برطرف می کند.
سعی کنید بفهمید کدام بازی هاست که بچه ها از آن بیشترین لذت را در آن لحظه می برند. از مادر بخواهید این بازی ها را با فرزندشان انجام دهند. کارهایی بکنید که بچه بخندد. استفاده از جغجغه، بالا و پایین بردن بچه ها در هوا، حلقه های کمری (spin spot)، هواپیما بازی و … همگی برخی از روش های هستند که می توانید استفاده کنید.
عکس هایی که شامل این حالت ها بین مادر و بچه است، از با ارزش ترین آن هاست. پس سعی کنید که این حالت بین مادر و کودک اتفاق بیفتد (در واقع نکته مهم این است که فرزند مادر را آغوش بگیرد، حالت بالعکس راحت اتفاق می افتد!). گاهی هم مجبور می شوید که بچه ها را وادار به بوسیدن مادر کنید. اگر از این کار امتناع می کند، سعی کنید تجربه جدیدی به او بدهید. مثلاً بپرسید که آیا تا کنون بینی مادرش را بوسیده است.
برای نوازادن، از مادر بخواهید که یک بوسه آرام بر صورت فرزندشان بزنند. برای اینکار احتمالاً باید از آن ها بخواهید که خیلی دقیق جایی که بهترین نتیجه را می دهد برای بوسیدن مشخص کنند (حالتی که عکس حاصل از آن، بهترین نتیجه را بدهد).
در سال های بعد (وقتی بچه ها بزرگ شده اند)، مادران معمولاً از به یادآوردن اینکه دست فرزندانشان در دست آن ها بوده است، حس خوبی خواهند داشت. بنابراین یادتان باشد که از این حالت عکاسی کنید (حالتی که مادر و کودک دست در دست هم هستند) مخصوصا وقتی که عکسبرداری در خارج از خانه و یا
آتلیه کودک در حال انجام است خیلی راحت می توانید این کار را انجام دهید.
اگر هم مادری که از او عکاسی می کنید کمی خجالتی است، می توانید از او بخواهید در حالی که دست فرزندش را در دست دارد، از دور به سمت شما (دوربین) بیاید. در این مسیر از آن ها عکاسی کنید. این کار به آن ها کمک می کند، آرامش پیدا کنند و حس خجالتشان از بین برود.
به دنبال یک لحظه خاص پر از آرامش بین مادر و فرزند باشید. این لحظه ها از نظر احساسی بسیار ناب هستند و عکس های فوق العاده ای از آن ها می توانید ثبت کنید. ثبت رابطه احساسی قوی در هنگام عکاسی مادر و کودک یا آرام کردن فرزند توسط مادر از جمله این لحظه ها هستند.
در مواردی که مادر از دوربین و عکس خجالت می کشد، با توجه دادن مادر به برخی جزییات، این مشکل را حل کنید. مثلاً از او بخواهید زمانی که فرزندش را بین بازوهایش نگه داشته است، به او نگاه کند. اصلاً ضرورتی ندارند که در تمام عکس ها و پرتره های مادر و کودک، کسی به دوربین نگاه کند.
اغلب به دلایل متفاوت بیش تر سهم مادران در عکاسی، به گرفتن عکس های موبایلی در خانه و یا تعطیلات خلاصه می شود. علاوه بر این که این عکس ها کیفیتی که باید را ندارند، اغلب خودشان (مادران) هم در عکس ها غایب هستند.
پس سعی کنید به ثبت لحظات بین مادران و فرزندان بپردازید و یک آلبوم از آن درست کنید. همچنین به یاد داشته باشید که همیشه مادران کمتر از بچه هایشان در عکس ها هستند، پس تلاش کنید تعادل را رعایت کنید.
منبع:
digital-photography-school.com
اگر با مقالات و ویدئوهای من در
آکادمی پیکسان همراه بوده باشید، احتمالاً می دانید که من اکثر موضوعات مربوط به عکاسی پرتره را پوشش داده ام. در این مقاله چند نکته درباره عکاسی پرتره کودک به همراه نمونه هایی از پرتره هایی که از پسرم گرفته ام را با شما به اشتراک می گذارم.
به عنوان یک عکاس شروع به ثبت پرتره های فرزندم حتی قبل از به دنیا آمدنش کردم (دوران بارداری همسر)، اما در اینجا می خواهم بر روی دوران بعد از آن متمرکز شوم. بچه ها معمولاً در حول و حوش یک سالگی شروع می کنند به فهمیدن و درک بهتر آنچه که ما از آن ها می خواهیم، که اکثراً با اولین تلاش های موفقشان برای راه رفتن همراه است. در این دوران است که می توان از بچه ها انتظار داشت جلوی دوربین شما ژست هایی را که از آن ها می خواهید به شکلی نصفه و نیمه و ابتدایی بگیرند و همچنین می توانید آن ها را به مکان هایی که برای
عکاسی از کودک مناسبند ببرید. در همین دوران به تدریج فهم و دایره درک بچه ها از محیط به تدریج افزایش می یاید، هر چند هرکدام از بچه ها دوره و مراحل رشد متفاوتی با دیگری دارد.
بیش و پیش از هرچیز، می خواهم شما را تشویق کنم که هم ارتفاع بچه ها عکاسی کنید (eye level). اگر چه ما آنها را از بالا هم می بینیم و عکاسی می کنیم، اما باید عکاسی eye level را تجربه کنید تا ببیند چه اندازه عکس ها متفاوت خواهند بود. در این حالت است که می توانید چهره واقعی شان را ثبت کنید و کنترل بیشتری بر کیفیت مد نظرتان از عکس پرتره کودک که می گیرید خواهید داشت. در این عکس (پایین) در حال خوردن یک سیب در کنار پنجره بود و نور خورشید پشت سرش را روشن می کرد. من به سرعت یک تکه کاغذ سفید برداشتم تا از آن به عنوان رفلکتور استفاده کنم. با این کار توانستم مقداری از نوری را که از پشت سرش می آمد به صورتش باز بتابانم (در عکس می توانید تصویر آن تکه کاغذ را در چشم چپش ببینید).
این عکاسی پرتره کودک (در حال خوردن سیب) مرا به یاد یک تکنیک کمتر گفته شده دیگر می اندازد: عکاسی از کودک بعد از غذا خوردن. بچه های کوچک خیلی به عادات و نظم بزرگترها در غذا خوردن اعتقادی ندارند، بنابراین همیشه بعد از صرف غذا، اطراف آن ها پر است از صحنه های رنگی و بامزه. از آن جا که بچه ها بعد از غدا خوردن معمولاً سرحال هستند، این خود یک مزیت دیگر است که این زمان را برای عکاسی از آن ها اختصاص دهید.
روش دیگری که من معمولاً برای عکاسی از بچه ها انتخاب میکنم شبیه همان روشی است که برای عکاسی پرتره خیابانی (منظور عکاسی پرتره از اشخاص در خیابان است بدون آنکه آنها وما از عکس خبر داشته باشند یا برای عکاس آگاهانه ژست خاصی بگیرند) به کار می گیرم. در زمان هایی که کودک برای خودش مشغول بازی یا سرگرمی یا هرکار دیگری است، من دوربینم را برمی دارم، قاب بندی میکنم و منتظر یک نگاه یا حرکت خاص از او که به نظرم جذاب تر است می شوم. این تکنیک همیشه هم جوابگو نیست اما قطعاً در موارد بسیاری از آن جواب خواهید گرفت. به خصوص وقتی که از لنز های تله (فاصله کانونی زیاد) استفاده کنید که بتوانید از دورتر شاهد ماجرا و عکاسی باشید (عکس پایین را ببینید).
در محیط های بسته تر مثل خانه، زمانی که کودک به حضور شما و دوربینتان عادت کرد، سعی کنید تکنیک shoot and show” را به کار بگیرید. این تکنیک به این معناست که زمانی که کودک از دوربین خوشش آمده و می خواهد حس مالکیت بر آن را تجربه کند (بچه ها معمولاً دوست دارند صاحب چیزی که خوششان آمده بشوند)، به او وعده بدهید که به ازای هربار که به درستی مقابل دوربین بایستد، عکسش را در دوربین به او نشان می دهید. من گاهی به پسرم اجازه می دهم چند باری دکمه را هم فشار دهد. به هر حال این روشی است که می توانید آنها را تا حدودی مم به همکاری برای عکاسی کنید.
بنابر تجربه شخصی ام در عکاسی پرتره در
آتلیه کودک، این تکنیک با بیشتر یچه ها جواب می دهد و به خوبی از آن استفاده کرده ام. حتی اگر کودک خیلی منحصر به فرد است، در نهایت تمام کودکان انسان های کوچکی هستند که شخصیت های خاص خودشان را دارند. هرچه بیشتر آن ها را بفهمیم، عکس های بهتری از آن ها ثبت خواهیم کرد. عکاسی پرتره کودک مثل گذراندن یک دوره فشرده عکاسی است، آنجا که ما نیاز داریم تا یک نوع تعادل بین احساسات و استفاده از تکنیک برقرار کنیم. زمانی که این تعادل را به درستی درک کنید، عکس های بهتری خواهید گرفت و عکاسی ساده تر خواهد بود. مدام تلاش کنید و به یاد داشته باشید که همه عکس ها قرار نیست عالی و خاص باشند.
منبع:
www.adorama.com
موارد بسیاری بوده است که پدر و مادرها از من درخواست عکاسی جشن تولد کودک کرده اند و این کار هربار برای من لذت بخش است.
عکاسی از کودک چندان کار آسانی نیست. به ویژه عکاسی از آن ها در جشن تولد ویژگی های خاص خود را دارد که عکاس را به چالش می کشد.
در جشن تولد معمولاً با حجم بالایی انرژی، فعالیت، تعامل و احساسات روبرو هستیم. این جشن محلی برای دیدن بالا و پایین های زندگی (حضور بچه ها و بزرگ تر ها همزمان درکنار هم) است. در عین حال جشن تولد، مکانی آشفته، پر از افراد و سوژه های در حال حرکت و محیطی در هم و برهم است و این برای عکاس و یافتن فرصت مناسب که دوربین به دست بگیرد و عکاسی کند یک چالش خواهد بود و خبری از آن نظم و راحتی که در
آتلیه عکاسی کودک وجود دارد نیست. در ادامه به چند نکته که می تواند هنگام عکاسی از جشن تولد کودک کمک کند، اشاره شده است.
هیچ چیز بدتر از این نیست که به انتهای جشن برسیم و متوجه شویم هیچ کس عکاسی نکرده است. یک نفر را مخصوص این کار در نظر بگیرید تا پس از پایان عکاسی و در آینده چیزی برای به یاد آوردن آن روز داشته باشید. این شخص می تواند مستقیماً به جشن شما تعلق نداشته باشد، بنابراین مهمان ها و دعوت شدگان بدون استرس می توانند از جشن لذت ببرند در حالی که کسی هست که عکاسی جشن تولد کودک را بر عهده گرفته است. همچنین پدر و مادر مطمئن خواهند بود که این کار توسط شخصی که به او اعتماد دارند انجام می شود.
از مهم ترین نکاتی که می توانم به آن اشاره کنم آن است که در محدوده ارتفاعی کودکان قرار بگیرید و از پایین از آن ها عکاسی کنید (با توجه به اینکه کودکان قد کوتاه تری دارند). بزرگترین اشتباهی که من در این جشن ها می بینم این است که یک بزرگسال، در حالی که ایستاده است از صحنه های مختلف عکاسی می کند. چندتایی از عکس ها می تواند از این زاویه باشد اما بهتر است بیشتر آن ها را در حالتی بگیرید که نشسته اید (یا در هر صورت هم ارتفاع قد کودکان هستید).
چند عکس از بالا بگیرید. برای این کار می توانید روی صندلی بروید. این حالت عکاسی به ویژه وقتی گروهی از کودکان مشغول کاری هستند، خوب خواهد بود.
همچنین سعی کنید از فاصله کانونی های مختلف هم استفاده کنید. مثلاً تعدادی عکس که تمام صحنه جشن را پوشش می هند داشته باشید و در عین حال تعدای عکس هم که در آن ها روی المان مختلف موجود در جشن یا هر کدام از بچه ها زوم کرده اید. با ترکیب کردن این دو حالت (تغییر زوایه و تغییر فاصله کانونی) در پایان جشن آلبوم پرانرژی و سرزنده تری خواهید داشت.
از آن جا که معمولا جشن تولد کودک درون خانه برگزار می شود، مساله نور می تواند مهم باشد. در این حالت معمولاً تعدادی منبع نور با شدت های مختلف در محیط هستند که می توانند روی کیفیت عکس های شما تاثیر بگذارند. برای حل این مساله و اطمینان از اینکه رنگ عکس هایتان دچار مشکلی نخواهد شد، باید وایت بالانس دوربین را تنظیم کنید. موضوع وایت بالانس به تنهایی می تواند در یک مطلب جداگانه بررسی شود، اما به خاطر داشته باشید که اغلب دوربین های دیجیتال تنظیمات خودکار و متناسب با شرایط نوری محیط (مثلاً نور مهتابی، نور لامپ، هوای ابری، آفتابی و…) دارند. پیش از شروع عکاسی، وایت بالانس مناسب محیط را بیابید و آن را تنظیم کنید.
به یاد داشته باشید که لحظاتی در جشن وجود دارند که شما به طور ویژه نیاز دارید عکس ها گرم و پر انرژی باشند. (اشاره به این مساله که وایت بالانس در واقع تنظیمی است که با مفهوم دمای نور سر و کار دارد. چرا که هر نوری همان طور که یک رنگ دارد یک دما هم دارد و وایت بالانس میزان سردی و گرمی نور را مشخص می کند).
یک راه دیگر برای افزایش جذابیت عکس های جشن تولد، توجه به جزییات موجود در صحنه است. من به تجربه دریافته ام که در بسیاری از موارد، بهترین عکس ها قبل از رسیدن مهمان ها گرفته شده اند و شامل عکس هایی از کیک ها، بادکنک ها و دیگر موارد مثل بسته بندی هدیه ها و خود میز تولد هستند. گاهی خوب است که به این المان ها –که گفته شد- نزدیک شوید و کل قاب را با آن ها پر کنید. خواهید دید که این نوع عکس حتی ممکن است بیش از سایر عکس ها در آلبوم ها طرفدار داشته باشند.
وقتی عکاسی از جشن تولد کودک به صورت داخلی باشد (جشن در خانه برگزار شود)، احتمالاً به چند منبع نور اضافی برای تامین نور مناسب نیاز خواهید داشت. برای جبران کمبود نور تا حدی می توانید از ISO کمک بگیرید (آن را افزایش دهید). هر چند افزایش آن بیش از مقدار مشخصی، بسته به کیفیت دوربین، نویز موجود در تصویر را زیاد می کند. اگر نور طبیعی کافی در اختیار نباشد، مجبور خواهید شد از فلاش استفاده کنید. اگر از hot–shoe (گیره فی بالای دوربین، محل قرار دادن فلاش خارجی) استفاده کنید، در صورتی که نور را به سمت دیوار یا سقف بتابانید (که از تابش مستقیم جلوگیری کنید) یا از یک دیفیوز برای پخش کردن نور فلاش کمک بگیرید، نتیجه خوب خواهد بود. همه این روش ها کمک می کند تا نوری که در عکس می تابانید شدید نباشد (مشکل بسیاری از عکس ها).
برای آنکه بتوانید همه لحظات مهم جشن را عکاسی کنید، بهتر است از پیش بدانید که چه اتفاقاتی قرار است بیفتد. مثلاً بدانید که چه زمانی قرار است همه مهمان ها حاضر باشند، چه زمانی قرار است شمع تولد فوت شود، هدیه ها چه زمانی اهدا می شوند و … این به شما کمک می کند که پیش از هر اتفاقی بدانید که باید چگونه جایگیری کنید تا عکس مناسب را بگیرید.
بیشتر عکس های جشن احتمالاً از همین نوع خواهند بود. یعنی عکس هایی که در آن یکی از بچه ها یا بزرگ تر ها در حالی که خودشان اطلاع ندارند، سوژه عکس شما شده اند.
در این راستا من معمولاً تعدادی عکس از اتفاقات حاشیه ای جشن بر می دارم. مثلاً وقتی بچه ها دارند دو یا چند نفری با هم بازی می کنند، چیزی می نوشند و یا مشغول فعالیت خاصی هستند. نکته دیگر این است که وقتی مهمانی گرم شد، داخل اتفاقات باشید (به جای آن که فقط مثل ناظر و عکاس بیرون از جمع بایستید). در این موارد استفاده از لنزهای واید (فاصله کانونی کمتر) به کارتان می آید. در این حالت گاهی بهتر است از بچه ها بخواهید برایتان ژست بگیرند.
من به تجربه دریافته ام تعدادی از بهترین عکس ها در جشن ها آن هایی هستند که حاصل ایحاد حس اشنایی و دوستی با کودکان بوده است. بنابراین تلاش کنید با ورود بچه ها به جشن با تک تکشان آشنا شوید. برای اینکه کمی صمیمیت ایجاد کنید نیاز خواهید داشت که مدتی دوربین را کنار بگذارید. اما نکته ای که در این مورد همیشه باید یادتان باشد عدم زیاده روی و احترام به حساسیت های والدین است. همان طور که می دانید در بسیاری موارد ممکن است به هر فعالیتی که بخواهید با کودکان انجام دهید به شکل بدبینانه ای نگاه شود (سو استفاده از کودکان و…). پس همواره از رضایت والدین برای عکاسی از کودکان اطمینان حاصل کنید.
همان طورکه اشاره شد، بیشتر عکس ها همان عکس های تصادفی و بدون اطلاع (مورد هشت) خواهد بود. اما خوب است که عکس های هدفمند و با طرح و برنامه هم بگیرید. از قبل به این نوع عکس ها فکر کنید. با والدین درباره عکس های مشخصی که مورد درخواستشان است م کنید. مثلاً برخی عکس های گروهی، عکس های مخصوص از کیک تولد، لحظه فوت کردن شمع ها، بازکردن هدیه ها و… .
این که ببیند یک محل (مثلاً محل برگزاری جشن) و آدم های داخلش در طی چند ساعت به خاطر حضور و فعالیت کودکان چه تغییراتی می کنند، جالب است. محقق کردن این هدف نیازمند این است که از پیش بدانید چه عکس هایی قرار است بگیرید ( مورد ده). مثلاً بدانید که می خواهید از کودکی که تولدش است قبل از آماده شدن (برای جشن) و بعد از آن عکس بگیرید. نمونه دیگر همان عکاسی از بعضی المان های خاص قبل و بعد از جشن است (بهم ریختگی هایی که ممکن است به خاطر حضور بچه ها اتفاق بیفتد). مقایسه این حالت های قبل و بعد از جشن برای سوژه های عکستان می توانند نتایج بامزه ای داشته باشد.
یکی از موثرترین روش های عکاسی از جشن تولد کودک، استفاده مود (mood) عکاسی پیوسته است. چون این حالت مخصوص عکاسی از سوژه ها و موضوعات در حال حرکت است و برای جشنی که در آن کودکان دایماً در حال فعالیت هستند مناسب است. در عین حال چون می توانید در این حالت پیوسته شات بزنید، برای لحظات خاصی مانند فوت کردن شمع هم مناسب است (پشت سر هم در عرض چند ثانیه تعداد زیادی عکس بگیرید).
در این جشن ها طبیعتاً بیشتر عکس ها به بچه ها اختصاص خواهد داشت. اما به یاد داشته باشید که بزرگتر ها هم حضور دارند و می توانید تعدادی عکس عالی با حضور آن ها داشته باشید. مثلاً واکنش های آن ها به رفتارها و کارهایی که بچه ها انجام می دهند گاهی سوژه هایی مناسبی برای عکاسی جشن تولد کودک خواهند بود. ضمناً آن هایی که فامیل درجه یک کودکی که تولدش است هستند، در الویت اند.
منبع:
digital-photography-school.com
بچه ها معمولاً از برف برای بازی های کودکانه استفاده می کنند، آدم برفی درست می کنند، سورتمه می سازند، به هم برف پرتاب می کنند و… این فعالیت ها همچنین این مزیت را دارند که در آن ها موقعیت های بسیار مناسبی برای عکاسی از آن ها فراهم می شود. در ادامه چند راهنمایی و نکته برای عکاسی از کودک در برف آورده شده است.
در روزهای سرد، باتری دوربین عکاسی شما زودتر از معمول خالی می شود. بنابراین به یاد داشته باشید که در هنگام عکاسی در روزهای برفی، یک باتری کاملاً پر در دوربین قرار دهید. اگر قرار است چندین ساعت بی وقفه بیرون باشید، بهتر است باتری اضافی که همراه می آورید را در جایی بگذارید که گرم بماند. در هنگام عکاسی از کودک در برف به یاد داشته باشد که در محیط بیرون از
آتلیه کودک امکانات کافی همراه شما نیست. در نتیجه نه فقط باتری اضافه، بلکه باید هر چیزی که احتمال دارد کار شما را مختل کند همراه داشته باشید.
اگر در حالی که برف می بارد در حال عکاسی باشید، حواستان به رطوبت موجود و محافظت دوربین در برابر آن باشید. برای این کار می توانید یک بارانی (rain cover) برای دوربینتان بخرید، یا با یک محافظ پلاستیکی (نایلون) اطراف دوربین را بپوشانید به طوری که یک فضا به اندازه قطر لنز را از آن در بیاورید و با یک کش پلاستیکی آن قسمت را دور لنز محکم کنید.
مجدد یادآوری می کنم اگر قرار است که ساعت ها در هوای برفی بیرون بمانید و برف نیز در حال باریدن است، هنگام تعویض باتری، مراقب ریختن دانه های برف در محل تعویض باتری یا کارت حافظه باشید. همچنین تا جایی که امکان دارد در هوای برفی اقدام به تعویض لنز نکنید.
پس از پایان عکاسی برای جلو گیری از بخار گرفتن view finder و دهانه لنز، قبل از آوردن دوربین به فضای داخلی، دوربین را در کیف دوربین قرار دهید. این حالت (بخار گرفتگی) زمانی که از یک مکان سرد به مکان گرم می رویم اتفاق می افتد.
بچه ها دوست دارند کاملاً با برف پوشیده شوند، مثل همین کودکی که در عکس است
برای آنکه برف در عکس هایتان به درستی ثبت شود (به خصوص رنگ برف و سفیدی آن)، این تنظیمات را در نظر بگیرید.
1- اگر در حالت های تنظیمی مدل دوربینتان حالت مخصوص عکاسی برف یا ساحل (snow/beach Scene mode) وجود دارد، از آن استفاده کنید. این حالت ها برای ثبت درست شرایط برفی طراحی شده اند.
2- اگر در محیط برفی که عکاسی می کنید، هوا آفتابی است، وایت بالانس دوربین را در حالت sunlight قرار دهید و اگر هوا ابری است، آن را روی حالت متناسبش یعنی cloudy بگذارید.
3- اگر حالت اتوماتیک Snow/Beach Scene mode در دوربین شما وجود ندارد. نور سنجی (metering) دوربین را در حالت Matrix metering قرار دهید. این حالت نور سنجی برای فضای برفی مناسب تر از بقیه حالت هاست. (Matrix metering از تمام عناصر موجود در صحنه برای تنظیم روشنی عکس استفاده می کند).
4- یک عکس بگیرید و نتیجه را ببینید، اگر برف به درستی سفید نیست، از جبران نوری (exposure compensation) به این شکل استفاده کنید: ابتدا +0.3 را امتحان کنید. اگر همچنان نتیجه رضایت بخش نبود، +0.7 را در نظر بگیرید و در صورت عدم رضایت از +1.0 استفاده کنید.
آدمک های برفی برای عکاسی سوژه های مناسبی هستند. اگر به اندازه کافی بلند نیستید که بر سوژه مسلط باشید و از view finder استفاده کنید، می توانید دوربین را بالای سرتان نگه دارید. اکثر مدل های نی، LCD های قابل چرخش دارند که امکان دیدن تصویر لنز را با قرار دادن آن در بهترین حالت مناسب زاویه دیدتان را فراهم می کند (فراموش نکنید که دوبین را در حالت Livemode قرار دهید).
با ایستادن در حالتی که کمی بالاتر از فرزندتان قرار می گیرید، می توانید فضای برفی اطراف و پشت سر او را بهتر در عکس قرار دهید. این باعث می شود که سوژه کاملاً از پس زمینه جدا شود (به خاطر یک دست سفید بودن اطراف آن). فراموش نکنید نقطه فو را روی چشم کودک در نظر بگیرید تا عکستان شارپ شود.
اگر حیوان خانگی پشمالو یا خزدار دارید آن ها را هم وارد عکستان بکنید، مثل این دختر بچه:
در صورتی که مایل باشید عکسبرداری از کودک را در باران انجام دهید و بارانی در حال بارش نیست، می توانید با مطالعه مقاله آموزشی
ساخت باران مصنوعی در عکاسی ، این کار را انجام دهید.
منبع:
www.nikonusa.com
همیشه اولینها جذابند. اولین بهار، اولین تابستان، اولین نوروز، اولین زمستان، اولین هالووین، اولین یلدا، اولین دندان و…
نخستین تجربه نوشیدن چای داغ در هوای سرد، لمس کردن برف، ذوق پوشیدن لباسهای زمستانی و خیلی خاطرات دیگر در سنین خردسالی باعث میشود جذابیت اولین زمستان هم قابل ستایش باشد. عکاسی از کودکان با تم زمستانی با اینکه برای امروز و دیروز نیست، ولی چندین سال است که تم زمستان آتلیه عکاسی درمیان پرطرفدارترین تم های عکاسی آتلیهای دیده میشود و روز به روز هم به تعداد طرفداران آن افزوده می شود. این ژانر عکاسی در
آتلیه کودک، برای والدین مزیتهای زیادی دارد که بیشک مهمترین آنها دور بودن فرزند دلبندشان از خطرات احتمالی ناشی از سرماست. پس اگر شما هم علاقمند عکاسی از فرزندتان با تم زمستان آتلیه عکاسی هستید یا عکاسی هستید که به فکر طراحی و پیادهسازی این تم در آتلیه خود میباشد، باید بدانید که تعداد رقیبان همه فن حریف شما کم نیست! اگر میخواهید در این حیطه حرفی برای گفتن داشته باشید، باید دائما به ایدههای جدید فکر کنید و همگام با سلیقه مشتری در حرکت باشید. البته ایدهپردازی به این سادگیها نیست. البته اگر به مبانی این ایدهپردازی اشراف داشته باشید، غیرممکن است از میدان رقابت عقب بمانید.
به همین دلیل است که در ادامه این متن سعی داریم مطالب بنیادینی را با شما به اشتراک بگذاریم و راهکارهایی پیشنهاد دهیم که قطعا در طی پروسه طراحی تم زمستان آتلیه عکاسی از کودکان و نوزادان، به کارتان خواهد آمد. پس تا انتهای این مقاله با ما همراه باشید.
مثل همیشه، مهمترین موضوعی که باید در انتخاب تم مناسب عکاسی برای شما اولویت داشته باشد، بحث رنگ شناسی است. شما به عنوان یک عکاس حرفهای که میخواهد سر و سامانی به تم آتلیه خود بدهد، باید اطلاعات کاملی از تاثیرات بصری رنگها بر بیننده و روانشناسی رنگها داشته باشید.
میدانید زمستان با چه رنگ هایی ملموستر خواهد بود؟
برعکس تم عکاسی پاییزی که بیشتر بر محوریت رنگهای تند و گرم شکل میگیرد، برای طراحی تم زمستان آتلیه عکاسی بیشتر به رنگهای سرد و خنثی نیاز داریم؛ مخصوصا رنگ سفید و آبی ملایم که پرکاربردترین این رنگها هستند و حق مطلب در خصوص تم زمستان را به خوبی ادا میکنند.
البته برای اینکه از این رنگها به تنهایی استفاده کنید اجباری نیست. ممکن است یک رنگ تند در میان چندین رنگ خنثی، ترکیب رنگی جذابی خلق کند. چند نمونه از این ترکیب رنگهای زمستانی را در تصاویر زیر مشاهده میکنید.
درست است که
عکاسی با تم زمستانی در محیط آتلیه مانند فضای آزاد جلوه طبیعی ندارد ولی در نهایت از شبیه سازی پدیدههای طبیعی در فصل زمستان، بهترین نتایج را کسب خواهید کرد. در نتیجه باید به عناصری بیندیشید که هر بینندهای با مشاهده آنها زمستان را به خوبی و با تمام وجود خود احساس کند؛ برای توصیف این مورد بینهایت مثال وجود دارد که بارزترین آنها گلولههای برف، میوه درخت کاج، هیزم، آتش و آدم برفی و شال و کلاه هستند. دور از ذهن نیست که برایتان این سوال ایجاد شده شود که مگر چند مورد از این عناصر را میتوان در محیط آتلیه شبیه سازی کرد؟ حق با شماست، ما نمیتوانیم دقیقا یک گلوله برف، آدم برفی یا آتش در آتلیه برپا کنیم؛ ولی حالا که این شیوه عکاسی مخصوص کودکان است، چرا از دریچه نگاه کودکانه به آن نگاه نکنیم؟!
میتوانید به جای آدم برفی و برف واقعی از آدم برفیهای عروسکی و گلولههای برف مصنوعی (کاموای سفید یا پنبه) یا به جای آتش از فانوس یا شمع استفاده کنید. این فقط یک پیشنهاد است و باز هم ریش و قیچی به دست شماست؛ بخش خلاق ذهنتان را به کار بیاندازید و ایده پردازی کنید.
مناسبتهای زمستانی را از قلم نیدازید! مهمترین این مناسبتها کریسمس است که به طور مفصل در مقاله
عکاسی با تم کریسمس، عناصر آن را مورد بررسی قرار دادهایم؛ شب یلدا هم میتواند ایده جالبی باشد خصوصا المانهای خوش رنگ و لعابش که حسابی عرصه را برای مانور عکاس باز میگذارد.
ترکیب عناصر زمستانی و عناصر کریسمس (مثل کلاه بابانوئل یا درخت کریسمس) میتواند تصاویر فوق العادهای خلق کند. برای عکاسی از نوزادان با تم زمستان آتلیه عکاسی، به ماهگرد نوزاد هم توجه داشته باشید. بنا به سلیقه والدین نوزاد، میتوانید به ثبت چندمین ماهگرد نوزاد که در زمستان واقع شده است، بپردازید که در مقاله
عکاسی از ماهگرد نوزاد حسابی در مورد زیر و بم آن بحث کردیم.
انتخاب و ست کردن لباس کودکان اغلب به عهده والدین است؛ ولی شما باید لباسهای عروسکی مانند شال و کلاه، هدبند یا چکمههایی مرتبط با تم عکاسی خود در محیط آتلیه داشته باشید تا تنوع عکسهایتان بالا رود.
از آنجا که این فصل تمام و کمال در اختیار شال و کلاهها و بافتنیها است، استفاده از گلولههای رنگارنگ کاموا در طراحی تم زمستان آتلیه عکاسی، ایده بسیار منحصر به فردی است.
قطعا اخلاق حرفهای شما حکم میکند که برنامه منظمی برای نظافت و بهداشت این لباسها و همینطور محیط آتلیه داشته باشید و نیازی به تذکر مجدد این نکته نیست.
خوابیدن کودکان در محیط آتلیه تقریبا غیرممکن است؛ ولی نوزادان تافته جدا بافتهاند چرا که به سادگی در محیط گرم و ساکت خواب آلود میشوند که البته این خواب شیرین برای شما حکم غنیمت با ارزشی برای عکاسی است. البته توصیه ما این است که از قبل برای این زمان برنامه ریزی کرده باشید و والدین نوزاد هماهنگ باشید!
دقیقا چه کار کنیم؟
شما میتوانید چند پتوی کوچک یا پتوی بافتنی که رنگهایی متناسب با تم عکاسی شما داشته باشند، تهیه کنید. جای خواب نوزاد ممکن است یک سبد حصیری یا تخت خوابی بسیار کوچک و قابل حمل باشد. میتوانید یک کلاه فانتزی بر سر نوزاد بگذارید و اطراف سبد یا تخت را با عناصر تم عکاسی زمستانی خود تزیین کنید.
حواستان باشد که قرار دادن نوزاد در حالتهای مختلف نباید باعث رنجش یا بر هم زدن آرامش او شود.
بین المانهای تم زمستان، شبیه سازی برف جزو جذابترین و سادهترین شبیه سازی هاست که تنها به صدقه سر یک اسپری برف شادی پیادهسازی میشود. از تماس برف شادی با صورت و بدن نوزاد به شدت بپرهیزید و در کنار آتش، هرگز برف شادی اسپری نکنید.
اسپری برف شادی در یک پس زمینه تاریک با فانوس روشن، ایده جالبی است که مشابه آن بسیار به ذهنتان خطور خواهد کرد.
اگر به دنبال یک المان فرعی برای تکمیل تم زمستان آتلیه خود میگردید که چندان زحمت هم نباشد، بادکنک بهترین گزینه است. چند بادکنک با رنگهای زمستانی تهیه کنید و متناسب با آرایش تم، در بخشهای مختلف صحنه آنها را قرار دهید.
عکاسی از جمله مشاغلی است که از زمان های دور تا کنون، برای همه اقشار مردم، پدیده ای جذاب و خاطره انگیز بوده است. برخی افراد معمولا از زاویه هنری به این شغل نگاه می کنند و بعضی دیگر از مردم ، به پدیده عکاسی و راه اندازی آتلیه کودک ، با دیدی کاملا اقتصادی نگاه می کنند و به منظور کسب در آمد و گذران زندگی به این هنر معاصر نگاه می کنند.
یک
آتلیه عکاسی اگر به صورتی اصولی و صحیح بنا شود و تجهیزات مناسب و تخصصی روز عکاسی را دارا باشد می تواند منبع درآمد خوبی برای صاحب آتلیه باشد. در عصر جدید که خانواده ها و پدر و مادرها اهمیت و وقت بیشتری برای فرزندان خود قائل هستند و اختصاص می دهند، به نظر می رسد که درآمد آتلیه کودک، نسبت به سایر شاخه های عکاسی بالاتر باشد، اما مساله این است که شما برای موفقیت در این راه نباید تنها به درآمد آن فکرکنید و باید اصول و ضوابط خاصی را برای شکوفا شدن در این زمینه رعایت کنید. شما را به مطالعه ادامه این مقاله که به آموزش راه اندازی آتلیه کودک می پردازد، دعوت میکنیم.
در گام اول شما باید قبل از هرکاری، مجوز تاسیس یک آتلیه کودک را اخذ نمایید و برای انجام این کار باید مدارک لازم برای زدن آتلیه، که توسط اتحادیه صنف عکاسان و فیلمبرداران تعیین شده است را تهیه و تحویل اتحادیه دهید. که البته این قوانین ممکن است بسته به شهر محل سونت شما متفاوت باشد. پس از اخذ مجوز باید هزینه برپایی آتلیه کودک را نسبت به متراژ آتلیه کودک انتخاب شده و نوع تجهیزاتی که قصد دارید در آن مورد استفاده قرار دهید را محاسبه کنید.
برای برپایی یک آتلیه کودک ، به تجهیزات خاصی احتیاج دارید، علاوه بر این باید یک محل مناسب و ایده آل برای قرار دادن وسایل و تجهیزات و چیدمان دکوراسیون آتلیه خود در نظر بگیرید.
مساحت مناسب برای برپایی یک
آتلیه عکاسی کودک خوب بین 60 تا 100 متر است. درچنین مساحتی شما باید حداقل یک فضا برای عکاسی از کودک یا همان استودیو عکاسی، دفتر مدیریت، سالن انتظار برای مشتری ها و محلی برای نگهداری و ارائه نمونه کارهای عکاسی و یک یا چند اتاق بسته به وسعت محل انتخاب شده برای ویرایش و آماده سازی عکس ها در نظر بگیرید. فراموش نکنید که تزئینات و طراحی آتلیه کودک شما می توانید در جذب مشتری بیشتر به شما، کمک شایانی کند.
یک آتلیه کودک موفق در وهله اول به یک اکیپ مجرب، ایده پرداز و باحوصله احتیاج دارد تا با گذر زمان بتوان شکیل ترین عکس ها را به مراجعه کنندگان ارائه داد. وسایل و تجهیزات مورد نیاز برای یک آتلیه کودک تا حد زیادی مانند سایر آتلیه های عکاسی است. البته در بعضی جزئیات کوچک مثل لنزها، دیزاین و تجهیزات مورد استفاده ، تفاوت هایی جزئی وجود دارد. برای یک آتلیه کودک و نوزاد باید تجهیزات تخصصی عکاسی کودکان را در محیطی کاملا کودکانه و شاد فراهم کرد.
شاید فکر کنید مهمترین وسیله برای یک آتلیه کودک، دوربین عکاسی خوب و با کیفیت است اما بهتر است بدانید که اگر سایر تجهیزات عکاسی مهیا نباشد، از دوربین عکاسی به تنهایی، کار زیادی بر نمی آید، وسایل نور پردازی شما باید کامل و بی نقص باشد.
شاید تصور کنید برای این تجهیزات مبلغ زیادی باید کنار بگذارید، اما بد نیست بدانید به عنوان سرمایه اولیه برای آتلیه کودک، تقریبا به 15 الی 20 میلیون تومان پول برای تهیه تجهیزات و امکانات لازم نیازدارید. به یاد داشته باشید که اجاره دوربین و تجهیزات امری مقرون به صرفه نیست پس از ابتدا به دنبال خرید تجهیزات باشید.
اگر قصد دارید کارهای تخصصی مانند عکاسی از کودک را انجام دهید باید کمی آتلیه خود را به روز و مجهز کنید. در آتلیه کودک شما می توانید از توپ و عروسک یا لباس شب یلدا، کریسمس، فارغ التحصیلی و… به منظور طراحی جذاب تر و شیک تر محیط آتلیه استفاده کنید. هرچه رنگ و لعاب دکوراسیون بیشتر باشد، مشتری ها بیشتر جذب شما و آتلیه تان می شوند. مثلا در راه اندازی آتلیه کودک می توانید با استفاده از عروسکهای محبوب کارتونی مانند زی زی گولو، پینوکیو، مجید دلبندم و یا کارت پستال های زیبا هر بچه بازیگوشی را مجاب به عکاسی کنید.
تدوین امری مهم در یک آتلیه عکاسی کودک به حساب می آید. اگر بعد از مدتی سرتان شلوغ و کار و کاسبی شما رونق پیدا کرد باید به دنبال استخدام یک تدوینگر خوب هم باشید. اتحادیه صنف عکاسان و فیلمبرداران، آتلیه های عکاسی را بر مبنای تجهیزات، سابقه و مهمتر از همه کیفیت کار به سه درجه تقسیم و تعرفه عکس های پرسنلی و قیمت عکس آتلیه کودک براساس همین درجه بندی اعلام می شود.
منظور از آموزش راه اندازی آتلیه کودک، فراهم آوردن بستری برای یادگیری و ارائه صحیح و اصولی کار به منظور جذب و رضایت بیشتر مشتری است. هر چه با مشتری صادقانه تر برخورد کنید رونق کسب و کار شما بیشتر خواهد بود.
اینکه درآمد آتلیه عکاسی چقدراست، به کیفیت کارو خدمات ارائه شده توسط شما بستگی دارد. برپایی یک آتلیه کودک وقتی برای شما توجیه اقتصادی دارد و یک منبع درآمد خوب محسوب می شود که تجربه و دانش کافی در زمینه
عکسبرداری از کودک به دست آورده و یک عکاس حرفه ای باشید. فراموش نکنید که تنها زمانی می توانید به یک عکاس حرفه ای تبدیل شوید که کار عملی انجام داده و تجربه عکاسی شما بالا باشد. میزان درآمد آتلیه کودک شما کاملا به رعایت اصول و چهارچوب های ذکر شده در این مقاله بستگی دارد و فراموش نکنید در کنار تمام این موارد، رعایت اصل وقت شناسی و نظم و مهم شمردن حقوق مشتری از ارکان اصلی موفقیت در هر کسب و کاری است.
زمانی که از بچه ها عکاسی می کنید، گاهی با بعضی از آن ها مواجه می شوید که شخصیت درخشانشان را سریع ابراز می کنند، بسیار برون گرا هستند و عاشق دوربین. در مقابل گاهی با بعضی از آن ها روبرو می شوید که از غریبه ها بیزار اند و یا خود را از آن جعبه سیاهی (دوربین) به سرعت پنهان می کنند! در اینجاست که دغدغه عکاسی از کودک خجالتی برای بسیاری از عکاسان حوزه کودک مطرح می شود.
چاره چیست؟
جدا از اینکه منتظر بمانیم تا بچه از این دوران خجالت کشیدنشان عبور کنند و بزرگ تر شوند! چند نکته وجود دارد که در آموزش های
آتلیه کودک به آن ها اشاره می شود.
اگر این اول بار است که می خواهید از کودکی که نمی شناسید عکاسی کنید، در اولین مواجه، خودتان را با خوش رویی به او معرفی کنید. بگویید که هستید و قرار است چکار کنید. پیشنهاد من این است که خیلی روی اینکه قرار است عکاسی کنید تاکید نکنید. به جای این کار از اینکه قرار است چقدر باهم خوش بگذرد بگویید.
در هنگام عکاسی از کودک خجالتی ، من معمولاً با لنز تله آغاز می کنم: یک لنز 70-200 با f2/8. با این کار می توانم از سوژه فاصله داشته باشم. در این فاصله که بچه دارد با فضا ارتباط برقرار می کند، من از فاصله دورتر تعدادی عکس از او بر می دارم.
فارغ از اینکه سوژه چند سال دارد، با آن ها با احترام برخورد کنید و با آنها به گفتگو بپردازید. از آن ها سوال بپرسید. یک ارتباط فعال برقرار کنید. بچه ها از اینکه شما لذت ببرید لذت می برند و یک ارتباط واقعی شاد برایشان جذاب است.
بعضی از کودکان خجالتی در مواجه با غریبه ها معمولاً سکوت می کنند و در خودشان فرو می روند. در این موارد اصلاً اشکال ندارد که از آن ها با همین حالتشان عکاسی کنید. مثلاً کودکی که پشت پاهای مادرش پنهان می شود یا آرام کنار درخت می ایستد؛ همین گونه که هستند از آن ها عکس بردارید. نیاز نیست در همه عکس های کودکان، آن ها را در حال لبخند زدن ببینیم. گاهی بچه ها زمانی که حس کنند فشار از روی آن ها برداشته شده است، خجالت را کنار می گذارند و جلوی دوربین می آیند.
اگر متوجه شدید که سوژه جوانتان خجالتی است، بگذارید والدین چیزی را که کودکشان دوست دارد به آنجا بیاورند. مثلاً یک پتوی مورد علاقه اش یا یک اسباب بازی. گاهی همین که آن شیء مورد علاقه بچه ها نزدیکشان باشد، بچه ها راحت تر با موضوع برخورد می کنند.
و در پایان…
ساده است، اگر خودتان خنده رو نباشید و لبخند نزنید، مشکل است که بخواهید بچه ها یخشان آب شود و با شما همراه شوند و عکاسی از کودک خجالتی برای شما راحتتر می شود.
من در کار عکاسی ام، مشتریان زیادی داشته ام که همیشه پیش از عکاسی به من هشدار می دهند که بچه شان چقدر خجالتی است، از دوربین متنفر است و قطعاً به محض دیدن من و دوربین ام فرار خواهد کرد. خوشحالم که بگویم که من در تمام پروژه های
عکاسی از کودکان هیچ وقت عکس را در حالی که بچه ها با من ارتباط برقرار نکرده اند، نگرفته ام.
علاقه من به بچه ها خالصانه است، همین است که باعث می شود با من راحت باشند. حالا من دارم فرمول امتحان پس داده خودم را با شما درمیان می گذارم. امیدوارم این روش ها برای شما هم جواب دهد.
شما چه راهکارهایی برای عکاسی از کودک خجالتی پیشنهاد می دهید؟ در قسمت دیدگاههای همین مقاله اعلام بفرمایید.
منبع:
digital-photography-school.com
خانه از بهترین مکان ها برای عکاسی از کودکان است. چرا که آن ها در محیطی که در آن احساس امنیت می کنند قرار دارند و شما می توانید از آن ها در حالی که غرق در فعالیت های روزانه همراه با تمام واکنش های طبیعی شان هستند، عکس بردارید.
با این همه عکاسی از کودکان در خانه می تواند چالشی و فرساینده هم باشد. مهم ترین دلیل این است که کودکان دایماً در حرکت اند و در عین حال نور ضعیف داخلی هم سرعت شاتر شما را محدود می کند. با این احوالات چه راهکارهایی برای عکاسی از کودکان در خانه وجود دارد؟
در درجه اول مهم این است که با دیافراگم باز عکاسی کنید (عدد دیافراگم/f را کاهش هید). با این کار نور ورودی به دوربین بیشتر خواهد بود و در نتیجه: سرعت شاتر بالاتری خواهید داشت. استفاده از دیافراگم باز عمقِ میدانِ وضوحِ تصویر را کاهش می دهد (سوژه ی در فو کاملاً از محیط پیرامونش جدا می شود). این حالت بیشتر برای عکاسی پرتره (عکاسی از چهره) مناسب است. در میان انواع و اقسام لنزهای با دیاف های باز، یک لنز 50 میلی متر در دسترس ترین گزینه است.
همان طور که می دانید ISO یک ضلع از مثلث عکاسی دیجیتال (ISO،
دیافراگم،
سرعت شاتر) است که به شما این امکان را می دهد تا تغییراتی در اندازه دهانه دیافراگم و سرعت شاتر انتخابی تان بدهید. ISO بالاتر به معنای نویز بیشتر در عکس خواهد بود. معمولاً نیاز خواهید داشت که بنا بر تجربه شخصی بفهمید چه سطحی از نویز در تصویر به کیفیت مورد نظر شما آسیبی نمی زند. این موضوع به سنسور دوربین بستگی دارد اما در عین حال به سایز عکسی که قرار است چاپ شود هم ارتباط پیدا می کند.
تعداد زیادی از نرم افزارها هستند که در کاهش نویز به شما کمک می کنند. همچنین
تبدیل عکس به سیاه و سفید تا حد زیادی نویز رنگ ها را از بین می برد.
اگر روی دست عکاسی می کنید (بدون سه پایه)، هر چه که لنز را تله کنید (زوم کنید)، لرزش دوربین بیشتر خواهد شد. برای اجتناب از تار (blur) شدن، نیاز خواهید داشت تا سرعت شاتر را کم کنید. اگر در حال عکاسی با فاصله کانونی 70 میلی متر هستید، حداقل به سرعت شاتر 1/80 ثانیه و اگر فاصله کانونی تان روی 200 میلی متر است، باید 1/200 ثانیه را برای سرعت شاتر در نظر بگیرید تا عکستان شارپ باشد.
این نکته ساده ایست که معمولاً فراموش می شود. اگر لنزتان قابلیت کاهش لرزش دارد، حتماً مطمئن شوید که آن را فعال کرده اید: این قابلیت در لنزهای نی با علامت VR و در لنزهای کانن با علامت IS نشان داده می شود.
اطمینان حاصل کنید که لنزتان تمیز است و گرد و غبار ندارد. غبار و کثیفی روی لنز، می تواند به وضوح روی نور ورودی به داخل دوربین تاثیر بگذارد. استفاده از یک فیلتر فرابنفش (UV) نیز منجر به کاهش نور ورودی به لنز می شود (به جز در مواردی که فیلتر UV تان از بهترین برند ها باشد). بنابراین به این فیلتر در عکاسی داخل خانه نیاز نخواهید داشت.
همه چیز به دوربین و کیفیت آن بر نمی گردد، بلکه شما و جایگیری تان برای استفاده از بهترین نور نیز مهم است. داشتن شرایط نوری بهتر به سادگی می تواند با تغییر زاویه و یا مثلاً تغییر میزان باز و بسته بودن پرده های خانه فراهم شود. پنجره ها بهترین منابع نوری هستند. هم چنین در شرایط تاریک با یک منبع نور می توانید خلاقانه عکاسی کنید.
عکاسی از کودک در خانه (فضای داخلی) وماً به این معنا نیست که فقط باید به منابع نور موجود بسنده کنید، می توانید تمرکزتان را روی نور طبیعی بگذارید اما در عین حال از رفلکتورها استفاده کنید. تهیه رفلکتورها معمولاً هزینه بردار نیست، اما حتی اگر نمی خواهید آن ها را بخرید، می توانید خودتان رفلکتور بسازید. مثلاً استفاده از مقوای سفید یا قوم. رفلکتور را جوری نگه دارید که نور را از منبع نور دریافت کند و به جای مناسب (مثلاً صورت سوژه) باز بتابد.
همه ما معمولاً از عکس هایی که با نور فلاش برداشته شده اند، بیزاریم. اما استفاده مناسب از فلاش گاهی راهگشاست. نوری که فلاش تولید می کند، معمولاً آن چنان شدید است که حالت طبیعی موجود در فضای عکاسی را تغییر می دهد. اما اگر فلاش تنها منبع نوری تان است، یک دیفیوزر اضافه کنید تا نور را از حالت آزار دهنده اولیه اش خارج کنید. تعداد زیادی از انواع دیفیوزر ها در بازار هستند. اما در این مورد هم می توانید خودتان یک نمونه بسازید. راهنماهای آنلاین بسیاری برای ساخت دیفیوزر وجود دارد.
فلاش اکسترنال (فلاشی که متعلق به خود دوربین نیستند) نور کنترل شده بیشتری در اختیارتان می گذارد تا با خلاقیت بیشتری عمل کنید. مسلط شدن به نحوه استفاده از این گونه فلاش ها خود یک امر زمان بر است. اما دو راهکار ساده وجود دارد که می توانید با همین hot-shoe دوربین تان (گیره فی بالای دوربین که محل نصب فلاش اکستنرنال است) بهتر عکاسی کنید. اولین نکته این که از کنترل دستی (manual) برای کاهش قدرت نور استفاده کنید؛ نکته دوم اینکه غیر مستقیم نور بتابانید: به سقف سفید رنگ یا هر وسیله ای با رنگ روشن که نور را پخش (دیفیوز) می کند، نور بتابانید.
اگر کودکی که از آن عکاسی می کنید خیلی کوچک نیست و در عکاسی به اندازه کافی صبور است ، می توانید از سه پایه و سرعت شاتر کم استفاده کنید تا پرتره های خوبی ثبت کنید. اما استفاده از سرعت شاتر پایین برای ایجاد موشن بلور (motion blur)-زمانی که سرعت شاتر پایین است و سوژه در حال حرکت- هم می تواند به نتایج جالبی منجر شود (به ویژه زمانی که دوربین روی سه پایه باشد و مشکل لرزش هم نداشته باشید). پس چرا امتحانش نکنید؟
منبع:
www.picturecorrect.com
بچه ها یکی از سوژه های مورد علاقه بیشتر مردم برای عکاسی هستند، اما مانند هر سوژه ای، آن ها هم چالش های عکاسی خاص خودشان را دارند. اجازه دهید در ادامه نگاهی به چند روش برای عکاسی کودک در فضای باز اشاره کنیم.
بچه ها مانند تمام سوژه های انسانی، در حالت که در نور طبیعی در فضای باز باشند، به بهترین شکل ممکن در عکس ثبت می شوند. نور لطیف و طبیعی به صورت سوژه حالتی دلپذیرتر می دهد و کمک می کند که پوست صاف تر به نظر برسد و سایه های شدید روی صورت را از بین می برد.
استفاده از فلاش برای بچه ها و کوچکترها ممکن است باعث پلک زدن و یا حتی ترس و گریه کردن آن ها شود. هم چنین نور فلاش باعث می شود تا عمق و بعد موجود در فضای عکس در حالت طبیعی را به خاطر شدت نور فلاش که به صورت یکسان به همه جا می تابد، از دست بدهید. چرا که این سایه روشن های ظریف موجود به خاطر نور طبیعی هستند که به عکس جزییات، حس و عمق می بخشند.
هنگامی که در جستجوی یک زمان مناسب برای استفاده از نور طبیعی برای عکاسی از کودکان در فضای باز هستید، یادتان باشد که نور میانه روز به خاطر سایه های شدیدی که ایجاد می کند، اصلاً مناسب نیست. بهترین زمان ها برای عکاسی در طول روز، یکی اوایل طلوع آفتاب و دیگری نزدیک به غروب است. این زمان ها به ساعت طلایی معروف هستند. در این ساعت ها چون خورشید در پایین آسمان است، نور به نرمی به سوژه می تابد و درخشش لطیفی ایجاد می کند. بنابراین در این ساعت طلایی یک زاویه مناسب برای تابیدن نور از یک سمت به سوژه بیابید، نتیجه بعید است بد باشد.
اگر به هر دلیلی نمی توانید در ساعت طلایی عکاسی کنید و مجبورید در طول روز این کار را انجام دهید، چند راه برای کم کردن مشکلات در این ساعت ها وجود دارد. نخست اینکه سعی کنید تا حد ممکن از مکان هایی که نور خورشید مستقیم و شدید است دور بمانید. به جای آن دنبال جایی باشید که تا حدودی سایه است. از کودک بخواهید روبه آسمان بایستد تا صورتش کاملاً روشن باشد. می توانید از یک فلاش پر کننده (fill flash) یا سیار (portable flash) برای پر کردن سایه هایی که احتمالاً (به خاطر نور شدید میانه روز) روی بعضی نقاط صورت می افتد، استفاده کنید.
توانایی تمرکز بچه ها کم است و اکثرشان در حال بالا و پایین پریدن هستند. بچه ها کمتر برای مدت طولانی یک جا می نشینند و بنابراین سخت خواهد بود که از آن ها انتظار همکاری برای ژست عکاسی داشته باشیم. محیط داخلی یا
آتلیه کودک می توانند برای بچه ها ترس آور باشند. همین باعث می شود که کار عکاسی هم برای عکاس ناامید کننده و بدون نتیجه نامطلوب باشد. در عوض عکاسی کودک در فضای باز مانند پارک ها، ساحل، حیاط خانه یا باغ و باغچه بسیار مناسب تر است.
بعضی از والدین عادت دارند که پیش از شروع کار عکاسی، به بچه ها اخطار بدهند که باید بسیار منضبط رفتار کنند. در حالی که این اتفاق باعث می شود بچه ها نیاز به زمان بیشتری داشته باشند تا خودشان را پیدا کنند، از استرس اولیه حاصل از تذکرات راحت شوند و خودشان را رها کنند. ژست های خشک و لبخندهای پنیری (اشاره به چیززززز) آن چیزی نیستند که در عکاسی کودک باید به دنبالشان باشید. بنابراین ضروری است که بچه ها در هنگام عکاسی شاد و راحت باشند و به آن ها اجازه دهید هراز گاهی بیایند و نتیجه عکس را در دوربین ببینید. همراه آوردن یک سرگرمی با اجازه والدین می تواند یک راه خوب برای تهییج بچه ای که خسته شده است، به ادامه کار عکاسی باشد.
یک جلسه عکاسی در فضای باز به شما امکان عکاسی از حرکت (action shots) می دهد. مواردی که بچه ها در حال دویدن در چمن، ماسه بازی در ساحل، بازی کردن با اسباب بازی هایشان یا سایر بچه ها هستند فرصت های عالی برای عکاسی خواهد بود. در این موارد گرفتن عکس های پشت سر هم از فعالیت های بچه ها می تواند بیشتر حتی شبیه یک مستند شود تا
عکاسی پرتره کودک.
بچه ها، مانند بزرگسالان، هرکدام اشخاصی با ویژگی های منحصر به فرد هستند و یکی از کارهای شما در عکاسی کودک در فضای باز این است که شخصیت خاص هر کدام را در عکس هایشان ثبت کنید. یک راه برای محقق کردن این هدف این است که زمانی را به شناخت آن ها اختصاص دهید (پیش از شروع به کار عکاسی). با این کار خواهید فهمید چه ویژگی های شخصیتی دارند: خجالتی اند، برون گرا هستند، جدی و مشتاق اند، با مزه اند یا فقط فعال هستند یا… می توانید ایده های جدیدی به کار بگیرید تا هرچه بهتر ویژگی های هر کدام از سوژه ها را در پرتره هایشان منعکس کنید.
همان طور که گفته شد راه های عادی عکاسی برای گرفتن خنده و حالت طبیعی از سوژه ها در مورد بچه ها جواب نمی دهد. پس باید به بازی ها و ترفندهای ویژه ای روی بیاورید. مانند دالی بازی در پشت دوربین و یا مثلاً بچه گانه یا کارتونی حرف زدن احتمالاً باعث می شود که بچه ها یک خنده کاملاً طبیعی به شما تحویل بدهند که به کارتان می آید. یادتان باشد که بچه ها معمولاً در اوایل روز در بهترین و خوش خلق ترین حالتشان هستند. هر چه به انتهای روز نزدیک می شویم، خستگی باعث می شود که همکاری با شما برایشان سخت تر شود. همچین اگر مادر کودک رضایت دارد ثبت یک پرتره مادر و فرزندی در فضای بیرونی که مادر در حال مراقبت از کودک است، می تواند به لحاظ احساسی بسیار تاثیرگذار باشد. برای اطلاعات بیشتر می توانید مقاله
آموزش عکاسی مادر و کودک را مطالعه کنید.
برای آنکه بتوانید بهترین فو را روی صورت بچه ها داشته باشید تنظیم نیمه دستی/اتوماتیک دوربین را در حالت اولویت دیافراگم (شما دیافراگم را تنظیم می کنید و دوربین خودکار سرعت شاتر و ایزو را) قرار دهید. یک اندازه دیافراگم خوب برای شروع می تواند f5.6 باشد. این اندازه دیافراگم مناسبی برای مات کردن (blur) کردن فضای خارج از فو و اطراف و پشت سر سوژه است.
یک اصل در مورد عکاسی با دوربین های دیجیتال استفاده از کمترین ISO ممکن است. اما در مواردی که نور کم است، می توانید تا ISO 800 هم بالا بروید تا
سرعت شاتر مناسب را فراهم کنید. هر چند به هر حال بالاتر رفتن از این مقدار ISO می تواند حجم بالایی نویز در تصویر ایجاد کند.
توضیح: از الویت های
یادگیری عکاسی با دوربین های دیجیتال، آموختن رابطه بین اعضای مثلت نور در این دوربین هاست: دیافراگم-شاتر-ISO. توصیه می شود پیش از هرکاری این سه ابزار و ارتباط منطقی آن ها را با هم بیاموزید.
برای ثبت عکس ار بچه ها در حال حرکت کردن، یک سرعت شاتر به اندازه کافی بالا ضروریست. اگر در حال عکاسی روی حالت دیافراگم (الویت دیافراگم) هستید و سرعت شاتر بیش از حد طولانی دارید (چون در این حالت سرعت شاتر را دوربین اتوماتیک با توجه به اندازه ای که شما برای دیافراگم می خواهید تعیین می کند)، باید کمی تغییرات ایجاد کنید. یک سرعت شاتر 1/500 ثانیه یا حتی کمتر (سریع تر) برای ثبت یک تصویر واضح (شارپ) در این حالت ها نیاز است. اگر برایتان مقدور نیست که چنین سرعت مناسبی را ایجاد کنید، دوربین را در حالت ورزشی (sport mode) قرار دهید. این حالت مخصوص عکاسی از سوژه های در حال حرکت است.
یک لنز زوم یا تله (zoom lens) در محدوده 70-200 میلی متر انتخاب خوبی برای عکاسی پرتره از بچه هاست. این لنز به شما امکان می دهد تا از سوژه (بچه) به اندازه کافی فاصله بگیرید و در عین حال کاملاً قاب را با او پر کنید. اگر در فضایی با نور کم عکاسی می کنید، لنزهای سریع تر و با کیفیت بالاتر بهتر خواهند بود (هرچند گران تر هستند).
در آخر اینکه: خیلی زیاد عکس بگیرید. اگر فقط بخواهید دوربین به دست منتظر لحظه مناسب باشید احتمالاً آن لحظه را از دست می دهید. عکس های زیاد از فواصل و زوایای متعدد بگیرید. قطعاً در این حالت تعداد زیادی عکس بد هم خواهید داشت (مثلاً فو نبودن سوژه). اما در هرحال با این روش تعدای عکس عالی در پایان خواهید داشت.
منبع:
www.lightstalking.com
در این مطلب یک مجموعه عکس سیاه و سفید از کودکان و نوزادان بصورت سیاه و سفید بارگذاری شده اند.
در صورتی که مایلید عکس کودک خود را بصورت سیاه و سفید در بیاورید، می توانید به مقاله
آموزش ساخت عکس سیاه و سفید مراجعه کنید.
عکاسان حرفه ای بیشترین توصیه هایشان در مورد نور است. نور و نوردهی بدون شک از مهم ترین جنبه های عکاسی و نه فقط عکاسی کودکان است. این تقریباً غیرممکن است که بدون نوردهی خوب، عکسی بگیرید که بتوانید مشکل نوردهی آن را بعد از عکاسی و در مرحله ویرایش عکس با ابزارهایی مثل فوتوشاپ حل کنید. من یکی دوبار توانسته ام این کار را انجام دهم اما بی شک باید بتوانید در محل عکاسی بهترین نوردهی در عکاسی کودک را انجام دهید.
لطفاً مطلب ما درباره راهنمایی ها و راهکارهای فتوشاپ در نوردهی عکس را در این خصوص ببینید.
بهترین حالت،
عکاسی از کودک با نور طبیعی است. کودک را در کنار یک پنجره روشن از نور یا زیر سایه یک درخت قرار دهید و به این ترتیب تمام قدرت خورشید را در اختیار خواهید داشت. حتماً تست کنید اما تاجایی که ممکن است در زیر نور کاملاً مستقیم و بی واسطه خورشید عکاسی نکنید. این نوع نور (کاملاً مستقیم) می توانند سیستم نورسنجی دوربین (metering) را تحت الشعاع قرار دهد و سایه های نامناسبی در عکس ایجاد می کند. هرچند در مواردی می توانید در نور مستقیم و نامناسب هم عکاسی کنید، برای این کار نیاز دارید کمی درباره تنظیمات دوربین آموزش ببینید و تمرین کنید.
در نوردهی در عکاسی کودک سعی کنید از این گزینه دوری کنید. این حالت سایه های بزرگی در پشت سوژه ایجاد می کند و قرمزی چشم ها هم از دیگر مشکلات استفاده از آن است. همچنین استفاده از نور فلاش به شکل مستقیم به نوعی نشانه ای از غیرحرفه ای بودن شما در عکاسی است. تنها روش استفاده قابل قبول از فلاش مستفیم استفاده از آن در قالب تکنیک fill-in-flash است.
*توضیح در مورد fill-in-flash: این تکنیک در واقع می تواند شامل استفاده از فلاش اصلی دوربین یا فلاش های سیار یا جداگانه ای باشد که شما استفاده می کنید. در هر دوی این حالت ها استفاده از تکنیک fill-in-flash به معنای استفاده کنترل شده از نور مستقیم فلاش است. مثلاً در دوربین های کانن، در حالتی که دوربین را روی P mode قرار می دهید، می توانید از جبران نوری فلاش (Flash Exposure Compensation) استفاده کنید. در این حالت (FEC) نوری که از فلاش برای خارج می شود را کنترل می کنید تا بیش از حد روشن نباشد. هم چنین دقت کنید این جبران نوری فلاش را با جبران نوری کلی دوربین (Exposure compensation) اشتباه نگیرید. حالت دوم مخصوص تنظیم نور محیط است و حالت اول مربوط به تنظیم نورخروجی از فلاش دوربین تان.
یک کاربرد دیگر و مجاز برای استفاده از فلاش مستقیم در نوردهی عکاسی کودک، زمانی است که می خواهید با نور شدید خورشید مقابله کنید. زمانی که نور طبیعی چنان شدید است که بر روی صورت کودک سایه شدیدی انداخته است و می خواهید با فلاش آن را از بین ببرید.
در مقابل، استفاده از فلاش غیر مستقیم (bounced flash) بسیار کاربردی است. با بازتاباندن نور فلاش از یک سطح دیگر به صورت سوژه، باعث می شوید که نور در این حالت به صورت پخش شده و مناسب تری به صورت او برسد و اثرات فلاش مستقیم را نداشته باشد.
برای اطلاعات بیشتر در این مورد مطلب ما درباره عکاسی با فلاش را ببینید.
بعد از نور طبیعی، بهترین روش نوردهی در
عکاسی کودک از نظر من استفاده از سافت باکس (soft box) است. من سافت باکس خودم را همیشه همراهم می برم. آن ها انداره های متنوعی دارند. از کوچکترین آن ها کی می توانید به عنوان دیفیوزر در اطراف فلاش استفاده کنید، تا ابعاد بزرگ آن ها در حدود 2-3 مترمربع. کارکرد اصلی این سافت باکس ها دیفیوز کردن نور فلاش است تا یک نور کاملاً لطیف و بدون شدت و پخش شدگی مناسب تحویل بگیرید. نور پخش شده تاثیر بسیار خوبی روی لطافت بخشیدن به تصویری که از سوژه خلق می کنید، دارد. اگر در فکر خرید یا استفاده از نور استودیویی هستید، سافت باکس ها بسیار به کارتان می آید.
منبع:
www.all-things-photography.com
در کنار مراحل رشد کودک، والدین و خانواده هم از عنایت گذر زمان بی نصیب نمیمانند. عکسها با چاشنی حضور خانواده، در گذر زمان با ارزش و خاطرهانگیز خواهند شد. در واقع آلبوم عکاسی بدون عکسهای خانوادگی، یک چیزی کم دارد.
اگر قصد دارید چندتایی عکس خانوادگی در
آتلیه کودک ثبت کنید، بهتر است خود را برای یک ماراتن چالش برانگیز آماده کنید چون هماهنگ کردن چند نفر در یک قاب عکاسی که از قضا یکی از از اعضا، کودک و پر جنب و جوش است، کار سادهای نیست.
خیالتان راحت باشد که معیار سنجش یک عکس خانوادگی خوب چندان پیچیده نیست؛ همین که همه اعضای خانواده دور هم و در یک قاب کنار هم قرار گرفتهاند، زیباست. به دنبال ایدههای جالب برای عکس خانوادگی در آتلیه کودک میگردید؟ این مقاله سرنخهای مفیدی برای ایدهیابی و نکات مهمی در اختیار شما قرار خواهد داد.
هر کار دسته جمعی نیاز به صبر و حوصله دارد. عکس خانوادگی در آتلیه کودک با چاشنی هنری و ظریفش، از این قاعده مستثنا نیست. انتخاب ژستهای پیچیده و کلافه کننده علاوه بر این که شما را به نتیجه مطلوب نمیرساند، ممکن است شما را مجبور کند دور این نوع عکاسی را خط قرمز بکشید.
از پرخاش به کودک و سرزنش آنها به شدت بپرهیزید چرا که حس و حال منفی آنها به خوبی در چهرهشان مشخص میشود. کودکان اهل تظاهر و آبرو داری نیستند پس لطفا برای ثبت یک عکس کودک با خانواده در آتلیه، دندان سر جگر بگذارید.
اگر مسئولیت ژست دهی عکسهای خانوادگی را بر عهده گرفتهاید و عکاس آتلیه را از این وظیفه خطیر معاف کردهاید، بهتر است از قبل با توجه به رده سنی کودک، او را آماده ژست گرفتن نمایید؛ خصوصا اگر ژستهای عجیب و غریب را میپسندید، از آماده سازی فرزندتان قبل از مراجعه به آتلیه کودک غافل نباشید.
خوشبختانه عکس خانوادگی در آتلیه کودک، انعطاف بالایی در انتخاب نوع پوشش دارد اما حتما چند دستی لباس ست تهیه دیده و عکس بگیرید. سن لباسها میتواند شامل ست رنگ، ست مدل و ست رنگ و مدل باشد.
اگر در انتخاب لباس ست کمی جسارت و خلاقیت هم دخیل کنید، نور علی نور است.
قبل از مراجعه ایدهها، تعداد عکسها، تعداد لباس تدارکی و تمهای مورد نیاز را با عکاس آتلیه درمیان بگذارید تا زمان مناسب را برای فرآیند عکس خانوادگی شما در نظر بگیرند. با این هماهنگی ساده، نه شما معذب میشوید و نه آتلیه به شما فشار میآورد.
اگر از ما میشنوید، روی
ژستهای طبیعی کودک نسبت به ژستهای کلیشهای حساب بیشتری باز کنید. دامنه تنوع ژستهای طبیعی بیشتر و اجرای آنها نیز کم دردسر تر است. ژستهای طبیعی همیشه درونمایه شادی و خنده ندارند و میتوانند تعجب، جدیت و حتی عصبانیت را شامل شوند.
تنوع در نورپردازی، ارزانترین ابزاری است که میتواند
خلاقیت در عکاسی برای عکسهای شما ایجاد کند. عکاسی با زمینه تاریک، عکاسی نیمه تاریک، ضد نور یا هر نوع نورپردازی خلاقانه میتواند عکس خانوادگی در آتلیه کودک شما را خاص و منحصر بفرد کند. در این میان، نورهای رنگی با فیلترهای رنگی، جذابیت نوع نورپردازی است که میتواند نظر هر بینندهای را جلب کند.
این نکته را در نظر داشته باشید که برای عکاسی با فیلترهای نوری رنگی، بهتر است لباسی ساده به رنگ سفید داشته باشید که جلوه نور رنگی روی آن دیدنیتر و واضح باشد.
اگر عکاس آتلیه جسارت فشرده کردن کادر و نزدیک شدن دوربین به صورت خانواده شما را ندارد، شما این جسارت را به او بدهید. در کادر فشرده میتوانید به یکدیگر نگاه کنید، به بالا یا پایین نگاه کنید یا شکلکهای با مزه درآورید.
خندههای واقعی هم جزو المانهای همیشه جذاب هستند که کوله باری از حس مثبت را به بیننده القا میکنند.
اگر رده سنی کودک شما بالا نیست، برای انتخاب ژستها کمی محدودیت دارید. نوزاد کمتر از 1 سال، نه میتواند به صورت ارادی بخندد، نه بپرد، نه بایستد و نه ژست خاصی بگیرد. با این وجود، عکسهای احساسی که با نوزاد میتوان گرفت حیرت انگیز است.
نوزاد خواب، در حال شیر خوردن، در حال پستونک خوردن یا حتی گریه کردن سوژه جالبی برای به تصویر کشیدن است. با این که فرآیند عکاسی با یک نوزاد چنان قابل پیشبینی نیست اما نتیجه نهایی جواهری در آلبوم عکس کودکتان خواهد بود.
قطعا نور» در عکاسی، حرف اول را میزند. اگر کمی دیدگاهتان را تغییر دهید، خواهید فهمید که نور علاوه بر اینکه المان ضروری برای عکاسی است، بلکه میتواند یک معیار قدرتمند در ایجاد افکتهای خلاقانه در عکاسی باشد.
نوردهی در عکاسی، هر لحظه بر اساس زاویه تابشی و شدت تابش، دچار تغییر میشود. چرا که نه؟ چرا این تغییرات آنی را به فال نیک نگیریم؟
اگر تا به حال معجزه نور در عکاسی را دستکم گرفتهاید، پیشنهاد میکنیم کمی خلاقیت در نوردهی را به ایدههای خود اضافه کنید و با کمک این مقاله، تاثیر نور در عکاسی کودک را ببینید.
مسئله تاثیر نور در عکاسی کودک از دو جنبه قابل بررسی است:
اگر یک
آتلیه کودک دارید و تجهیزات نورپردازیتان کامل است، این مژده را به شما بدهم که دستتان باز است که برای عکاسی خلاقانه از کودک، حسابی مانور دهید اما در فضای باز، بدون هیچ تجهیزات نوری هم میتوان تصاویر فوق العادهای از کودکان ثبت کرد.
واقعیت این است که به صرف داشتن قدرتمندترین و گرانترین دوربینهای عکاسی و بدون توجه به اصل تاثیرگذاری به نام نوپردازی، موفقیت چندانی نصیبتان نخواهد شد. برای افزایش تاثیر نور در عکاسی کودک چه راهکارهایی وجود دارد؟
قبل از اقدام به عکاسی از کودک، به این حقیقت واقف باشید که هنر عکاسی از کودک، هنر ثبت آنی ژستهای این موجود ظریف و غیرقابل پیشبینی است. شاید بتوانید میزان نوردهی را تحت کنترل بگیرید، اما کنترل سوژه بازیگوش و پرانرژی تقریبا محال است. پس هر فرصتی را غنیمت بشمارید چرا که ضمانتی برای تکرار آن وجود ندارد.
منبع نور را به خوبی بشناسید و با عملکرد آن آشنا باشید. اگر از نور طبیعی استفاده میکنید یا نور مصنوعی، کافیست قبل از عکاسی مختصر تحقیقاتی از آن به عمل آورید.
سری به گوگل بزنید تا از ایدههای عکاسی با نور آن استفاده کنید؛ دامنه این ایدهها به قدری گسترده است که پس از بررسی چند نمونه، خودتان استاد و ایدهپرداز میشوید. حواستان باشد ایدههای استخراجی با نوع منبع نور هماهنگی داشته باشد تا حین عکاسی دچار دردسر نشوید.
به قول سهراب سپهری: چشمها را باید شست، جور دیگر باید دید»
باید بتوانید از هر سایه و روشنی، یک سوژه ناب عکاسی بیرون بکشید؛ برای این کار کافیست دیدتان را تغییر دهید و کمی جزیی نگر شوید. صحنههای جذابی که تلفیقی از آرایش اجسام و نور است را شناسایی کنید و به دنبال اضافه کردن کودکتان به عنوان سوژه اصلی به این صحنه باشید. قبول داریم که پیادهسازی این ترفند به این راحتی که میگوییم نیست اما مطمئن باشید نتیجه خوبی خواهد داشت.
عکاسی ضدنور همیشه جواب میدهد. منبع نور اصلی را تقریبا روبرو لنز دوربین قرار دهید. نورانی بودن صورت کودک در یک پس زمینه تیره هم ایده خوبی به نظر میرسد که ارزش پیادهسازی را دارد. عکاسی ضدنور لب ساحل و با غروب خورشید، از جمله تصاویری خواهد بود که حکم گل سرسبد آلبوم کودکتان را خواهد داشت. مقوله عکاسی ضدنور نسبتا وسیع است و نیاز به کمی مطالعه و تحقیق دارد.
اگر برای انتخاب زاویه تابش نور کمی حساسیت به خرج دهید، بلافاصله تاثیر نور در عکاسی کودک را با چشمان خود خواهید دید. شاید باورش سخت باشد اما یک تغییر ناچیز در زاویه تابش میتواند بنیان گذار یک تغییر اساسی در سبک عکاسی شما باشد. قبل از عکاسی، زاویههای کاندید را در ذهن مرور کنید و حین عکاسی تمام زاویهها را به مرحله اجرا درآورید؛ مطمئن باشید لااقل یکی از این زاویهها، بهترین خواهد بود.
اگر قرار است نور طبیعی را مهمان تصاویرتان کنید، باید بدانید شدت تابش در چه ساعاتی از روز زیاد و در چه ساعاتی ملایم یا کم است. اینکه از چه شدت تابشی استفاده کنید به سلیقه و پسند شخصیتان برمیگردد. البته فضای عکاسی مورد نظر هم در انتخاب سطح تابش موثر است؛ در نظر داشته باشید که تابش با شدت بالا، چه محدودیتها و مزایایی دارد.
با تمام این اوصاف، نور اوایل روز و اواخر روز (غروب) جزو پرطرفدارترین تابشهای طبیعی ردهبندی میشوند.
حتما میدانید که تابش مستقیم نور به صورت و چشمان کودک، برای او مضر و ریسک آفرین است.
باید تکلیفتان را روشن کنید؛ نور قرار است روی سوژه شما مانور دهد یا صحنه و پسزمینه؟ اگر قرار است نور را عنصر خلاقانه صحنه عکاسی از کودک قرار دهید، بهتر است فضایی با پسزمینه نسبتا خلوت انتخاب کنید تا نور در ازدحام المانهای صحنه گم نشود. البته برنامهریزی روی به کارگیری نور در صحنه، باعث صرفهجویی در زمان برای شما خواهد شد. کودک شما به اندازه کافی بازیگوش است و زمان زیادی را برای مدیریت شیطنتهای خود میطلبد پس تا جای ممکن، برای همه چیز برنامهریزی قبلی داشته باشید.
با شنیدن نور طبیعی و ملایم» چه تصوری جز هوای ابری در ذهنتان بال و پر میگیرد؟ همانطور که گفتیم انتخاب شدت تابش سلیقهای است اما معجزه عکاسی در هوای ابری را از آلبوم کودکتان دریغ نکنید. تاثیر نور در عکاسی کودک محدود به نورهای شدید و خشن نیست. گاهی نوری در پشت پرده غوغا میکند.
البته انتخاب صحنه عکاسی با هوای ابری هم در کیفیت نهایی عکس بی تاثیر نیست.
به خاطر داشته باشید برای
عکاسی دراماتیک و پرتره از کودک، هیچ راهی به جز استفاده از نورهای ملایم و نرم ندارید.
اگر شیفته تصاویری هستید که حس ترس و ابهام را به صورت همزمان به بیننده القا میکند، یا تصاویری میخواهید که ژانر منحصر بفردی داشته باشد، از سایههای تند و پس زمینه تیره غافل نشوید. میتوانید نیمی از بدن کودک را در بخش نهان سایه و نیم دیگر را در معرض نور قرار دهید. دامنه تاثیر نور در عکاسی کودک چنان گسترده است که با کمی دستکاری زاویه تابش و شدت آن، معجون چشم نواز جدیدی حاصل میشود.
اگر از محیط آتلیه برای عکاسی از کودک خود استفاده میکنید، حواستان به سازگاری میزان تابش با دکور پس زمینه باشد. از آنجا که محوریت این مقاله بر اساس عکاسی خلاقانه با نور است، بهتر است روی سوژههای فرعی چندان مانور ندهید تا نقش نور پررنگ باقی بماند. دو الی سه المان فرعی در پس زمینه کفایت میکند.
هرچند نگاه منتقدانه اغلب عکاسان متوجه استفاده از فلاش است اما به هر حال نمیتوان منکر این سبک نوردهی شد. اگر در انتخاب فاصله و شدت نور فلاش دقت کنید، عکسهای حاصل از آن چیز بدی از آب درنخواهد آمد. توصیه میکنیم دوربین را هم سطح کودک قرار دهید و برای تنظیم فاصله و شدت نور اقدام کنید.
عکاسی از کودک از بالا یا پایین کمی آماتور به نظر میرسد و بهتر است با دقت بیشتری مورد استفاده قرار بگیرند.
برای عکاسی از کودک با فلاش، دوربین را مقابل چشمان نوزادان قرار ندهید. بهتر است از نور فلاش برای عکاسی از پاها، کودک خوابیده یا به طور کلی از فاصله دور از نوزاد انجام بگیرد. عدم توجه به این نکته میتواند نوزاد را کور کند!
آلبوم بدون
عکس سیاه و سفید کودک، مثل زنبور بی عسل است! با اینکه زمان زیادی از پیدایش این سبک عکاسی گذشته اما هرچه بیشتر میگذرد به جذابیت و حس مینیمالیستی این ژانر اضافه میشود که کم نمیشود.
قبل از این که شروع کنید، نقاط روشن و تاریک تصویر را تعیین کنید و برای القای هرچه بیشتر حس مینیمالیستی، از پس زمینههای خلوت و ساده استفاده کنید.
نور، خود عکاسی است. در واقع این معیار چنان تاثیر گذار است که بدون حضور آن عکاسی مفهومی نخواهد داشت. بعد از اجرای قواعد بالا، درک خواهید کرد که تاثیر نور در
عکاسی کودک یک مقوله پیش پا افتاده است چرا که مرز بین نور و عکاسی به قدری نازک است که میتوان آنها در هم ادغام کرد و یکی در نظر گرفت.
از مهم ترین مشکلاتی که در عکاسی کودک با وسایل خانه با آن مواجه هستیم، پس زمینه مناسب است. در هر سمت از خانه که عکس بگیریم، یک یا چند المان نامناسب در عکس وجود دارد: مبل، میز، یخچال، پایه مبل، دستگیره در و… به همین دلیل شاید به این فکر کرده باشید که چگونه می توانیم فضایی شبیه آتلیه -از نظر ایجاد پس زمینه مناسب- برای عکاسی کودک با وسایل خانه خلق کنید.
ما در مورد اینکه عکاسی کودک با وسایل خانه ممکن است بهتر از سپردن این کار به
آتلیه کودک است صحبت کرده ایم. آتلیه ها شاید برای عکاسی از کودک شما مبلغی بیش از ارزش عکس ها را از شما طلب کنند. شما می توانید با استفاده از چیدمان ها و روش هایی که در ادامه به آن ها می پردازم، عکاسی تقریبا حرفه ای آتلیه ای از کودکانتان داشته باشید؛ با این تفاوت که استودیو عکاسی همان خانه شما خواهد بود. در ادامه 10 چیدمان مختلف در خانه را که هر کدام می تواند انتخاب های زیادی برای تنوع دادن به کار شما به همراه داشته باشد، مرور خواهد شد. ویژگی مشترک این روش ها این است که همگی ساده و سریع هستند.
به خاطر تنوع مثال ها و کاربردها من این مطلب را دو بخش ارایه کرده ام. فراموش نکنید که هر دو قسمت این مطلب را مرور کنید. نکته دیگر اینکه اصلاً ضرورتی ندارد، عیناً آیتم ها و المان هایی را که من ارایه کرده ام برای
عکاسی از کودک در خانه تهیه کنید. بهترین کار این است که نکات و ایده ها را فرا بگیرید و متناسب با شرایطی که در آن به سر می برید از ابزاری در دسترس یا قابل تهیه استفاده کنید.
آخرین نکته پیش از شروع این است که در این مطلب من فرض کرده ام که شما از آگاهی قبلی و کافی در خصوص شرایط عکاسی با نور طبیعی در منزل آگاه هستید.
استفاده از پرده به عنوان پس زمینه یک ایده بسیار راحت و در دسترس است. چرا که معمولاً پرده ها عرض حداقلیِ مناسبی دارند: 1.2 متر و بیشتر، همچنین در رنگ های مختلف هستند. بسیاری از افراد پرده های تعویض شده خانه را نگه می دارند تا شاید در مواردی دیگر از حجم بالای پارچه موجود در آن استفاده کنند. یکی از این موارد می تواند همین کارکرد باشد.
برای آن که پرده را به عنوان پس زمینه استفاده کنید، باید مطمئن شوید که پرده کاملا راست و تا حد ممکن بدون چروک ایستاده است. از هر روشی برای صاف ایستادن پرده استفاده کنید. مثلاً لبه های بالایی آن را بین وسایل موجود در کتابخانه یا هر قفسه ای محکم کنید. راه دیگر این است که آن را از بالای در آویزان کنید. اگر دیواری از خانه موجود است که میخ زدن به آن مشکلی ندارد، در صورت نبود هیچ راه حل دیگری، پرده را به دیوار بکوبید. این نمونه عکسی ست که من گرفته ام. فرآیند عکاسی و نصب پرده بیش از 20 دقیقه طول نکشید.
پتو ها قطعاً بزرگی ابعاد پرده ها را ندارند. اما مزیت آن ها این است که چروک کمتری دارند. برای استفاده از پتو ممکن است نیاز داشته باشید که آن ها را اتو کنید، در حالی که پتو خود به خود نرم و صاف است. اگر از بتوانید از پتویی استفاده کنید که طرح دار است و خیلی ساده نیست، قطعاً هیچگونه نا صافی در آن دیده نخواهد شد. برای استفاده از پتو به عنوان پس زمینه، آن را مستقیماً در محل نشستن کودک بگذارید، یا با استفاده از نزدیک ترین دیوار یا مبل شرایط آویزان کردن آن ها را فراهم کنید. در نمونه عکسی که برای این مورد قرار داده ام، به جهت نور ورودی دقت کنید.
عکاسی نوزاد به تنهایی خود یک بخش بسیار جذاب از عکاسی است. استفاده از یک پتوی دارای بافت مناسب یکی از بهترین گزینه ها برای عکاسی از آن هاست. چرا که با این روش نیاز نیست نوزادان را به گونه ای غیر راحت و در ژستی غیرعادی سرپا نگه دارید یا به جایی تکیه دهید. می توانید همچون این نمونه، آن ها را به سادگی روی پتو بخوابانید.
آماده سازی چیدمان عکاسی از نوزادان از راحت ترین کارهاست. کافی است چندتایی ن بزرگ داشته باشید و دو صندلی از میهار خوری بیاورید و با مجموعه این ها چیدمان نشان داده شده را آماده کنید.
زمانی که نوزاد بیدار است، ثابت نگه داشتن او در موقعیتی خاص برای عکس گرفتن کار دشواری خواهد بود. در زمانی که بچه ها کمی نق نق می کنند هم می توان عکس های خوبی از آن ها گرفت. چگونه؟
از یک بزرگسال کمک بگیرید. او روی صندلی می نشیند و نوزاد را در یک پتوی بافت دار بین بازوانش می گیرد (مانند عکس). نکته مهم این است که همچون عکس، کاری کنید که فضای احاطه شدن کودک در میان پتو به خوبی ایجاد شود. من از یک پتوی سفید بافت دار برای اینکار استفاده کردم. تاکید می کنم که شما در انتخاب رنگ ها و طرح با توجه به امکاناتتان آزاد هستید. همان طور که دیدید در دو ترفند آخر (سه و چهار) از دو رنگ کاملاً متضاد به عنوان پس زمینه استفاده شد. پس محدودیتی ندارید.
پرده های سبک آویزی (Roller blind) یکی از بهترین انتخاب ها برای یک پس زمینه کاملاً صاف هستند. این پرده ها معمولاً در بسیاری از آشپزخانه های امروزی پیدا می شوند. من یک طرح کاملاً ساده یکدست و بدون بافت را برای این عکس انتخاب کرده ام. دقت کنید که این حالت به خاطر وجود هیچ نوع چروک یا طرح یا در پس زمینه، بیشترین شباهت را به یک کار استودیی دارد. نکته دیگر است که همان طور که در عکس می بیند من قسمت چوب پرده را روی زمین گذاشتم و انتهای آزاد پرده را در جایی بین قفسه ها محکم کردم. اگر سمت آزاد پرده را روی زمین بگذارید (برعکس این حالت) احتمال اینکه سوژه به راحتی آن را جابه جا و ناصاف کند زیاد است. بهترین موارد استفاده از این نوع پرده ها، برای اندازه قاب های کلوزآپ یا مدیوم (بالا تنه) برای نوجوانان و بزرگسالان و تمام قد (full length) برای بچه های تا پنج سال. از آن جا که پس زمینه بسیار ساده است اگر چندتایی چروک در آن افتاد، به راحتی در مرحله ویرایش قابل برطرف کردن خواهد بود.
نکته پایانی قسمت اول: هدف من این نیست که شما را از استفاده از عکاسان حرفه ای و امکانات استودیویی آن ها منع کنم. من در این مطلب سعی کنم توجه شما را به توانایی ها و امکانات خودتان برای خلق پس زمینه های عالی در خانه جلب کنم.
در ادامه مطلب قبلی پنج راهکار باقی مانده در خصوص ایجاد پس زمینه های جذاب برای انجام عکاسی شبه استودیویی در خانه را مرور خواهم کرد.
اگر در خانه تان دیوار ساده ای دارید که نور مناسبی به آن می تابد، ساده ترین پس زمینه در اختیارتان است. اگر کف هم لامینت یا چوب (پارکت) یا طرح چوب و لامینت باشد، یک ترکیب عالی ایجاد می شود و می توانید عکس هایی شبیه به این نمونه ها بگیرید. همچنین اگر کف خانه فرش یا موکت است، در این صورت اگر توانایی مالی تان اجازه می دهد می توانید چند تکه پارکت یا لامینت بخرید و بر روی فرش چیدمان شبیه به عکس زیر را ایجاد کنید.
زمانی که سوژه در کف دراز کشیده باشد و عکاسی از بالا مد نظر باشد، قالیچه ها می توانند نقش پس زمینه را بازی کنند. در این نمونه عکس هایی که در خصوص استفاده از قالیچه ها گذشته ام، همان طور که مشخص است، من از طرح پشمی (گوسفندی) استفاده کردم. این طرح باعث می شود حس لطافت و نرمی بافت آن به مخاطب منتقل شود و انتقال این حس به تاثیرگذاری عکس-به خصوص زمانی که سوژه کودک و نوزاد است- می افزاید.
زمانی که سوژه دراز کشیده است، یک طرف صورت او در سایه خواهد بود و تیره می شود. برای جبران این مشکل یک تکه مقوا یا هر وسیله با رنگ روشن دیگری که نقش رفلکتور (بازتابنده) نور را بازی کند، مفید خواهد بود. همان طور که در تصویر مشخص است. رفلکتور را در سمت دارای سایه بگیرید تا نور برخوردی به آن را به سمت تاریک تر صورت سوژه بازبتاباند.
از آن جا که عکاسی در فضای بیرون از خانه این مزیت را دارد که از شرایط نوری بهتری در مقایسه با داخل خانه برخوردار است، می توانید استفاده از امکانات موجود در حیاط خانه را برای پیدا کردن یک پس زمینه مناسب امتحان کنید. روزهای ابری یا ساعت طلایی (نزدیک طلوع و غروب) از زمان های مناسب عکاسی با نور طبیعی در بیرون از خانه است. من بیرون خانه خودم یک بافت چوبی واقعی پیدا نکردم. پس به جای آن این برچسب های طرح چوب را روی یکی از قسمت های فنس خانه در حیاط آویزان کردم تا بافت چوب را به واقعی ترین شکل ممکن بازسازی کنم. این برچسب ها را به راحتی می توانید تهیه کنید. چسب پشت آن ها باز نکنید و آن ها را با گیره یا وسیله مناسبی دیگری آویزان کنید.
من معمولاً در حیاط خانه مان چمن کاری می کنم. چمن یک پس زمینه خوب برای عکاسی است. به خصوص در زمانی که خیلی تازه نیستند و رنگ شان رو به زردی می زند. اما ازآن جا که راضی کردن بچه ها به این که بی حرکت آن هم در فضای باز بایستند تقریباً غیرممکن است، می توانید از یک صندلی حصیری که محبوب بچه هاست استفاده کنید. با این کار خواهید دید که به سرعت بچه ها خود را به محل عکاسی می رسانند! با استفاده از این صندلی و چمن پشت سرش، فضای پس زمینه مناسبی برای عکاسی تا فراهم می شود. دقت کنید که کمی از بالا عکس را گرفته ام تا چمن کاملاٌ فضای پس زمینه را مثل یک پرده بپوشاند. در غیر این صورت خط افق عکس شامل المان های دیگری هم می شد که باعث عدم تمرکز چشم روی سوژه خواهد شد و مناسب نیست.
وقتی سوژه عکس بچه های بزرگتر خانواده و یا نوجوانان باشند و بخواهید از آن ها در فضای بیرون خانه عکاسی کنید، یک صندلی تاشو گزینه مناسبی است. زمانی که سوژه نوجوان شما با آرامش بر روی صندلی نشسته است، عکس ماسبی همچون نمونه های زیر بگیرید. با تغییر اندازه نما (کلوزآپ و یا مدیوم) به عکس ها تنوع ببخشید. صندلی را متناسب یا سن سوژه در هر جای مناسبی از فضای بیرون که می توانید بگذارید. مثلاً برای نوجوان ترها رنگ کمی سرد ترِ دیوار پشت سر پسرم در این عکس حس متناسبی با سن او ایجاد می کند. در حالی که برای دخترم از پس زمینه چمن و نور شدیدتر استفاده کردم تا شیطنت و حال هوای سن او بهتر منتقل شود.
در پایان بازهم یاد آوری می کنم که این روش ها و ایده ها بسته به امکانات موجود در داخل یا خارج از خانه و بسته به توانایی مالی تان برای فراهم کردن و خریدن بعضی از آن ها می توانند بی نهایت متنوع و خلاقانه شوند. اگر شما تجربه ای در این زمینه دارید در اختیار ما قرار دهید.
منبع:
www.itsalwaysautumn.com
اگر شما یک عکاس هستید، حتماً عکاسی کودک هنگام بازی کردن و دویدن، تحرک و بالا و پایین پریدن هایشان یک فرآیند وسوسه کننده است. در ادامه هفت ترفند و راهنمایی را با شما در میان می گذارم که به شما برای
عکاسی کودک در حین فعالیت هایشان کمک خواهد کرد.
من معلم آموزش عکاسی با دوربین های DSLR هستم. اما یکی از شکایت های هنرجویانم این است که می گویند دیگران با تلفن های همراهشان بهتر عکاسی می کنند تا آن ها با دوربین های حرفه ای شان.
اگر شما هم هنوز در مرحله ای هستید که تسلط کافی برای استفاده کاملاً حرفه ای از دوربین های DSLR را ندارید، بابت استفاده از دوربین گوشی هایتان شرمنده نباشید. تا زمانی که شما سه عنصر مهم در یک عکس یعنی نور، لحظه و ترکیب بندی (قاب بندی) را مد نظر داشته باشید، فارغ از اینکه وسیله عکاسی شما چیست، می توانید عکس های خوبی بگیرید. پس لحظه های ناب را به خاطر اینکه دوربین DSLR تان را همراه ندارید از دست ندهید و از گوشی استفاده کنید.
اگر مشغول به عکاسی کودک هنگام بازی هستید، بهتر است که عکاسی شما مبتنی بر ثبت لحظات طبیعی آن ها باشد تا اینکه از آن ها بخواهید که مقابل دوربین شما ژست مورد نظر شما را بگیرند. اجازه دهید که آنها در جریان طبیعی بازی و فعالیت هایشان قرار بگیرند؛ این گونه تعداد فراوانی لحظه ناب عکاسی نصیب شما خواهد شد. در این حالت زمانی که شما در این روند طبیعی دخالت می کنید و از آن ها می خواهید به گونه ای خاص بایستند یا حرکت کنند، آن لحظات عالی خراب می شوند.
می خواستم یک پرتره زیبا از دخترم در این برگ های خوش رنگ پاییزی داشته باشم. اما می دانستم نمی توانم مجبورش کنم چند ثانیه بایستد و برای من ژست بگیرد. پس به او اجازه دادم آزادنه جلوی من راه برود. یک لحظه او را صدا زدم. برگشت و من درست همان لحظه عکسش را ثبت کردم.
در هنگام عکاسی از بچه ها، به
زاویه در عکاسی دقت کنید. مثلاً عکاسی از پایین با انتخاب زاویه های زیرین (low angles) نتایج هیجان انگیزی در پی خواهد داشت. همچنین تا آن جا که می توانید هم ارتفاع آن ها عکاسی کنید تا وارد دنیای آن ها شوید (هم تراز بچه ها شوید و کمتر از بالا از آن ها عکاسی کنید).
این عکس یک مثال عالی از عکاسی low angle است. من برای گرفتن این عکس تقریبا روی زمین دراز کشیدم.
قبل از آن که آنرا دور بیاندازیم، فرزندانم این تشک را به یک ترامپولین برای پریدن به هوا تبدیل کردند. با انتخاب زاویه پایین (low angle) توانستم حس پریدن و معلق شدن پسرم را بهتر نشان بدهم.
خودتان بخشی از بازی آن ها شوید. تا آن جا که می توانید نزدیک شوید و از فواصل کانونی کوچک و زوایه های باز (wide angles) استفاده کنید. وقتی به این عکس نگاه می کنید، به شما این حس دست می دهد که در آن لحظه درست در نزدیک ترین فاصله به سوژه هستید.
این پسر داشت با پدرش کشتی می گرفت. من تا آن جا که توانستم نزدیک ماجرا شدم و این عکس را با انتخاب یک فاصله کانونی خیلی کم ثبت کردم تا حس آن لحظه را به صورت اغراق شده ثبت کنم.
به طور کلی عکاسی از سوژه های انسانی از پشت سر، کمی حس رازآلودگی را به مخاطب منتقل می کند و به آن ها (مخاطب) اجازه می دهد تا کمی از تصوراتشان برای تفسیر عکس کمک بگیرند. وقتی چهره سوژه را نمی بینیم، می توانیم از تخیلمان برای حدس اینکه چه هدفی در آن لحظه دارند استفاده کنیم.
این عکس با زاویه over-shoulder حس پیش بینی یا حدس زدن آن که چه اتفاقی قرار است بیافتد را تقویت می کند.
این عکس را زمانی از پسرم گرفتم که حسابی مشغول فراهم کردن شن و ماسه برای ساخت قلعه شنی اش بود. همان طور که می بیند. اینجا در حال جست و جو برای مصالح است.
این عکس ترکیب دو ترفند است: عکاسی از پشت سر و نزدیک شدن. ضمناً عکس را با گوشی گرفتم.
یکی از مشکلات عکاسی کودک هنگام بازی و حرکت، مات شدن حرکت” (motion blur) است. برای غلبه بر این مشکل به
سرعت شاتر به اندازه کافی بالا (عدد سرعت شاتر کمتر) نیاز دارید. با این حال (با اینکه motion blur به خودی خود می تواند یک مشکل برای عکاسی از سوژه در حال حرکت باشد)، اما می توانید از آن در جهت خلاقیت استفاده کنید (مانند عکس زیر).
من از قابیلت سرعت شاتر کم iphone برای گرفتن این پرتره از دخترم استفاده کردم. همان طور که می بینید، صورت او کاملاً شارپ و فو است. در حالی که پس زمینه کاملا blur شده است. این عکس را زمانی گرفتم که دخترم به سمت من می آمد و من عقب عقب گام برمی داشتم. بنابراین برای دوربین همه چیز در حرکت است جز دخترم (چون مرد به عنوان عکاس و دخترش هر دو در حال حرکت هستند پس سرعت آن ها نسبت به همدیگر تقریباً صفر است).
شما می توانید در عکس هایتان راوی یک قصه باشید. می توانید یک داستان قبل و بعد” (قبل و بعد از یک اتفاق) با تنها دو عکس روایت کنید. اما اگر تعداد عکس ها بیشتر باشد (سه عکس)، روایت یا داستان شما می تواند شامل آغاز، میانه و پایان باشد. یا آنقدر عکس داشته باشید که در انتها یک داستان مصور بسازید.
این داستان با یک دختربچه آغاز می شود که پدرش را به جایی خاص راهنمایی می کند.
در میانه داستان، او با پدرش می رقصد.
پایان داستان لحظه ایست که پدرش او را در هوا می چرخاند.
منبع:
digital-photography-school.com
ما پیام های زیادی درباره تنظیمات دوربین در
عکاسی کودک انتخاب می کنیم، دریافت کرده ایم. به همین دلیل ترجیح دادیم یک مطلب در این باره بنویسیم.
ما همیشه در حالت تنظیمات دستی (manual) عکاسی می کنیم. ترجیج ما بر این است که تک تک تنظیمات را خود عکاس برای دوربین تنظیم کند تا اینکه به طور خودکار انتخاب شود. در ادامه تنظیمات دوربین در عکاسی از کودک را به طور جداگانه بررسی کرده ام:
همیشه به
دریچه دیافراگم توجه کنید چرا که یکی از تعیین کننده ترین تنظیمانی است که در نتیجه کار تاثیر می گذارد. از آن جا که م در
آتلیه عکاسی می کنیم و نور پیوسته (منظور استفاده از تجهیزات نوردهی در استوت که برعکس نور طبیعی یکسره و تغییر ناپذیر حاضر هستند) را برای کار استفاده می کنم، بهتر است این موارد را در تنظیمات دوربین در عکاسی کودک در خصوص دیافراگم مد نظر قرار دهیم:
هنگامی که کودک را به تنهایی عکاسی می کنیم، الویت استفاده از دیافراگم های کاملاً باز باشد. این به ما کمک می کند تا تمام سوژه را در فو قرار دهیم و به تمامی او را از محیط پیرامونش جدا سازیم. به این منظور از دیافراگمی با اندازه f2 یا f2.5 مناسب است. البته زمانی که با چنین دیافراگم های کوچکی کار می کنید و فو بسیار محدودی دارید، باید در فو بسیار مهارت داشته باشید.
وقتی از کودک و یک نفر دیگر عکاسی می کنید، اگر هر دو در یک صفحه فو قرار دارند (یعنی هر دو در یک فاصله از دوربین قرار گرفته اند، مثلاً هر دو کنار هم روی قالیچه دراز کشیده اند)، باید برای آن که صورت هر دو در فو باشد، کمی دیافراگم را ببندید (عمق میدان وضوح تصویر را بیشتر کنید). برای این حالت ها من معولاً f4 را توصیه می کنم.
اگر قرار است همه دیگر اعضای خانواده در کنار کودک در عکس قرار بگیرند و یک عکس خانوادگی داشته باشید، عدد یافراگم را باید بازهم بیشتر افزایش دهید (دیافراگم را بیشتر ببندید) تا مطمئن شوید که همه سوژه ها در فو خواهند بود. بسته یه اینکه چه تعداد افراد در عکس هستند و یا اینکه همه در یک صفحه فو هستند یا نه، محدوده بین f5.6 تا f8 مناسب این نوع عکس ها خواهد بود.
در تنظیمات دوربین در عکاسی کودک توجه شود که، مادامی که دیافراگم را تغییر ندهیم، نباید سایر تنطیمات را تغییر دهیم. در صورت تغییر عدد دیافراگم، ممکن است نیاز به تغییر ISO،
سرعت شاتر یا وایت بالانس داشته باشیم. در این موارد معمولاً ISO را تنظیم می کنیم و به سرعت شاتر دست نمی زنیم.
معمولاً از نور پیوسته (continuous lights) و (PLM (Parabolic light modifier برای عکاسی از کودکان استفاده می شود. عدد ایزو را هم معمولاً در محدوده 400 در نظر می گیریم و هرجا که عدد دیافراگم را تغییر دهیم ایزو را مجدد کنترل می کنیم.
بهتر است یک بار بیشتر به سراغ تنظیم
سرعت شاتر نرویم. این عدد را 250/1 ثانیه در نظر می گیریم. این مقدار برای آنکه هیچ گونه مات شدگی (blur) در عکس نداشته باشم کافی است.
تنظیم وایت بالانس را به صورت دستی با استفاده از gray card انجام می دهیم. لازم به ذکر است که gray card روشی برای تنظیم دستی وایت بلانس دوربین که در آن به طور خلاصه باید از یک کارت خاکستری در محل عکاسی، یک عکس بگیرید و سپس از دوربین بخواهید که همین عکس را مبنای تنطیم وایت بالانس دوربین قرار دهد.
به یاد داشته باشید که این تنطیمات حتمی و قطعی نیست. شما بسته به محیط آتلیه و نوری که در اختیار دارید و هدف و خواسته تان از عکسی که ثبت می کنید، باید تنظیمات شخصی خود را بیابید.
منبع:
http://amytong.com.au
عکاسی کودک با نور طبیعی راهکاری است که باعث ایجاد عکس های جذابتر در
آتلیه کودک می شود. سبکی که خیلی از عکاسان حوزخ کودک به دنبال آن هستند و برای آن برنامه دارند.
در بین حالت ها، لحظه ها، ویژگی ها و رفتارهایی از نوزدان وجود دارند که ما دوست داریم آن لحظه را ثبت کنیم تا برای همیشه ماندگار شوند: چشمان درشت، خنده های بامزه، انگشتان کوچک، پوست لطیف و صورت های پر از لُپ، همه این ها ویژگی هایی هستند که فقط در این موجودات کوچک تازه پا به دنیا گذاشته یافت می شوند.
به همین خاطر است که در دوران یک سالگی رشد کودکان -که بسیار غریب و دیوانه وار و پر از لحظه ها و ویژگی های حاص است- ممکن است یکی از نزدیکان یا دوستانتان از شما بخواهد که با دوربین تان برای
عکاسی نوزاد دلبندشان به خانه آن ها بروید.
در نگاه اول ممکن است بسیار خوشحال باشید که از شما خواسته اند کار عکاسی انجام دهید. اما وقتی به چالش های این کار فکر می کنید، کمی پا پس می کشید و استرس می گیرید: مثلاً اینکه از شما انتظار دارند که به سبک ان گدنز (یک عکاس معروف کودکان) از بچه قنداق پیچ شده شان عکاسی کنید؟ یا یک عکس فوق العاده با نور استودیویی عالی به آن ها تحویل دهید؟ از اینکه بخواهید کار فوق العاده ای تحویل بدهید در حالی که فقط چند ساعت برای این کار وقت دارید دچار استرس می شوید؟
چگونه می خواهید از زمانی که در اختیار دارید، بهترین بازده عکاسی از نوزدان را داشته باشید؟ به خصوص وقتی که میخواهید عکاسی کودک با نور طبیعی انجام شود.
درست در حالی که در همین زمان کودک یا در حال خواب است یا گریه میکند یا… . چگونه می توانید این چرخه را لحظاتی برای گرفتن عکس عالی که انتظار دارید، متوقف کنید؟ همه این ها چالش برانگیز است و شما چگونه می خواهید از پس آن ها بربیاید؟
فرض کنیم که شما امکانات نور استودیویی در اختیار ندارید تا در خانه کودکی که قرار است از او عکاسی کنید، به کار بگیرید. همه چیزهایی که دارید این هاست: خودتان، دوربینتان و نور طبیعی. به نظرتان این ها کم است؟ در حقیقت اما از کافی هم بیشتر هستند، در صورتی که بدانید چگونه از آن چه دارید به درستی استفاده کنید. و اینجاست که مسئله عکاسی کودک با نور طبیعی مطرح می شود.
برای آنکه فقط با همین امکانات سه گانه (خودتان، دوربین و نور طبیعی) یک عکاسی موفق از نوزاد داشته باشید، این هشت نکته را به کار بگیرید.
با یک برنامه ریزی خوب شانس خود را برای موفقیت در روز عکاسی افزایش دهید. در طی یک یا دو هفته پیش از روز موعود عکاسی این قدم ها را بردارید:
نوزادان چرخه های زمانی خاص خودشان را دارند. به طور کلی این چرخه های تکرار شونده شامل این مراحل است: خواب-غدا-گریه-بازی-چُرت زدن. از والدین نوزاد مورد نظر بپرسید که چرخه او دقیقاً چگونه است و بر اساس آن برنامه ریزی کنید.
آیا قرار است در خانه شان عکاسی کنید؟ اگر پاسخ مثبت است، مکان عکاسی می تواند شامل محل خواب نوزاد در یک اتاق با نور کم، یا در بین بازوان مادر در کنار پنجره، یا شاید حیاط پشتی با استفاده از طیف های مختلف رنگ در صورت عکاسی در زمان بازی کودک باشد. از نور مستفیم خورشید دور بمانید و فقط با نور پخش شده (دیفیوز شده) و مطبوع کار کنید. تحقیق کنید و متوجه شوید که در چه زمانی از روز این نور مناسب در خانه آن ها فراهم است.
به والدین نوزاد توصیه کنید که لباس های کودک را به شکلی مرتب و آماده و تعدای هم برای مواقع ضروی و تعویض آماده برای روز عکاسی آماده نمایند. همچنین برای هرچه بهتر ایجاد کردن حس آرامش و راحتی و گرما برای نوزاد، معمولاً استفاده از پتو، کلاه کشی و اسباب بازی های نرم توصیه می شود. کنترل کنید که همه این آیتم ها در هماهنگی قابل قبولی از رنگ با یکدیگر باشند. اگر اتفاقاتی افتاد که فرصت این کار (هماهنگی رنگ ها) در روز عکاسی فراهم نشد، به هر طریق کار عکاسی را به پایان برسانید و در مرحله ویرایش، از تکنیک سیاه و سفید کردن عکس ها بهره بگیرید.
سعی کنید تا آنجا که می توانید با برنامه ریزی مناسب خودتان، کوچکترین اتفاقاتی که در طول روز می افتد را برای عکاسی از نوزاد مد نظر قرار دهید (در هنگام وقوع آن ها آمادگی عکاسی داشته باشید). مثلاً اگر کودک در هنگام ظهر از خواب بر می خیزد، برای اینکار باید کمی قبل از آن مثلاً 11:45 آنجا باشید، آرام و آماده عکاسی. بعد از بیدارشدن در آشپزخانه غذا خواهد خورد و احتمالاً پس از آن کمی چهار دست و پا راه رفتن در حیاط پشت خانه است. اگر همه این فرآیند ها در یک روز اتفاق نمی افتند (مثلاً بازی کردن و چهار دست و پا راه رفتن در روز عکاسی شما اتفاق نمی افتد)، ایرادی ندارد، آماده باشید همان چرخه وقوع اتفاقات طبیعی و رفتارهای نوزاد و هر تعداد از آن ها که رخ می دهد را در روز عکاسی پیگیری کنید.
در روز عکاسی احتمال آن که به هر دلیلی زمان کافی برای آنکه به شکل مطلوب عکاسی کنید را نداشته باشید زیاد است. در هر صورت این گام ها را در روز عکاسی و پیش از شروع عکس گرفتن مد نظر قرار دهید:
به دنبال نور بگردید و ببینید از کجا وارد می شود و کجا کم و زیاد می شود. به عبارت دیگر به خوبی نور طبیعی موجود در محل را بررسی کنید. در هر کدام از عکس های این مطلب، به جهت نور و سایه های عکس دقت کنید و برای خودتان یادداشت برداری کنید. همچنین در این عکس ها به نور بازتابیده از چشمان بچه ها هم دقت کنید. بینید که چه اندازه این نور زندگی بخش و شخصیت دهنده به عکس نوزاد است. توجه کنید که تمام عکس های این مطلب آموزشی یا در داخل خانه و با استفاده از نور ورودی از پنجره گرفته شده اند و یا در حیاط در قسمتی که خارج از تابش نور مستقیم بوده است.
بعد از آن که جهت نور ورودی و محل وقوع آن را یافتید، به ترکیب بندی فکرکنید. توجه کنید که برای ترکیب بندی ابتدا به پس زمینه توجه کنید. عکس Cody را دیدید؟ چه چیزی او را احاطه کرده است؟ قالیچه و پتوی سفید با المان های کوچکی از خواهر و مادرش که به شکل مراقبانی او را در اطرافش پوشش داده اند.
در زمانی که والدین مشغول آماده کردن نوزاد برای عکاسی هستند، شما به تنظیم دوربین تان بپردازید: اندازه دیافراگم، سرعت شاتر و ISO مناسب را با گرفتن تعدادی عکس تمرینی بیابید. احتمال اینکه این تنظیمات نیاز به تغییراتی زیادی داشته باشد کم است، چرا که قرار است تا دقایق آینده با همین نور موجود عکاسی را انجام دهید. برای اطلاعات بیشتر می توانید مقاله
تنظیمات دوربین برای عکاسی کودک را مطالعه کنید.
پس از پشت سرگذاشتن مراحل قبل، با کمک والدین، نوزاد را در محل عکاسی قرار دهید. در این لحظه ها زمان بسیار مهم اما در عین حال از کنترل شما نیز خارج است. آنچه نیاز دارید این است که آرام باشید و آنچه در مقابلتان رخ می دهد را به خوبی مشاهده کنید. به یاد داشته باشید که شما می توانید جا به جا شوید. پس منعطف و روان حرکت کنید. قاب بندی (ترکیب بندی) کنید، دوربین را نزدیک چشمتان نگه دارید و دست به شاتر باشید (آماده عکس گرفتن). هر لحظه که چیزی می بینید که ارزش ثبت کردن دارد، بی درنگ عکاسی کنید. یک عکس عالی بهتر از ده عکس معمولی ست. تصویر کنید هر عکس که می گیرید، 10 هزارتومان خرج تان می شود! پس درست و بهینه عکاسی کنید-تا عکس عالی بگیرید.
گاهی همه چیز در اختیار شما نیست. عکس Bent را ببینید. در کالسکه اش به زییایی خواب است. بی انصافی است اگر بخواهید او را بیدار یا از وضعیتی که دارد خارج کنید.
حالا که می دانید این لحظه ارزش ثبت کردن دارد، ترکیب بندی را باتوجه به هدفی که در نظر دارید انجام دهید- در مورد این عکس، همه چیز متمرکز است بر لُپ های زیبای نوزاد و چانه اش و همچنین موقعیت امن و پر از آرامشی که در محل خوابش برقرار است. پس کمی جلو بیاید و عکس بگیرید.
ISO: نوری که در محل در اختیارتان قرار می گیرد، تعیین کننده ISO خواهد بود. اگر در داخل خانه عکاسی می کنید، بچه را به پنجره روشن نزدیک کنید و سپس به آرامی آن را از پنجره دور کنید. در این مسیر بهترین موقعیت و میزان تغییرات نور را بررسی کنید. (به این وسیله می توانید مکان بهینه را برای تنظیم ISO بیاید. یادتان باشد کمترین ISO بهترین ISO است. اما گاهی مجبورید ISO را برای جبران نور افزایش دهید.)
دیافراگم: جدا کردن نوزاد از پس زمینه بهترین راه عکاسی از آن هاست. با این کار تمام حواس ببینده به جزییات خود نوزاد و چهره او معطوف خواهد شد. (جدا کردن سوژه از پس زمینه نیاز به استفاده از دیافراگم های باز دارد).
سرعت شاتر: برای راحتی در جابه جایی احتمالاً باید بدون سه پایه عکاسی کنید. این یعنی دوربین روی دست خواهد بود و احتمال لرزش دست وجود دارد و همانطور که می دانید هردوربین و هر شخصی یک محدوده امن برای عکاسی بدون لرزش دارد. ترکیب این دو با هم (ویژگی دوربین و دست فرد عکاس) تعیین کننده عدد سرعت شاتر بحرانی است. استفاده از سرعت شاتر بزرگ تر (طولانی تر) از سرعت بحرانی به معنی لرزش و خراب شدن عکس خواهد بود. معمولاً عدد 125/1 ثانیه، زمان مناسبی است. به یاد داشته باشید که بچه ها سریع حرکت می کنند پس یک سرعت شاتر کمتر مثل 200/1 ثانیه توصیه می شود تا بتوانید همنوا با حرکات بچه جا به جا شوید و عکس بگیرید.
منبع:
digital-photography-school.com
ثبت حرکات و لحظات هیجان انگیز یک مسابقه ورزشی چه فوتبال باشد چه تنیس و چه ورزش های دیگر، یک حس فوق العاده برای عکاس خواهد بود. اما پرسش اساسی اینجاست که ما هم می توانیم به کیفیت آن عکس های ورشی عالی در مجله ها و سایت های ورزشی عکاسی کنیم و در واقع به طور حرفه ای وارد عرصه عکاسی ورزشی شویم؟
در اینجا 10 نکته برای آموزش عکاسی ورزشی به عنوان یکی از محبوب ترین
سبکهای عکاسی را با عکاسان تازه کار در میان می گذاریم. امیدوارم این نکات آن ها را به حرفه ای که انتخاب کرده اند علاقه مندتر کند.
شما به یک دوربین DSLR نیاز خواهید داشت. در هر صورت مهم این است که دوربینی داشته باشید که سرعت شاتر آن قابل تنطیم دستی باشد. بدون این ها، احتمال آنکه بتوانید عکس های خوبی در ژانر عکاسی ورزشی ثبت کنید، بسیار کم خواهد بود.
یک لنز با حداقل فاصله کانونی 200 میلی متر به شما این امکان را می دهد تا جزییات یک اتفاق را در یک فعالیت ورزشی ثبت کنید. بدون داشتن لنز زوم (لنزی که قابلیت تغییر فاصله کانونی را دارد و معمولاً محدوده فاصله کانونی های بیش تر از 70 میلی متر را پوشش می دهد)، نمی توانید در میان المان های مختلف در صحنه، سوژه مورد نظرتان را از دیگران جدا کنید. دو لنز تله زوم برای مبتدیان این ها هستند:
این یک اشتباه معمول در بین عکاسان آماتور است. آن ها یا دوربین را در حالت اتوماتیک قرار می دهند و یا آن را در حالت های خاصی مانند sport” و یا action” قرار می دهند. اگرچه این تنظیمات تمام اتوماتیک ممکن است در مواردی خوب عمل کنند، اما برای حرفه ای شدن نیاز دارید که با حالت های غیر اتوماتیک و نیمه-اتوماتیک کار کنید.
در عکاسی ورزشی باید سرعت شاتری به اندازه کافی سریع داشته باشید، به نحوی که بتوانید اطمینان حاصل کنید این
سرعت شاتر ریزترین و سریع ترین عمل ورزشکاران یک اتفاق ورزشیِ در حال رقم خوردن را ثبت خواهد کرد. به عنوان یک توصیه کلی سعی کنید به سرعت شاتر کمتر از 500/1 ثانیه نروید (سرعت شاتر را از این آهسته تر نکنید).
در دوربین های DSLR معمولا پنج حالت کلی برای عکاسی وجود دارد: اتوماتیک (Automatic)، Program Automatic، الویت شاتر (Shutter Priority)، الویت دیافراگم (Aperture Priority) و تنظیم کاملاً دستی (Manual).
حالت الویت دیافراگم که در دوبین های نی با A و در کانن با AV نمایش داده می شود، به ما این امکان را می هد تا با تعیین اندازه بازشدگی دهانه دیافراگم، به دوربین اجازه بدهیم سرعت شاتر مناسب را انتخاب کند.
اگر دوربین شما DSLR نیست، نیازی نخواهد بود که به دیافراگم توجه کنید، در عوض باید نگران سرعت شاتر باشید که در ادامه به آن خواهیم پرداخت. هنگامی که با الویت دیافراگم عکاسی می کنیم، از آن جا که دوربین خودش سرعت شاتر را تنظیم خواهد کرد، برای یک روز روشن آفتابی این تنظیم (استفاده از الویت دیافراگم) انتخاب مناسبی است. بیشتر عکاسان ورزشی حرفه ای، معمولاً از همین روش برای عکاسی استفاده می کنند: انتخاب یک دیافراگم خیلی باز (مثلاً f/2.8 یا f/4) که به خاطر حجم بالای نور ورودی به دوربین در این حالت، سرعت شاتر به طور خورکار یک عدد خیلی کم (سرعت بالا) خواهد بود، و این یعنی قادر به ثبت لحظه ها و حرکت های خیلی جزیی و سریع خواهید بود (به خاطر سرعت شاتر بسیار کمی که ایجاد می شود).
سرعت شاتر بسیار مهم است. اما در تعیین نور دهی (exposure) در
عکاسی دیجیتال سه مولفه در کنار هم تعیین کننده هستند: سرعت شاتر، دیافراگم و ایزو. وقتی در حالت نیمه اتوماتیک/دستی مانند الویت شاتر یا الویت دیافراگم عکاسی می کنید، باید میزان ایزو را خودتان تعیین کنید. برای تعیین عدد ایزو مناسب باید به فاکتورهایی مثل مکان و زمان عکاسی دقت کنید.
برای عکاسی از یک مسابقه فوتبال در یک روز روشن آفتابی، یک ایزو پایین مانند ISO 400 می تواند انتخاب خوبی باشد، چرا که نور کافی در محیط وجود دارد. در مقابل در یک روز ابری و خاکستری شرایط کمی متفاوت تر است و این را از طریق عدد ایزو به دوربین می گوییم. برای یک روز تاریک، ایزو را باید به محدوده 800 تا 1200 افزایش دهید. دقت کنید که عدد ایزو حداکثری که می توانید انتخاب کنید و همزمان عکسی که ثبت می کنید فاقد نویز باشد، به کیفیت صفحه حساس دوربین شما بستگی دارد.
این تنظیم برای دوربین های غیر SLR که معمولاً فقظ قابلیت تنظیم سرعت شاتر را دارند مناسب است. بسیاری از دوربین های دارای قابلیت point-and-shoots (در بسیاری از دوربین های کامپکت این قابلیت وجود دارد)، به کاربر اجازه تنظیم سرعت شاتر را می دهند.
به جای آنکه همچون حالت الویت دیافراگم به دوربین بگوییم که چه میزان نور از طریق دهانه دیافراگم وارد شود، با استفاده از الویت شاتر به دوربین می گوییم پرده شاتر چقدر سریع باز و بسته شود و دوربین متناسب با انتخاب ما، دیافراگم مناسب را انتخاب خواهد کرد. همان طور که پیش از این ذکر شد، یک سرعت شاتر 500/1 ثانیه عدد مناسبی است.
برای همراه شدن با سوژه های در حال حرکت و ثبت آن ها، نیاز به فو پیوسته (continually focus) خواهیم داشت. این برعکس حالتی ست که معمولاً از قفل فو بر روی سوژه استفاده می کنیم. جدای از این، نیاز خواهید داشت که قابلیت شات زدن پیوسته (multiple images) را فعال کنید. به این مورد آخری در اصطلاح عکاسی حالت انفجاری (burst mode) گفته می شود. پیش از عکاسی ورزشی هر دوی این حالت ها را در دوربین تان فعال کنید. برای حالت burst mode، حداکثر تعداد عکس در ثانیه را انتخاب کنید:3، 4، 5،… فریم (عکس) در ثانیه. هر چه این عدد بزرگتر باشد، شانس ثبت لحظه های مهم تری را خواهید داشت.
بهترین نوع جایگیری آن است که خورشید در پشت سر شما قرار بگیرد. این به این معناست که نور کافی به سوژه های شما در حال تابیدن است که این نیز به خودی خود شما را از داشتن نور کافی برای داشتن سرعت شاتر های خیلی سریع مطمئن خواهد کرد. همچنین این که در مورد ورزشی که عکاسی اش می کنید اطلاعات داشته باشید بسیار مفید خواهد بود.
این آگاهی به شما این امکان را می دهد تا بدانید در هر لحظه باید انتظار چه اتفاقی را داشته باشید. پس اتفاقات داخل میدان را به دقت دنبال کنید و لنز زومتان را به کار بگیرید تا بتوانید سوژه را از دیگران جدا کنید و آماده قاب بندی در لحظه باشید.
مهم نیست چه اتفاقی در حال رخ دادن است: یک بازیکن فوتبال در حال ضربه زدن به توپ است و یا یک تنیسور در حال سرویس زدن. سوژه را انتخاب و قاب بندی کنید، دکمه شاتر را نیمه بفشارید تا سوژه در فو قرار بگیرد و سرانجام در لحظه مناسب دکمه را بفشارید تا با کمک قابلیت burst mode تعدادی عکس متوالی از آن لحظه ثبت شود.
با قابلیت هایی که دوربین های دیجیتال در اختیارمان گذاشته اند، اینکه چه تعداد عکس بگیریم دیگر یک محدودیت نیست (نگاتیو، ظهور و… وجود ندارد). بنابراین اینکه در پایان یک رخداد ورزشی با 2000 عکس به خانه برگردید اصلاً عجیب نیست.
وقتی در حالی که روی زانوهایتان نشسته اید و از پایین به بالا عکاسی می کنید، عکس های دراماتیک تری خواهید گرفت و تاثیرگذاری، اغراق، و به طور کلی حس بیشتری از هیجان و زندگی در عکس خواهد بود. همچنین زوایه های پایین (low angles) این حسن را دارند که پس زمینه عکس شما اغلب آسمان خواهد بود و این یعنی تعداد کمتری از دیگر ورزشکاران یا المان های منحرف کننده چشم در عکس خواهد بود. اگر کارهای عکاسان ورزشی حرفه ای را دنبال کرده باشید، احتمالاً دیده اید که آن ها غالباً این گونه عکاسی می کنند.
همچنین در نظر داشته باشید که یک مونوپاد تهیه کنید. حتی اگر مجموعه دوربین و لنزتان سنگین نیستند، مونوپاد به شما در حفظ تعادل وضعیت دوربین به خصوص هنگام عکاسی روی زانو کمک می کند.
منبع:
https://www.digitalrev.com
برای مطالعه بیشتر در خصوص دیگر
سبکهای عکاسی می توانید از لینکهای زیر استفاده کنید:
عکاسی خبری
عکاسی نجوم
عکاسی خیابانی
عکاسی کودک
عکاسی عروس
عکاسی تبلیغاتی
عکاسی مد
عکاسی در طبیعت
عکاسی معماری
عکاسی از غذا
عکاسی از کودک فرآیند لذت بخش و در عین حال به شکل منحصر به فردی چالشی است. چه حرفه شما عکاسی باشد و چه اینکه بخواهید از بچه های خودتان عکس بگیرید، در هر صورت هنگام عکاسی از کودکان باید به نکات زیادی توجه کرد. ما از سه عکاس که در حوزه
عکاسی کودک خبره و بسیار مشهور هستند خواسته ایم تا ترفندهای عکاسی کودک را با ما و شما در میان بگذارند.
این سه عکاس عبارتند از : رایان میلس، النا پاراسکوا، هاردیک گاراو.
در ادامه این ترفندهای عکاسی کودک را در قالب 12 نکته کابردی مرور کنید…
زیبایی عکاسی از کودکان در این است که آن ها را همان طور که هستند عکاسی کنید و بهترین عکس ها همان هایی هستند که بداهه ثبت شده اند.
رایان میلس معتقد است: بزرگسالان تمایل دارند تا تصویری را که خودشان دوست دارند-دیگران از آن ها ببینید- به ما نشان دهند. در مقابل بچه ها درباره تصویری که از آن ها در نظر ما شکل می گیرد صادق و بی ریا هستند. آن ها از آن نوع از خودآگاهی که ما در بزرگسالی آن را به دست می آوریم بی بهره اند”.
هاردیک گاراو : بچه ها در نشان دادن احساسات تظاهر نمی کنند و همین است که پرتره های آن ها را متفاوت می کند”. بنابراین به گفته گاراو، باید به دنبال فرصت هایی باشیم که این عدم تظاهر و سادگی را در بچه ها ثبت و عکاسی کنیم: ” عکاس باید به دنبال لحظه هایی باشد که بچه ها در حال خندیدن و بازی کردن در حال و هوای خودشان هستند. بی آنکه بخواهید برای شما ژست بگیرند باید از آن ها عکاسی کنید”.
برا مطالع بیشتر در این مورد می توانید مقاله عکاسی کودک با ژست طبیعی را مطالعه کنید.
رایان توصیه می کند با آن چه در لحظه در جریان است همراه باشید: ” آن چه از پوز در مقابل دوربین می دانید را کنار بگذارید و اجازه دهید بچه ها خودشان حالت بدنشان را انتخاب کنند. اگر ایده ای که شما به آن ها می دهید را نمی فهمند، بر روی آن اصرار نکنید و در هر صورت حتی زمانی که اصلاً ایده شما برآورده نشده است، عکاسی را متوقف نکنید، چرا که در این صورت بچه ها فکر می کنند اشتباه بزرگی انجام داده اند که کار شما را مختل کرده است”.
رایان معتقد است مهم ترین نکته در عکاسی از کودکان ایجاد یک رابطه پر از آرامش بین خودتان و آن ها در زمان عکاسی ست.
این به آن معناست که با بچه ها تعامل داشته باشید، صحبت کنید و نظرها و ایده هایشان را بشنوید. هرچند صحبت کردن با کودکان، خود یکی از مشکل ترین قسمت های کار است: صحبت کردن با بچه ها آن چیزیست که می بینم عکاسان جدید اغلب در آن شکست می خورند. هیچ وقت با لحن دستوری و با نگاه بالا به پایین با آن ها صحبت نکنید. در هنگام صحبت با آن ها درباره همان چیزهایی که در دنیای محدود واقعیت های آن ها وجود دارد حرف بزنید. از سوال هایی مثل : مدرسه چطور است؟ بپرهیزید. از آن ها بپرسید دوست دارند چه کاری را یاد بگیرند. درباره علاقه مندی شان بیاموزید”.
النا پاراسکوا همین نکته را تکرار می کند:” هر بار که من خانواده ای را ملاقات می کنم، از بچه هایشان می خواهم مرا به اتاقشان ببرند. در آن جا اساب بازی ها و یا کتاب های مورد علاقه شان را به من نشان دهند و زمانی را با بچه ها صرف صحبت کردن و گپ زدن درباره همین چیزها می کنم. به این ترتیب است که می توانم درباره علایقشان اطلاعات به دست آورم و از آن ها برای صحبت کردن با بچه ها در زمان عکاسی از استفاده کنم. این ترفندهای عکاسی کودک همچنین به من کمک می کنند تا به نوعی بتوانم شخصیت و ویژگی های آن ها را در عکس منعکس کنم”.
النا تاکید می کند که: ” هر زمان که می خواهم از بچه ها عکاسی کنم، خودم هم کمی بچه گانه رفتار می کنم. مثل یک کودک می خندم و جوک تعریف می کنم. سعی می کنم بچه ها را با رقصیدن یا آواز خواندن به خنده وادارم. اگر می خواهم به من نگاه کنند و در عین حال طبیعی باشند و ژست نگیرند، در حالی که از آن ها عکس می گیرم، یک داستان برایشان تعریف می کنم”.
اگرچه این بدیهی به نظر می رسد اما یادتان باشد که شما قدتان از بچه ها بلندتر است. بیشتر زمانتان را در حالی که از بالا به پایین عکاسی می کنید، نگذرانید. النا در این باره می گوید:
” زمانی که از بزرگسالان عکاسی می کنید، تمرکز شما بر نحوه ژست گرفتن آن هاست. برعکس، زمانی که از بچه ها عکاسی می کنید، بیشتر حواستان باید به یک لحظه پرانرژی و جذاب باشد. به همین دلیل تا آنجا که ممکن است باید به زمین نزدیک شوید و ارتفاع را کاهش دهید تا هرچه بیشتر از زاویه دید بچه ها عکاسی کنید”.
رایان تاکید می کند: ” معمولاً عکاسی از بچه ها را بیش از یک ساعت ادامه نمی دهم مگر آن که آن بچه یک مدل حرفه ای باشد”.
به عبارت دیگر زمان محدودی در عکاسی از بچه ها هست که با ارزش است. پس آن را با کارهایی مثل گشتن به دنبال تجهیزات دوربین و هدر ندهید:
” باید به تمامی از همه امکاناتی که در فضای داخلی یا خارجی در اختیارتان است آگاه باشید. باید بتوانید هرجا لازم است حرکت و عکاسی کنید. برای عکاسی از بچه ها معولاً زمانی که می توانید بهترین عکس را بگیرید، کوتاه است. من معمولاً تجهیزات زیادی با خود حمل نمی کنم و این به من کمک می کند تا راحت تر عکاسی کنم. سعی می کنم در مکان هایی بایستم که کمتر نیاز به استفاده از رفلکتور یا فلاش داشته باشم و در زمان محدود تعدادی بیشتر عکس بردارم”.
استودیوها می توانند ترسناک باشند. رایان پیشنهاد می دهد : ” من معمولاً توصیه می کنم برای عکاسی از کودکان از محیط های استودیویی اجتناب کنید مگر آن که به کار ساخت آگهی مربوط باشد”. او پیشنهاد می دهد که بهتر است به دنبال یک مکان طبیعی با نور و سایه های مناسب باشید.
هاردیک می گوید: ” من همیشه نور و محیط های طبیعی چه در خانه یا چه در پارک را ترجیح می دهم. چرا که معتقدم احساسات ناب بچه ها در محیط های خالص و بی آلایش (محیط های طبیعی) جلوه می کند”.
النا نیز می گوید استفاده از نور طبیعی مشخصه اصلی کارهای او هستند: ” بچه ها نمی توانند مدت زیادی بی حرکت یک جا بایستند تا شما نور را تنظیم کنید، پس فکر استفاده از نورپردازی استودیویی را کنار بگذارید. من برای عکاسی ازآن ها 99 درصد مواقع محیط و نور طبیعی را ترجیح می دهم. البته که برای حالت های خاصی از عکاسی سیاه و سفید در هر موقعی از روز می توانید از
آتلیه استفاده کنید. در غیر این صورت اگر به دنبال یک فضای رویایی با تاثیرگذاری بیشتر هستید، محیط طبیعی تنها انتخاب است”.
برای مطالعه بیشتر می توانید مقالات
عکاسی از کودک در فضای باز و
عکاسی از کودک با نور طبیعی را مطالعه کنید.
النا می گوید: ” به یاد ندارم در عکاسی از کودکان، از دیافراگم کمتر از f2 استفاده کرده باشم. اگر در یک فضای شهری هستید که محیط پیرامون نیز به تمامی جزیی از داستان شماست (و می خواهید آن فضا در عکس منعکس شود)، از دیافراگم های بزرگتر استفاده کنید. یک لنز 85 میلی متری یا بیشتر در ترکیب با دیافراگم های باز و ایجاد فاصله کافی بین خودتان و سوژه، ترکیب خوبی خواهد بود. هم چنین به یاد داشته باشید که هرجا لازم است ISO را به گونه ای افزایش دهید که حداقل 160/1 ثانیه
سرعت شاتر داشته باشید، چرا که بچه ها خیلی سریع تر از بزرگسالان حرکت می کنند”.
هاردیک اضافه می کند: ” به نظرم هیچ چیز بهتر از یک لنز فیکس (لنز پرایم یا فیکس لنزی ست که فاصله کانونی اش ثابت است) برای عکاسی از بچه ها مناسب نیست. من شخصاً یک لنز 50 یا 85 میلی متری فیکس با قابلیت حداقل دیافراگم f1.8 یا f1.4 را ترجیح می دهم. اگر بودجه تان اجازه می دهد، یک لنز تله 70-200 میلی متری کانن یا نی با حداقل دیافراگم f2.8 گزینه بسیار مناسبی است. همه این لنزها کمک می کنند تا با دیافراگم های باز بتوانید اطراف سوژه را به گونه ای از فو خارج و محو کنید که حس رویایی عکستان به خوبی به مخاطب منتقل شود”.
اگر هدفتان این است که از راه عکاسی از کودکان درآمد داشته باشید، باید زمان قابل توجهی را روی این کار سرمایه گذاری کنید. رایان توصیه می کند: ” چند سال را به این کار اختصاص دهید و از بچه های دوستانتان به عنوان سوژه های تمرینی استفاده کنید. شما به زمان قابل توجهی نیاز دارید تا به خوبی بیاموزید چگونه باید با بچه ها صحبت و ارتباط برقرار کنید”.
این شغل از طریق نقل و گفت و گو و توصیه های دهان به دهان رونق می گیرد. همان طور که النا اشاره می کند شبکه های اجتماعی می توانند در این باره مفید باشند: ” یک مادر خوشحال همیشه درباره عکس و عکاسی صحبت می کند و آن ها را به دوستانش نشان می دهد. من همیشه نمونه های کوچکی از عکس هایم را همراه با واترمارک به مشتری ها می دهم که آماده به اشتراک گذاری در فضای مجازی هستند. همچنین اگر برایتان مقدور است تعدای مشتری داشته باشید که با اجازه خودشان از تعدادی از عکس هایی که برایشان گرفته اید برای تبلیغ استفاده کنید”.
همواره در هنگام عکاسی از کودکان ملاحظات اخلاقی را در نظر داشته باشید. این به آن معناست که برای عکاسی از کودک بهتر است با والدین یا همراهانشان هماهنگ باشید. النا در این باره تاکید می کند: ” زمانی که از بچه ها عکس می گیرم، یکی از والدین معمولاً باید حضور داشته باشد. همچنین من از آن ها می خواهم که همیشه از دور ناظر بر ما باشند تا من بتوانم با آرامش بیشتری فقط روی کار عکاسی متمرکز باشم”.
اگر عکاسی در محیط بیرون اتفاق می افتد، مساله اجازه گرفتن مهم تر می شود. همان طور که هاردیک می گوید: ” هر شخصی حریم خصوصی خودش را دارد که باید محترم شمرده شود. پس اگر در محلی کودکی را دیدید و علاقه مند بودید از او عکاسی کنید، قبل از این کار مودبانه از همراه او اجازه بگیرید. اگر قرار است که عکسی را که گرفته اید در جایی منتشر کنید، پیش از آن به سرپرست بچه ها یا والدین شان اطلاع دهید”.
رایان می گوید: ” از همه چیز لذت ببرید. من همیشه درباره اینکه هنگام عکاسی از کودکان با آن ها صحبت کنید می گویم اما در حقیقت هنگام انجام این کار در عمل، کمی احمقانه و ساده لوحانه عمل می کنم (هم سطح بچه ها می شوم). فارغ از اینکه من آن روز چه عکس هایی گرفته ام همواره دوست دارم آن ها در پایان خندان محل عکاسی را ترک کنند و برای دیدن نتیجه کار هیجان زده باشند”.
النا معتقد است: برای عکاسی باید عاشقانه با بچه ها در تعامل باشید. هدف اول شما باید این باشد که اسباب شادی و لذت بردن بچه ها را فراهم کنید. زمانی که بچه ها احساس کنند از فضایی که در آن هستند لذت می برند، لحظه های فوق العاده ای برای شما می سازند تا از آن عکس بگیرید. و این از بهترین ترفندهای عکاسی کودک محسوب می شود .
هاردیک در این باره معتقد است: همه کاری که باید بکنید این است که همراه لحظه ها و حس و حال موجود باشید و رابطه ای مبتنی بر آرامش بین خودتان و آن ها برقرار کنید. محیط اطراف بچه ها را درک کنید، احساس بچه ها را دریابید، پس از آن لنز (فاصله کانونی) صحیح را انتخاب کنید، ترکیب بندی (قاب بندی) کنید و باقی ماجرا یک فرایند عالی است”.
منبع:
www.photocrowd.com
هر روز تصاویر حاصل از عکاسی خبری یا فتوژورنالیسم را در رسانه ها می بینید. عکاسان خبری تصاویری از آنچه نویسندگان خبر و گزارش ها با کلمات ارایه می کنند را با زبان تصویر بازگو می کنند. آن ها همه اتفاقات مهم روز را پوشش می دهند و ویترینی از چهره هایی که در صدر اخبار روز هستند را به نمایش می گذارند. آن ها باعث می شوند گاهی حس کنیم که خودمان در دل اتفاقات و حوادث هستیم.
به لحاظ تاریخی عکاسی خبری زمانی متولد شد که عکاسان توانستند دوربین و تجهیزات عکاسی شان را به جبهه های جنگ ببرند. برای نخستین بار شهروندان عادی توانستند تاثیر جنگ را درست در رومه ها ببیند. این یک اتفاق مهم درتاریخ عکاسی بود و اهمیتش در فاصله بین جنگ های مهمی همچون جنگ داخلی آمریکا و جنگ جهانی دوم بیشتر و بیشتر مشخص شد.
با این همه عکاسی خبری صرفاً درباره جنگ یا حوادث نیست و فراتر از این هاست. عکاسی خبری معمولاً راوی یک داستان است و قادر است حتی این کار را با تنها یک فریم عکس انجام دهد.
عکس های دفاع مقدس که توسط عکاسان حوزه خبر ثبت شده است یا
عکسهای خبری برگزیده سال 2019 که اخیرا انتخاب شده اند. همه این عکس ها احساسات خاصی را تحریک می کنند: حیرت، همدردی، غم یا لذت.
این نشانه مشخصه عکاسی خبری است؛ ثبت لحظه ای به خصوص در زمان و انتقال حس آن لحظه به مخاطب عکس به گونه ای که خود را در همان لحظه ثبت عکس حس کند.
به زبان ساده عکاسی خبری ثبت یک رخداد است. اما در عین حال این فقط به ثبت یک لحظه محدود نمی شود. انتقال حس لحظه مهم تر از ثبت آن است. داستان های مبتنی برکلمات، داستان را تکه تکه به مخاطب منتقل می کنند. در حالی که عکاسی خبری تلاشش آن است که این اتفاق در یک عکس بیفتد.
اگرچه این کار (انتقال داستان در یک عکس به تنهایی) یک اتفاق عالیست، اما عکاسی خبری صرفاً بر مبنای این تعریف نمی تواند محدود به یک قاب بندی عالی (یا به عبارتی یک عکس صرفاً زیبا) شود. عکاسی خبری درباره آگاه کردن مخاطبش از داستانی ست که واقعاً در حال تکوین است. مشاهده گر” بودن شاید یک عبارت مناسب برای توصیف عکاس خبری باشد.
عکاسی خبری به مخاطب اجازه می دهد برای چند ثانیه دنیا را از دریچه چشم عکاس ببیند. زمانی که عکاسی خبری به بهترین نحو اتفاق بیفتد. آن لحظه ثبت شده میلیون ها بار دست به دست می شود. زمانی که یک پرتره محیطی (environmental portraiture) ثبت می کنید، المان های داخل محیط به انتقال حس و تعریف داستان کامل همانقدر کمک می کنند که خود سوژه پرتره. (پرتره محیطی به معنای عکاسی از افراد و مشاغل در محیط کاری مخصوص به خودشان است و معمولاً در حوزه عکاسی خبری مستند قرار می گیرد).
احساسات در عکاسی خبری معمولاً به صورت دست نخورده ثبت می شوند. عکاس خبری همچون یک عکاس تبلیغاتی یا عکاس پرتره
آتلیه به اتفاقات داخل صحنه عکاسی جهت دهی نمی کند. بر عکس، بهترین حالت برای عکاس خبری آن است که چنان با محیط یکی شود که کسی حضور او را احساس نکند. آن ها مشاهده گر هستند نه هدایت کننده.
همین رویکرد من بیشتر یک مشاهده گر هستم” است که به موضاعات خبری اجازه می دهد که در مقابل دوربین خودشان باشند. و همین است که یک عکاس خبری را از سایر عکاس ها در شاخه ها و ژانرهای دیگر عکاسی جدا می کند تا بتوانند راوی و ثبت کننده لحظه ها باشند. بسیاری از موارد تنها یک عکس خبری موفق برای میلیون انسان بیننده آن می تواند به منزله دعوت به عملی مشترک از طریق پیام موجود در آن باشد.
یک بخش مهم دیگر در حوزه عکاسی خبری مساله وفاداری است. این به آن معناست که آنچه که درون عکس دیده می شود، همان است که دقیقاً در آن لحظه ثبت عکس رخ داده است. عکاس خبری اخلاقاً در برابر هرگونه تحریف و تغییر داستانی که عکسش روایت می کند مسئول است و نباید به چنین عملی دست بزند.
خطوط و سیم های بدقواره انتقال نیرو (برق) نباید در ویرایش عکس حذف شوند؛ دود بیشتری در یک صحنه آتش سوزی نباید در مرحله ویرایش به عکس اضافه شود. آنچه ثبت شده است، همان گونه است که بوده است. متاسفانه عکاسی دیجیتال به خاطر امکانات بی شمارش در ویرایش عکس ها این فضای دست نخوره روایت در عکس خبری را تحت تاثیر قرار داده است.
عکس ها باید پنجره ای باشند به رخداد درون آن. به شکلی معقول ویرایش هایی مانند روشن کردن سایه ها برای بهتر دیده شدن چهره ها یا کمی شارپ کردن (واضح کردن) آن ها برای کاهش مات بودن و خارج از فو بودن یک سوژه قابل قبول است. اما مهم این است که جوهره و ذات عکس را تغیر ندهید. اگر این کار را بکنید، شما داستان عکس را عوض کرده اید.
در یک تعریف ساده و سرراست، عکاس خبری (photojournalist) کسی است که از عکس برای بیان یک داستان یا یک روایت استفاده می کند. عکس های یک عکاس خبری در هرجایی می تواند منتشر شود: از رومه ها و مجلات گرفته تا شبکه های اجتماعی، وبلاگ ها و سایت ها.
در مواردی عکاس در همکاری با یک خبرنگار یا نویسنده فعالیت می کند. در این حالت آن نویسنده یا خبرنگار تمرکز اصلی بر تهیه گزارش و جزییات حوادث و اخبار را دارد و عکاس در کنارش از طریق عکس ها آن ماجراها و حوادث را روایت می کند. در عین حال بسیاری از عکاسان خبری مستقلاً نویسندگی و عکاسی را به عنوان یک عکاس-خبرنگار بر عهده دارند. این گونه عکاسان خبری معمولاً وبلاگ های عکاسی خبری را اداره می کنند.
هدف اصلی از عکاسی خبری روایت یک داستان است به گونه ای که بهتر از نوشته یا گزارش یک مفهوم را به مخاطب منتقل کند. بنابراین این نوع عکس ها باید حاوی ثبت تصاویر و لحظه هایی باشند که در ارتباط و تناسب منطقی با موضوع خبر داستان یا روایت شان قرار بگیرند.
مثلاً یک گزارش خبری درباره یک مادر و دختر که پس از 25 سال هم را یافته اند، در صورتی تاثیرگذارتر و موفق تر خواهد بود که با عکس هایی از لحظات نخستین به سوی هم آمدن دونفر یا در آغوش کشیدن یکدیگر و یا اشک ها و لبخندهای آن لحظه ها همراه باشد.
عکاسی خبری به اتفاقات روز توجه دارد و باید همراه با جریان اخبار حرکت کند. به یک معنای عام تر عکاس خبری باید بداند مردم هر روز درباره چه موضوعی حرف می زنند. این به روز بودن و همراه بودن با اتفاقات روز، عکس خبری و عکاسی خبری را به پدیده ای جذاب تر از محتوای خواندنی و شنیدنی برای مخاطب تبدیل می کند.
مثلاً زمانی که گابریل داگلاس در المپیک لندن موفق به کسب مدال در ژیمناستیک شد، عکس های مربوط به هنرنمایی اش به سرعت در اینترنت و در میان مردم دست به دست می شد. این عکس ها با کمترین توضیحات و حتی بدون نیاز به آن ها برای هر بیینده ای جذاب تر از خواندن خبر موفقیت او به تنهایی بود.
عکاسی خبری باید فارغ از طرفداری از گروه یا شخص خاصی، صرفاً راوی لحظه ها باشد. هرچند بعضی عکاسان معتقد اند که کاملاً بی طرف” بودن یک امر بسیار مشکل است. از نظر این عکاسان، عبارت راستگو” برای توصیف یک عکاس خبری مناسب تر است از توصیف او با عنوان بی طرف”. فارغ این که عکاس خبری ترجیح می دهد که صادق باشد یا بی طرف، مهم ترین نکته این است که لحظه ها را همان طور که هستند ثبت کند.
مهم این است که هیچ چیز را از بیرون به آنچه در جریان است تحمیل نکنید. برای مثال اگر یک عکاس خبری در حال عکاسی از صحنه خاکسپاری است، نباید به بهانه تاثیرگذاری بیشتر و دراماتیک کردن نتیجه عکس، از فردی بخواهد که عمداً در مقابل او گریه کند. احساسات واقعی و اصیل باید ثبت شوند.
همان طور که پیش تر ذکر شد، عکاسی خبری باید داستانگویی کند. عکس ها باید با توضیحاتی کوتاه همراه باشند و خودشان بتوانند یک روایت را به مخاطب منتقل کنند.
برای مثال عکسی که دو دختربچه را در حال حمل یک جعبه کوچک لباس های قدیمی نشان می دهد، روای بهتری از عکس همان جعبه در حالی که روی آن نوشته شدن جعبه لباس” است.
عکس های خبری معمولاً از اصول عکاسی پیروی می کنند که به جلب توجه مخاطبین از قشرهای مختلف کمک می کند. عکس هایی با فو صحیح، زوایه مناسب و رنگ خوب قطعاً بیش از یک عکس با فو اشتباه یا مات عمل می کند.
اگر می خواهید عکاسی خبری را به شکلی جدی ادامه دهید، باید به اندازه کافی شاخه های مختلف عکاسی خبری را بشناسید.
اخبار عمومی. این شاخه می تواند شامل عکاسی از هر نوع رخدادی که در زمان حاضر اتفاق می افتد شود. مثال های این شاخه عبارتند از: کنفرانس خبری، رونمایی از یک محصول و یا رخداد های خیریه و شبیه به آن.
اخبار فوری. این شاخه همان طور که مشخص است به حوادث و رخدادهای پیش بینی نشده و ناگهانی اختصاص پیدا می کند. آتش سوری، ی و حوادث رانندگی مثال هایی از حوزه خبری هستند.
عکاسی خبری مستند. این شاخه معمولاً شامل یک پروژه طولانی عکاسی از روند اتفاقات است. مثلا عکاسی که در کنار یک کاندیدای انتخابات ریاست جمهموری از ابتدای کمپین تبلیغاتی اش تا پایان حضور می یابد و یا عکاسی که هدفش روایت کردن داستان زندگی یک کودک یتیم است.
عکاسی ورزشی. رخدادهای ورزشی به سبب ماهیت غیرقابل پیش بینی و لحظه ای اتفاقاتی که در آن ها در جریان است، می توانند در حوزه عکاسی خبری قرار بگیرند. به ویژه آن که رخدادهای ورزشی ظرفیت خوبی برای روایت و داستان گویی دارند.
عکاسی پرتره خبری. اشتباه نکنید. این شاخه با عکاسی پرتره ای که می شناسید متفاوت است. عکس های پرتره خبری معمولاً شامل به تصویر کشیدن افراد مهم یک جامعه در محیط کارشان است. مانند: یک راننده حرفه ای اتومبیل در کنار ماشینش، یک پزشک شناخته شده در اتاق جراحی و یا رییس جمهور آمریکا در اتاق بیضی (اتاقی که جلسات کابینه آمریکا در آن تشکیل می شود).
حتی اگر سال هاست که عکاسی می کنید، وماً یک عکاس خبری خود نخواهید بود مگر آن که نکات اساسی این حرفه را بدانید.
1- عکس های خوب بهتر از نوشته و متن یک داستان را روایت می کنند. و برای گفتن یک داستان باید به این المان ها توجه کنید:
آ- فرد و جامعه
ب- احساسات. به خصوص احساساتی که فقط در صورت افراد بروز می کند.
ج- حرکات، اتفاقات
د- اتفاقاتی که به ندرت با آن مواجه می شوید. کسانی که شبیه دیگران نیستند. مثلاً پدری نابینا که از روی کتاب بریلش در حال قصه خوانی برای کودکش است.
2- عکس های شما باید متوجه صورت سوژه ها باشد نه پشت سرشان. از مردم در حال انجام فعالیت عکاسی کنید. از مردم در حالی که کاری به خصوص انجام می دهند، عکاسی کنید. از افراد در حال دست دادن خودداری کنید. عکس های تکراری مخاطب را خسته می کند.
3- به زاویه عکاسی تان توجه ویژه کنید. برای اطمینان از اینکه
بهترین ترین زاویه برای عکاسی را انتخاب کرده اید، چند عکس در زوایای مختلف بیاندازید. این شبیه کاری ست که کارگردان یک فیلم در هنگام پیدا کردن بهترین زاویه فیلم برداری برای یک پلان انجام می دهد.
عکاسی خبری یک روش فعال برای داستان گویی و انتشار اخبار در گروه های مختلف مخاطبان است. در مقایسه با مقالات و نوشته ها، عکس ها بی شک جذاب تر هستند. مردم معمولاً جذب عکس ها می شوند به این علت که سرشار از رنگ و جذابیت هستند. در یک کلام بهترین ویژگی عکاسی خبری آن است که از کلمات و عبارات برای توصیف استفاده نمی کند، این خود تصاویر هستند که بی واسطه احساسات و واقیعات را بازگو می کنند.
منبع:
https://contrastly.com
برای مطالعه بیشتر در خصوص دیگر
سبکهای عکاسی می توانید از لینکهای زیر استفاده کنید:
عکاسی نجوم
عکاسی خیابانی
عکاسی کودک
عکاسی عروس
عکاسی تبلیغاتی
عکاسی مد
عکاسی در طبیعت
عکاسی معماری
عکاسی از غذا
یک روز همراه با یکی از دوستانم که بیشتر عکاسی پرژه ای برای مشتریانش انجام می دهم به یک گردش عکاسی رفته بودیم. بیشتر این زمان را به صحبت درباره کار مستقل (freelance works) گذراندیم اما در خیابان هرجا که صحنه یا اتفاقی توجه ما رو جلب می کرد، به نوعی عکاسی خیابانی انجام میدادیم. هر دو از لنزهای زوم استفاده می کردیم ولی با دیدن عکس هایش متوجه شدم که هیچ عکسی را بدون زوم کردن ثبت نکرده است. تقریباً تمام عکس هایش همین گونه بود. سرانجام پس از حدود 30 عکس، که این رویه زوم کردن در تمام عکس هایش تکرار شده بود، به او گفتم: قرار نیست همیشه زوم کنی! این خلاف قوانینه!
او نمی دانست من دارم از چه چیزی حرف می زنم. این را زمانی فهمیدم که در جواب جمله من گفته بود: آن ها قانون هستند؟ بعد از این من شروع کردم به توضیح دادن تعدادی از بایدها و نبایدهای عکاسی خیابانی. بعد از یک مکالمه کوتاه درباره آن لیست از بایدها و نبایدها، او تقریباً روند عکس گرفتن را متوقف کرده بود. چرا که من میدانستم این قواعد (باید و نباید) هستند که مانع پیشرفت ما می شوند.
در این مقاله من می خواهم درباره 10 اصل یا قانون که فکر می کنم در عکاسی خیابانی به عنوان یکی از
انواع عکاسی آن ها را باید شکست، صحبت کنم. یادآوری می کنم که منظور من آن نیست که شما هربار که برای عکاسی در خیابان می روید باید این قواعد را بشکنید. هدف من این است که به شما بگویم اجازه دهید دیدگاه و روش های جدید در نگاهتان به عکاسی فرصت بروز بیابند.
بعضی از اصولی که در ادامه خواهم گفت ضرورتی همیشگی برای کنار گذاشته شدن و رعایت نشدن ندارند. اما این اصل اول را منحصراً توصیه به شکستن همیشگی اش می کنم! اگر فقط manual عکاسی می کنید، زندگی را برای خودتان سخت تر کرده اید. چرا باید همیشه نگران چیزی باشید؟ (اشاره به استفاده از تنظیمات دستی که باعث می شود عکاس نسبت به درست بودن انتخاب اش تردید داشته باشد). من حتی نمی توانم تصور کنم که در هر بار عکاسی باید تمام تنظیمات دوربین را خودم از نو تغییر بدهم. اگر فضا تاریک است، ایزو را تغییر بده، اگر هوا روشن است، سریع دیافراگم را عوض کن، … همه این ها خیلی دردسر سازند!
بهترین حالت برای عکاسی خیابانی، استفاده از حالت P یا Program و یا بعد از آن الویت دیافراگم (A یا Av در نی و کانن). من شخصاً دومی را ترجیح می دهم. من دیافراگم را روی f/8 و ایزو را روی 400 می گذارم و بنابراین
سرعت شاتر را به خود دوربین واگذار می کنم. بعد از این دیگر به تنظیمات دوربین فکر نمی کنم و با دیدن هر موضوع هیجان انگیزی فقط عکاسی ام را انجام می دهم.
اغلب می بینید همه می گویند که از پشت سوژه ها عکاسی نکنید. دلیل شان برای این صحبت این است که عکس ها در این حالت ترسناک می شوند یا روایت و داستان و هدف خاصی در این نوع عکس ها نیست و… من مخالف این استدلال هستم. همه عکس ها یک ظرفیت داستانگویی دارند و این موضوع به
زاویه عکاسی از سوژه ارتباطی ندارد.
اما در عین حال نمی گویم که راه بیفتید پشت سر همه و دقیقاً آن ها را از پشت سر عکاسی کنید! آنچه هدف من است، انعطاف پذیر بودن شماست. اگر قاب جالبی از پشت می بینید، ثبتش کنید و به خودتان نگویید: من اکنون پشت سر سوژه هستم و عکاسی از سوژه انسانی از پشت سر خلاف قواعد زیبایی شناسی است”. من بارها به خاطر همین تصورم فرصت هایی را برای عکاسی خوب از دست داده ام.
معمولاً وقتی یک عکس پرتره از عکاسان خیابانی در حال کار می بینید، آن ها در حال نگه داشتن دوربین مقابل چشمانشان هستند. من هم بیشتر عکس هایم را همین گونه ثبت کرده ام. اما این مهم است که بدانید این تنها قاعده ای نیست که باید برای گرفتن عکس در خیابان خود را به آن محدود کنید. زوایای مختلف را امتحان کنید و دوربین را از چشمانتان فاصله بدهید! مثل این عکس، آن را کنار پاهایتان نگه دارید. این کار را با این استدلال که از ترستان دوربین را مخفی کرده اید یا جایی گرفته اید که دیده نشود، انجام ندهید. بلکه برای داشتن زوایه ها، نماها و ترکیب بندی های تازه این کار را بکنید.
این قانونی است که من از آن متنفرم. همه می خواهند دیده نشوند. همه ما که در نیویورک زندگی نمی کنیم! برخی از ما در شهرهای کوچک زندگی می کنند. فارغ از اینکه من کجا هستم، اگر در حال عکاسی از شما با یک لنز 28 یا 35 میلی متری باشم، شما مرا خواهید دید. بله در یک شهر کوچک و در یک خیابان خلوت در این حالت قطعاً شما را مرا خواهید دید.
اگر سوژه شما را می بیند، خب که چه؟! بیشتر سوژه های من در هنگام عکاسی، خصمانه به من نگاه می کنند. بله این ممکن است خلاف اصول و قواعد باشد. اما در این حالت چون اصلاً به اینکه کسی مرا می بیند یا نمی بیند فکر نمی کنم، کارم هیجان انگیز تر خواهد شد.
این قاعده ای بود که در زمان عکاسی آنالوگ و استفاده از فیلم عکاسی رواج داشت. کراپ کردن در آن زمان ها یک کار طاقت فرسا بود. اما اکنون که از این دردسر رها شده ایم، کراپ کردن فوق آسان است. اگر با کراپ کردن عکس بهتری خواهید داشت، انجامش دهید.
نمی خواهم دروغ بگویم! اگر از من بپرسید که چه لنزی (فاصله کانونی) برای عکاسی مناسب است من به شما می گویم 28 میلی متر. اما من که هستم که قانونی بگذارم؟ 35 میلی متر بهترین فاصله کانونی برای عکاسی خیابانی است. این یعنی 50 میلی متر فاجعه است؟ همه این عددها به درک، با 70 میلی متر عکاسی کنید اگر آن را بیشتر دوست دارید.
زمانی که از شکستن قواعد حرف می زنم، منظورم این است که از امتحان کردن و متفاوت عمل کردن نهراسید. شما مجبور نیستید فقط با فاصله کانونی 70 میلی متر عکاسی کنید. اما اگر حس کردید این فاصله کانونی غیر واید (wide) برخلاف توصیه های عکاسان خیابانی که لنزهای 28 و 35 میلی متری را توصیه می کنند، به عکس های شما ویژگی های بهتری می دهد، از آن استفاده کنید.
من گمان می کنم که زمانی تعدادی از مردم قواعدی را که اکنون ما به آن ها اصول می گوییم درست کرده اند. خود آن ها زمانی شکننده قوانین پیش از خود بوده اند. من همیشه می گویم با فاصله کانونی 28 میلی متری عکاسی می کنم. اما ومی نمی بینم که همان روز با فاصله کانونی 200میلی متری هم عکاسی نکنم.
زمانی که اولین دوربین عکاسی ام را خریدم، تا دو ماه هیچ عکسی نگرفتم! چون جایی خوانده بودم که جامعه عکاسان خیابانی با لنز زوم رابطه خوبی ندارند. پس من هم لنز XF 18-55 خودم را فروختم و یک لنز فیکس XF18 mm گرفتم و راستش را بخواهید از آن متنفر بودم. بعد از آن XF35 میلی متری خریدم و آن را هم دوست نداشتم. هیچ کدام از این لنز های فیکس (لنزی که فقط یک فاصله کانونی ثابت دارد) را دوست نداشتم و به خرج کردن پولم ادامه می دادم.
بعد از مدت ها فهمیدم که لنز 35 میلی متری لنز محبوب من است. این را زمانی تجربه کردم که دوربین ام Fujifilm X100T بود. من از عکاسی با این دوربین لذت می بردم، اما تقریبا یک سال از زمانم را به بهانه یافتن لنز فیکس مناسب هدر دادم. همه این ها به این خاطر بود که زمانی کسانی به من گفته بودند که باید یک لنز فیکس مناسب برای خودم بیابم.
اگر من پیش از این کارها، با لنزهای زوم-که فاصله کانونی متغیر دارند-کار می کردم، این شانس را داشتم که بدون هدر دادن پولم، فاصله کانونی محبوبم را بیابم. جالب اینجاست که من امروزه تمام عکاسی های خیابانی ام را با لنز زوم انجام می دهم و فاصله کانونی 28 میلی متر لنز زوم را استفاده می کنم نه یک لنز فیکس 28 میلی متری.
مردم هنگام نقد عکاسی خیابانی همیشه از قواعد ترکیب بندی صحبت می کنند. بسیار خب، ترکیب بندی مهم است. اما اجازه دهید به گونه ای تظاهر نکنیم که گویی هیچ وقت عکس هایی عجیب و خارج از قاعده های ترکیب بندی نگرفته ایم. من نمی توانم این گونه باشم که: ببین عکست بهتر میشد اگر یه کمی بیشتر سمت راست می ایستادی و قاب بندی میکردی…”.
اجازه دهید با آن مواجه شویم: وقتی در حال عکاسی از یک لحظه خاص هستید، بیشتر آنچه اتفاق می افتد خارج از کنترل شماست. می توانید دوربین را جا به جا کنید، ترکیب بندی حول سوژه را تا آن جا که می توانید بهبود دهید، اما مردم نمی توانند خودشان را با قاب بندی ما تطابق دهند.
زمانی که افراد در حال نقد ترکیب بندی عکس های شما هستند، نمی دانند که در لحظه ثبت عکس چه گذشته است. شاید یک ساختمان پشت سر شما بوده است، یا یک کارگاه ساختمانی درست کنار شما. شاید شما فقط 6 ثانیه زمان داشته اید قبل از آن که سوژه وارد فروشگاه شود یا تلفن همراهش را جواب دهد. ما فقط می توانیم یک عامل از عوامل تاثیرگذار روی عکس را کنترل کنیم. وظیفه شما ثبت عکس است و اگر می توانید به خوبی قاب بندی کنید، بسیار خوب! اگر نمی توانید، آن چیزی که می توانید را انجام دهید، به نقد دیگران و… فکر نکنید.
این قاعده ایست که من با آن زندگی می کنم، چیزی در عکاسی کردن آدم ها از فاصله نزدیک وجود دارد که برای من هیچان انگیز است. اما اخیراً من این قاعده را هم شکسته ام، زمانی که با یک لنز تله عکاسی می کنم. شما نیاز ندارید که روبروی صورت یک سوژه بایستید تا عکسش را ثبت کنید، اگر کسی چنین قانونی برای شما وضع کرده است، این مقاله را به آن ها معرفی کنید.
من پرتره های زیادی در خیابان می گیرم و روند این کار برای من معمولاً به این گونه است که به سمت کسی می روم، با او احوال پرسی می کنم و در خصوص اینکه می خواهم از او عکس بگیرم سوال می کنم. معمولاً خیلی از پرتره هایی که در خیابان می گیرم، تعریف و تمجید می شود. اما همیشه کسانی هم هستند که مدام می گویند عکاسی پرتره در خیابان در ژانر عکاسی خیابانی قرار نمی گیرد!
حالا من اینجا می خواهم این نظر را به چالش بکشم. من معتقدم که ثبت پرتره های خیابانی از این نظر که سرعت تغییرات جهان و جوامع بسیار زیاد شده است، دارای اهمیت است. بله از نظر ما که خودمان در این زمان هستیم، آدم های اطرافمان عجیب و یا جالب نیستند. اما سی سال بعد که احتمالاً با این روند رشد تکنولوژی شکل و نوع زندگی بشر به کل متفاوت خواهد بود، متوجه اهمیت ثبت این روزهای جوامع خواهیم شد. اجازه ندهید که آن نظرات قائل به دسته بندی شما را از پیشرفت و عکاسی (همراه با شکستن قواعد) دلسرد کنند.
منبع:
petapixel.com
برای مطالعه بیشتر در خصوص دیگر
سبکهای عکاسی می توانید از لینکهای زیر استفاده کنید:
عکاسی خبری
عکاسی نجوم
عکاسی کودک
عکاسی عروس
عکاسی تبلیغاتی
عکاسی مد
عکاسی در طبیعت
عکاسی معماری
عکاسی از غذا
آیا شما قصد
راه اندازی آتلیه عکاسی دارید و نمی دانید از کجا شروع کنید؟ آیا نمی دانید تجهیزات مورد نیاز آتلیه چیست؟ یا اینکه هم اکنون یک استودیوی عکاسی در اختیار دارید اما در مورد اینکه برای ارتقا و گسترش ابزار و تجهیزات آن چگونه اقدام کنید، مطمئن نیستید؟
انتخاب صحیح در خصوص تجهیزات مورد نیاز
آتلیه عکاسی ممکن است قدری به درازا بکشد. شما نیاز دارید به اندازه کافی تحقیق کنید و دقیقاً بفهمید چه ابزاری مناسب کار شما و امکانات شماست.
پیش از آن که خودتان دست به کار خرید دوربین و تجهیزات دیگر شوید، باید ببینید دیگران از چه تجهیزات و امکاناتی برای استودیوهایشان استفاده کرده اند.
پس از کمی تحقیقات خواهید دانست که چه نوع فضا و امکاناتی مناسب کار شماست. در این مقاله راهنمایی هایی در خصوص دوربین و دیگر تجهیزات مورد نیاز آتلیه برای عکاسان حرفه ای و تازه کار وجود دارد. در ادامه لیستی از آن ها آمده است.
حالا اجازه دهید کمی عمیق تر به دوربین و تجهیزات مذکور بپردازیم. در ادامه سه گزینه پیشنهادی مطرح می شوند که انتخاب از میان آن ها به توان خرید و اهداف شما از عکاسی و نحوه درآمدزایی تان از آن بستگی دارد.
این گروه از پیشنهادات برای کسانی مناسب است که توان خریدشان محدود است و یا عکاسی را تازه آغاز کرده اند. پیش از هر کاری شما نیاز به خرید یک دوربین به اندازه کافی خوب برای ثبت عکس های با کیفیت خواهید داشت. چنین دوربینی می تواند وماً گران قیمت نباشد. بهترین پیشنهاد یک دوربین APS حداقل 24 مگاپیکسل همراه با قابلیت فو خودکار است.
برخی گزینه های برای یک دوربین و لنز مناسب عبارت اند از:
همه این دوربین ها تصاویر فوق العاده ای تولید می کنند و قیمت آن ها همراه با لنزشان بین 900 تا 1500 دلار است. در کنار خرید دوربین و لنز اولیه، به تعداد متنوع تری لنز نیاز خواهید داشت. پیشنهادهایی برای لنزهای فیکس یا پرایم (با فاصله کانونی ثابت) و یا زوم (با فاصله کانونی متغیر):
لنز فیکس یا پرایم:
لنز زوم:
علاوه بر دوربین و لنزها، به کارت حافظه نیاز خواهید داشت. شناخته شده ترین برندهای کارت حافظه این ها هستند:
به یاد داشته باشید که حداقل ظرفیت 32 گیگابایت را انتخاب کنید. چرا که برای عکاسی استودیویی شما با فرمت RAW (که بیشترین حجم به ازای هر عکس را در مقایسه با سایر فرمت ها اشغال می کند و مزیت آن این است که حداکثر ویژگی های قابل ویرایش عکس را در اختیار کاربر قرار خواهد داد) عکاسی خواهید کرد. بنابراین باید مطمئن باشید که فضای کافی برای ذخیره عکس ها در اختیار خواهید داشت.
سه پایه یکی دیگر از تجهیزات مورد نیاز آتلیه عکاسی است. در تصویر زیر یک نمونه به همراه جزییات مختلف آن را مشاهده می کنید.
به منظور گرفتن عکس های واضح شما به ابزاری برای نور پردازی (lightning) نیاز خواهید داشت. اما از آن جا که ما در حال بررسی پیشنهادهای کم خرج برای بودجه های محدود هستیم، شما می توانید خود را به خرید رفلکتور و نور LED محدود کنید و از نور طبیعی موجود در استودیو کمک بگیرید.
برای آنکه بتوانید رفلکتور ها و یا LED ها را در جای مورد نظرتان قرار دهید، به استند و گیره نیاز خواهید داشت.
اگر بودجه بیشتری در اختیار دارید، می توانید تجهیزاتی تهیه کنید که شما را از رقبا پیش می اندازد. در قسمت دوربین، برای بودجه های بیشتر، این موارد پیشنهاد می گردد:
اگر بودجه تان اجازه می دهید من توصیه می کنم به جای یک شاخه نور استودیویی، از دو شاخه نور استودیویی استفاده کنید. در کنار این ها (برای هر کدام از شاخه نورها) یک چتر نور 60 درجه نیز تهیه کنید.
موارد مربوط به سه پایه، کارت حافظه، استند و گیره، تفاوتی با حالت اول ندارند.
اگر قصد دارید که به پیشرفت قابل ملاحظه ای در عکاسی استودیویی برسید و به آن به چشم یک تجارت حرفه ای نگاه کنید، طبیعتاً سرمایه گذاری بیشتری نیاز خواهید داشت. به قول معروف هرچه پول بدهی آش میخوری!
برای دوربین این موارد پیشنهاد می شود:
علاوه بر موارد پیشنهادی درگزینه دوم، تعداد نورها را به سه شاخه افزایش دهید. همچین یک moonlight B6 را هم می توانید به تجهیزات اضافه کنید. تا آنجا که بودجه تان اجازه می دهد، استند ها و نورهای تک رنگ (monochrome) بیشتری به استودیو اضافه کنید. این ها به شما کمک می کند تا دستتان برای نورپردازی های متنوع باز باشد. در این مرحله همچنین پیشنهاد مهم در خصوص تهیه یک سه پایه 284 CARBON ساخت شرکت ALTA می باشد.
در هنگام تهیه مواردی که پیشنهاد شد، همیشه آینده نگر باشید. اگر اکنون هزینه بیشتری برای تهیه موارد با کیفیت بالاتر بکنید، مدت زمانی که می توانید از آن ها استفاده بهینه بکنید، قطعاً افزایش خواهد یافت و نتیجه با کیفیت تری از عکاسی استودیویی را برای شما رقم خواهد زد.
عکاسی از غذا و خوراکی بی شک از شاخه های چالش برانگیز عکاسی محسوب می شود. همچون نقاشی از یک بوم خالی آغاز می کنید و به تدریج شروع به پرکردن آن می کنید. لایه روی لایه، شما عکسی را که قرار است ثبت کنید می سازید، تا زمانی که به یک تعادل میان هنر و واقعیت می رسید.
هر المانی در این نوع عکاسی یک انتخاب است. هر المان این عکس ها توسط عکاس با دقت فراوانی جانمایی شده است.
البته خوب می دانم، شروع این حرفه ناامید کننده است. چرا که باید در عین حال که عکاسی می کنید همزمان همچون یک سرآشپز نیز باشید. زمانی که به اندازه کافی در کار با دوربین مهارت پیدا کردید، قدم بعدی چه خواهد بود؟ من در این مرحله مدت زمانی طولانی گرفتار بودم. زمانی که به انداره کافی از عکاسی می دانید اما برای استفاده از این مهارت ها در حوزه عکاسی غذا دریچه ای نمی یابید. در ادامه در همین خصوص صحبت خواهیم کرد.
همچون دیگر عکس ها در این شاخه از عکاسی نیز باید در هر عکس یک داستان روایت کنید. در این میان، بعضی از عکس ها داستان پیچیده تری از دیگری دارند و ممکن است قدری پیچیده و دور از دسترس به نظر برسند، اما اینگونه نیست. در ادامه مطلب، پنج نکته کاربردی که به شما کمک می کند مهارت هایتان را برای تبدیل شدن به یک حرفه ای در این حوزه افزایش دهید، مرور می کنیم.
در این شاخه از عکاسی تعداد کمی تنوع زاویه می بینید (بیشتر عکس ها از نظر
انتخاب زاویه عکاسی شبیه هم هستند)، اما به هر حال شما هم باید آگاهانه یک زاویه انتخاب کنید. چرا که این زاویه انتخابی به داستانی که روایت می کنید جهت دهی می کند.
پیش از شروع، به موضوع عکاسی (غذا یا خوراکی خاصی که قرار است از آن عکاسی کنید) فکر کنید، شکلش، ارتفاعش و اینکه چه نکته منحصر به فردی در این نوع خاص غذا وجود دارد. بعضی ظرف های غذا از زاویه کناری فوق العاده اند و بعضی دیگر زمانی که از بالا از آن ها عکاسی کنید، بهتر به نظر می رسند. برای مثال از کاپ کیک (cupcake) معمولاً از پایین عکاسی می کنند. با این حال شکل مارپیچی روی آن زمانی خود را به بهترین وجه به نمایش می گذارد که از روبرو عکاسی شوند. اما زمانی که از بالا عکاسی می شوند، مخاطب تقریباً هیچ یک از ویژگی های خاص آن را نمی بیند. بنابراین زاویه بسیار مهم است.
از طرف دیگر، بسیار مشکل است که تمام اجزای تشکیل دهنده و شکل زیبای این سالمون ها را با عکاسی از روبرو دید، بنابراین انتخاب زاویه بالا و عکاسی از بالا گزینه مناسب تری برای عکاسی از غذا می باشد.
زمانی که از غدا یا خوراکی از روبرو عکاسی می کنید، سعی کنید به پیش زمینه و پس زمینه موجود در عکس دقت کنید. از این فضاهای خالی برای گفتن داستان های بیشتری استفاده کنید. ظرف اصلی غذایی که قرار است عکاسی شود را با تکه های مواد غذایی که به آن نوع غذا مربوط می شوند، محصور کنید. مواد تشکیل دهنده، سس ها، روغن ها و سایر لوازم آشپزی که به مخاطب نشان می دهد ظرف این غذا چگونه آماده شده است.
قوطی ها، ظرف ها، تکه های گیاهان و کلیه بافت ها و خطوط این عکس می توانند در مورد اینکه این غذا چگونه آماده شده است و یا اینکه چرا اینگونه سرو می شود، سخن بگویند. قرار دادن تعدادی از این لوازم و اشیا و … در پیش زمینه و برخی در پس زمینه بی شک کیفیت عکس و روایت (داستان) موجود در آن را ارتقا می دهد.
نور همه کاره است و با به دست آوردن چندین مهارت می توانید با کنترل آگاهانه نوردهی و نور، عکاسی تان را به یک سطح پیشرفته تر ارتقا دهید. استفاده ناشیانه و ضعیف از نور، خیلی زود به کیفیت کار شما لطمه می زند و مخاطب را دلسرد می کند. بنابراین کسب اطمینان از این که نور به شکلی صحیح استفاده شده است، مهم خواهد بود.
قرار دادن یک دیفیوز (پخش کننده نور، diffusor) بین پنچره و میزی که قرار است از غذاهای آن عکاسی شود مرحله اول بهبود نوردهی است. هنگامی که منبع نور، نور طبیعی (خورشید) است، استفاده از یک دیفیوز در مقابل آن قطعاً کیفیت نور موجود در عکس را ارتقا می دهد. این کار به یکنواخت کردن توزیع نور، لبه ها و سایه های ناشی از نور مستفیم خورشید کمک خواهد کرد.
قدم بعدی، استفاده از صفحه سیاه و سفید است. شما می توانید به هر طریقی که می توانید آن را تهیه کنید یا بسازید. از صفحه های سفید برای تقویت نور و بازتاباندن آن به نقاط تاریک و کم نور استفاده کنید. در مقابل صفحه های سیاه برای ایجاد سایه ها و تقویت تضاد نوری (contrast) بین نقاط تاریک و روشن استفاده کنید.
در این میان، در خصوص استفاده از نور طبیعی، یک نکته خیلی مهم وجود دارد. من به این نکته می گویم مسدود سازی (blocking or gobos)”. زمانی که نور طبیعی به شکلی مزاحم و مخرب روی بخشی از المان های موجود در عکس می افتد و باعث می شود که حتی از سوژه اصلی شما روشن تر به نظر برسند. از آن جایی که چشم مخاطب قسمت روشن تر را زودتر از بقیه قسمت ها خواهد دید، اگر این قسمت روشن تر، سوژه اصلی شما نباشد، نتیجه شکست عکس شما در انتقال پیام و داستان اصلی عکس به مخاطب خواهد بود.
شما می توانید از صفحه های سیاه برای مسدود کردن رسیدن نور به قسمت هایی که روشن بودنشان حواس مخاطب را از سوژه اصلی پرت می کند استفاده کنید. استفاده از این روش به شما در ایجاد عکس های تاریک به سبک (low-key styled photos) کمک شایانی می کند (این سبک در عکاسی شناخته شده است و می توانید برای اطلاعات بیشتر عیناً همین عبارت را گوگل کنید).
با این همه مواد و اجزای غذا و المان های مختلف پخش شده در یک فریم عکس، نهایتاً چگونه قرار است که توجه مخاطب را دقیقاً متوجه سوژه کنیم؟ پاسخ در توجه به برخی اصول زیبایی شناسی عکاسی و ترکیب بندی نهفته است. شما می توانید از چیدمان اجزا، مواد و المان های مختلف موجود در عکس در جهت ایجاد خطوط و لایه های تاثیرگذاری استفاده کنید. این یک تکنیک ترکیب بندی ست که توسط عکاسان برای جهت دهی به نگاه مخاطب استفاده می شود.
المان های مختلفی می توانند به عنوان خطوط (یا خطوط راهنما برای جهت دهی به نگاه مخاطب) استفاده شوند، مثلاً قاشق. در این عکس قاشق نگاه مخاطب را از بیرون عکس به دورن کاسه هدایت می کند.
از آن جا که عکاسی از بالا همیشه بیشترین تاثیرگذاری گرافیکی را دارد، در این حالت نیز همیشه فرصت های بسیار خوبی برای ایجاد خطوط هدایت کننده وجود دارد. این خطوط می توانند یا کاملاً واضح و مستقیم به نگاه جهت دهی کنند، همچون عکس سمت چپ که چاقو مستقیماً سوژه را نشان می دهد، یا می توانند کمی انتزاعی و غیر مستقیم عمل کنند. مانند عکس سمت راست که چاقو و دانه های انار در دو طرف سوژه اصلی به نوعی محدوده نگاه مخاطب را قاب بندی می کنند.
ترکیب بندی عکس ها با استفاده از لایه ها همیشه موفقیت آمیز است. این تکه بری (Brie) که از جلو عکاسی شده است، در میان چندین نوع المان و دوتا از آن ها که از بقیه بزرگترند و در جلو و عقب عکس قرار گرفته اند، نشسته است. این یک ترکیب بندی با استفاده از لایه بندی است که چشم مخاطب را به سوی هدف اصلی (سوژه در فو) راهنمایی می کند.
این یکی علاقه شخصی من است. من خیلی علاقه دارم که تعداد زیادی المان، پس زمینه های مختلف و لوازم آشپزخانه به عکس اضافه کنم. اما در این میان یک نکته کوچک تبدیل به یکی از بزرگترین درس های عکاسی برای من شد. این که از المان های مختلف رنگارنگ استفاده کنید عالیست، اما اگر به نکته آگاه نباشید که المان های رنگارنگ می توانند حواس مخاطب را پرت کنند، نتیجه یک عکس شلوغ بی هدف خواهد بود.
هنگام چیدمان المان های غذا در قاب عکاسی تان، سعی کنید تا حد ممکن از طیف رنگ های خنثی استفاده کنید. به گونه ای که خود سوژه اصلی از این طریق خودنمایی کند. انتخاب یک پس زمینه خنثی مانند آنچه در این عکس است، باعث تقویت رنگ و روشنی توت فرنگی های قرمز داخل غذا می شود.
منبع:
https://digital-photography-school.com
برای مطالعه بیشتر در خصوص دیگر
سبکهای عکاسی می توانید از لینکهای زیر استفاده کنید:
عکاسی خبری
عکاسی نجوم
عکاسی خیابانی
عکاسی کودک
عکاسی عروس
عکاسی تبلیغاتی
عکاسی مد
عکاسی در طبیعت
عکاسی معماری
یکی از مسائلی که همیشه والدین برای عکاسی کودک خود با آن درگیر هستند، انتخاب لباس مناسب برای کودک در آتلیه می باشد.
آتلیه کودک پیکسان مقاله ای در زیر آماده کرده است که شما عزیزان می توانید مطالعه کرده و با توجه به نیاز خود در زمان مناسب اقدام به خرید لباس کودک کرده و از بهترین ژست های عکاسی بهره مند شوید.
نکته مهم دیگر برای انتخاب لباس مناسب در آتلیه کودک،
رنگ لباس است. شما می توانید با یک سرچ ساده در اینترنت رنگ های مکمل را پیدا کنید. و از طریق روانشناسی رنگ لباسی مناسب برای کودک خود انتخاب نمایید. مثلا رنگ های آبی و زرد ، نارنجی و بنفش ، صورتی و خاکستری، سفید و مشکی، سفید با رنگ های تیره، مشکی با رنگ های روشن و خاکستری با اکثر رنگ ها مکمل هستند. ترکیب رنگ مناسب لباس کودک می تواند تاثیر بالایی در عکس داشته باشد. درضمن شما می توانید با عکاس خود با توجه به رنگ آمیزی دکوری که برای شما در نظر گرفته است، در مورد ترکیب رنگ لباس کودک خود م کنید.
نکته دیگری که برای لباس کودک باید در نظر گرفته شود تعداد لباس می باشد. مثلا اگر شما یک دست لباس برای کودکتان در نظر گرفتید نباید این نکته را فراموش کنید که ممکن است کودک شما ارتباط لازم را با لباس برقرار نکند. و یا احساس راحتی نداشته باشد که در این صورت کار شما و عواملی که برای یک ژست خوب تلاش می کنند بسیار سخت تر می شود. به همین جهت حداقل چند دست لباس برای کودک خود تهیه کنید.
جهت عکسبرداری از نوزاد به سن فرزندان دقت نمایید. این نکته از این نظر که توانایی نوزاد تا سه ماهگی کم می باشد، حائز اهمیت است. مثلا بازه زمانی 3 تا 12 ماهگی
زمان مناسب جهت عکاسی کودک محسوب می شود. به دلیل اینکه کودک شما در سه ماهگی حداقل می تواند گردن خود را نگه دارد و یا در 6 ماهگی می تواند بنشیند ، لبخند بزند و به تلاش شما برای ایجاد ژست مناسب عکس العمل نشان دهد.
یا در سن 9 ماهگی ژست های چهار دست و پا و در سن 12 ماهگی از اولین روزهای راه افتادن و البته بهتر از آن در 13 ماهگی که کودک می تواند تعادل خود را به طور کامل حفظ کند و بایستد می توان عکس های زیبایی به یادگار داشته باشید. به همین جهت با توجه به میزان توانایی فرزندتان و با توجه به نوع فیگورهای عکاسی می توانید لباس مناسب برای کودکتان انتخاب نمایید.
عکاسی نجوم یکی از مشکل ترین گونه ها و شاخه های عکاسی است که عکاسان آماتور به سراغ آن می روند. اما در عین حال یکی از تاثیرگذارترین
انواع عکاسی محسوب می شود، که همیشه مورد توجه است.
خوشبختانه هنور تعداد زیادی عکاس آماتور ژانر عکاسی نجومی وجود دارند که زمان زیادی را صرف سفر با تجهیزات به مکان هایی می کنند که عکاسی نجوم در آن ها بهتر قابل انجام است. اما فراموش نکنید که این نوع عکاسی به هیچ وجه آسان نیست و نیازمند صرف زمان و تمرینات زیادی برای مسلط شدن به آن است. تعداد عکس هایی که کیفیتی همچون عکس های موجود در انتهای این مطلب داشته باشند، زیاد نیست!
با اینکه عکاسی نجوم یک شاخه تخصصی در عکاسی است، به آن اندازه سخت نیست که بسیاری از مردم گمان می کنند. در حقیقت با استفاده از تعدادی تجهیزات اولیه و دانش مورد نیاز، می توانید در این شاخه عکاسی تجربه فوق العاده ای کسب کنید.
دوربین: بهترین عکس های نجومی را می توانید با یک هزینه بالا و خرید دوربین هایی همچون Nikon D850 و SONY A7RII ثبت کنید. اما شاید باور نکنید که بیشتر دوربین های معمولی DSLR هم می توانند عکس های نجومی خوبی بگیرند. نکته این است که خیلی در قید و بند دوربین تان نباشید.
لنز: به طور خلاصه شما به یک لنز واید و سریع نیار دارید. با زبان ارقام و اعداد دهانه دیافراگم، شما به دیافراگمی همچون f/1.8 ، یا f/2.8 و یا f/3.5 نیاز دارید. همچنین فاصله کانونی مطلوب شما احتمالاً 20 میلی متر خواهد بود.
پس یک لنز 12-24 mm با f/2.8 یک انتخاب عالی خواهد بود. از آن بهتر یک لنز فیکس 14 mm با f/1.8 است.
بار دیگر نکته ای که در مورد دوربین گفتم را فراموش تکرار میکنم. زیادی در قید و بند لنز نیز نباشید. یک لنز واید با دهانه دیافراگم f/3.5 هم کارتان را راه می اندازد.
بعد از لنز و دوربین یادتان باشید که حتماً به سه پایه نیاز دارید.
ساده ترین و سرراست ترین توضیح این است که دیافراگم دوربین را در بازترین حالت خود قرار دهید (مثلاً f/2.8). همچنین ایزو (ISO) را 1600 و یا 3200 در نظر بگیرید. برای به دست آوردن سرعت شاتر هم طبق یک قاعده تجربی 500 را بر عدد فاصله کانونی تقسیم کنید و نزدیک ترین سرعت شاتر نزدیک به جواب را انتخاب کنید. برای نمونه اگر فاصله کانونی 24mm را برای لنزتان انتخاب کرده اید، 500 تقسیم بر 24 می شود: 20.83. بنابراین سرعت شاتر 21 ثانیه مناسب خواهد بود. این قاعده تجربی قانون 500” (500 rule) نامیده می شود.
تمام عکس هایی که در ادامه آمده است با استفاده از همین قاعده ثبت شده اند. البته لازم به ذکر است که قاعده دیگری به نام قانون 600” نیز وجود دارد که عکاسان از آن برای ثبت تعدادی از این عکس ها استفاده کرده اند. فراگیری این دو قانون بسیار راهگشات. قانون 600” را در مطلب دیگری در اینجا می توانید آموزش ببینید.
برای اینکه بیش از این مقدار و به صورتی عمیق تر و با جزییات بیشتر درباره تنظیمات دوربین در عکاسی نجومی بدانید، لازم است که این مطالب را مرور کنید:
بهترین اپلیکیشن محاسبه کننده برای اعداد مربوط به نور دهی (exposure) برای iPhone:
بهترین اپلیکیشن محاسبه کننده برای اعداد مربوط به نور دهی (exposure) برای Andriod:
در ادامه ما 13 مثال از بهترین نمونه های عکاسی از آسمان شب را آورده ایم. این عکس ها توسط ابزارهایی همچون دوربین و تلسکوپ و توسط کسانی که عکس برداری نجومی نه یک رشته تخصصی که سرگرمی آنان محسوب می شود گرفته شده اند و بنابراین همگی در حوزه عکاسی نجوم آماتوری این عکس ها را ثبت کرده اند.
منبع:
https://www.lightstalking.com
برای مطالعه بیشتر در خصوص دیگر
سبکهای عکاسی می توانید از لینکهای زیر استفاده کنید:
عکاسی خبری
عکاسی خیابانی
عکاسی کودک
عکاسی عروس
عکاسی تبلیغاتی
عکاسی مد
عکاسی در طبیعت
عکاسی معماری
عکاسی از غذا
با توجه به آسان شدن عکاسی در زمانه ما، فرهنگ مصرف گرایانه ما به حوزه عکاسی نیز رسیده است و ما مانند دیگر اجناس و کالا همواره در حال مصرف کردن عکس ها هستیم. این به معناست که روزانه با تعداد بسیار زیادی عکس در همه ژانرهای عکاسی مواجه هستیم و با سرعت از کنار آن ها عبور می کنیم. عکاسی معماری نیز یکی از این حوزه هاست که عکس های زیادی در آن روزانه در سبد مصرف عکس ما قرار می گیرند.
عکس های معماری به نوعی جبران کننده حس حضور فیزیکی ما در مکان های مختلف با معماری های مختلف می شوند. مزیت های عکاسی معماری فوق العاده اند؛ این نوع عکاسی به مردم اجازه می دهد که یک درک بصری از بنا هایی که هرگز ممکن است به آن جا نروند داشته باشند، همچنین به ما این امکان را می دهد تا دایره واژگان و اطلاعات معماری خود را افزایش دهیم. اما همچون هر پدیده ای به مشکلات و مضرات آن هم باید واقف باشیم. جرمی تیل در یکی از فصول کتابArchitecture Depends می نویسند: عکس باعث می شود ما آنچه پیشتر برای ساخته شدن یک بنای معماری اتفاق افتاده است را فرموش کنیم؛ زحمات و سختی های که در این راه کشیده شده است. هم چنین باعث می شود که آنچه قرار است در ادامه بر سر آن بنا بیاید را نیز فراموش کنیم، کثیفی، آسیب دیدگی و … چرا که عکس زمان را متوقف می کند. یا به عبارت دیگر (در خصوص عکاسی معماری) عکس، آن بنا را در زمان متوقف می کند. عکاسی معماری بناها را از زمان و تنفس (گذر زمان) جدا می کند. و این برای معماران لحظاتی را فراهم می کند که مایه آرامش و تسلی شان می شود تا گمان کنند معماری بالاتر و فراتر از امواج (مخرب) زمان می ایستد”.
نکاتی که در ادامه آمده است با این هدف ذکر شده اند که نه تنها توانایی بصری عکاسی معماری را در شما تقویت کنند بلکه فراتر از آن، داستانی که هرعکس معماری روایت می کنند مد نظر بوده اند. از این نظر که به شما کمک کنند تا به ورای هر عکس بروید و از آن طریق روابط بین بناها، محیطی که در آن قرار دارند زمان و فضا را درک کنید.
افراد معمولاً علاقه دارند که دراماتیک ترین زمان را برای عکاسی از یک بنای معماری انتخاب کنند. مثلاً ترجیح می دهند در هنگام غروب که سایه ها بلند و نورها روشن تر هستند، عکاسی کنند. اگرچه عکاسی در این ساعت ها به عکس های تاثیرگذاری می انجامد، اما یادمان باشد که (این عکس ها) ظرفیت ساختمان را فقط در یک نقطه زمانی (مثلاً همان غروب) نشان می دهند. بنابراین عکاسی کردن از یک بنا در طول روز و زمان های مختلف آن یا حتی در شرایط مختلف آب و هوایی، نتیجه مهمی خواهد داشت: یک داستان کامل تر از آن بنا و ارتباطش با محیط روایت خواهد شد.
فارغ از اینکه در چه زمانی عکاسی می کنید، نور مناسب عکس همیشه یک الویت است. نور مناسب در عکاسی معماری باعث تاکید برفضا (مکان)یا یک ساختار یا اتسمفر خاص می شود و بنابراین نقش پررنگی در شکل گیری دیدگاه مخاطب عکس درباره آنچه از آن بنا می بیند، دارد.
بازی کردن با پرسپکتیو برای عکاسان معماری نه تنها یک سرگرمی است که می تواند نتایج خوبی نیز به دنبال داشته باشد. صرف زمان برای یافتن زوایای مختلف جهت عکاسی از یک بنا می تواند به ایجاد یک نگاه کلی و واقع گرایانه یا برعکس یک نگاه انتزاعی در خصوص آن شود و نگاه تازه ای را بر انگیزد.
جرمی تیل در کتابش جایی نقل می کند : ویراستار کتاب از پذیرفتن اینکه عکسی با حضور یک آدم در یک بنا روی جلد قرار بگیرد خودداری می کرد. اما زمانی که به او گفتم آدم را با یک دوچرخه بدون رکاب زن جایگزین کنیم پذیرفت”. در یک روند تاریخی، عکاسان معماری معمولاً از حضور آدم ها در عکس هایشان به این علت که خلوص و یک دستی موجود در فضا را از بین می برند، خودداری می کردند. خوشبختانه، تعدادی از عکاسان معماری مشهور، به شکستن این روند و سنت تاریخی روی آورده اند. معماری بدون ما (آدم ها) وجود نداشته و ندارد. بنابراین از نشان دادن ما در عکس ها خجالت زده نباشید.
اگرچه عکاسی با زوایای باز همیشه یکی از بهترین انتخاب ها در عکاسی معماری است، اما بناها هزاران جزییات ریز در ساختارشان دارند که در عکس های باز زوایه های باز از نمای بیرونی آن ها دیده نمی شوند. عکاسی از جزییات بناها می تواند اطلاعات مفید تری درباره تاریخ آن بنا یا ساختمان ارایه دهد.
تصور کنید که چه اندازه غافل گیر می شوید زمانی که یک بنا را که فقط از یک زوایه خاص و با یک پرسپکتیو خاص در تعدادی عکس از آن دیده اید، از نردیک ببنید. تلاش برای القای یک دیدگاه خاص درباره یک بنا (مصادره به مطلوب) با عکاسی از آن از یک زوایه و نمای خاص یکی از آفات عکاسی معماری است. اجازه دهید بار دیگر نقل قولی از جرمی تیل بیاوریم: ” اگرچه این یک باور اغراق شده است که معماران طراحی شان را بر اساس داشتن یک منظره خوب برای عکاسی انجام می دهند، اما نکته درست تر این است که عکاسی در حال تبدیل شدن به یک مرجع برای عکاسی است”. تلاش برای ثبت یک بنا از نماهای مختلف اش و پوشش تمام فضا و محیطی که به آن تعلق دارد (به جای عکاسی از آن از یک زوایه خاص) اگرچه امری مشکل است اما غیرممکن نیست.
ایجاد تغییرات در عکس ها یک استاندارد کاملاً پذیرفته شده در جهت ایجاد حس و حال مد نظر عکاس در عکس است. در حالی که عکس ها باید با یک دید آگاهانه در خصوص اینکه چه میزان تغییرات در یک عکس صحیح است ویرایش شوند، Photoshop و Lightroom از جمله بهترین ابزارهای این کار هستند که امکانات پیشرفته ای را برای ویرایش در اختیار کاربر قرار می دهند. همچنین یک محیط خوب ویرایش مجموعه عکس های پانوراما برای عکاسی معماری نرم افزار Hugin است.
اگر هدف شما این است که عکس های حرفه ای و با کیفیت در عکاسی معماری ثبت کنید، تهیه تجهیزات مناسب و با کیفیت برای این کار یک قدم مهم و پربازده محسوب می شود. در میان ابزار و تجهیزات مختلف دو مورد حایز اهمیت زیادی هستند: لنز واید (لنز های با فاصله کانونی کم) برای عکاسی به خصوص از محیط های داخلی و دیگری یک سه پایه برای عکاسی در شرایط نوری نا مناسب. موارد دیگری همچون فیلتر polarizer نیز می تواند به ایجاد تضاد (contrast) بیشتر و عکس های با وضوح بالا کمک کند. استفاده از کوادکوپکتر و تجهیزات عکاسی هوایی نیز می تواند به افزایش تنوع و کیفیت کار شما کمک کند.
بازگشت چندباره به یک محل و عکاسی از آن، می تواند به بسته به نوع معماری موجود در آن، لایه های جدیدی از معماری بنا را همچون، بازسازی، تکمیل شدن و … به نمایش بگذارد. البته دیدن عکسی از یک بنای کامل شده بسیار لذت بخش تر است، اما چرا معماری بنا را فراتر از آن پایان جذاب اش دنبال نکنیم؟ دنبال کردن معماری یک بنا در طول زمان و عکاسی از آن می تواند جذاب باشد.
زمانی که درباره تاریخ یک بنا مطالعه می کنید، اطلاعات مفیدی درباره آن به دست می آورید که در زمان عکاسی در پیدا کردن بهترین نماها برای هرچه بهتر منتقل کردن ذات و جوهره ایده اصلی آن بنا به مخاطب تاثیرگذار خواهد بود.
منبع:
https://www.archdaily.com
برای مطالعه بیشتر در خصوص دیگر
سبکهای عکاسی می توانید از لینکهای زیر استفاده کنید:
عکاسی خبری
عکاسی نجوم
عکاسی خیابانی
عکاسی کودک
عکاسی عروس
عکاسی تبلیغاتی
عکاسی مد
عکاسی در طبیعت
عکاسی از غذا
ژست عکس کودک یکی از مهمترین نکات هنگام حضور فرزند شما در یک
آتلیه کودک و جلسه عکاسی است. دلیل اهمیت
ژست دهی در عکاسی کودک این است که در یک عکس نمی توانیم صدا را ضبط کنیم و تصاویر مانند یک فیلم، متحرک نیستند اما اگر بتوانیم آن لحن یا حس را با یک ژست یا با چند استایل بدن منتقل کنیم، خواهیم دید که ژست ها چه تاثیری در عکاسی کودکان خواهند داشت.
یک ژست عکس کودک رایج می تواند لبخند زدن کودکان هنگام عکاسی باشد. چیزی که می توانیم به آن فکر کنیم این است که یک لبخند همیشه شادی را به همراه خواهد داشت، اما همیشه اینگونه نیست. یک لبخند جزئی و اجباری نشانگر عدم امنیت وعدم اعتماد به نفس یا حتی کمرویی کودک می باشد. به طور کلی هریک از استایل های عکس کودک می تواند معانی مختلفی داشته باشد و بیانگر حالات روحی کودک شما باشد.
انتخاب ژست عکس کودک شما و حالتی که او را جذاب تر و دلنشین تر نشان دهد می تواند فوق العاده حائز اهمیت باشد. همان طور که گفتیم یک عکس صدا ندارد بنابراین نمی تواند به راحتی اطلاعات را منتقل کند. با این حال، آنچه کودکان می گویند همیشه و دقیقا منعکس کننده آنچه واقعا فکر و احساس می کنند نیست. بسیاری از روانشناسان بر این باورند که ارتباطات غیر کلامی و ظاهر بدنی کودکان و نحوه حرکت آنها نشان دهنده شخصیت واقعی آنهاست.
به عنوان مثال، تحقیقات نشان می دهد که انسان ها و مشخصا کودکان، بدون آنکه حتی متوجه این قضیه شوند، هنگام فکر کردن در مورد آینده، کمی به جلو تکیه می دهند و هنگام فکر کردن به گذشته، کمی به عقب تمایل می شوند، چرا که بدن نمی داند چگونه دروغ بگوید. انتخاب ژست مناسب برای عکس کودک و آموزش
عکاسی کودک با ژست طبیعی می تواند در فرآیند عکاسی از کودک بسیار حائز اهمیت باشد. در ادامه 20 ژست عکس کودک برتر که در
اینستاگرام و
پینترست بیش از هر استایل دیگری، در سال 2019 و در تصاویر کودکان مشاهده کرده ایم، ارائه داده شده است
مدلینگ کودک به کودکی اطلاق می شود که به عنوان مدل برای نمایش یا تبلیغات یک محصول تجاری یا خدماتی از طریق عکاسی یا فیلمبرداری استخدام شده است. موفقیت بارز مدل های کودک در پروژه های تبلیغاتی، باعث شده است که تعداد زیادی از کودکان و والدین آنها، مدلینگ کودک را به عنوان یک حرفه پاره وقت دنبال کنند. این کودکان معمولا از طریق مراجعه به افرادی که در زمینه مدل سازی فعالیت می کنند و تماس مستقیم والدین با آژانس های مدل سازی، وارد این محیط می شوند.
گاهی اوقات نیز ممکن است کودک در یک مکان عمومی یا از طریق دیگر ابزارهای تبلیغاتی و اجتماعی کشف شود. همیشه این تصور غلط وجود دارد که والدین باید مبلغی را برای ثبت تصاویری حرفه ای از کودک خود، شرکت دادن کودک در کلاس های مدل سازی و تهیه لباس های فانتزی خرج کنند تا فرزندشان را به صنعت مدلینگ کودک وارد کنند، اما واقعا اینگونه نیست.
در این مقاله از
آتلیه کودک ما یاد خواهید گرفت که چگونه فرزند خود را در مسیر مدلینگ قرار دهید و متوجه می شوید که صنعت مدل سازی کودک چیست و آیا ورود به عرصه مدلینگ کودک برای کودک شما و خود شما به عنوان والدین مناسب است یا خیر، پس مارا تا انتهای این مقاله مفید و کاربردی همراهی کنید.
با جستجو در صفحات مجلات و یا جستجوی گوگل، برای پیدا کردن برخی ازآژانس های مدل سازی کودک در منطقه و شهر محل ست خود اقدام کنید. در بیشتر موارد، آژانس های مدلینگ کودک در کلان شهرها واقع شده و در هر جایی یافت نمی شوند. اگر در یک کلان شهر بزرگ زندگی می کنید، شانس یافتن یک آژانس مدلینگ کودک مناسب برای شما بیشتراست.
هنگامی که لیستی از اسامی آژانسها را تهیه کردید، کمی تحقیق کنید تا مطمئن شوید که آنها آژانس های معتبر و با سابقه ای هستند و مطمئن شوید که آنها فرزندان شما را قبول می کنند. برخی آژانس ها فقط بچه های بالای 15 سال را قبول می کنند و نوزادان و کودکان زیر 10 سال را نمی پذیرند. همچنین می توانید با جستجو در فضای مجازی و انجمن ها از افراد و خانواده هایی که تجربه استفاده از چنین آژانس هایی را داشته اند سؤال کنید و درباره هر آژانس خاص، اطلاعاتی را به دست آورید. مساله بعدی اطمینان از قانونی بودن این آژانس ها می باشد که باید از آن مطلع شوید.
بسیاری از ان وجود دارند که به دلیل عدم آگاهی والدین از صنعت مدلینگ کودک به آنها حقه می زنند و مبالغ زیادی را از آنها اخاذی ی کنند. توجه کنید که فرزند شما نیازی به کلاس های مدلینگ ندارد. این کلاس ها اتلاف پول و زمان می باشد و بی فایده هستند. اگر کودک شما بتواند دستورالعمل ها و نکات ارائه شده در این مقاله را به خوبی اجرا کند و شما او را در این راه همراهی کنید، قطعا بدون هیچ هزینه اضافی می توانید کودک خود را به سمت عرصه مدلینگ سوق دهید. هیچ دلیلی وجود ندارد که به کسی پول پرداخت کنید تا فرزند شما را وارد عرصه مدلینگ کند. اگر فرزند شما توسط یک آژانس مدلینگ مورد پسند واقع شده باشد، آژانس پس از هر پروژه تبلیغاتی به شما مبلغی پرداخت می کند.
هنگامی که لیست خوبی از آژانس های قانونی آماده کردید، وقت آن است که شروع به گرفتن عکس از کودک خود برای ارسال به آنها کنید. شما در این مرحله نیازی به عکس های حرفه ای ندارید و همچنین به لباس های فانتزی و گران قیمت برای کودک خود هم احتیاجی ندارید. کودک خود را با لباس های ساده و ترجیحا با
رنگ های جامد بپوشانید ، زیرا نقش و نگار بیش از حد روی لباس، می توانند چشم ها را از مشاهده چهره زیبای فرزندتان دور کنند. به این فکر کنید که چه رنگهایی با چشم، پوست یا موهای کودک شما همخوانی بیشتری دارد. عکس هایی تمیز و شفاف بگیرید که ویژگی های ظاهری فرزند شما را به بهترین وجه ممکن نشان دهد.
شما دقیقا باید تصاویری را که کودک شما را به طور واضح و بدون هیچ پوشش اضافه ای نمایش میدهند، تهیه کنید. سه یا چهارعکس خوب و تمیز می تواند کافی باشد. شاید یک عکس از چهره خندان کودک شما، یک عکس با چهره متفکرانه، یک عکس در حین اخم کردن و یک عکس تمام قد، مناسب ترین تصاویر باشد.
آموزش ژست دهی کودک می تواند قبل از عکاسی از کودک بسیار مفید باشد و در کیفیت تصاویر تاثیر بگذارد، پس آن را فراموش نکنید.
سه یا چهار عکسی که شما برای ارسال به آژانس انتخاب می کنید باید بهترین عکس ها باشند. همان طور که قبلا گفتیم، شما به عکس های حرفه ای در این مرحله احتیاج ندارید. با این حال، گرفتن عکس های خوب به تنهایی می تواند وقت گیر باشد. دوربین خود را به هر کجا که می روید با خود ببرید و در هر حالتی از کودک خود عکس بگیرید. هرچه بیشتر عکس بگیرید، شانس شما برای ثبت بهترین عکس ها از کودکتان بیشتر خواهد بود. نکته دیگر برای گرفتن عکس ها، توجه به روشنایی تصاویر است. شما یک عکاس حرفه ای نیستید، بنابراین باید با مطالعه درباره اصول
نوردهی در عکاسی کودکان و
عکاسی کودک با نور طبیعی نکاتی را یاد بگیرید که در تهیه عکس های با کیفیت از کودکتان، به شما بسیار کمک خواهد کرد.
پس از انتخاب عکس های خود، وقت آن رسیده است که ارسال آنها را به آژانس های مدلینگ کودک آغاز کنید. وب سایت های هر آژانس را برای راهنمایی های ارسال تصاویر، بررسی کنید. بیشتر آژانس ها در وب سایت خود دقیقا به شما خواهند گفت که می خواهند شما چگونه اقدام کنید و دقیقا چه چیزی را برای آنها ارسال کنید. دستورالعمل های آنها را صریحا دنبال کنید و طبق آنها عمل کنید.
برخی از آژانس ها نیاز دارند که فقط به آنها تصاویر کودکتان را ایمیل کنید و بعضی دیگر پر کردن پرسشنامه ای را به شما پیشنهاد می دهند. بیشتر آنها می خواهند اطلاعات اولیه فرزند شما را بدانند، اطلاعاتی نظیر؛ نام، تاریخ تولد، قد، وزن و سایر موارد. فراموش نکنید که نام و شماره تلفن خود را درج کنید تا آنها بتوانند با شما تماس بگیرند. آنها تقریبا به همان اندازه که فرزندان شما را مورد بررسی قرار می دهند به والدین هم نگاه می کنند، زیرا به نوعی والدین وقتی بچه ها را به آژانس می برند، نماینده قانونی آنها به حساب می آیند.
اگر یک آژانس مدلینگ کودک به فرزند شما علاقه مند باشد، آنها با شما تماس می گیرند، گاهی اوقات همان روز، بعضی اوقات هفته بعد و گاهی اوقات چند ماه بعد. برخی آژانس ها همچنین با شما تماس خواهند گرفت تا به شما اطلاع دهند که علاقه ای ندارند با فرزند شما همکاری کنند. اما بسیاری از آژانس ها توانایی پاسخگویی به هر پیام ارسالی را ندارند و متاسفانه سکوت آنها به معنای علاقه آنها نیست. اگر خوش شانس باشید، با شما تماس گرفته می شود و از شما خواسته می شود تا فرزندتان را برای مصاحبه به آژانس بیاورید. اگر فرزند شما در یک آژانس پذیرفته نشود، ممکن است توسط یک آژانس دیگر پذیرفته شود، پس نا امید نشوید. دلایل زیادی وجود دارد که به بعضی از کودکان جواب منفی داده می شود و این بدان معنا نیست که فرزند شما به اندازه کافی زیبا نیست.
به عنوان مثال، اگر فرزند شما دختر بچه ای است که پوستی سفید دارد و موهایی روشن و چشم هایی رنگی دارد، ممکن است آژانسی که تصاویر دختر خود را برای آن ارسال کرده اید، در حال حاضر شش یا هفت دختر بچه با این مشخصات ظاهری در تیم خود داشته باشد و ممکن است نخواهد کودک دیگری را با این مشخصات به تیم خود اضافه کند. پس اگر فرزند شما در یک آژانس پذیرفته نشده است، به ادامه عکس گرفتن و تصحیح عکس های ارائه شده خود و ارسال مجدد آنها به آژانس های دیگر در حدود شش ماه ادامه دهید.
اگر در این راه پایدار باشید، ممکن است سرانجام فرزندتان مورد تایید یکی از این آژانس ها قرار گیرد. با این حال باید بدانید که مدلینگ کودک یک زمینه بسیار رقابتی و سلیقه ای است و باید برای ورود کودک خود به این عرصه تلاش و پشتکار داشته باشید.
مدلینگ برای هر کودکی مناسب نیست. مدل های کودک نیز باید مطیع و حرف گوش کن باشند. ممکن است از یک مدل کودک خواسته شود تا انواع کارهای ناراحت کننده را انجام دهد، مانند ایستادن در یک ساحل سرد با لباس شنا، یا پا کردن کفشهایی که خیلی کوچک هستند، یا اینکه در یک ساعت مدل موهای خود را سه بار تغییر دهند.
اگر فرزند شما از اینکه موهای او را مدام شانه و اسپری کنند متنفر است یا از تغییر لباس مکرر، بدش می آید، مدل سازی ممکن است برای او مناسب نباشد. اگر کودک شما با بزرگسالان و غریبه ها احساس راحتی نمی کند، عرصه مدلینگ می تواند برای او نامناسب باشد. اما کار با نوزادان باید به طور کلی آسان باشد، چرا که آنها از کار با افرادی که نا آشنا هستند، ممکن است نترسند. کودکان نوپا البته غیرقابل پیش بینی هستند و بعضی اوقات مدیریت آنها نیز می تواند دشوار باشد.
به عنوان والدین، بهتر است که به مدلینگ کودک به عنوان یک ماجراجویی سرگرم کننده برای خود و فرزندتان نگاه کنید. انتظار نداشته باشید که فرزند شما ثروتمند شود، یا یک ماشین جدید برای شما خریداری کند! بدیهی است که کودکان مختلفی که در شهرهای گوناگون زندگی می کنند دارای درجه های متفاوتی از موفقیت هستند، اما به عنوان والدین برای شما بهتر است که به عنوان یک سرگرمی یا یک ماجراجویی به آن نگاه کنید. مدلینگ کودک می تواند پرسود باشد، اما نه به حدی که برخی فکر می کنند. باز هم، هر مورد متفاوت است. مدل سازی یک زمینه کاملا رقابتی است.
مدل سازی یک تجارت است. اگرچه مشاهده آن به عنوان یک سرگرمی یا ماجراجویی برای شما مفید است، اما باید آن را از نظر تجاری نیز مشاهده کنید. مدلینگ کودک یک تجارت است و عکاسان، کارگردانان بازیگران و سایر عوامل معمولا از شنبه تا پنجشنبه در ساعات کاری فعالیت می کنند و یک کار کاملا حرفه ای به حساب می آید.
یک کودک که وارد عرصه مدلینگ شده است، در صورت ادامه مسیر و انتخاب های درست، می تواند آینده درخشانی داشته باشد. آینده یک مدلینگ کودک می تواند به چند مسیر متفاوت ختم شود. یک مدل کودک می تواند در آینده به یک مدل تبلیغاتی تبدیل شده که عکسش در بیلبوردها و مجلات در پروژه های مختلف تبلیغاتی به نمایش در می آید. بعضی از مدل های کودک نیز به سمت صنعت مد و فشن رفته و به یک مدل لباس برجسته تبدیل می شوند. در مواردی نیز مشاهده شده است که مدل های کودک در آینده وارد عرصه بازیگری نیز شده اند. به طور کلی آینده یک مدلینگ کودک درخشان و جذاب می باشد، به شرطی که کودک از مسیر خارج نشود وانتخاب های درستی داشته باشد، که در این امرنقش والدین کودک می تواند حیاتی باشد.
اشتراک گذاری
سوژه عکس کودک و انتخاب آن یک اصل مهم برای عکاسی از کودک در یک
آتلیه کودک است. در این راستا
آموزش عکاسی کودک با ژست طبیعی نیز از اهمیت بالایی برخوردار است. در این مقاله از
پیکسان، قصد داریم 13 سوژه عکس کودک عالی را به شما معرفی کنیم، پس ما را تا انتها همراهی کنید.
نوزادان در سال اول زندگی خود روز به روز تغییر می کنند، به همین دلیل است که گرفتن عکس هایی که سن آنها را نشان می دهد بسیار جالب است. این که آیا آنها یک نوزاد تازه متولد شده هستند یا اولین سال تولد خود را جشن می گیرند، راهی خلاقانه برای انتخاب یک سوژه عکس کودک عالی می باشد. یک روش آسان برای انجام این کار، ایجاد برخی علائم و انجام یک عکسبرداری ماهیانه است.
عکاسی از ماهگرد نوزاد یک سوژه مداوم برای عکاسی از کودک شماست.
یک تصویر اشباع نشده و سیاه و سفید، می تواند یک پرتره قانع کننده، دراماتیک و عاطفی ایجاد کند که شایسته این است که قاب شود. گرفتن یک تصویر تک رنگ و سیاه و سفید کامل، می تواند سوژه مناسبی برای عکاسی از دلبند شما باشد.
عکس های مادر و کودک یکی از بهترین سوژه ها برای عکاسی از کودکان است. یک عکس جذاب که در آن مادر، کودک را در آغوش گرفته است و او را می بوسد.
یک سوژه عکس کودک جذاب و پرطرفدار، عکاسی از کودک یا برادر بزرگتر او می باشد. این نوع عکس، بعدها برای اعضای خاواده و فرزندان شما فوق العاده خاطره انگیز می باشد.
هنگامی که کودک شما حدود سه یا چهار ماه سن دارد، می تواند سر خود را بالا بکشد و در حالی که روی شکم خوابیده است لبخند بزند. شما نباید از این استایل کودک خود به سادگی عبور کنید و حتما باید آن را با گرفتن عکسی ثبت و ضبط نمایید. برای اجرای این سوژه عکس کودک شما باید کودک را روی چیز نرم و محکمی نظیر یک پتو قرار دهید و آنها را روی شکم خود بگذارید. شاید مجبور شوید از چند ترفند (مانند اسباب بازی یا چهره های خنده دار) استفاده کنید تا آنها به شما نگاه کنند و لبخند بزنند.
مستقیم بالای سر کودک بایستید و از پشت عکس بگیرید. این یک عکس زیبا، کلاسیک و یک راه عالی برای نمایش تمام بدن کوچک آنها است. اطمینان حاصل کنید که از یک پس زمینه تمیز و زیبا استفاده می کنید.
هنگام عکاسی از کودک، جزئیات کوچک را فراموش نکنید. برای تمرکز روی دستان کودک، پای کودک، مژه های کودک، می توانید از یک لنز ماکرو استفاده کنید. اینها جزئیاتی هستند که والدین با بزرگ شدن کودک نمی خواهند فراموش کنند.
بچه ها تمایل دارند که در حدود 5 یا 6 ماهگی به تنهایی بنشینند و قرار دادن یک کتاب جلوی آنها در حالی که نشسته اند، می تواند جالب باشد. یکی دیگر از ایده های خلاقانه برای عکاسی از کودک، نشستن آنها کنارعروسک حیوانات مورد علاقه آنهاست.
اولین باری که کودک غذاهای مختلف را امتحان می کند، می توانید یک دوربین آماده داشته باشید. این شاید بهترین سوژه عکس کودک باشد.
یک عکس که فاصله دو نسل از خانواده شما را نشان دهد، می تواند فوق العاده جذاب باشد. عکس کودک شما در آغوش پدربزرگ، یک تضاد زیبا از دو نسل متفاوت است.
شخصیت کودک در حدود 6 ماهگی شروع به نمایان شدن می کند. موهای او را افشان کرده و یک عینک آفتابی به چشم او بزنید یا یک کلاه بزرگ بر سر کودک خود بگذارید و از او عکس برداری کنید، به گونه ای که او را با تیپی بزرگسالانه به تصویر بکشید.
عکس گرفتن از نقاط عطف کودک می تواند یک سوژه عکس کودک فوق العاده باشد. نقاط عطفی نظیر اولین نشستن کودک، اولین چهار دست وپا راه رفتن کودک و یا اولین قدم های کودک با کمک پدر ومادر می تواند سوژه خوبی باشد.
عکس گرفتن از کودک در روز تولدش در کنار کیک تولد، می تواند یک سوژه عکس کودک جذاب و جالب باشد، پس این سوژه را از دست ندهید.
mybluprint.com
آلبوم عکس نوزاد و تهیه آن هنگام مراجعه به
آتلیه کودک مساله ای است که دغدغه بسیاری از والدین است. داشتن یک ایده خوب برای گرد آوری یک آلبوم عکس کودک گاهی اوقات دشوار به نظر می رسد. تماشای رشد کودک شما، مملو از لحظه های جالب و جذاب است. از اولین لحظات پس از تولد تا اولین بار که کودک شما راه می رود یا غذا می خورد، همه و همه لحظاتی دلنشین و به یادماندنی برای شماست، که نمی خواهید ثبت این لحظات را از دست بدهید. در این مقاله از
پیکسان، 10 ایده جذاب برای تهیه آلبوم عکس کودک را به شما معرفی خواهیم کرد.
کودک شما به زودی رشد می کند و زمان آن فرا می رسد که حروف الفبا را بیاموزد. چرا برای تسهیل یک یادگیری موفق، یک آلبوم درست نکنیم؟ یکی از ایده ها برای آلبوم عکس نوزاد شامل استفاده از اسباب بازی های مورد علاقه، غذاها و دیگر لوازم جانبی آنها است که با هر حرف الفبا مطابقت دارد و کودک شما وقتی بزرگتر شد، می تواند از این آلبوم برای یادگیری الفبا استفاده کند.
یکی از مهیج ترین اوقات نوزاد شما، در دوران پیک نیک، گشت و گذار و سپری کردن تعطیلات با شماست. پس چرا یک آلبوم عکس نوزاد با مضمون تعطیلات برای او درست نکنیم؟ این می تواند بهترین ایده برای آلبوم عکس کودک باشد.
در حالی که می توان گفت که کودکان اولین سال های تولد خود را، بعدها به یاد نمی آورند، با ایجاد یک آلبوم برای اولین جشن تولد کودک خود، خاطرات این رویداد مهم را برای همیشه ثبت و به صورت مستند به خاطر بسپارید.
عکاسی از جشن تولد کودک می تواند یکی از بهترین ایده ها برای ایجاد یک آلبوم عکس کودک باشد.
سال نو و تعطیلات نوروز، یک دوره خاص از سال است که در آن شادی فراوانی وجود دارد. نوزادان و کودکان از طریق رویدادهایی که به خاطر می آورند، بعدها این جشن ها و حال و هوا را بهتر درک می کنند. یک آلبوم عکس کودک با مضمون اولین سال نو، می تواند بعدها برای شما و کودکتان فوق العاده جذاب باشد.
از کودک خود با گرفتن عکس هایی در حالی که به آشپزی شما کمک می کند و یا مشغول خوردن چیزی می باشد، در ایجاد و تهیه یک آلبوم عکس نوزاد استفاده کنید.
یکی از شخصی ترین ایده ها برای ایجاد یک آلبوم عکس نوزاد شامل وقت صرف کردن برای نوشتن خاطرات مادرانه از فرآیند رشد کودک دلبند شماست. چیزهایی که شما به عنوان مادر می نویسید، در سالهای بعد می تواند برای فرزندتان جذاب باشد.
هیچ احساسی بالاتر از مشاهده این که فرزندتان در حال پیشرفت و بزرگ شدن و رشد کردن است وجود ندارد. برای ثبت نقاط عطف نوزاد خود، ایجاد یک آلبوم عکس نوزاد برای این منظور بهترین ایده است. نقاط عطفی نظیر؛ نشستن، راه رفتن و یا دندان درآوردن کودک شما که ثبت آنها می تواند در آینده برای شما و فرزندتان، جالب باشد.
ایجاد یک آلبوم عکس کودک با تم خانوادگی شاید بهترین گزینه ممکن باشد. عکس هایی از کودک شما در آغوش پدر ومادر، پدر بزرگ و مادربزرگ و یا دایی، خاله، عمو وعمه می تواند بسیار جذاب و خاطره انگیز باشد.
زمانی که کودک شما بزرگتر می شود، علاقه مند است بداند که چگونه به دنیا آمده است و در بدو تولد چه قیافه ای داشته است. حوادث بدو تولد تا زمان مدرسه رفتن کودک خود را در آلبوم عکسی آماده کنید.
ایجاد یک آلبوم عکس سالیانه کودک می تواند ایده بی نظیری باشد. یک آلبوم عکس کودک مجزا برای سال اول تولد، سال دوم تولد، سال سوم تولد و … می تواند این بستر را فراهم کند تا وضعیت رشد و تغییرات کودک خود را در سال های مختلف پس از تولد، مشاهده کنید.
shutterfly.com
زندگی سراسر مملو از فرصتهای ناب برای شادی و شادی آفرینی است.
همانطور که میدانید، کریسمس روز تولد حضرت مسیح است و به همین دلیل مسیحیان به این روز علاقه خاصی دارند و هر سال در کنار هم، این روز را جشن میگیرند و برنامههای متفاوتی برای خوشحال کردن یکدیگر، مخصوصا کودکان طراحی میکنند. اما همه این توضیحات دلیل نمیشود که ما مسلمانان از این رویداد فرخنده، برای عکاسی از کودک با تم کریسمس استفاده نکنیم! حضرت مسیح نه فقط برای مسیحیان بلکه به همه افراد در جهان تعلق دارد.
واقعیت این است که کریسمس کمکم به یک جشن جهانی و فرصتی برای شادمانی تبدیل شده است؛ حالا دیگر بسیاری از خانوادههایی که پیرو آیین مسیحیت نیستند، به کریسمس به عنوان یک جشن زمستانی نگاه میکنند و سعی میکنند در این روز فرخنده، ساعاتی را به خوشی در کنار خانواده و دوستان سپری کنند.
هر جایی هم که خبر از دورهمی و مهمانی باشد، کمکم سر و کله دوربینها و عکسها پیدا میشود؛ بدین ترتیب بود که شیوهای از عکاسی با تم کریسمس” رواج پیدا کرد.
آنطور که مشخص است، این گونه عکسها با تم کریسمس بیشتر جنبه یادگاری دارند و خانوادگی هستند؛ ولی اگر سوژه عکاسی شما کودکان و نوزادان باشند، با خلاقیت عکاسانهای که در خود سراغ دارید میتوانید تصاویر هنری بی نظیری ثبت کنید. عکاسی از کودکان با تم کریسمس مثل تمهای نوروز، شب یلدا و… از آن ماجراجوییهایی بود که بسیار مورد استقبال قرار گرفت و آنقدر ایدههای جذاب و دوست داشتنی برای آن وجود دارد که هیچ وقت از دور خارج نخواهد شد. به نظر شما بیننده با دیدن چه عناصری در یک تصویر، به ارتباط آن با کریسمس پی میبرد؟ آیا رنگهای کریسمسی را میشناسید؟
ما در ادامه به شما چند ایده ساده و در عین حال وسوسه کننده برای عکاسی از کودک با تم کریسمس پیشنهاد میدهیم که هم برای انجام این پروژه به درد شما میخورد، هم ذهن شما را برای پردازش ایدههای جدید و ناب آماده میکند.
درخت کریسمس، از اصلیترین عناصر جشن کریسمس محسوب میشود. قطعا جشن شب کریسمس، بدون درخت کریسمس لطفی نخواهد داشت. پس اولین قدم برای آغاز عکاسی از کودک با تم کریسمس، چه در خانه و چه در آتلیه کودک، تهیه یک درخت کریسمس است.
درخت کریسمس بدون ریسههای نور، آویزها و زنگولههای طلایی، کاج یا صنوبری بیش نیست! ولی هنگامی که این درخت با این وسایل ساده به زیبایی آراسته شود، به شما بهترین صحنه
عکاسی کریسمسی از کودکان را هدیه میدهد. این درخت که با رنگهای مجذوبکننده پوشیده شدهاند، کودکان را حسابی سر شوق آورده و سرگرم خواهند کرد و مطمئن باشید که هیجان و برق چشمان آنها، از لنز دوربین دور نخواهد ماند. پس شما میتوانید از کودکان با حالتهای متفاوتی در کنار این درخت پر زرق و برق، عکسهای رنگارنگ و زیبایی بگیرید.
شاید بتوانیم بگوییم اصلیترین نماد شب کریسمس، همان کلاه قرمز و سفید بابانوئل است. بنا به یک رسم قدیمی، افراد در این شب، کلاه بابانوئل را بر سر خود میگذارند؛ ولی باور کنید این کلاه بر سر هیچکس به اندازه کودکان و مخصوصا نوزادان، بامزه و جذاب نیست. پس چندین کلاه بابانوئل در سایزهای متمایز به لیست خرید خود اضافه کنید. میتوانید از نوزادان در حالتی عکاسی کنید که هیچ لباسی بر تن ندارند و فقط این کلاه هیجان انگیز روی سر آنهاست یا کلاهی را به کودک بدهید که برای سر او بزرگ است و در زمانی که او با نگهداشتن آن کلاه روی سر خود درگیر است، از او عکس بگیرید.
پس لازم است که تاکید کنیم حتی اگر قصد خرید هیچ وسیله دیگری برای این پروژه عکاسی ندارید، دست کم یک کلاه بابانوئل تهیه کنید و از معجزه آن غافل نمانید!
هدیه دادن جورابهای رنگی به کودکان در شب کریسمس، یکی از رسوم با معنا و جذاب مسیحیان است. حتی در بسیاری از خانهها این جورابهای رنگی را به دیوار خانهها یا در اطراف شومینه آویزان میکنند. حالا چه چیزی در رابطه با این جورابها تا این حد برای عکاسی از کودک با تم کریسمس جذاب است؟ این جورابها با انواع آبنبات، شکلات و کلوچهها پر میشوند و یکی از دوستداشتنی ترین هدایایی هستند که کودکان در این شب از بزرگترها دریافت میکنند؛ البته قرار بر این است که کسی تا بعد از این مهمانی، از محتویات جورابها خبردار نشود. پس نمیشود فرصت عکس گرفتن از چهره هیجانزده آنها را پس از دریافت این هدیه، از دست داد. علاوه بر آن، شما میتوانید در کنار درخت کریسمس و کلاه بابانوئل، در طراحی صحنه عکاسی از کودک با تم کریسمس از این جورابها هم کمک بگیرید.
احتمالا تا الان متوجه شدهاید که رنگهای سبز، قرمز، سفید و گاهی طلایی تم مخصوص جشن کریسمس را میسازد. در این شب همه دوستان و خانوادههایی که دور هم جمع میشوند، پیشتر هدایایی به غیر از خوراکی نیز برای عزیزان خود بدون محدودیت سن، تدارک میبینند؛ سپس آنها را در جعبهها یا کاغذهایی اصولا به رنگ سبز و قرمز تزیین میکنند و روی آن، یک گل کاغذی میچسبانند. این باکسهای هدیه هم ایدههای مناسب و ارزان قیمتی برای عکاسی با تم کریسمس از کودکان در آتلیه شما است. اگر این عکسها در محیط منزل و در یک مهمانی کریسمس واقعی ثبت شود، قطعا در این باکسها هدیهای برای کودک وجود دارد که او را عمیقا خوشحال و ذوق زده میکند. پس بد نیست که در باکسهای هدیه آتلیه خود هم هدیه کوچکی برای کودک قرار دهید.
مراحل آمادهسازی این جشن را به کودک بسپارید و خودتان از او عکس بگیرید. مثلا اگر درخت کریسمس شما نسبتا بزرگتر از کودک باشد، او میتواند بر روی یک صندلی بایستد و آویزها و زنگولههای درخت را از شاخهها آویزان کند؛ یا میتوانید از کودک بخواهید جعبههای سبک هدیه را که روی هم چیده شدهاند، به محلی در فاصله نزدیک جا به جا کند. نمیدانید تلاش کودک برای حمل این جعبههای درهم و برهم که شاید به قد خودش رسیده باشند، چه سوژههای جذابی برای عکاسی از کودک با تم کریسمس خلق میکند.
همچنین میتوانید آبنباتهای عصایی و شکلاتهای مخصوص کریسمس را در دستهای مشت شده کودک بریزید و از او بخواهید که آنها را به طرف دوربین بگیرد. و هزاران هزار ایده خلاقانه دیگر که در همین لحظه پس از مطالعه این پاراگراف از ذهن شما میگذرد.
از آنجا که جشن کریسمس در اوایل زمستان است و حتی در بسیاری از شهرها و کشورها برف میبارد، آتش شومینه در طول زمان کمکم به یک جزء جدانشدنی از این جشن تبدیل شد؛ به طوری که انگار این دورهمیها در کنار شومینه لذت دیگری دارد. البته عکسهای کریسمسی کودکان در کنار شومینه محاسنی هم دارد؛ مثلا اگر بخواهید از نوزادان با تم کریسمس عکاسی کنید، شومینه کار شما را آسانتر می کند. شومینه فضا را گرم میکند و گرما هم نوزادان را خواب آلود! علاوه بر آن، اگر بخواهید از نوزاد برای دقایقی بدون لباس عکاسی کنید، گرمای شومینه تا حد زیادی سلامت نوزاد را تضمین میکند. نوزاد بدون لباس با یک کلاه بابانوئل و پس زمینه شومینه، یک نمونه ترکیب بندی برای عکاسی از کودک در کریسمس است.
نوری که شومینه برای بکگراند تصاویر شما ایجاد میکند، عنصر هنری و جذابی برای پر کردن پس زمینه عکاسی از کودک با تم کریسمس محسوب میشود.
همانطور که پیشتر اشاره کردیم، عکسهای کریسمس بیشتر جنبه یادگاری خانوادگی دارند. یک روز تعطیل که افراد از هر نقطهای برای جشن گرفتن آن دور هم جمع میشوند. حیف است که همه این لبخندها و چهرههای شاداب را در یک عکس نگنجانیم. پس بد نیست که چندین عکس را هم به کودکان در کنار خانواده اختصاص دهید.
در اینکه چگونه به علت این دورهمی (که همان کریسمس است) اشاره کنید، ریش و قیچی دست شماست و کاملا دستتان باز است. اعضای خانواده میتوانند همگی در اطراف شومینه یا درخت کریسمس جمع شوند، جورابهای پشمی یک شکل بپوشند و یا کلاههای بابانوئل بر سر بگذارند. این مراسم هم مانند عید نوروز و شب یلدا غذاها و خوراکیهای مخصوصی دارد؛ پس یک عکس دست جمعی بر سر میز شام هم ایده بدی از آب در نمیآید. همچنین از مراسم دعای این شب میتوانید تصاویر معنوی و پر احساسی خلق کنید.
حضور بابانوئل با هدیه غافلگیر کنندهاش هم که خاتمهبخش این شب رویایی است. شما میتوانید از کودک در حال ملاقات با بابانوئل، تصاویر جذابی ثبت کنید. میتوانید تنها بر حالات چهره کودک تمرکز کنید و صورت بابانوئل در تصویرتان محو باشد. حتی میشود نقش بابانوئل را به پدر کودک واگذار کرده و گرد و خاکی هنری برپا کنید!
علاوه بر محیط منزل یا
آتلیه کودک، این پروژه عکاسی در فضای باز هم امکانپذیر است. میتوانید به کلیساها یا مناطق مسیحی نشین هم سری بزنید خواهید دید که چه هیاهو و شوقی در این اماکن جریان دارد. البته اگر قرار است خودتان وظیفه عکاسی با تم کریسمس فرزندتان را بر عهده بگیرید، پیشنهاد میکنیم قبل از هر اقدامی مقاله
آموزش تنظیمات نوردهی برای عکاسی از کودک را مطالعه کنید. میتوانید کودک را آزاد بگذارید تا به هر چیزی که برای اون جذاب است سرک بکشد و دوربین عکاسیتان در کمین او باشد. اصولا ریسههای نور رنگارنگ، پس زمینههای زیبایی برای عکسهای شما ایجاد میکنند. اگر برف هم ببارد، دیگر هیچ کم و کثری ندارید و نور علی نور است!
عکاسی از کودک با تم کریسمس هیچ ارتباطی با تقلید از فرهنگ غربی ندارد بلکه یک جشن زمستانی با حال و هوای جذاب و یک بکگراند وسوسهکننده برای به تصویر کشیدن کودکانههای ناب فرزند شماست.
تم شب یلدا آتلیه عکاسی جزء پرطرفدار ترین تم های عکاسی در
آتلیه کودک می باشد. این جشن ملی در کشور ما و در آخرین شب از فصل پاییز که بلند ترین شب سال است، برگزار میشود.
شب یلدا که به عنوان شب چله نیز شناخته می شود، یکی از باستانی ترین جشنواره های ایرانی است که سالانه درآخرین روز آذرماه توسط ایرانیان در سراسر جهان برگزار می شود. یلدا یک جشن پایدار زمستانی است. در شب یلدا، مردم با گروه هایی از دوستان یا اقوام معمولا در خانه مادربزرگ ها یا پدربزرگ ها دور هم جمع می شوند تا طولانی ترین شب سال را با خوشحالی جشن گرفته و پشت سر بگذارند.
همان گونه که انتظار می رود تم عکاسی یلدا باید بیشتر بر رنگهای سبز و قرمز متمرکز باشد. در عکاسی با تم یلدا، انتخاب لباس به نسبت سایر
انواع تم آتلیه کودک از اهمیت بیشتری برخوردار است. برای عکاسی از کودک با تم یلدا در یک آتلیه، باید لباس های فانتزی، کلاهها، هدبندها، گل سرها یا وسایل و تزئیناتی به شکل هندوانه یا انار وجود داشته باشد.
شب یلدا موقعیت ایده آلی است است تا اگر تدارک خاصی را در زمینه تزئینات شب یلدا، یا لباس شب یلدا برای کودک خود دیده اید، با عکاسی از کودک با تم یلدا آن را ضبط و ثبت نمایید. استفاده از کلاه های کاغذی و یا ریسه های کاغذی با طرح انار وهندوانه می تواند ایده جذابی برای تزئینات زمینه تصاویر کودک شما با تم یلدا باشد. اما شما می توانید با مراجعه به یک
آتلیه عکاسی نیز بدون زحمت زیاد برای آماده کردن تزئینات فوق، عکس هایی خاطره انگیز از کودک خود در این شب به یاد ماندنی به ثبت برسانید.
روزهای پر ماجرای کودکی با سرعتی باورنکردنی میگذرند و با چشم برهم زدنی میبینید که فرزند دلبند شما کمکم از برهه کودکی فاصله گرفته و به دوران جدیدی از زندگی خود پای میگذارد. پس آنچه از این روزهای شیرین کودکی برای شما به جا میماند، هزاران خاطره و یادگاری به یاد ماندنی است؛ قطعا برای فرزند شما به یاد آوردن اکثر این خاطرات در آینده ممکن نخواهد بود و حتی شمایی که شاهد لحظه به لحظه رشد او بودهاید، بسیاری از آنها را از یاد خواهید برد. در چنین شرایطی است که عکسها خاکستر زیر آتش خاطرات خواهند بود. عکسها با ارزشترین یادگاریهای ما هستند به طوری که هر چه سن یک عکس بالا برود، به ارزش آن هم افزوده میشود.
با دانستن این موضوع، هر تجربه جدید کودک شما و هر مناسبتی که با حضور او در خانواده عجین شده، قطعا رنگ و بویی تازهتر به خود میگیرد، شما این فرصت را دارید که با ثبت تصاویر تمام اولینهای کودک را جاودان کنید.
ما در این مقاله قصد داریم به معرفی شناخته شدهترین های تم آتلیه کودک بپردازیم و نکاتی در رابطه با طراحی و دیزاین یک تم عکاسی کودک، بیان کنیم. اگر به دنبال ایدهای برای ایجاد یک تحول اساسی در آتلیه خود هستید و یا اطلاعاتی میخواهید که شما را نسبت به رقبا متمایز کند، تا انتهای این مطلب با ما همراه باشید.
چند سالی است که هر آتلیه کودک محوریت کار خود را بر مبنای عکاسی مناسبتی از کودکان و نوزادان قرار دادهاند که با این کار، مخاطبان زیادی را هم به خود جذب کردند. چرا که نه؟ با این تیر میشود چند نشان زد؛ مثلا اگر قصد داشته باشید که عکس فرزند شما گوشه چشمی هم به فصل پاییز داشته باشد، خود تصویر یادگاری همه وقایع را توضیح می دهد و علاوه بر آن، از دردسرهای فضای آزاد خبری نیست و همه زحمت بر دوش
آتلیه کودک است.
1- عکاسی از کودکان با تم پاییز:
با فرا رسیدن فصل پاییز، با جلوهای متفاوت از زیباییهای طبیعت روبهرو میشویم. شاید چشمهای ما به دیدن این زیباییها و رنگها عادت کرده باشد ولی لحظه به لحظه این فصل برای کودکان سرشار از تجربههای جدید و دوستداشتنی است. به هر سو که سر بچرخانید، ایدهای برای
طراحی تم پاییز آتلیه مییابید؛ انواع میوههای پاییزی، لباسهای بافتنی، برگهای خشک و صدها نوبرانه دیگر.
پیش از آن که به انتخاب وسایل و عناصر تم عکاسی پاییزی بپردازید، باید یک ترکیب رنگ منحصر به فرد از رنگهای پاییزی انتخاب کنید. مسئله انتخاب رنگها و چگونگی ترکیب کردن آنها فقط مختص به تم عکاسی پاییز نیست؛ علاوه بر آن، انتخاب هوشمندانه در ترکیب رنگ تاثیر مثبتی بر روند انجام این پروسه میگذارد؛ پس ضرری ندارد که مطالعه مختصری بر روانشناسی رنگها داشته باشید. قطعا رنگهای پاییزی فقط به زرد و نارنجی خلاصه نمیشود! البته انواع پالت رنگهای پاییزی پیشنهادی هم در گوگل یافت میشوند که میتوانید از آنها ایده بگیرید.
ساده ترین و کاربردیترین عنصر پاییزی که در دسترس شماست برگهای خشک درختان هستند.
اگر در تم عکاسی شما چند کدو تنبل قد و نیم قد یا سبدی پر از نارنگی، خرمالو و حتی میوه درخت کاج وجود داشته باشد، در تداعی حال و هوای پاییز برای بیننده، بسیار موفق خواهید بود.
این فصل، فصل باران، سرما و سرماخوردگیهای غافلگیر کننده است. حتی این موضوع هم میتواند برای شما الهام بخش باشد. میتوانید از چترهای رنگی، گلولههای کاموای غولپیکر، هیزم و پتو در تم پاییزی استفاده کنید.
خوابهای دلچسب کودکی خود در فصل پاییز را به یاد بیاورید؛ اگر کمی خلاقانه به این موضوع نگاه کنید، به ایدههای نابی برای عکاسی از نوزادان دست مییابید. یک تخت خواب کوچک، سبد یا حتی یک پتوی ناقابل میتواند تصویری فوقالعاده و پر احساس برای شما خلق کند.
برای عکاسی از نوزادان با تم پاییز میتوانید از هدبندها و کلاههای بافتنی فانتزی استفاده کنید.
2-تم عکاسی زمستان:
یکی دیگر از تم آتلیه کودک پرطرفدار این روزها، عکاسی با تم زمستانی است. قطعا همه ما با شنیدن کلمه زمستان” برف، آدم برفی و یک زمین مطلقا سفید را مجسم میکنیم. ولی این تصویرسازی کاملا پیش پا افتاده است. بالاخره ما در محیط آتلیه به نسبت فضای آزاد، با محدودیتهای بیشتری دست و پنجه نرم میکنیم و علاوه بر آن، تصویری که بر پایه رنگ سفید باشد، کسلکننده و برای بیننده بی روح است. این که تا چه اندازه با رنگهای زمستانی آشنایی داشته باشید، مستقیما بر خلاقیت شما در طراحی یک تم زمستانی منحصر به فرد تاثیر خواهد گذاشت.
برعکس پاییز که رنگهای گرم و تند را به خود اختصاص داده است، رنگهای زمستانی باید لرز به تن بیننده بیندازند! رنگهای سرد، خنثی یا کدر عموما یک ترکیب رنگ زمستانی ایجاد میکنند؛ ولی اینطور هم نیست که استفاده از یک رنگ تند در این تم فاجعه به بار بیاورد! باز هم در نهایت ریش و قیچی به دست شما و خلاقیتتان است.
یکی از تاثیرگذارترین و سادهترین عناصری که میتوانید در
طراحی تم زمستان برای آتلیه استفاده کنید، چوب است! تفاوتی هم ندارد که این چوب بکگراند تصویر را تشکیل دهد، یک صندلی و یا یک سبد حصیری باشد.
از آنجا که درخت کاج از محدود گیاهانی است که در فصل زمستان کماکان سبز است، میتوانید به درختچههای کوچک کاج و یا میوههای آن به چشم یک نماد زمستانی نگاه کنید.
برای شبیه سازی یک منظره برفی، کمی کودکانه فکر کنید! میتوانید از پرهای سفید یا پنبه، آدم برفیهای عروسکی و گلولههای برف مصنوعی استفاده کنید.
یک سبد چوبی یا تخت خواب کوچک و پتویی با رنگ روشن که اطراف آن را سایر عناصر تم زمستانی پر کرده است، بهترین گزینه برای عکاسی از نوزادان با تم زمستانی است؛ به شرط این که فضای آتلیه با سیستم گرمایشی یا بخاریهای کوچک قابل حمل دمای مناسبی داشته باشد، میتوانید از نوزاد بدون لباس عکاسی کنید.
سعی کنید چند لباس بافتنی عروسکی و کلاههای فانتزی مثل کلاه بابانوئل برای عکاسی با تم زمستانی تهیه کنید.
3-عکاسی با تم کریسمس، جشن سال نو میلادی
همانطور که میدانید کریسمس زادروز حضرت مسیح است و به همین دلیل، این روز در آیین مسیحیت بسیار عزیز و مبارک است. مسیحیان هر ساله این روز را با آداب خاصی جشن میگیرند و سعی میکنند ساعات خوشی را در کنار خانواده و دوستان خود سپری کنند. نکته جالبی که در رابطه با این جشن تاریخی وجود دارد، این است که اکثر برنامههایی که در این روز اجرا میشود در جهت شادی خردسالان است. انواع شکلاتها، شیرینیها و خوراکیهای مخصوص کریسمس، هدیههای غافلگیرکننده و بازیها در این شب خاطراتی فراموش نشدنی را برای آنها رقم میزند؛ به طوری که کل سال را به انتظار این تعطیلات مینشینند.
حالا دیگر کریسمس فقط مختص به مسیحیان یا کشورهای غربی نیست، بلکه در تمام دنیا علاقهمندانی را به خود جذب کرده است و از آن به عنوان یک جشن زمستانی یاد میشود.
عکاسی با تم کریسمس یک تم آتلیه کودک پرطرفدار است که مانند جشن نوروز و شب یلدا از مهمانیها آغاز میشود؛ عکسهای خانوادگی که در کنار تدارکات این جشن ثبت میشود، باعث شد که
ایده عکاسی از کودکان با تم کریسمس در ذهن عکاسان کودک جرقه بخورد و به سرعت طرفداران زیادی هم به خود جذب کند.
درخت کریسمس از اصلیترین نماد های این جشن زمستانی است. این درخت اصولا یک کاج یا صنوبر کوچک است که با ریسههای نور، آویزهای قرمز و طلایی و زنگولهها تزیین میشود. همین درخت به تنهایی صدها ایده ناب برای عکاسی از کودکان با تم کریسمس به همراه خواهد داشت.
اگر قرار باشد که از بین همه عناصر تم کریسمس برای عکاسی فقط یکی را انتخاب کنیم، بهترین گزینه کلاه بابانوئل است! کلاه بابانوئل هم برای عکاسی از نوزادان و هم برای کودکان بسیار جذاب است و هزینه چشم گیری هم برای شما نخواهد داشت.
یکی از جذاب ترین رسوم این شب، هدیه دادن جورابهای سبز و قرمز به یکدیگر و مخصوصا بچهها است. ولی نه یک جوراب معمولی! داخل این جورابها با انواع آبنبات و شکلات پر میشود و به همین خاطر، کودکان را عمیقا خوشحال میکند. اصولا تعدادی از این جورابها را بالای شومینه یا پشت در آویزان میکنند؛ شما هم میتوانید از این جورابها در تزیین صحنه عکاسی خود استفاده کنید.
همانطور که پیشتر اشاره کردیم، کودکان از این جشن دست خالی به منزل برنمیگردند!
پس از دریافت انواع شیرینی ، شکلات و آبنبات، نوبت هدیههای بزرگتر است که اصولا در جعبهها و کاغذ رنگیهای سفید، قرمز و طلایی جای میگیرند. شما هم میتوانید چندین باکس هدیه قد و نیم قد برای تم آتلیه کودک کریسمسی خود تهیه کنید و آنها را در کنار درخت کریسمس روی هم بچینید.
قطعا تا این قسمت متوجه شدهاید که رنگهای سبز، سفید، قرمز و طلایی به کریسمس اختصاص دارند؛ ولی همیشه لازم نیست که از این ترکیب رنگی پیروی کنید. مثلا در تصاویر زیر دو نوع ترکیب رنگی خلاقانه برای تم کریسمس مشاهده میکنید که الحق ایدههای منحصر به فردی هستند!
میتوانید در کنار کلاه بابانوئل، چند جوراب پشمی بلند با رنگهایی شاد هم برای تم کریسمس تدارک ببینید. پوشیدن جورابهای پشمی هم در این شب مرسوم است.
در افسانههایی که در مورد کریسمس نقل میشود، به گوزنها بسیار اشاره شده است. میتوانید عروسکهای گوزن و سورتمههای کوچک را در تم کریسمس خود به کار ببرید.
4-عکاسی با تم نوروز و هفت سین از کودکان:
جشن نوروز هم که البته نیازی به معرفی ندارد. این جشن از جشنهای باستان ما فارسی زبانان است که هر سال در نخستین روز بهار برگزار میشود. آداب و رسوم و المانهای مختلفی برای جشن گرفتن این روز وجود دارد که شناخته شدهترین آنها چیدن سفره هفت سین است.همه ما میدانیم که هر عنصر با حرف سین” که در این سفره قرار میگیرد، نمادی از یک خواسته یا آرزو است؛ خانوادهها با چیدن این هفت سین در کنار هم به نوعی اعلام میکنند که در این سال برای رسیدن به این آرمانها یا حفاظت از آنها، تلاش خواهند کرد و مسلما به یاری پروردگار هم امیدوارند.
به دلیل اهمیت این جشن باستانی برای همه ما، والدین از این ایده تم آتلیه کودک استقبال کردند. مخصوصا از اولین نوروزی که خانوادهها آن روز را در کنار فرزند جدید خود جشن میگیرند، میتوانید تصاویر بینظیری ثبت کنید.
برای انتخاب رنگها محدودیت خاصی نخواهید داشت. میتوانید از رنگ سال استفاده کنید یا از رنگهای بهاری ایده بگیرید.
در شهرها و قومیتهای مختلف ممکن است سین” های متفاوتی هم در سفره هفت سین مشاهده کنید؛ ولی شما برای تم نوروزی یا همان هفت سین آتلیه خود حتما از عناصری مانند گل سنبل، سیب سرخ و سبزه استفاده کنید که فراگیرتر است. قطعا این سین” های خوش آب و رنگ جلوه خاصی به تصاویر شما خواهند بخشید. همچنین برای ماهی قرمز یک تنگ بزرگ انتخاب کنید.
میتوانید روی ساعت سفره هفت سین، زمان تحویل سال را تنظیم کنید که این اولین نوروز بچهها برای همیشه ماندگار بماند.
برای انتخاب دکور میتوانید از سبک مینیمال و کلاسیک یا سنتی ایده بگیرید. اگر انتخاب شما سبک سنتی بود، میتوانید از حوضچههای کوچک، ظروف سفالی یا پارچههای ترمه استفاده کنید. اگر هم که طرفدار سادگی هستید و به صحنههای شلوغ تمایلی ندارید، بهتر است از جامهای بلوری یا ظرفهای هندسی استفاده کنید و تا میتوانید تنوع رنگ صحنه را کاهش دهید.
یک صندلی چوبی ساده یا راک برای نشستن کودک، تم عکاسی نوروز شما را کاملتر میکند.
5- تم عکاسی شب یلدا:
تم عکاسی یلدا هم در میان پرطرفدار ترین تم آتلیه کودک قرار دارد. این جشن در کشور ما در آخرین شب پاییز که طولانیترین شب سال است، برگزار میشود و به گونهای خانوادهها در این شب به پیشواز زمستان میروند.
خانوادهها از گذشته این شب سرد را در کنار هم دور کرسی جمع میشدند و با هندوانههای تزیین شده، انار و تنقلات از یکدیگر پذیرایی میکنند. در بسیاری از خانهها هم بساط لبو به راه است. بزرگترها فال حافظ میگیرند، شاهنامه میخوانند و برای کودکان داستان تعریف میکنند؛ خلاصه که با هر زحمتی، این شب سرد و طولانی را با شادی سپری میکنند. ممکن است به بسیاری از آداب و رسوم مخصوص این شب (مانند کرسی) مثل گذشته توجه نشود، ولی هنوز هم سنت شب نشینی و دید و بازدید آن کاملا پا برجاست.
همانطور که مشخص است برای تم عکاسی یلدا یا شب چله، باید بیشتر بر رنگهای سبز و قرمز تمرکز کنید. یعنی رنگهای هندوانهای!
در عکاسی با تم آتلیه یلدا، موضوع انتخاب لباس به نسبت سایر طراحیهای تم آتلیه کودک اهمیت بیشتری دارد. میتوانید برای تم یلدای آتلیه خود لباسهای فانتزی، کلاهها، هدبندها، گل سرها یا هر چیز دیگری به شکل هندوانه یا انار تهیه کنید.
اگر بخواهید که یک جشن یلدای واقعی را شبیه سازی کنید، یک سبد میوه آراسته شده، سماوری کوچک و یک رادیوی قدیمی صحنه عکاسی با نمکی برای شما به وجود میآورد. حتی میتوانید به سادگی یک کرسی کوچک بسازید. وقتی همه چیز تا این حد واقعی است، اگر بچهها هم مثل آدم بزرگها لباس بپوشند دیگر نور علی نور است!
تهیه یک کیک مصنوعی با تم هندوانه برای آتلیه هم ایده هوشمندانهای است.
6- تم آتلیه کودک با هالووین
قطعا مقام هیجان انگیزترین تم آتلیه کودک متعلق به تم عکاسی هالووین خواهد بود. البته این تم آتلیه کودک در آغاز با استقبال و واکنشهای مثبتی رو به رو نشد. شاید دلیل اصلی عدم استقبال از این تم عکاسی کودک، متمایز بودن آن از سایر دیگر تم آتلیه کودک و ظاهر منفور و ترسناک آن بود. ولی با مطالعه فلسفه این جشن تاریخی متوجه میشویم که اتفاقا هدف اصلی این جشن شاد کردن کودکان و افزایش شجاعت آنهاست!
1700 سال است که جشن هالووین در 31 اکتبر آغاز میشود و به مدت سه شب هم ادامه دارد. این جشن یک آیین مسیحی است که در کشورهای اسکاتلند، کانادا، ایرلند و آمریکا با شور و حال بیشتری اجرا میشود. قانون این جشن هم بدین شکل بود که جوانان و کودکان باید لباسهای عجیب و غریب بر تن میکردند و ماسکهای ترسناک به صورت میزدند و از خانه خارج میشدند. البته با گذر زمان گریمهای بسیار هیجان انگیزی هم برای این جشن ابداع شد که الحق نفسها را در سینه حبس میکرد!
همان طور که پیشتر اشاره کردیم، بیشتر تمرکز این جشن و مراسم سنتی بر کودکان است. آنها در این شبها نقش موجوداتی خوفناک را اجرا میکنند که در خیابانها سرگردان هستند؛ آنها مانند قاشق زنیهای چهارشنبه سوری ما، به در خانهها میروند و از صاحب خانهها شیرینی، شکلات و خوراکیهای جذاب دیگری دریافت میکنند. آنها هم که از قبل انتظار قاشق زنها را میکشیدند، شاید با خلاقیت و ذوق هنری خود این خوراکیها را به شکلی ترسناک تزیین کنند.
این جشن و خاطرات شیرینی که برای همه افراد مخصوصا کودکان بر جای میگذارد، کمکم به آنها میآموزد که بر ترسهایشان غلبه کنند و هر چیزی که ترسناک باشد صرفا بد و آسیب زننده نیست. پس جدای از آنکه این جشن مربوط به آداب و رسوم ما نیست، میتوانید به آن به چشم یک فرصت هیجان انگیزی برای سرگرم شدن کودکان و تجربهای متفاوت در محیط آتلیه نگاه کنید.
در رابطه با رنگهای هالوینی باید بگوییم که همه رنگهای تند و آتشین میتوانند به نوعی در این ترکیب رنگی جای بگیرند. از قرمز گرفته تا زرد و نارنجی و حتی مشکی. هر کدام از این رنگها به یکی از ترسهای ما اشاره دارند؛ مانند تاریکی.
احتمالا شما هم با شنیدن نام هالووین” یک کدو تنبل ترسناک با لبخندی ژد را مجسم میکنید. قطعا کدو تنبل اصلیترین عنصر هالووینی است که استفاده از آن در تم آتلیه هالووین بیننده را در تداعی حال و هوای مراسم هالووین برای ، چند مرحله جلو میبرد. پس حتی اگر نخواهید هیچ عنصر دیگری را هم برای این تم آتلیه کودک تهیه کنید، نمیتوانید قید کدو تنبل را بزنید! پس چندین کدوتنبل کوچک و بزرگ تهیه کنید؛ وقتی محتویات داخل آن را خالی کردید، اشکال مختلفی را روی آن برش بزنید. اگر یک شمع هم داخل این کدوتنبل ها قرار دهید تا کار تمام شود! دیگر جای چیزی خالی نیست. کدو تنبلهای مصنوعی و آماده هم برای این کار وجود دارد که قطعا زحمت کم تری بر دوش شما خواهد گذاشت.
یک کلاه جادوگر و یک جاروی دسته بلند با هر نوع تم عکاسی هالووین
توجه داشته باشید که در تم آتلیه کودک هالووین، لباسها و کلاهها به نسبت سایر تمهای آتلیه کودک اهمیت بیشتری دارند.
در طراحی تم آتلیه هالووین خود میتوانید از انیمیشنهای هیجان انگیز مانند هتل ترانسیلوانیا، عروس مردگان، کابوس پیش از کریسمس و… ایدههای بسیار نابی بگیرید.
عروسک گربه سیاه، عنکبوتهای بزرگ، کلاغ یا خفاش از پرکاربردترین وسایل طراحی صحنه عکاسی هالووین هستند. ممکن است در میان این عناصر کودک حداقل نسبت به یکی از آنها حساسیت نشان بدهد؛ پس سعی کنید که در هنگام تهیه این موارد، فانتزی ترین آنها را انتخاب کنید که باعث رنجش خاطر کودکان نشوند. حتی آسانتر از آن، میتوانید روی کاغذ رنگیهای مشکی اشکال این عناصر هالووینی را ببرید و به دیوار اطراف صحنه بچسبانید.
حتی میتوانید خلاقیت بیشتری به خرج دهید؛ مثلا یک پارچه توری نازک میتواند نقش تار عنکبوت را در تم عکاسی هالووین شما ایفا کند یا از تار عنکبوت مصنوعی برای ایجاد تار استفاده کنید.
ریسههای نور هم به شما در طراحی یک صحنه دراماتیک عکاسی با تم هالووین کمک شایانی میکنند.
پاییز از آن زمانهایی است که شگفتیهای آن گاهی ما را مجبور میکند گوشهای بایستیم و فقط نگاه کنیم و ببوییم و لذت ببریم. حتی کارهایی مانند پیادهروی و نوشیدن چای در این روزها حال و هوایی دیگر دارد. طبیعت رنگهایی را به ما نشان میدهد که باورنکردنی هستند. تا حالا به این فکر افتادهاید که تم پاییز آتلیه عکاسی خود را طراحی و پیادهسازی کنید؟
آغاز پوشیدن لباسهای پشمی و بافتنی مادربزرگ، ریختن برگ درختان، بارانهای مکرر و… همه و همه از آن لحظاتی هستند که میتوانند رنگارنگترین خاطرات ما را رقم بزنند؛ هر جا که خبری از خاطرهسازی و یادگاری باشد، پای عکس و عکاس و دوربین به ماجرا باز میشود!
به همین سادگی عکاسی از سوژه های پاییزی، از یادگاری به یک شاخه هنری پرطرفدار تبدیل شد. هر پاییزی که از عمر ما میگذرد، بهتر میتوانیم حس و حال آن را درک کنیم و توجه ما به جزئیات بیشتر میشود. اما این فصل برای کودکانی که اولین پاییزهای عمر خود را تجربه میکنند تومنی صنار توفیر دارد؛ یعنی دنیایی از ناشناختهها و سرگرمیها. پس شور و شوقی که پاییزهای کودکی در خیال ما ایجاد میکنند، میتوانند رویایی و تکرار نشدنی باشند به طوری که مزه آن تا همیشه زیر زبانمان بماند.
از طرفی روزهای کودکی با سرعتی باور نکردنی سپری خواهند شد و شما به چشم خود میبینید که فرزندتان در چشم به هم زدنی بزرگ میشود و آماده رویارویی با بعد جدیدی از نگرش به المان های اطراف خوذ از جمله پاییز میشود؛ در واقع هر روز و هر مناسبت برای شما، فرصتی است که با ثبت تصاویر، زندگینامهای شیرین شامل تمام رویدادهای زیبا برای فرزند خود بسازید. قطعا این عکسها در آینده به ارزشمندترین دارایی کودکان تبدیل خواهند شد.
فراموش نکنید که با وجود عکسها، خیالتان راحت است که هیچ وقت کلید صندوقچه خاطرات خود را گم نخواهید کرد!
در این روزها، اکثر آتلیههای عکاسی در مناسبتهای مختلف، تم عکاسی مرتبط با آن را طراحی کرده و برای عکاسی از کودکان با خانوادهها اعلام آماده باش میکنند. عکاسی از کودکان با تم پاییزی هم از برجستهترین تمهای
آتلیه کودک است. پس اگر عکاس یک آتلیه تازه کار هستید، به فکر تم پاییز آتلیه عکاسی خود باشید و از قافله عقب نمانید. طراحی یک تم عکاسی برای آتلیه، به دانش و اطلاعاتی در زمینههای هنری، روانشناسی، دکوراسیون و عکاسی نیازمند است. ما در ادامه سعی داریم مهمترین نکات طراحی یک تم پاییز آتلیه عکاسی را برای شما بیان کنیم و همچنین چند ایده به شما پیشنهاد میدهیم که ذهن شما را برای کشف ایدههای تازه و خلاقانهتر آماده کند. پس با ما تا انتهای مقاله همراه باشید.
نخستین گام در طراحی تم پاییزی و یا هر تم مناسبتی دیگری برای آتلیه عکاسی، رنگ شناسی است:
پیش از آن که به انتخاب نوع وسایل برسیم، باید در رابطه با انتخاب رنگها دانش اجمالی داشته باشیم که مسئله چندان پیچیدهای هم نیست. اگر بخواهیم برای فرآیند رنگ شناسی پاییزی فرمول مختصر و مفیدی ارائه دهیم، به شرح زیر خواهد بود:
حال و هوای پاییزی به روایت رنگها!
خود شما، به محض شنیدن کلمه پاییز چه رنگهایی در ذهنتان نقش میبندد؟ واقعیت این است که همه ما میدانیم عموما چه رنگهایی به عنوان رنگ های پاییزی شناخته میشوند؛ زرد، نارنجی، قرمز، قهوهای تیر و روشن و…
ولی اگر سرکی به روانشناسی رنگها در دنیای کودکانه بزنید، خالی از لطف نخواهد بود. البته ناگفتنه نماند که به مرور زمان برای انتخاب انواع ترکیب رنگها، تجربیاتی کسب خواهید کرد که از علوم تئوری مقدم ترند. وقتی رنگهای پاییزی را بشناسید و بدانید که چگونه میتوانید آنها را در کنار هم استفاده کنید، گزینش عناصر پاییزی در طراحی تم پاییز آتلیه عکاسی برای شما بسیار آسانتر خواهد بود.
پس از آن که سر از کار رنگ های پاییزی در آوردید، کمکم نوبت آن است که وسایل و تجهیزاتی که کمک حال تم پاییزی شما در آتلیه خواهد بود را شناسایی و لیست کنید. مشخصا این وسایل عناصری هستند که هر کسی میتواند حال و هوای پاییز را با آنها تصور کند.
باز هم تاکید میکنم، هر کسی! اگر هدف ما از عکاسی صرفا پاییز بود، میتوانستیم به عنصرهای جزئی هم گوشه چشمی نشان دهیم؛ ولی وقتی سوژه اصلی عکاسی ما کودکان هستند، بهتر است روی همان عناصر عمومیتر تمرکز کنیم که الحق تنوعشان هم کم نیست. در این صورت است که این تصویر یادگاری جنبه معما به خود نخواهد گرفت. بهترین و در دسترسترین این عناصر، برگهای خشک درختان هستند.
1- برگ های رنگارنگ
همانطور که گفتیم، برگها برجستهترین عنصر پاییزی هستند که میتوانید در طراحی تم پاییز آتلیه عکاسی از آن استفاده کنید. چرا برجستهترین؟ به این دلیل که حتی اگر از آن به تنهایی و فقط با کمی خلاقیت در تم عکاسی استفاده کنید، میتوانید تصاویر فوقالعادهای ایجاد کنید که حال و هوایی پاییزی را به خوبی منتقل میکند. بهتر است برای این کار از برگهای خشک طبیعی با دامنه رنگی متفاوت استفاده کنید. اگر تم پاییزی عکاسی که در نظر دارید فانتزی است، میتوانید از برگ های کاغذی و مصنوعی استفاده کنید. همچنین ایجاد ریسه برگ های پاییزی یا درخت مصنوعی که ریسه پاییزی دارد، ایده بدی برای طراحی تم پاییز در آتلیه به نظر نمیآید.
این برگها میتوانند روی زمین و اطراف کودک پراکنده باشند، در دستان کودک قرار بگیرند، به شکل تاج روی مو های کودک شکل داده شوند، به عنوان پس زمینه تار عکاسی باشند و یا حتی بر سر او ریخته شوند؛ و خیلی کارهای دیگر برای خلق تم پاییز آتلیه عکاسی حرفهای!
2-میوه های نوبرانه پاییز
میوههایی که به فصل پاییز اختصاص دارند، میتوانند در طراحی تم عکاسی پاییزی نقش پررنگی داشته باشند. انار، خرمالو، سیب سرخ و انواع مرکبات از این میوههای جذاب هستند که از قضا اکثر رنگ های پاییزی هم برگرفته از آنهاست. میتوانید این میوهها را در سبدهای حصیری بیارایید، یک میوه در اختیار کودک و چند میوه هم به طور نامنظم روی سطوح مختلف قرار دهید یا با نخ های نامرئی سیب ها و انارها را آویزان کنید.
3-کاج و کدوتنبل در تم پاییز آتلیه عکاسی
با توجه به اینکه کدوتنبل هم از میوههای پاییزی است و مراسم هالووین هم در ابتدای این فصل جشن گرفته می شود (برای مطالعه ایده های عکاسی با تم هالووین،
اینجا را کلیک کنید) ، میتوانید کمی در طراحی تم پاییز آتلیه عکاسی تقلب کنید و میانبر بزنید! چند عروسک کدوتنبل ترسناک در اندازههای متفاوت تهیه کنید و در صورت امکان، داخل آنها یک شمع بگذارید؛ اگر کدو تنبل مصنوعی شما آنقدر بزرگ باشد که کودک درون آن جا شود نور علی نور است!
القصه! با این کدوها در کنار برگهای خشک زرد و نارنجی، کاجها و سایر میوههای پاییزی، میتوانید یک
تم پاییزی جذاب برای آتلیه خود ایجاد کنید. البته میتوانید به کاجها هم سر و سامانی بدهید به طوری که با سایر عناصر صحنه در تلفیق چشم نوازی قرار بگیرد و چشمانداز پاییزی جالبی به وجود بیاورد.
4- نیمکت چوبی کوچک و سبد حصیری
شما با توجه به سن کودک یا نوزاد، باید جایی برای نشستن، خوابیدن یا تکیه دادن او در نظر بگیرید. برای کودکان اصولا یک نیمکت یا صندلی چوبی کوچک انتخاب بسیار مناسبی برای عکاسی با تم پاییز است. میتوانید در کنار این نیمکت، از یک درخت مصنوعی با برگ های پاییزی یا پس زمینهای فانتزی (مطابق سلیقه مشتری) استفاده کنید تا هرچه بیشتر در شبیه سازی محیط پارک موفق عمل کرده باشید.
برای نوزادانی که هنوز به مرحله نشستن نرسیدهاند، ایده جذابی داریم:
یک سبد حصیری نسبتا بزرگ با یک پتوی بافتنی یا پشمی بهترین گزینه در دست شماست.
اگر تنها از سبد و برگها برای طراحی تم پاییزی عکاسی نوزاد استفاده کنید، به نتایج بینقصی خواهید رسید که حال و هوای پاییز را هم به خوبی به بیننده القا میکنند. میتوانید اطراف این سبد را با هر کدام از این عناصر پاییزی که می پسندید، تزیین کنید. علاوه بر همه عناصر پاییزی که تا این قسمت مطالعه کردید، گلوله های کاموایی هم تصاویر رنگارنگ و بانمکی به شما پیشکش میکند. پاییز هم که میدانید، آغاز سلطنت بافتنی هاست.
از آنجا که اصولا این گونه تصاویر از بالای سر نوزاد ثبت می شوند، باید فکری هم به حال سطحی که سبد روی آن قرار گرفته بکنید. چه انتخابی بهتر از یک سطح چوبی! یک پس زمینه ساده و مرتبط با موضوع عکاسی که علاوه بر بخشیدن حس شادابی به تصویر، معصومیت چهره نوزاد را هم به خوبی نمایان می کند.
اگر مشتری شما خواستار عکاسی خانوادگی با تم پاییزی بود، بهتر است صحنهای ترتیب دهید که مادر روی صندلی راک نشسته و با میل و کاموا، بافتنی میبافد و کودک در حال بازی و شیطنت با گلوله های کاموایی است.
البته انتخاب لباس کودکان و نوزادان اصولا به سلیقه پدر و مادر آنها مربوط است و اکثر آنها چند ست لباس برای فرزند خود به آتلیه می آورد، ولی خوب است به عنوان یک آتلیه عکاسی حرفه ای برای عکاسی با تم پاییزی و تم زمستانی از کودکان، می توانید چند چکمه یا پوتین بچگانه، شنل یا لباسهای فانتزی و چترهای رنگارنگ تدارک ببینید که قطعا در طی پروسه عکاسی به درد شما میخورند. چترها هم سوژههای بسیار کارآمدی برای عکاسی هستند و میتوانید با آنها ایدههای هیجان انگیز زیادی پیاده کنید؛ مثلا، مقداری برگ در چتر بریزید و هنگامی که کودک آن را بالای سر خود برد، لحظه سقوط برگ ها و لبخند او را شکار کنید.
برای پوشش نوزادان بیشتر روی کلاه های بافتنی عروسکی سرمایه گذاری کنید؛ زیرا همه لطف عکاسی از نوزادان، به بدون لباس بودن آنهاست:)
حتما و حتما به طور دائمی بر بهداشت محیط آتلیه، پتوها و لباسها (مخصوصا آن وسایلی که در ارتباط با نوزادان است) نظارت داشته باشید که این وظیفه انسانی و معنوی حرفه شماست. از آنجا که نوزادان بدنی حساس دارند ممکن است به کوچکترین آلودگی واکنشهای آلرژیک نشان دهند و آسیب ببینند.
عکس تولد در آتلیه و به طور کلی
عکاسی از جشن تولد کودک شاید یکی از مهمترین انواع عکاسی در
آتلیه کودک باشد. جشن تولد کودک یکی از ارزشمندترین و به یاد ماندنی ترین رویدادهای زندگی کودک شماست. لحظات خاصی از زندگی وجود دارد که مستم مستند سازی حرفه ای از طریق عکاسی است. روز عروسی شما، عکاسی هنگام بارداری و البته جشن تولد کودک شما، جزء خاص ترین رویدادهای زندگی شما هستند.
غالبا مردم به این موضوع فکر نمی کنند که به یک آتلیه برای عکاسی تولد کودک خود مراجعه کنند. در حالی که تهیه عکس تولد در آتلیه می تواند یک رویداد خصوصی باشد و جذاب باشد. در یک آتلیه کودک، تمامی ن
کات عکاسی در تولدها توسط عکاسان و تیم برجسته آتلیه در نظر گرفته می شود. تمامی نکات از ایجاد پس زمینه ها و تم های مختلف برای عکاسی تا آموزش بهترین ژست ها به کودک برای افزایش کیفیت تصاویر، تهیه و آماده شده و یک جلسه عکاسی خاطره انگیز و بی دغدغه را به همراه فرزند دلبندتان پشت سرخواهید گذاشت.
در ادامه ده مورد از برترین تم های سال 2019 که در رسانه های اجتماعی نظیر
پینترست و
اینستاگرام بیش از سایر تم های تولد کودک دست به دست شده و منتشر گردیده است را به شما ارائه می دهیم.
دوربین مناسب برای آتلیه کودک و انتخاب آن برای عکاسی از کودک با توجه به بودجه شما می تواند بسیار مهم باشد. هنگام
راه اندازی آتلیه کودک، یکی از مهترین نکات، برای عکاسی از کودکان و نوزادان، انتخاب دوربین مناسب برای آتلیه کودک می باشد. نوزادان کوچک غالبا گریه می کنند و گاهی گرفتن عکس از آنها دشوار است. برای گرفتن چنین عکس هایی در
آتلیه کودک خود، وجود یک دوربین سریع با سرعت عکاسی بالا به صورت پشت سرهم، یک ضرورت است. بهترین دوربین عکاسی کودک برای عکس گرفتن از نوزادان و کودکان، دوربینی است که از وضوح مناسبی برخوردار باشد تا والدین بتوانند تصاویر با کیفیتی از کودک خود داشته باشند.
مزایا
معایب
دوربین Canon 5D Mark III بهترین دوربین برای عکاسی از نوزادان است زیرا در محیط داخلی با ISO(حساسیت) بالا کار می کند. این دوربین تمام قاب، هنگام عکاسی کم سر و صداست و برای
عکاسی از نوزاد بسیار مناسب است. علاوه بر این، این مدل از یک سنسور بزرگ 3.2 اینچی بهره می برد و هنگامی که می خواهید جزئیات کوچک را ضبط کنید، این دوربین گزینه ای فوق العاده عالی به حساب می آید. برای اینکه در هنگام بزرگنمایی تصویر در رایانه شخصی، نا امید نشوید، بهتر است با استفاده از صفحه نمایش دوربین، تصاویر به اندازه کافی زوم باشند.
مزایا
معایب
این مدل برای تبدیل شدن به ابزاری کارآمد برای عکاسان و علاقه مندان حرفه ای و ارائه عکس های با کیفیت طراحی شده است. نگه داشتن این دوربین سبک و کم حجم، فوق العاده راحت است. مهمترین مزیت Sony A7 III، یک ماتریس 24.3 مگاپیکسلی با روشنایی مع است. دامنه حساسیت این دوربین فوق العاده بالاست. علاوه بر این، Sony Alpha A7 III، فو خودکار بسیار خوبی هنگام گرفتن عکس و فیلمبرداری دارد. این فو بالا برای عکس برداری از نوزادان بسیار مهم است. دوربین Sony Alpha A7 IIIیک دوربین مناسب برای آتلیه کودک می باشد. این دوربین برای عکس های کودک، عملکردهای مدرن و مفیدی دارد که باعث می شود تصاویر جذاب تر شوند. شما می توانید با Power Bank از طریق درگاه USB Type-C این دوربین را شارژ کنید.
مزایا
معایب
این یکی از بهترین دوربین ها برای عکاسی از نوزاد است که به سبک یکپارچه سازی با سیستم عامل طراحی شده است. برای آماتورها که هنوز همه خصوصیات تنظیمات دستی و ویرایش عکس را نمی دانند، این دوربین گزینه خوبی خواهد بود. همچنین، برای عکاسان باتجربه که به دنبال وسیله ای سبک و کم حجم هستند هم گزینه ای مناسب خواهد بود.
دوربین Fujifilm X-T30 ابعادی کوچک دارد، بنابراین نگه داشتن آن در دست بسیار راحت است. گرچه قیمت آن زیاد نیست، اما این دوربین به لطف سنسور APS-C، تصاویر کودک را با کیفیت بالا و دقیق ثبت و ضبط می نماید. این دوربین از ویژگی های عکسبرداری عالی و همچنین ویژگی های کنترل کیفیت تصویر برخوردار است. علاوه بر این، سیستم فو خودکار این دوربین درجه بالایی از تمرکز و دقت را ارائه می دهد، که امکان ثبت لحظات به یاد ماندنی نوزاد را با سهولت بالا فراهم می کند. این دوربین برای عکاسی کودک دارای یک LCD لمسی و چرخشی است که به شما این امکان را امکان می دهد تا از سخت ترین زاوایای دید، عکس بگیرید.
مزایا
معایب
دوربین المپوس E-M10 Mark III یک بدنه قابل حمل و ظاهری زیبا دارد که با قیمتی مناسب در بازار ارائه می شود. این دوربین کوچک و سبک است و به همین دلیل می توان بهترین عکس ها را برای عکاسی های معمول کودک و یا
عکاسی پرتره کودک با آنها گرفت. این دوربین به لطف تثبیت کننده 5 محوره، می تواند تصاویری بدون لکه و تاری را با سرعت بالا و پشت سر ثبت و ارائه دهد. این دوربین امکان استفاده از حداقل تنظیمات ISO حتی در هنگام شب را نیز می دهد. عکسهای نوزادان با این دوربین، با رنگهای پر جنب و جوش و طبیعی ثبت شده و جزئیات کاملی را ارائه می دهد. علاوه بر این، این دوربین قادر به ضبط ویدئوهایی با
وضوح 4K با کیفیت مناسب است. به طور کلی دوربین المپوس E-M10 Mark IIIیک دوربین مناسب برای آتلیه کودک می باشد.
مزایا
معایب
دوربین نی D5600 یک دوربین بسیار مناسب برای مبتدیان است زیرا از نظر وزن و قابلیت بسیار مناسب بوده و کار با آن بسیار آسان است. اکثر تنظیمات نکاتی دارند که به شما در کنترل سریع عکسبرداری کمک خواهند کرد. صفحه لمسی این دوربین یک رابط کاربری خوب و بصری ارائه می دهد که برای هر کسی که دارای تلفن هوشمند یا تبلت است، کاملا آشنا است. دوربین Nikon D5600 دارای نمایشگر کاملاهوشمند با تعداد زیادی از تنظیمات لمسی و بصری است. اگرچه نی D5600 بهترین دوربین عکاسی کودک نیست و برای عکاسان حرفه ای مناسب نیست، اما برای کسانی که بودجه محدودی دارند گزینه بسیار خوبی خواهد بود.
مزایا
معایب
دوربین Canon 70Dیک دوربین مناسب برای آتلیه کودک می باشد. این دوربین تصاویری با کیفیت بالا تولید می کند که پتانسیل خلاقیت شما را تحریک می کند. این دوربین بدنه ای ضد آب دارد، بنابراین پس از گرفتن عکس های خیره کننده از یک نوزاد تازه متولد شده در داخل خانه، می توانید عکسبرداری در خارج از خانه را حتی پس از باران شروع کنید. این دوربین سنسور و پردازنده فوق العاده ای دارد که با هم کار می کنند تا تصاویر دقیق و با کیفیتی را ایجاد کنند.
اگر در شرایط روشنایی ضعیف کار می کنید، Canon 70D قادر به تولید عکس هایی با حداقل نویز دیجیتال است. با وجود چنین پردازشی، عملکرد این دوربین نسبتا بالاست. در کنار یک سیستم فو خودکار سریع و ضبط ویدیو با فرمت Full HD 1080p، این دوربین قادر است تا با وضوح کامل، حداکثر 7 فریم در ثانیه فیلمبرداری کند. این دوربین عکاسی کودک مجهز به Wi-Fi داخلی می باشد و این بدان معناست که می توانید سه پایه را در نزدیکی کودک قرار دهید و با کمک رایانه یا تلفن هوشمند خود، روی تصویر تمرکز کنید.
مزایا
معایب
این یک دوربین مناسب برای آتلیه کودک با یک ماتریس APS-C است که همان مقادیر کلاسیک را ارائه می دهد. فو خودکار، منظره یاب الکترونیکی، یک بدنه مقاوم و ارگونومیک، عمر باتری بالا و کیفیت عالی تصویر از مزایای این دوربین است. این دوربین دارای یک باتری قوی است که بیش از هزار عکس را با یک بار شارژ ثبت می کند. این دوربین هم برای گرفتن عکس و هم برای فیلمبرداری مناسب است و بهترین دوربین برای عکاسی از نوزادان است که ترکیبی از فناوری تصویری با ارگونومی چشمگیر و طراحی بی نظیر بدنه را ارائه می دهد.
مزایا
معایب
دوربین Canon EOS 7D یکی از بهترین دوربین های محصول DSLR است که امروزه در دسترس است. این دوربین یک دوربین مناسب برای آتلیه کودک می باشد که دارای یک ماتریس فوق العاده 18 مگا پیکسلی است که حتی تصاویر بسیار کوچک و یا زوم را در حساسیت بالا ثبت می کند که این قضیه به شما این امکان را می دهد که از جزئیات کوچک عکس ها، با کیفیت بالا تصاویری ثبت کنید. هنگام عکاسی از نوزاد، عکس گرفتن از جزئیات کوچک مانند انگشتان، دست ها، لب و انگشتان پا برای ارائه داستانی درباره کودک، بسیار مهم است. این دوربین دارای دو عدد کارت حافظه SD نیز می باشد.
مزایا
معایب
این دوربین عکاسی کودک برای ثبت تصاویر کودک، دارای سنسور 18 مگاپیکسلی APS-C CMOS می باشد که که حتی در نورپردازی ضعیف، عکس کودک را با وضوح و باکیفیت بالا ثبت می کند. سیستم فو خودکار هموار و بدون هیچ مشکلی کار می کند. سرعت حالت عکسبرداری مداوم، اندکی پایین است. این دوربین فقط 3 عکس در هر ثانیه ثبت می کند که برای عکاسی از نوزادان کافی نیست. این دوربین دارای حالت Video Snapshot است که امکان ضبط کلیپ های کوتاه را می دهد و به طور خودکار آنها را در یک فیلم واحد ترکیب می کند. در کل، این مدل می تواند بهترین دوربین برای والدین کودک نیز محسوب شود.
مزایا
معایب
مدل K-1 برای عکاسان پیشرفته کودک طراحی شده است. بدنه این دوربین از استحکام استثنایی و بالایی برخوردار است. این دوربین در برابر رطوبت و گرد و غبار محافظت می شود و به شما این امکان را می دهد تا از این دوربین حتی در شرایط دشوار نیز استفاده کنید. این دوربین حسگری کم صدا و یک سیستم تثبیت کننده تصویر بسیار کارآمد دارد. یکی از بزرگترین ویژگی های این دوربین صفحه نمایش چرخشی 3.2 اینچی آن است که این قابلیت روند عکسبرداری را ساده تر می کند. از دید عکاسان، دوربین پنتاکس K-1 Mark IIشاید ایده آل ترین دوربین مناسب برای آتلیه کودک و بهترین دوربین عکاسی کودک باشد.
عکاسی ترکیبی کودک به دلیل سهولت، جذابیت بصری و در دسترس بودن دوربین های دیجیتالی و نرم افزارهای مرتبط، یک سوژه عالی برای عکاسی از فرزند شما در
آتلیه کودک می باشد. یک عکس ترکیبی کودک در واقع ترکیب دو یا چند تصویر است که برای ایجاد یک تصویر واحد در هم جمع شده اند. این کار به وسیله نرم افزارهای مرتبط و عمدتا
فتوشاپ انجام می گردد. عکس ترکیبی یک مفهوم جدید یا کاملا دیجیتالی نیست.
این روش توسط سر فرانسیس گالتون” در دهه 1880 میلادی اختراع شد و بدین وسیله چندین نوردهی متفاوت در یک صفحه عکاسی ارائه شد. عکس ها همچنین توسط استودیوهای عکاسی چیده شده بودند تا افرادی را در یک پرتره خانوادگی قرار دهند که نمی توانند در یک مکان و در یک زمان در کنار هم حضور داشته باشند. عکس ترکیبی کودک در واقع یک تصویر واحد است که از چندین عکس متفاوت ساخته شده و در کنار هم قرار گرفته است.
با استفاده از اصول اولیه، سه نوع عکاسی ترکیبی کودک وجود دارد:
جایی که عکاس سعی در ترکیب یک عکس اصلی با یک تصویر واقعی در یک فضای خیالی دارد. به طور مثال عکس کودک شما در آتلیه عکاسی گرفته می شود و سپس با عکسی با زمینه خاص نظیر یک ساحل دریا، جنگل و یا کوه ترکیب می شود و این گونه وانمود می کند که کودک شما در این موقعیت واقعا قرار داشته است.
در این روش چند عکس از کودک شما در فضاها و حالات مختلف ( خنده، تعجب، گریه و…) گرفته شده و پس از انتخاب یک پس زمینه مشخص، با یکدیگر در یک عکس ترکیب می شوند. در این روش می توان
انواع تم آتلیه کودک را نیز با یکدیگر ترکیب کرد.
در تصاویر سورئال، عناصر با هم ترکیب می شوند تا چیزی را ایجاد کنند که در زندگی واقعی امکان پذیر نباشد. این سبک شبیه به نوع اول و فریبنده عکس های ترکیبی کودک است، با این تفاوت که پس زمینه آن یک مکان خیالی یا غیر واقعی می باشد.
وقتی صحبت از ژست دهی در عکاسی کودک باشد، راهکارهای ژست دهی به بزرگسالان چندان کارساز نخواهد بود. این کوچولوهای پر انرژی، هرچه رشته باشید را پنبه میکند و اجازه نمیدهد مطابق با برنامهریزیهای خود پیشروی کنید.
ژست دهی به کودکان سخت است اما غیر ممکن نیست؛ اگر میخواهید در منزل یا فضای باز از کودک خود عکاسی کنید یا عکاسی هستید که در حوزه عکاسی کودک فعال است، این مقاله میتواند تا حدودی راهگشای مسیر موفقیت شما باشد.
اصولا ژست دهی به دو گروه کلی تقسیم میشود:
واقعیت این است که این روزها طرفداران عکاسی از کودک با ژست طبیعی بسیار بیشتر از ژست های کلیشهای و مصنوعی هستند ولی این بدان معنا نیست که ژست های غیرطبیعی به طور کلی منتفی باشند. یک آلبوم عکاسی جانانه، مجموعهای از ایدهها، انواع ژستها، انواع ژانرهای عکاسی و عکسهای مناسبتی است که به مرور زمان ارزشمند میشود.
عکاسی از کودک در فضای باز، همیشه روی بورس بوده است. این روزها همه والدین موبایل به دست به دنبال شکار لحظههای ناب فرزندان خود هستند، اما واقعیت این است که اگر این شکار لحظهها کمی اصولیتر و با ژست دهی درست و حسابی پیاده شود، میتواند یک عکس حرفهای به حساب بیاید.
اگر طبیعت را برای عکاسی از کودک خود انتخاب کردهاید بهتر است این فرآیند طبیعی را بر هم نزنید و بیشتر دست به دامن عکس هایی با ژست طبیعی باشید. اگر کودک لب آب یا رودخانهای در حال بازی است، بدون آن که او را هوشیار کنید از احساسات ناب و کودکانهاش عکاسی کنید. اگر همبازی هم سن خود داشته باشد که نور علی نور است.
البته بازی کودک با توپ یا دیگر اسباب بازیهایش در طبیعت نیز ایده خوبی برای عکاسی طبیعی است.
این نکته را همیشه به خاطر داشته باشید که عکاسی با ژست های طبیعی از کودک شاید کمی زمانبر و دیر بازده باشد ولی نتیجه نهایی بسیار دلچسب و دلنشین است. پس صبور باشید و از ادامه روند پشیمان نشوید.
اگر قرار است در منزل از کودک خود عکاسی کنید، کمی مسئولیت شما سخت میشود چرا که علاوه بر آمادهسازی صحنه و دکور، مسئولیت ژست دهی هم بر عهده شما خواهد بود. پیشنهادات زیر برای ژست دهی در عکاسی کودک، احتمالا به کارتان میآید:
اگر میخواهید روند عکاسی از کودک
بوسیدن پیشانی کودک توسط والدین، در آغوش گرفتن کودک توسط خواهر و بردار بزرگتر، حرکت دست در دست کودک و بردار، کودک خوابیده در آغوش مادر و مچ انداختن کودم با پدر خود از جمله ژست های احساسی کودک خواهند بود.
اگر میخواهید زیر و بم عکاسی خانوادگی از کودک آشنا شوید، مقاله
ژست های مخصوص عکس خانوادگی را مطالعه کنید.
همیشه پیچیدهترین ژستها بهترینها نیستند. گاهی یک ژست ساده مثل خواب کودک یا نوزاد، بی دردسرترین و جذابترین عکسها را به شما هدیه میدهند. یک سبد حصیری کوچک یا یک پتوی زیبا تنها تجهیزاتی هستند که برای عکاسی از کودک در خواب به درد میخورند.
البته عکاسی از کودک بدون لباس یا فقط پوشک هم ایده بامزه و جذابی به نظر میآید.
عکاسی در آتلیه و اتاق خواب و فضای آزاد، به کررات در آلبومهای کودکان دیده میشوند اما ایده عکاسی از کودک در آشپزخانه حسابی نایاب است. یک کلاه آشپزی نیاز است و تعدادی قابلیمه و مواد اولیه آشپزی.
این مواد اولیه میتوانند چیزهای خوش آب و رنگ مثل هویچ و فلفل و گوجه باشند یا ماکارونی و انواع کیک و شیرینی.
میتوانید از کودک بخواهید برای شما آشپزی کند و از او عکاسی کنید. اگر کودک یک ساله دارید، همین که با مواد اولیه و سبیجات بازی کند سوژه بامزهای برای عکاسی به وجود خواهد آورد.
این روزها بازار استایل هاوایی بسیار داغ است. اگر کودک یکساله دارید، بهتر است او را بخوابانید و اطراف او را با برگهای هاوایی بپوشانید و یک عینک و مایو، ژست هاوایی او را کامل کنید.
میتوانید از گوش ماهیها، صدفها و کلاه های حصیری برای تکمیل این دکور ترند، استفاده کنید.
وقتی با خرابکاری کودکتان مواجه شدید، خونسردیتان را حفظ کنید از چهره خبیث و در عین حال خوشحال او عکس بگیرید و آن را جاودان کنید. اسکار خبیثترین ژست کودک هم تعلق میگیرد به همین لحظات خرابکاری که ممکن است به کررات برای والدین تکرار شود اما آنها راحت از کنار آن بگذرند.
خندههای عمیق و از ته دل را جایگزین لبخندهای قلابی و غیرواقعی کنید. فرزندتان را بخندانید و همزمان با قهقههای حقیقیاش از او عکاسی کنید. البته حواستان باشد دکور و پسزمینه مورد نظر باشد تا مجبور نشوید برای انتخاب عکسها معیار پس زمینه را دخیل کنید.
روتوش عکس کودک فرآیند تغییر و ویرایش تصویر کودک به منظور چاپ نهایی آن است. معمولا روتوش عکس کودک باهدف جلا دادن و افزایش وضوح یک تصویر انجام می شود. پس از ایجاد تعادل رنگ، برش و بهبود کیفیت رنگ تصویر، روتوش روی تنظیم سایر عناصر جزئی تر یک تصویر، با فرآیندهای متفاوتی نظیر
ویرایش سریع پوست با فتوشاپ، متمرکز خواهد شد.
عکاسی از کودکان در
آتلیه کودک در سال های اخیر بسیار محبوب شده است. با توجه به اینکه عکاسی از نوزادان و کودکان به طور فزاینده ای در جامعه عکاسی رواج پیدا می کند، سوالات زیادی در رابطه با روتوش عکس کودک مطرح می شود. بزرگترین مشکلی که به نظر می رسد در مورد عکاسی از نوزادان ایجاد شود، آکنه، قرمزی ، زردی و پوسته پوسته پوسته شدن پوست آنهاست. وقتی یک نوزاد متولد می شود، تمیز و شیرین به نظر می رسد اما وقتی شروع به عکاسی می کنید، چیزهایی که در زندگی واقعی کاملا مشهود نبودند، ناگهان روی مانیتور شما بزرگ می شوند. در این مقاله قصد داریم نحوه صحیح ویرایش و روتوش عکس کودک را به شما آموزش دهیم.
اگرچه همه نوزادان و کودکان از نظر والدین خود بی عیب و نقص هستند، اما ممکن است لازم باشد کمی ترفند پیاده کنید تا تصاویر با آنچه مشتری در ذهنش انتظار دارد، مطابقت داشته باشند. بیشتر عکس های نوزادان، باید به دقت ویرایش شود، زیرا نوزادان به طور طبیعی زائده های پوستی، لکه های پوستی و خراش هایی روی پوست خود دارند که می تواند درکیفیت عکس تاثیر بگذارد.
در حالت ایده آل، تصاویری که به والدین ارائه می دهید یا به عنوان بخشی از گالری یا نمونه کارهای خود نمایش می دهید، باید شامل تعدادی عکس عمدتا ویرایش نشده باشد. این به شما کمک می کند تا ویژگی های منحصر به فرد هر کودک را در عکس های خود ثبت کنید. با این حال، برای روتوش عکس کودک می توانید ازابزار Airbrush در فتوشاپ استفاده کنید. ضخامت قلم مو را کم نگه دارید تا بتوانید تصویر را به خوبی ویرایش کنید. سعی کنید بدون اینکه تصویر غیر واقعی به نظر برسد، آن را ویرایش کنید.
بیشتر نوزادان نسبت به رنگ پوست خود، قرمزی کمی دارند. برخی از آنها سایه های زرد رنگی روی پوست خود دارند که ممکن است بخواهید قبل از اینکه تصاویر نهایی را به مشتری خود تحویل دهید، آن سایه ها را برطرف کنید. با پررنگ کردن قسمت های خاصی از عکس، می توانید رنگ ها و سایه های ناخواسته را کاهش دهید. وقتی نوبت به روتوش عکس کودک می رسد، به یاد داشته باشید که زیاده روی نکنید، چرا که قسمت های اصلی پوست باید بکر به نظر برسند.
بیرون کشیدن و حذف سایه ها، به پنهان کردن خراش ها، لکه ها و زائده های پوستی کودک کمک می کند. با این حال، برای حفظ منحصر به فرد بودن کودک در تصویر، سعی کنید در روتوش عکس کودک زیاده روی نکنید. به این منظور می توانید از گزینه desaturating در فتوشاپ استفاده کنید.
برای تنظیم کنتراست رنگ ها به منظور روتوش عکس کودک، می توانید از اسلایدهای وضوح و کنتراست در
برنامه لایت روم استفاده کنید. هنگامی که کنتراست را روی یک تصویر کاهش می دهید، به پوستی نرم تر می رسید و لکه ها و سایه های غیرضروری را از بین می برید. هدف از روتوش عکس کودک، ایجاد یک ظاهر نرم، به جای تصاویر خشن و یا متضاد است. کاهش وضوح به ایجاد ظاهری نرم کمک خواهد کرد، اما خیلی زیاده روی نکنید و دامنه را بین 10 تا 20 نگه دارید.
اگر به نظر می رسد که پیش نمایش ها مناسب ویرایش عکس کودک می باشد، آن را در لایت روم ذخیره کنید، بنابراین می توانید در اسرع وقت از آن استفاده کنید. این کار می تواند باعث صرفه جویی در وقت شما شود و به شما کمک می کند تا هنگام ارائه خدمات خود به مشتریان جدید، ظاهری سازگارتر از تصاویر را ایجاد کنید. از آنجا که کودکان و نوزادان مخاطبان اصلی شما هستند، شما باید صبور باشید، زیرا ممکن است چندین وقفه در طول یک جلسه عکاسی کودک برای پاسخگویی به نیازهای مختلف کودک وجود داشته باشد.
اگر یک عکاس تازه کار هستید، پیدا کردن زاویه کامل و مناسب برای عکاسی از کودک می تواند کمی چالش برانگیز باشد. اما در اینجا یک نکته مهم وجود دارد و آن این است که نوزادان کوچک هستند و شما باید در حالی که به اندازه کافی به آنها نزدیک هستید برای گرفتن عکس از آنها اقدام کنید. از لنز 24- 105 در بزرگترین فاصله کانونی استفاده کنید. عکس های نزدیک با فاصله کانونی بزرگتر، بهترین انتخاب برای ثبت عکس های خوب و باکیفیت هستند. پیدا کردن بهترین زوایا برای عکسبرداری از کودک، تا حد زیادی می تواند زمان روتوش عکس کودک پس از پایان جلسه عکسبرداری را کاهش دهد.
نوزادان تازه متولد شده دارای بدنی نرم و زیبا هستند که فرصت های بی شماری برای گرفتن عکس های خلاقانه و زیبا را به شما ارائه می دهد. اگر دوربین شما از حالت
ماکرو برخوردار است یا لنز ماکرو طراحی شده ای دارید، می توانید قسمت های مختلف بدن کودک، مانند انگشتان کودک، انگشتان پا، چشم و غیره را جدا کنید. خاصیت ماکرو به شما کمک می کند تا جزئیاتی را که با استفاده از یک فو استاندارد از بین رفته اند، برجسته کنید. در طول جلسه عکسبرداری، شما با استفاده از این ویژگی می تواید تصاویر فوق العاده ای را ثبت کنید. استفاده از حالت ماکرو نیز می تواند میزان روتوش عکس کودک را به طرز قابل توجهی کاهش دهد.
دیگر دوره ژستهای کلیشهای به سر آمده و ژستهای طبیعی جایگزین شدهاند. آیا عکاسی کودک با ژست را امتحان کردهاید؟ قطعا شما هم میانهای با ژست مصنوعی و خندههای ساختگی ندارید؛ یک خنده واقعی در عکس به صد خنده مصنوعی میارزد.
حالا تصور کنید به تصویر کشدن دنیای کودکانهای که هیچ تظاهر و دورویی ندارد، تا چه حد دلچسب و جذاب میتواند باشد به شرطی که
بایدها و نبایدهای عکاسی کودک با ژست طبیعی را بلد باشید!
شاید مهمترین و شاخصترین برگ برنده عکاسی کودک با ژست طبیعی، همین مورد باشد. اگر همیشه در کمین شکار لحظههای ناب فرزندتان باشید، صحنههای حیرت انگیزی از ژستهای طبیعی آنها را کشف خواهید کرد. تنظیمات دوربین برای عکاسی از کودک
در این حالت فرقی نمیکند فرزندتان خانه باشد، یا در پارک و مرکز خرید و طبیعت، چرا که تمرکز این نوع عکاسی تنها در ثبت ژستهای طبیعی عاری از هرگونه تظاهر است!
بد نیست قبل از هرچیز تحقیق اجمالی در مورد
غیرممکن است به کودکی رنگ انگشتی بدهید و او از خوشحالی بال درنیاورد و غیرممکنتر اینکه بعد از عکاسی از این ذوق کودکانه، از نتیجه کار راضی نباشید! یک پک رنگهای انگشتی تهیه کنید و گوش به زنگ باشید تا لحظه به لحظه این اوقات خوش کودک را ثبت کنید.
همیشه عکسالعملهای ناگهانی، بهترین سوژهها هستند. به عنوان مثال، عکسالعمل فرزند شما حین خوردن لیمو ترش، مواجهه با اسباب بازی مورد علاقه، خوردن غذای مورد علاقه، دیدن خواهر و برادر، دیدن پدر یا مادر بعد از مدت طولانی، حین تماشای کارتون و… سوژههای هیجان انگیزی به حساب میآیند.
در این مورد خاص بهتر است زاویه عکاسی را روی چهره کودک تنظیم کنید تا علاوه بر زبان بدن، احساسات نهفته در چهره هم گویای همه چیز باشد.
این خصوصیت مشترک بین تمام کودکان است که با دیدن دوربین یا موبایل دوربیندار، ژست میگیرند و به لنز خیره میشوند؛ پس برای عکاسی با ژست طبیعی، او را متوجه دوربین نکنید. یا زمانی اقدام به عکاسی نمایید که سر کودک حسابی گرم است و متوجه خیالات شما نیست.
با اینکه مرتب بودن لباسها در عکاسی خیلی مهم است اما گاهی برای عکاسی کودک با ژست طبیعی، میتوان قید این اصل مهم را زد و از کودک با لباسهای نامرتب و گاها کثیف عکس گرفت و تصاویر جالبی ثبت کرد.
به عنوان مثال، عکاسی از کودکی که به تازگی غذا خوردن مستقل را تجربه میکند، با دهان و لباس کثیف و ذوق وافری که از این حرکت جدید خود دارد، در طول عمر کودک تکرار نشدنی است.
البته عکاسی با لباس مرتب و خانه مرتبتر هم خالی از لطف نخواهد بود.
تصور کنید مچ کودکتان را حین خرابکاری گرفتهاید؛ مثلا ظرف حبوباتتان را مورد عنایت قرار داده و همه را با هم مخلوط کرده است؛ یا قیچی به دست، تکههای پرده گرانقیمت منزلتان را میکند و کاردستی درست میکند؛ شاید هم خودکار را برداشته حسابی از خجالت دیوار و مبلهایتان درآمده است. لطفا در چنین شرایطی به جای عصبانیت موبایلتان را بردارید و از دست گل کودک، عکاسی کنید.
بیشک اگر به اعصابتان مسلط باشید، جالبترین سوژه طبیعی را شکار کردهاید.
آلبومی یک عکس با ژست طبیعی کودک در خواب نداشته باشد، آلبوم نیست. همه ما یک عکس در خواب، بین عکسهای کودکیمان داریم که حسابی خاص و منحصربفرد است.
عکاسی در حالت خواب، میتواند داخل
آتلیه کودک و توسط عکاس انجام شود یا خود شما مسئولیتش را بر عهده بگیرید و در یک رختخواب مرتب با کمی ایدههای خلاقانه، از کودکتان عکس بگیرید.
قرار دادن عروسک و گلهای طبیعی با آرایش زیبا در کنار محل خواب کودک، میتواند عکس شما را از حالت خنثی و بیحال درآورد.
در عکاسی با ژستهای طبیعی، پروسه به نتیجه رسیدن خیلی کند است؛ درست برعکس عکاسی با ژستهای غیرطبیعی که در چشم به هم زدنی تمام میشود. با اینکه عکاسی کودک با ژست طبیعی کمی زمانبر است و صبر و حوصله میطلبد اما نتیجه نهایی به قدری جذاب است که فراموش میکنید چه مقدار از شما زمان گرفته است! حواستان باشد سوژه اصلی عکاسی شما کودکان هستند و نسبت به عکاسی از بزرگسالان، حوصله بیشتری میطلبند.
وقت را غنیمت بشمارید و تا زمانی که کودک شیر میخورد، دست به کار شوید تا این سوژه ناب را به تصویر بکشید. این عکس یک عکس تقریبا خانوادگی است که علاوه بر احساس بامزه کودک، عشق و علاقه مادر را هم جاودانه میکند.
چنین عکسی هم در محیط منزل و هم در هر فضای مناسب دیگری ایده جالبی خواهد بود خصوصا اگر یک زاویه خلاق و هنری برای ثبت آن کشف کنید.
شاید بد نباشد آخرین روزهای شیرخوارگی کودک را هم به تصویر بکشید و کلکسیون بی نظیر خاطران او را تکمیل نمایید.
شاید خنداندن اجباری کودک شدنی باشد ولی گریه زوری، غیرممکن است. پس
عکاسی از کودک حین گریه و نقنق های کودکانه، یکی از طبیعیترین ژستهاست. زمانی که فرزندتان در حال بدخلقی کردن است یا احیانا گریه میکند فرصت را غنیمت بشمارید و عکس بگیرید. مطمئن باشید جذابیت صورت غمگین یا عصبانی کودک در آینده برایش جالب خواهد بود.
همانقدر که کودکان عاشق آب بازی کردن هستند، از حمام متنفرند؛ تفاوت آب بازی با حمام برای کودک از زمین تا آسمان است! گاهی اوقات شرایط بازی با آب در حمام یا حیات یا بالکن را برای فرزندتان فراهم کنید و به صورت غیرعلنی از واکنشها و ذوق کردنهایش عکس بگیرید.
اگر مایو یا لباس شنای جذاب هم داشته باشید نور علی نور است.
زمان مناسب برای عکاسی بارداری و عدم شناخت و انتخاب صحیح آن برای
عکاسی بارداری، می تواند سبب بر باد رفتن هزینه و رویاهای شما برای ثبت بهترین عکس ها از دوران بارداریتان باشد. در مورد عکاسی بارداری باید با خود صادق باشید، زیرا زمان عکس گرفتن از ن باردار بسیار مهم است. اگر عکسبرداری خود را خیلی زود برنامه ریزی کنید، برجستگی کودک در شکم شما به وضوح قابل مشاهده نخواهد بود و نقش برجسته ای در عکس ها نخواهد داشت. از طرف دیگر، اگر جلسه عکاسی بارداری خود را خیلی دیر برنامه ریزی کنید، ممکن است با تورم، درد و دردسر روبرو شوید. در این مقاله به شما کمک می کنیم تا زمان مناسب برای عکاسی بارداری خود را پیدا کنید و بهترین عکس ها و تصاویر را از این دوره خاص و شیرین به ثبت برسانید.
برای اکثر خانم ها، بازه زمانی ایده آل برای عکس های بارداری بین 7 تا 8 ماهگی است. در سه ماهه سوم بارداری، شکم شما به اندازه مناسب برای عکسبرداری خواهد رسید. در سه ماهه سوم بارداری، شکم شما زیبا و بزرگ خواهد بود. عکس برداری در 7 یا 8 ماهگی، بهتر از ماه آخر بارداری و یا ماه ششم بارداری است. انتخاب زمان مناسب برای عکاسی بارداری بسیارمهم است و همانند
انتخاب آتلیه بارداری و
انتخاب لباس برای عکاسی بارداری حائز اهمیت است.
در این مرحله از بارداری، کودک شما هنوز شروع به حرکت به سمت پایین نمی کند. این بدان معناست که شما شکم رو به بالا و گردی دارید که از دید
عکاسی پرتره، بسیار بهتر به نظر می رسد تا اینکه کودک شروع به حرکت به قسمت پایین بدن شما کند. در ماه هفتم و هشتم بارداری شما احساس خوبی دارید و متحرک تر خواهید بود. البته این مورد در هر زنی می تواند متفاوت است.
برخی از خانم ها می توانند برای گرفتن عکس های بارداری، چند هفته دیگر و یا شاید حتی تا نهمین ماه بارداری صبر کنند. برخی دیگر ممکن است در شش ماهگی شکمی زیبا برای عکسبرداری داشته باشند و برخی در هفت ماهگی به این نقطه برسند. نکته مهم این است که بدن خود و نحوه تغییر آن را متناسب نگه دارید و تا آخرین لحظه منتظر بمانید تا عکسبرداری خود را برنامه ریزی کنید. سعی کنید با مراجعه به
آتلیه بارداری مدنظر خود با عکاس خود از قبل صحبت کنید و تاریخ جلسه عکاسی را زودتر تعیین کنید.
به شریک زندگی خود، یک دوست یا اعضای خانواده خود یک دوربین بدهید و به آنها بگویید که چند عکس غیررسمی از شما بگیرند تا بتوانید ببینید که برجستگی کودک در شکم شما چگونه به نظر می رسد. این یک روش آسان برای انتخاب زمان مناسب است تا بتوانید عکس هایی حرفه ای را در زمان مناسب به ثبت برسانید. در اوایل دوران بارداری، خستگی و سنگینی کمتری خواهید داشت و توانایی بیشتری در برخاستن و نشستن و یا ایستادن دارید، سعی کنید از ماه پنجم به بعد کم کم روی استایل ها و مدل های مدنظر خود برای عکس های بارداری کارکرده و آنها را در منزل تمرین کنید. هر چه مدت بیشتری از بارداری شما می گذرد، نفخ و تورم بیشتری خواهید داشت، بنابراین باید زودتر مدل ها و استایل های دلخواه خود را انتخاب و آنها را تمرین کنید.
هنگامی که زمان مناسب برای عکاسی بارداری خود را تعیین کردید و جلسه عکاسی خود را برنامه ریزی کردید، نکاتی هنگام گرفتن عکس های بارداری وجود دارد که باید از آنها آگاه باشید:
بارداری یکی از زیباترین مراحل زندگی است و ثبت تصاویری خوب و ایده آل از این دوره زیبا و جذاب، شدیدا به انتخاب زمان مناسب برای عکاسی بارداری بستگی دارد. انتخاب زمان مناسب برای عکس گرفتن از بارداری، این اطمینان را به شما می بخشد که بهترین حس خود را به دست بیاورید و مجموعه ای از تصاویر زیبا را در اختیار شما قرار می دهد که مقدمه ای برای شروع داستان زندگی کودک آینده شما خواهد بود. عکاسی بارداری به این علت جذاب و به یاد ماندنی است که مشاهده می کنید که خانواده شما با گذشت زمان چگونه تغییر می کند و حس مادرانه بیشتری قبل از تولد کودک، در وجود شما جوانه می زند.
ایجاد افکت روی عکس کودک یک فرآیند مهم پس از اتمام عکاسی در
آتلیه کودک و در مرحله آماده سازی تصاویر می باشد. ایجاد افکت روی عکس کودک را می توان این گونه تعریف کرد که برنامه های گرافیکی و ویرایش تصویر، دارای جلوه های تصویری و الگوریتم های از پیش تعریف شده ای هستند که به شما این امکان را می دهند که جلوه های ویژه ای به تصاویر کودک خود اضافه کنید. جلوه های واقعی به نرم افزاری که استفاده می کنید بستگی دارند. معمولا می توانید جلوه های مختلفی را انتخاب کنید که لبه های تصویر شما، سطح نویز، شیب و جنبه های دیگر عکس کودک شما را تغییر دهد.
برنامه های زیادی نظیر
فتوشاپ یا
لایت روم وجود دارد که می توانید به راحتی از آنها استفاده کنید و سپس می توانید تصویر تغییر یافته را ذخیره کنید. افکت یا جلوه های تصویری به عنوان روشی برای تغییر تصویر شما برای اضافه کردن نمای هنری، ایجاد الگوهای خاص یا تولید منظره دنیای واقعی استفاده می شوند. برخی از برنامه های گرافیکی چند جلوه از پیش تعریف شده ارائه می دهند و برخی دیگر ممکن است صدها جلوه تصویری را برای انتخاب و ایجاد افکت روی عکس کودک به شما ارائه دهند.
ویرایش تصویر و ایجاد افکت روی عکس کودک می تواند حتی معمولی ترین تصاویر کودک شما را خارق العاده جلوه دهد. اگر ثبت تصاویر جشن تولد، غذا خوردن و راه رفتن کودک شما برایتان جذاب بوده و خاطرات خاصی را برای شما ایجاد می کند، ایجاد افکت روی این تصاویر، می تواند آنها را حتی به یاد ماندنی تر و زیبا تر از قبل سازد. به طور کلی ایجاد افکت روی عکس کودک و
روتوش عکس کودک، سبب افزایش جذابیت و زیبایی تصاویر می گردد.
موارد زیادی وجود دارد که می توان از طریق ایجاد افکت روی عکس کودک به آنها دست یافت. برخی از این موارد عبارتند از:
Baby Pics
Hell’o Baby
Totsie
Baby Snaps Pics & Photo Editor
اشتراک گذاری
عکاسی کودک در طبیعت به این دلیل حائز اهمیت است که کودکان مانند هر شخص دیگری، وقتی در فضای بیرون از خانه با نور طبیعی عکس می گیرند، جذاب تر و زیباتر به نظر می رسند. نور طبیعی، چهره ای طبیعی تر و دلپذیرتر به کودک شما می بخشد و پوست را نرم تر نشان می دهد و سایه های زشت را از بین می برد. در این مقاله از
آتلیه کودک پیکسان، قصد داریم به بررسی نکات و آموزش صحیح نحوه عکاسی کودک در طبیعت بپردازیم، پس ما را تا انتها همراهی کنید.
هنگامی که به دنبال نور مناسب در فضای باز برای گرفتن عکس از کودکان هستید، به خاطر داشته باشید که خورشید ظهر بسیار خشن است و سایه های ناخوشایندی به همراه خواهد داشت. بهترین زمان روز برای عکاسی کودک در طبیعت ساعات اولیه صبح و آخرین ساعت قبل از غروب خورشید (ساعت طلایی) می باشد. زمانی که پرتوهای خورشید در آسمان کم خواهد بود (اوایل صبح یا هنگام غروب)، این موضوع برای شما بسیار مطبوع خواهد بود، زیرا نور کم، یک درخشش نرم و طلایی را ایجاد می کند.
اگر مجبور هستید جلسات عکاسی خود را در طول روز انجام دهید، چند روش برای عملی کردن آن وجود دارد. ابتدا، تمام تلاش خود را بکنید تا از مناطقی با تابش نور مستقیم و آفتاب در امان بمانید. سپس به دنبال مکان هایی با سایه باز برای عکاسی کودک در طبیعت باشید. پس از آن کودک را در موقعیتی قرار دهید که در مقابل او، آسمان باز باشد تا به درستی چهره کودک را روشن کند. برای قرار دادن کودک در موقعیت مناسب باید از نکات مهم درباره
عکاسی کودک با ژست طبیعی آگاه باشید. در نهایت برای پر کردن سایه هایی که کمی تیره هستند، می توانید از یک فلاش پر یا یک بازتابنده قابل حمل نیز استفاده کنید.
کودکان معمولا زمانی که در فاصله کوتاهی با دوربین قرار می گیرند، توجهشان جلب می شود. بسیاری از آنها به سادگی قادر به نشستن نخواهند بود و محیط یک استودیوی داخلی می تواند کودک را نگران کرده و در نهایت مکانی ناامید کننده برای عکاس در هنگام عکس برداری از کودک باشد. بنابراین یک فضای سرگرم کننده در طبیعت، مانند پارک، ساحل، حیاط خلوت یا یک باغ زیبا می تواند به سهولت عکاسی از کودک کمک کند. برخی والدین قبل از جلسه عکاسی، آموزش هایی دقیق به فرزند خود می دهند تا بهترین رفتار را هنگام عکاسی از خود بروز دهد، گاهی زیاده روی در این توصیه ها می تواند سبب عصبی شدن کودک شود. بنابراین ضروری است که کودک احساس آرامش کند و به عکاسی به عنوان یک رویداد سرگرم کننده نگاه کند.
یک جلسه عکاسی کودک در طبیعت می تواند به شما این امکان را بدهد تا عکس های اکشن و زیبایی مانند کودکی که با شادی در حال چیدن چمن ها می باشد و یا در حال بازی با شن و ماسه در ساحل می باشد را تهیه کنید. بازی با یک اسباب بازی رنگارنگ و حتی با سایر کودکان به شما این امکان را می دهد تا یک عکس عالی از کودک خود در طبیعت داشته باشید.
به طور خاص، بچه ها نمی توانند با گفتار ما لبخند بزنند، اما به هر حال این چیزی نیست که شما از آن صرف نظر کنید، بنابراین بازی های ساده و زیرچشمی نگاه کردن از پشت دوربین و یا صحبت کردن با صدای احمقانه، معمولا لبخندی طبیعی را برای کودک به همراه می آورد. به خاطر داشته باشید که نوزادان در اوایل روز تقریبا همیشه در بهترین حالت خود هستند. خستگی در پایان روز معمولا کودک را کلافه وعصبی می کند.
در اینجا پنج نکته ساده برای کمک به شما در شروع کار برای عکاسی کودک در طبیعت وجود دارد، که نظر شما را به این نکات جلب می کنیم.
اگر می خواهید از یک کودک در خارج از منزل عکاسی کنید، در صورتی که هوای بیرون سرد است، کودک را محکم ببندید و او را با لباس گرم بپوشانید، به خاطر داشته باشید که نوزادان دوست دارند گرم باشند. می توانید کودک را در یک سبد یا کاسه که با یک پتو کرک شده است، بگذارید و از او عکاسی کنید.
بعضی اوقات، عکاسی کودک در طبیعت می تواند کمی دشوار باشد، زیرا هرگونه فشار زیاد باد یا سر و صدای زیاد ی تواند باعث بیدار شدن کودک در صورت خواب بودن و یا عصبانیت و گریه او در بیداری شود. برای موفقیت در عکاسی از کودک در طبیعت، قبل از شروع، مکانی را که نزدیک خانه شماست و واجد شرایط است جستجو کنید. سعی کنید کودک را در چند نوبت از خانه بیرون ببرید و در محیط عکس برداری قراردهید تا او به فضای جدید عادت کند و در روز عکس برداری انعطاف بیشتری از خود نشان دهد.
برای عکاسی کودک در طبیعت به صورت گروهی، گاهی اوقات شکل و اندازه فیزیکی اتاق به خصوص برای یک پرتره گروهی یا
Group Portrait مناسب نیست، یا دکوراسیون کاملا مطابق با زیبایی شناسی عکاسی نیست. بعضی اوقات خانواده ها فضاهای زیبایی در طبیعت پیدا می کنند که برای عکس برداری بسیار مناسب است. در آغوش گرفتن کودک توسط پدر یا مادر یا جمع خانواده یک ایده عالی برای عکاسی از کودک در طبیعت است. به خاطر داشته باشید که نگه داشتن و در آغوش گرفتن کودک توسط پدر یا مادر برای کودک آرامش بخش بوده و به او اطمینان خاطر می دهد. بعضی اوقات نوزادان می خواهند در آغوش گرفته شوند، پس از این کار هنگام عکاسی نیز دریغ نکنید.
زمانی که قصد عکاسی کودک در طبیعت را دارید، بسیار مهم است که مطمئن شوید که سایه مناسبی بر روی محل عکس برداری کودک افتاده است یا خیر. نوزادان و کودکان دارای پوستی بسیار حساس هستند و نکته مهمی که شما باید به آن توجه کنید این است که به خاطر برخی از عکس ها، نباید باعث آفتاب سوختگی پوست کودک شوید. اگر قادر به یافتن سایه به طور طبیعی نیستید، برخی گزینه های جایگزین مانند استفاده از چترهای بزرگ، به نظر ایده آل می باشند.
در عکاسی کودک در طبیعت، یک مکان برای خزیدن نوزادان به صورت نشسته و یا چهار دست و پا راه رفتن آنها در فضای سبز در نظر بگیرید. معمولا با گذاشتن یک لحاف یا پتو روی زمین می توانید بستری برای خزیدن کودکان روی زمین در طبیعت مهیا کنید.
احتمالا شما دوست ندارید کودک شما هنگام عکس برداری اشک ریخته و گریان باشد. بازی کردن با کودک هنگام در آغوش گرفتن او می تواند یکی از بهترین راهکارها برای هرچه جذاب تر کردن عکاسی کودک در طبیعت باشد. عکس هایی از کودک شما در طبیعت که شما به عنوان پدر و مادر نیز در آن دیده می شوید، بعدها بسیار خاطره انگیز خواهد بود. در این زمینه می توانید از اسباب بازی ها نیز برای سرگرم کردن کودک خود کمک بگیرید.
برای اینکه واقعا توجه کودک را به عنوان سوژه خود جلب کنید، ایده خوبی است که دوربین خود را در حالت دیافراگم قرار دهید. دیافراگم خوب برای شروع F5.6 است، زیرا زمینه غیرمرکز است اما باعث می شود تمام چهره کودک در کانون توجه قرار گیرد. در شرایط کم نور اگر متوجه شوید تنظیات دیافراگم مناسب نیست، می توانید به سمت ISO 800 بروید. با این حال، رفتن به بیش از ISO 800 می تواند باعث ایجاد صدای دیجیتالی زیادی در پرتره های شما شود. یک لنز زوم در محدوده 70 الی 200 میلی متر، لنز همه منظوره خوبی برای عکس برداری از کودکان در طبیعت است. این به شما این امکان را می دهد تا از کودک فاصله داشته باشید.
همیشه به عناصر پریشان در پس زمینه عکس های خود و همچنین سایر جزئیات ناخواسته توجه کنید. به عنوان مثال، شاخه درختی که به نظر می رسد در پس زمینه و در پشت کودک شما قرار گرفته است، عکس را خراب می کند و ممکن است بعدا متوجه آن شوید. اطمینان حاصل کنید که قسمت بالای سر کودک قطع نمی شود و دست و پای او و تمام بدن او قابل مشاهده است. لباس کودک یک نکته مهم است. یک پیراهن بلند، با الگوی خاص یا راه راه ممکن است چشم را منحرف کند و توجه را از سوژه دور کند. با این وجود، ممکن است مواقعی وجود داشته باشد که بتوان شخصیت کودک را با لباسی چشم نواز و خلاقانه برجسته کرد. هدف خلاقانه نهایی شما هرچه باشد، به خاطر داشته باشید که بچه ها در لباس های راحت، بیشتر از لباس رسمی احساس آرامش می کنند.
از آنجایی که شما می خواهید عکس های کودک شما در طبیعت، جذاب و زیبا باشد، باید دقت زیادی به این نکات هنگام عکاسی کودک درطبیعت داشته باشید. شا همیشه باید تعداد زیادی عکس بگیرید و در طول جلسه عکاسی، زاویه ها و فاصله ها را تغییر دهید تا بهترین عکس ها را در انتها از میان تصاویر گرفته شده انتخاب و گزینش کنید.
خواباندن نوزاد قبل از عکاسی نکته بسیار مهمی است که باید از عهده آن به خوبی بربیایید، وگرنه برای تهیه آلبوم عکس نوزاد خود دچار مشکل خواهید شد. خواباندن نوزاد در آتلیه کودک کار چندان دشواری نیست، به شرطی که روش و اصول صحیح آن را بلد باشید. فراموش نکنید که نوزاد شما کاملا به شما وابسته است و وقتی او گریه می کند، این کار در واقع راهی برای برقراری ارتباط او با نیازهایش است و از شما درخواست توجه و مراقبت می کند. هنگامی که به
آتلیه کودک برای عکاسی از نوزاد خود مراجعه می کنید، ممکن است او مداوم گریه کند و فرآیند عکاسی را مختل کند. به همین منظور در این مقاله از
پیکسان، ابتدا دلایل گریه نوزادان در جلسه عکاسی را بررسی نموده و سپس راه حل هایی برای خواباندن نوزاد قبل از عکاسی به شما توصیه خواهیم کرد.
در این میان، دلایلی وجود دارد که نوزاد شما ممکن است حین جلسه عکاسی گریه کند و شما آنچه را که می توانید برای آرامش او باید انجام دهید.
نوزادان با تنظیم دمای بدن خود، می توانند شرایط بهتری پیدا کنند و راحت تر به خواب بروند. برای خواباندن نوزاد در آتلیه کودک مهم است که فضای آتلیه خود را گرم نگه دارید. همچنین قبل از قرار دادن یک نوزاد در محیط عکاسی، پتوهای زیر نوزاد را ابتدا با قرار دادن روی شوفاژ یا بخاری گرم کنید. اگر تصمیم به استفاده از بخاری در آتلیه دارید حتما آن را از نوزاد دور نگه دارید تا به پوست حساس او آسیب نرسانید. اگر در طول جلسه عکاسی محیط را گرم نگه دارید، نوزاد با آرامش خاطر بیشتری می خوابد.
صداهای موجود در رحم مادر بسیار بلند است و صدای ضربان قلب مادر، بلند ترین صدایی است که نوزاد در شکم مادر می شنود. اگر سر و صدای کمی، نظیر پخش یکی موسیقی ملایم در استودیو ایجاد کنید، نوزاد با آرامش بیشتری می خوابد و خواب او عمیق تر خواهد بود. پخش موسیقی نه تنها برای کودک مفید است، بلکه باعث آرامش عکاس و والدین نوزاد می شود و به خواباندن نوزاد قبل از عکاسی کمک شایانی می کند. آرامش بسیار مهم است زیرا نوزادان انرژی شما را جذب می کنند.
ما همیشه از والدین نوزاد می خواهیم که تا رسیدن به استودیو سعی کنند از شیر دادن به نوزاد خودداری کنند. معمولا بهتر است مادر نوزاد در آتلیه به نوزاد شیر بدهد، تا نوزاد راحت تر به خواب برود. نوزادان وقتی گرسنه نیستند، راحت تر می خوابند. توجه داشته باشید که نوزادان با شکم سیر، راحت تر می خوابند و خواب آنها عمیق تر است.
برای خواباندن نوزاد قبل از عکاسی ما همیشه از والدین می خواهیم که قبل از ورود به آتلیه، 1 تا 2 ساعت نوزاد خود را بیدار نگه دارند. حمام کردن نوزاد قبل از حضور در آتلیه برای عکاسی، یک راه خوب برای خسته کردن نوزاد است. این یک روش عالی برای نوزادان است که می توانند قبل از آمدن به آتلیه کمی از ریه های خود کار بکشند و کمی خود را خسته کنند، تا در جلسه عکاسی راحت تر به خواب فرو روند. حمام کردن قبل از عکاسی همچنین به زیبا تر شدن موهای نوزاد کمک می کند.
در صورت امکان، همیشه جلسات
عکاسی از نوزاد را صبح ها برنامه ریزی کنید. چرا که این زمانی است که نوزادان با آرامش بیشتری می خوابند. عکاسی در بعد از ظهر می تواند بسیار مشکل تر باشد. هرکسی که نوزاد کوچکی دارد می تواند این واقعیت را تأیید کند که نوزادان در بعد از ظهرها در بهترین شرایط خود نیستند و عمدتا کلافه و گریان هستند.
نوزادان حال و احوال ما را درک می کنند و می توانند انرژی ما را دریافت کنند. اگر عصبی یا مضطرب هستید، نوزاد این احساس را درک خواهد کرد و او نیز مضطرب و عصبی می شود. اگر مادر کودک مضطرب باشد، این می تواند بر نحوه عملکرد نوزاد نیز تاثیر بگذارد. در آتلیه باید دو صندلی راحت پشت سرعکاس قرار دهید تا والدین بتوانند فضایی مشخص و کافی برای مشاهده عکاس و نوزاد داشته باشند. این قضیه سبب آرامش والدین و به تبع آن آرامش نوزاد می شود و فرآیند خواباندن نوزاد در آتلیه کودک را تسریع می کند.
بهترین زمان برای عکاسی از یک نوزاد در چهارده روز اول زندگی است. در این مدت آنها با آرامش خاطر بیشتری می خوابند و راحت تر می توان در حالت های گوناگون از آن ها عکس گرفت. معمولا از نوزادانی که سن آنها کمتر از 5 روز است، عکاسی نکنید، زیرا آنها هنوز در حال تطبیق با دنیای بیرون از شکم مادر هستند و پوست آنها اغلب می توانند بسیار قرمز یا زرد باشند. دو هفته تا دوماه پس از تولد، بهترین زمان برای عکاسی از نوزاد است. در این دوره، نوزاد با آرامش بیشتری می خوابد و فرآیند خواباندن نوزاد قبل از عکاسی فوق العاده ساده تر خواهد بود.
جلسات عکاسی از نوزاد می تواند بسیار وقت گیر باشد، بنابراین باید بر اساس زمان برگزاری جلسه، آن برنامه ریزی کنید و به والدین آموزش دهید. اگر در مورد زمان استرس داشته باشید، بچه ها نیز چنین احساسی خواهند داشت. جلسه معمولی عکاسی از نوزاد حداقل سه تا چهار ساعت به طول می انجامد. زمان لازم است تا نوزادان به راحتی در معرض دید قرار بگیرند و با آرامش بخوابند. همچنین کامل کردن جزئیات کوچک، مانند صاف نگه داشتن دست و انگشتان زمان عکاسی نیز گاهی زمان بر می باشد.
mcpactions.com
دکور آتلیه کودک مهمترین بخش از یک
آتلیه کودک می باشد. هنگام
راه اندازی آتلیه کودک توجه به تجهیزات مورد استفاده برای عکاسی و دکور آتلیه کودک ضروری می باشد، چرا که اولین چیزی که نظر مراجعه کنندگان و مشتریان شما را به خود جلب می کند، دکور آتلیه کودک شماست. پس سعی کنید آتلیه کودک خود را مطابق استاندارد های روز، که در این مقاله به بررسی نکات و موارد آن خواهیم پرداخت، آماده کنید.
بیایید با اولین و بارزترین مورد ضروری شروع کنیم. یک
دوربین حرفه ای DSLR. هر دوربینی که با آن احساس راحتی کنید، کافی خواهد بود، اما ترجیحا دوربینی را انتخاب کنید که در رده ای بین طیف میان رده تا سطح بالا قرار دارد. دوربینی با یک سنسور بزرگتر که می تواند بدون نیاز به استفاده از فلاش، تصاویر تمیز و با کیفیتی را ثبت کند. قبل از هر چیز، شما باید یک دوربین با کیفیت برای عکس برداری داشته باشید، چرا که اگر بهترین دکور آتلیه کودک را نیز داشته باشید، بدون وجود یک دوربین با کیفیت برای ثبت تصاویر با وضوح بالا، این دکور جذاب ارزشی نخواهد داشت.
یک لنز استاندارد خوب است، اما اگر می خواهید چند گزینه اضافی در دست داشته باشید، یک لنز خوب برای عکس گرفتن از کودکان ایده آل است، زیرا معمولا دیافراگم های بزرگتری دارد (که البته برای جلوگیری از استفاده از فلاش نیز مفید است). با استفاده از یک لنز خوب و استاندارد، تصاویر با وضوح و کیفیت بالاتر و با ناهنجاری های کمتری مشاهده می شوند. داشتن یک لنز خوب برای گرفتن عکس های بسیار نزدیک ( زوم) و با کیفیت بسیار بالا از انگشتان دست، انگشتان پا، مژه ها، لب ها و سایر جزئیات ریز که والدین می خواهند در جلسه عکاسی از کودک خود ثبت کنند، بسیار ضروری است. داشتن یک لنز خوب نیز مانند داشتن یک دوربین حرفه ای، برای ثبت جذاب تر دکوراسیون آتلیه کودک شما اامی است.
بحث زیادی درمورد استفاده از فلاش ها و چراغ های استودیویی برای دکور آتلیه کودک وجود دارد، بنابراین بیشتر عکاسان ترجیح می دهند از نور طبیعی هنگام عکاسی از کودک استفاده کنند. به همین دلیل، اگر در محیط بیرون آتلیه عکس برداری نمی کنید، حتما به یک رفلکتور یا بازتابنده نور احتیاج دارید. استفاده از یک رفلکتور چند کاره که از زوایای مختلف، تابش نور را مسدود و یا تقویت کند، برای دکور آتلیه کودک شما اامی است.
اگر در فصل زمستان و به دلیل سرما یا بارش باران مجبورید در داخل استودیو از کودک عکس برداری کنید و نور طبیعی مناسبی در دسترس شما نیست، نورپردازی مصنوعی تنها گزینه شماست. استفاده از سافت باکس بهترین گزینه برای شما می باشد. استفاده از سافت باکس می تواند به ایجاد نوعی نور نرم و پراکنده کمک کند و می تواند نور طبیعی را از فاصله نزدیک برای عکسبرداری از کودک بازسازی کند.
برای دکور آتلیه کودک، داشتن چندین زمینه متفاوت و متنوع برای عکس برداری از کودک ضروری است. با استفاده از ترکیبی از مواد جامد و الگوهای آماده، می توانید چندین زمینه متفاوت ایجاد کنید. همچنین می توانید از پتوهای نرم استفاده کنید که با استفاده از گیره به استند وصل شده اند. با ایجاد یک مجموعه پس زمینه کامل، شما به معنای واقعی کلمه می توانید از هر چیزی به عنوان پس زمینه استفاده کنید. کاغذ دیواری، کاغذ ساختمانی، پارچه، موکت و یاحتی فرش
توجه داشته باشید که تصاویری که برای پس زمینه انتخاب می کنید باید با روحیه کودکان سازگار باشند. شما می توانید از طرح های رنگارنگ و گل دار استفاده کنید. استفاده از طرح های کارتونی نیز می تواند جالب و جذاب باشد.
نمای کف آتلیه شما، در تصاویر گرفته شده بسیار موثر می باشد. در واقع تهیه کفپوش مناسب برای آتلیه، گران ترین بخش دکور آتلیه کودک می باشد. استفاده از کفپوش چوبی می تواند بهترین گزینه برای یک آتلیه کودک باشد. البته استفاده از کفپوش های اپوکسی و پلی اورتان که موجب براقیت سطح می شود، نیز برای آتلیه کودک می تواند مناسب باشد وبه زیبایی دکورآتلیه کودک کمک قابل توجهی نماید.
واضح است، شما باید جایی را برای قرار دادن تجهیزاتی نظیر تختخواب، نیمکت و صندلی در هنگام عکس گرفتن از کودکان در نظر بگیرید. این تجهیزات جزء جدایی ناپذیر دکور آتلیه کودک به حساب می آیند. توجه داشته باشید که هنگام انتخاب صندلی، به ارتفاع آن دقت کنید، به گونه ای که خیلی بلند نباشد و برای نشستن کودکان مناسب باشد.
هنگامی که صحبت از عکاسی از کودکان می شود، لوازم جانبی و لباس های خاص و کودکانه راهی عالی برای اضافه کردن عناصر جالب توجه به عکس های شما هستند. برخی از لوازم جانبی معمول مانند پتوهای کرکی، سبد، حیوانات اسباب بازی، کلاه های بافت یا لبه دار، بال های فرشته به اندازه کودک و سایر لباس ها و روسری های زیبا، مواردی است که باید در دکور آتلیه کودک شما وجود داشته باشد.
از آنجا که نوزادان کوچک معمولا در جلسات عکاسی چیزی نمی پوشند، برای گرم کردن آنها به چیزی نیاز دارید. استفاده از یک بخاری برقی کوچک یا بعضی از پکیج های گرمایشی (یا هر دو) می تواند برای گرم نگه داشتن فضا مناسب باشد. اگر در فصل تابستان عکس برداری می کنید حتما از تهویه ای مناسب یا یک پنکه برای خنک کردن فضای استودیو استفاده کنید تا کودک از گرما کلافه نشود.
اگر در حال عکاسی از کودک بدون لباس و پوشک هستید، این انتظار را داشته باشید که در حین جلسه با برخی از حوادث (از نوع کثیف) روبرو شوید! دستمال های پارچه ای مرطوب، حوله های کاغذی یا هر چیزی برای تمیز کردن کودک را از قبل آماده کنید. هنگامی که همه وسایل و تجهیزات مورد نیاز خود را در اختیار داشته باشید، آرامش خاطر بیشتری هنگام عکاسی خواهید داشت. این مهم است که خودتان راجع به راه های مناسب برای مراقبت از نوزادان و نحوه اطمینان از یک تجربه عکاسی امن و راحت برای آنها (و والدینشان) در طول جلسه، به والدین آموزش دهید.
اطمینان ازکامل بودن دکور آتلیه کودک شما، مهترین کاری است که می توانید قبل از شروع کار عکاسی از کودک آن را انجام دهید. بیاموزید که چگونه یک کودک را اداره کنید و مواردی را که ممکن است کودک یا والدینش در حین عکس برداری به آن نیاز پیدا کنند، از قبل تهیه و برطرف کنید. اکنون که می دانید چه مواردی برای دکور آتلیه کودک شما ضروری است، پس از تهیه آنها، با برنامه ریزی و اعتماد به نفس، کار خود را آغاز کنید.
فاصله بین تولد تا یک سالگی نوزادان، شیرینترین و خاصترین روزهای زندگی هر پدر و مادریست. البته این لحظات با سرعتی باور نکردنی سپری میشود و خاطراتی محو اما به یادماندنی برای پدر و مادر به جا میگذارد. به جرئت میتوانیم بگوییم رشد و تغییرات ظاهری نوزاد در این فاصله زمانی، روزانه است! شما به عنوان کسی که همیشه همراه او بودهاید، شاید متوجه رویداد برخی از این تغییرات نشوید، ولی دوستان و بستگان شما به خوبی آن را حس کرده و عمیقا درک میکنند. هر ماهی که به سن نوزادان افزوده میشود، اندامهای بدن و ویژگیهایی مثل رنگ مو و چشم آنها را از این رو به آن رو میکند. عکاسی از نوزاد 15 نکته کلیدی برای عکاسی از کودک
قطعا در این روزها دیگر به خاطر سپردن این لحظات کافی نیست؛ در این شرایط است که عکسها به کمک شما میآیند؛ اگر بتوانید به گونهای برنامه ریزی کنید که به طور هفتگی یا دست کم ماهانه (عکاسی از ماهگرد نوزاد) از نخستین سال حضور فرزندتان در خانواده عکاسی کنید، این تغییرات و رشد سریع نوزاد پس از یک سال برایتان ملموستر خواهد بود و عمیقا شما را به وجد خواهد آورد.
اگر تا به حال تجربه عکاسی از کودک را نداشتهاید، بهتر است مقاله
با این نوع عکاسی که به آن اصطلاحا عکاسی از ماهگرد نوزاد گفته میشود، با یک تیر دو نشان را بزنید؛ علاوه بر ثبت خاطرات خود، برای فرزندتان نیز زندگی نامهای مصور ایجاد خواهید کرد که قطعا محبت و توجه شما نسبت به او را ثابت میکند.
پیش از آن که به موضوع اصلی مقاله بپردازیم، خوب است با روحیات و رفتارهای نوزاد در ماههای آغازین زندگی خود بیشتر آشنا شویم.
حتی اگر قصد ندارید که به صورت منظم ماه به ماه این کار را انجام دهید، به نخستین ماهگرد نوزاد توجه ویژهای داشته باشید. فرزند شما در این برهه از زندگی خود هنوز شناختی از محیط اطراف خود ندارد و هر حرکت او تلاشی برای برقراری ارتباط با چیزهایی است که میبیند. مثلا صداهایی برای جلب توجه شما ایجاد میکند و به نوازش، ماساژ و بوسیده شدن اشتیاق نشان میدهد.
نوزاد شما در این مرحله از زندگی خود با معنای لبخند به خوبی آشنا شدهاست. علاوه بر آن، قدرت بدنی نوزاد در حال افزایش است و احتمالا میتواند سر خود را برای چند لحظه بالا بگیرد که این موضوع سوژه داغی برای عکاسی از ماهگرد نوزاد است.
نوزاد با گذر از سومین ماه زندگی خود، کمکم با خزیدن آشنا میشود و شما میتوانید این قدم بزرگ او را به عنوان اولین موفقیتاش به تصویر بکشید. در این مرحله نوزاد آمادگی کشف مسائل پیچیدهتری را دارد؛ پس با او صحبت کنید و برای او آواز بخوانید. بهتر است نوزاد در همین سن به ارتباط با غریبهها هم عادت کند و شما هم از فرصت استفاده کرده و ارتباط جمعی او را ثبت کنید.
در این مرحله، به مراتب با چالشهای سادهتری روبهرو هستید. نوزاد در این سن کمی میچرخد، میغلتد و پدر و مادر خود را به خوبی میشناسد و واکنشهای هیجانیاش به حضور پدر و مادر برای عکاسی ماهانه از نوزاد م است.
حالا میتوانیم بگوییم نوزاد بزرگتر شدهاست. در این سن وعدههای غذایی کمتری دارد، به تنهایی با اسباب بازی یا هر وسیله دیگری سرگرم میشود و با تکیه بر خود مینشیند. پس در محیط آتلیه به والدین و مخصوصا نوزاد سخت نخواهد گذشت و با تلفیق نوزاد با عروسکها و دکورهای آتلیهای تصویر نابی خلق خواهد شد.
شش ماهگی هم از آن زمانهایی است که ثبت کردن خاطرات آن واقعا ارزشش را دارد. با همین سرعت نیمی از یک سال با همه تجربهها و شیرینیها سپری شد. ذهن نوزاد در این سن بیشتر بر رشد احساسات خود تمرکز دارد؛ همچنین مهارتهای ارتباطی نوزاد بهبود پیدا میکند. حالا دیگر نوزاد نسبت به اسم خود حساس است و میتواند منبع تولید صداها را با چشم دنبال کند. از همین خصوصیت به ظاهر ساده استفاده کنید واکنش نوزاد را در مقابل صدا شدن نامش به تصویر بکشید! احتمالا میخندد و شما را ذوقزده خواهد کرد. حالا تصور کنید وقتی بزرگتر شد با دیدن این تصویر از خودش، چه حسی خواهد داشت؟
با شروع این ماه، نوزاد حرکاتی مثل سلام کردن، خداحافظی و بوس فرستادن با بدن را یاد میگیرد. در این سن دلبستگیهایی را در فرزند خود مشاهده میکنید؛ مثلا آنها دوست دارند که بعضی از اسباببازیهای خود را همه جا به همراه داشته باشند. عضلات نوزاد تا حدودی قویتر شدهاست و میتواند با کمک کسی روی پاهای خود بایستد. پس میتوانید در تصاویری که از نوزادان این سن ثبت میکنید، پدر و مادر او را هم در قاب تصویر جای دهید. این کار علاوه بر نشان دادن حمایت و توجه خانواده در تصویر، ایمنی نوزاد را نیز تضمین می کند.
این فرمول را به خاطر داشته باشید که قابهای خانوادگی همیشه طرفدار داشتهاند.
هشت ماهگی یعنی نهایت شیطنت با چاشنی خرابکاری. ولی اگر از دید یک عکاس به آن نگاه کنید، یعنی هیجان انگیزترین زمان برای عکاسی! عجیب اما واقعی!
حالا نوزاد با دانش بیشتری نسبت به اشیا با آنها ارتباط برقرار میکند و اسباببازیهای خود را به دستههای مختلفی تقسیم بندی میکند و بعضی بازیهای ساده یاد میگیرد. بازی دالی موشه” در فرایند عکاسی از ماهگرد نوزاد برای شما بسیار کاربردی است؛ زیرا عمیقا باعث خنده و هیجان نوزاد هشت ماهه میشود. شاید هم یکی دو تا مروارید سفید درون دهان کودکتان باشد که با خندهاش را جذابتر کند!
پیش از آنکه نوزاد شما شروع به راه رفتن کند، نه ماهگی فرزندتان شاید خسارتهای مالی کوچکی برای شما داشته باشد؛ زیرا در این سن هیچ چیزی برای او جذابتر از پرت کردن، انداختن و ضربه زدن به اشیا نیست. علت انجام این کار هم فقط شناخت بیشتر ویژگیهای اشیا است. همچنین یک نوزاد نه ماهه اگر بتواند با دست خود جایی را بچسبد، شاید افتخار دیدن چندین قدم کوتاه هم نصیب شما کند که نور علی نور است. برای کمک کردن در این کار با او تاتی بازی” کنید و از عکاس محترمتان بخواهید هنرنماییهای نه ماهگی فرزندان را هنرمندانه به تصویر بکشد.
مهمترین پیشرفتی که نوزاد در ده ماهگی به دست میآورد، توانایی مرور خاطرات و به طور کلی بهبود وضعیت حافظه میباشد. چگونگی سپری شدن این مرحله نیز بر شخصیت کودک در آینده بسیار تاثیرگذار است. نوزاد در این زمان هر چه بیشتر به توجه شما نیاز دارد؛ شما با انجام بازیهایی مثل خانهسازی و پازلها علاوه بر وقت گذارندن با فرزندتان، این اسباب بازیها را به بهترین دکور صحنه عکاسی از نوزادان ده ماهه تبدیل کنید. این سبک عکاسی علاوه بر اینکه رشد ذهنی کودک را به تصویر میکشد، خاطرات وسایل بازی کودک را هم برای همیشه زنده نگه میدارد.
در این زمان فرزندتان آهسته آهسته به پایان دوران نوزادی نزدیک میشود. حالا او به راحتی مینشیند، شاید با خزیدن بتواند از پله ها بالا برود و شما را به دردسر بیاندازد، بدون تکیهگاه هنگام ایستادن تعادل خود را حفظ میکند و چندین گام کوچک برمیدارد. همینطور آنها در این سن به دنبال کشف قابلیتهای انگشتان خود هستند و البته با دنیایی از غذاهای جدید روبهرو شدهاند. به عنوان یک عکاس به شما توصیه میکنیم که ثبت لحظاتی که نوزادان با دست در حال مزه مزه کردن غذا هستند را از دست ندهید. حتی ریختن غذا روی لباس و سر و صورت کثیف کودک هم سوژه نبی برای ماهگرد یازدهم اوست.
عکاسی از جشن تولد یک سالگی را هم که به هیچ وجه نباید از دست داد و ایدههای خلاقانهای هم برای انجام این کار وجود دارد که در ادامه به آنها خواهیم پرداخت. اکثر نوزادان با رسیدن به این سن به خوبی راه میروند. این سن بهترین زمان برای علاقهمند کردن آنها به کتاب است؛ نگاه کردن به تصاویر کتاب هم برای افزایش هوش آنها و دوست شدن با کتابهای مهمتر در آینده کافی است.
حالا دیگر در این که عکاسی ماهانه از نوزاد ضرورت دارد حرفی نیست. قطعا جزئیات این فرایند ثبت خاطره تا حد زیادی به سلیقه پدر و مادر نوزاد مربوط میشود، ولی شما به عنوان یک عکاس حرفهای باید همیشه گزینههایی داغ و متفاوت روی میز داشته باشید که کمی خلاقانهتر و منحصربفردتر باشد. ما در ادامه به شما چند ژست برای عکاسی از ماهگرد نوزاد پیشنهاد میدهیم و گپ و گفت مفصلی در رابطه با عناصری خواهیم داشت که میتوانید در طراحی صحنه به کار ببرید. در واقع مسئولیت عکاس نوزاد و به طور کلی مجموعه
آتلیه کودک در این پروسه پر رنگ و کلیدی است.
لباس برای آتلیه بارداری و انتخاب و تصمیم گیری در مورد پوشیدن لباس مناسب برای حاضر شدن در
آتلیه بارداری، گاهی شاید دشوار تر از
انتخاب آتلیه بارداری مناسب باشد. به تن کردن لباسی که تغییرات بدن در دوران بارداری و برجستگی های نه بدن را که در طی این دوره دستخوش تغییر شده اند را بیش از پیش به نمایش بگذارد، نکته ای است که در عکاسی بارداری بسیار حائز اهمیت است.
عکس گرفتن از بارداری به شما کمک می کند تا از یکی از عجیب ترین و شیرین ترین دوران زندگی خود، خاطراتی بصری را به ثبت برسانید. خاطراتی که بعدها برای شما، همسرتان و فرزندانتان فوق العاده جذاب خواهد بود. به منظور هرچه بهتر برگزار شدن جلسه عکاسی بارداری شما باید مناسب ترین لباس برای آتلیه بارداری را با توجه به فرم بدن، علایق و سلایق خود و نظر همسرتان، انتخاب کرده و بپوشید.
نوع عکس یا مضمونی را که دوست دارید عکس های شما داشته باشد در نظر بگیرید. شما می توانید با در نظر گرفتن سبک شخصی در کنار برخی از سرگرمی ها یا علایق خود، قدم اول را بر روی خودتان آسان تر کنید. این به شما کمک می کند تا در مورد نوع و سبک عکاسی مورد نظر خود تصمیم بگیرید. یک عکس صمیمی و دنج در منزل با همسرتان و یا عکسی در بیرون از منزل و در فضای باز، همه چیز به انتخاب شما بستگی دارد. پس تعیین کنید که آیا مایل به عکاسی در فضای بازهستید یا خیر. این جنبه نیز به ترجیح شخصی شما بستگی دارد. عکس های بارداری داخل منزل، معمولا عکس هایی بسیار صمیمی و دوستانه می باشند. مکانی که شما برای عکس برداری انتخاب می کنید، می تواند در انتخاب لباس برای آتلیه بارداری موثر باشد.
تعیین کنید با چه کسی دوست دارید عکس های بارداری خود را بگیرید. عکس گرفتن از شما و همسرتان در حین بارداری و یا حتی گرفتن برخی از عکس های خانوادگی، اصلا غیر معمول نیست. در صورتی که فرزند دیگری دارید، گرفتن عکس با او که منتظر از راه رسیدن خواهر یا برادر کوچک خود است نیز می تواند جذاب باشد. فقط به خاطر داشته باشید که هنگام عکاسی جمعی، همه با هم در پوشیدن لباس هماهنگ باشید و از
رنگ های مکمل استفاده کنید. شما باید در قلب و بطن تصویر قرار بگیرید و به عنوان ستاره ای درخشان چشمک بزنید.
در نظر بگیرید که هوا در طول عکس برداری شما چگونه خواهد بود. بسته به اینکه در چه فصلی قرار دارید، نوع لباس پوشیدن و انتخاب لباس برای آتلیه بارداری می تواند متفاوت باشد. به طور کلی، شما در فصل تابستان می توانید از لباس های نازک تر و راحت تر استفاده کنید و در فصل زمستان از بافت ها و لباس های گرم استفاده کنید. توجه به فصل های سال و وضعیت هوا، نقطه شروع خوبی برای انتخاب لباس برای عکس های بارداری شما خواهد بود.
هنگام انتخاب لباس برای آتلیه بارداری خود به ترکیب رنگ ها دقت کنید. عکس های خود را با رنگ های ترکیبی مرسوم، مد روز یا بر اساس سبک های مختلف انتخاب نکنید. روندها و مدها می آیند و می روند، شما نباید چیزی را انتخاب کنید که احتمالا از مد می افتد. شما باید لباسی را انتخاب کنید که با رنگ پوست و موی شما همخوانی داشته باشد، توجه به ترکیب رنگ ها می تواند سبب جذابیت بیشتر عکس های بارداری شما باشد.
اطمینان حاصل کنید که با لباس هایی که انتخاب می کنید راحت هستید و در عکس گرفتن از آن لذت خواهید برد. انتخاب لباس با توجه به سلیقه، به شما این امکان را می دهد که در هنگام عکاسی راحت باشید. انتخاب لباس متناسب و راحت، باعث می شود تا شخصیت شما در عکس همانند نوری بدرخشد.
یک پیراهن بلند و توری برای عکاسی بارداری واقعا ایده آل است. انتخاب این لباس برای آتلیه بارداری تمام برجستگی های بدن شما را نمایش می دهد. این لباس می تواند یک لایه متقاطع از بافت داشته باشد که یک دید نرم و نه را به مخاطب می دهد. این لباس بسیار محبوب است زیرا آستین های بلندی نیز دارد. به نظر می رسد این لباس در همه اشکال همه چیز را به ست پایین شکم، هدایت می کند و جلوه زیبایی به شکم می بخشد.
یک لباس ماکسی جذاب و زیبا که برای فصول گرم و تابستانی در جنگل و فضای سبز بسیار مناسب است. این لباس روان و آزاد است و حس آزادی زیادی می بخشد. اگربه دنبال لباسی هستید که از شانه بیفتد و یا اینکه دارای آستین های کوتاه باشد، این لباس فوق العاده مناسب است. این لباس های بلند اما گشاد برای عکس های بارداری ایده آل هستند زیرا به شما اجازه می دهند که لباس خود را بکشید و شکم خود را به شکل و زاویه دلخواه نمایش دهید.
یک لباس مجلسی مناسب که در ناحیه گردن آزاد است. به نظر می رسد این لباس، فوق العاده نه بوده و جذبه خاصی به چهره شما می دهد. مدل تنگ این لباس مجلسی ترجیحا بهتر است، چرا که اندام شما را برجسته تر نشان می دهد. در صورت امکان، به دنبال یک لباس مجلسی اندامی با یا یک انتهای فوق العاده نه باشید.
در انتخاب لباس برای آتلیه بارداری به نظر می رسد انتخاب یک لباس شب هنگام عکس گرفتن، بسیار طبیعی و مادرانه است. عناصر نه مانند کمان و توری می توانند به لباس شب، جلوه جذاب تری ببخشند. کمر آن می تواند در اطراف شکم شما جمع شود و یک پارچه ساتن می تواند سبب درخشش آن شود.
برای خانوم هایی که به دلیل اعتقادات خود، علاقه به استفاده از لباس های بارداری اسلامی دارند، پوشیدن یک مانتو بلند و یا دامن بلند می تواند مناسب باشد. استفاده از لباس هایی با بالا تنه ای اسلامی و پوشیده می تواند در عین پوشیدگی، بسیار شکیل و جذاب باشد.
یک لباس بارداری دو تکه با روکش مناسب برای فصل پاییز و زمستان بسیارمناسب است. این لباس پوشش زیادی را در بازوها و قفسه سینه شما فراهم می کند، اما در سراسر کمر برای نمایش شکم در حال رشد شما مناسب است. این لباس ها معمولا از جنس مخمل یا نوعی پارچه ابریشمی نرم ساخته می شوند.
یک لباس شب به فرم پری دریایی، به ن باردار اعتماد به نفس و جذابیت خاصی می بخشد. این لباس ها دارای آستین های درپوش متوسط و یک شلوار دلربا هستند. آنها به طور کلی از توری ساخته شده اند و یک ماده صاف و نرم که خاصیت کششی دارد. انتهای آنها شبیه دم پری دریایی است و با شکوه خاصی بر روی زمین پخش می شود و می نشیند.
یک لباس دو تکه توتو بارداری، می تواند انتخابی بی نظیر برای اشخاصی باشد که می خواهند برجستگی شکم خود را بدون پوشش لباس به نمایش بگذارند. این لباس از یک دو تکه جدا گانه تشکیل شده است، که کشش خوبی داشته و فرم بدن رابه خوبی نشان می دهد. دامن پفی این لباس به طور کامل پاها را می پوشاند، اما شکم را در معرض دید قرار می دهد. این یک لباس عالی برای نمایش شکم یک زن باردار است.
یک لباس امپراطوری، محکم روی نیم تنه می ایستد و در تمام امتداد شکم جریان می یابد و با یک چاک در وسط آن، از شکم به پایین به دو تکه تقسیم می شود. این لباس به شما این امکان را می دهد که روی شکم خود مانورکمتری بدهید و قسمت بالای بدن خود را برجسته کنید. این لباس در نیمه پایینی خود پوشش زیادی دارد.
یک لباس بارداری یک تکه و نه چندان تنگ در قسمت پایینی، می تواند گزینه ای مناسب برای افرادی باشد که علاقه ای به برجسته نشان دادن شکم خود ندارند. این سبک لباس تمایل دارد که در قسمت بالایی جلب توجه کند و در قسمت پایینی جریان داشته باشند. این نوع لباس همچنین از طول کاملی برخوردار است، بنابراین پوشش زیادی را در قسمت پایینی دارد و در ناحیه شکم، چندان تنگ نبوده و جلب توجه نمی کند.
نقطه عطف زندگی هر پدر و مادری، تولد فرزند است. در واقع زندگی هر پدر و مادری از لحظه تولد فرزندشان از این رو به آن رو میشود و به جرات میتوانیم بگوییم که هیچ تحولی برای آنها خاص تر از این رویداد لذت بخش نخواهد بود.
بیشک عکاسی از نوزاد در بیمارستان ثبت شیرین ترین لحظه هر خانواده است و خواهد بود.
در ساعات و حتی روزهای اولیه حضور فرزند جدید در خانواده، اعضای خانواده دلچسب ترین نوع میزبانی از فرد تازه وارد را تجربه میکنند. قطعا نخستین باری که آن ها نوزاد را میبینند، در آغوش می کشند و او را بخشی از وجود خود حس میکنند، تجلی احساسی ناب و غیرقابل وصف است. احتمالا با مطالعه همین چند جمله ناقابل متقاعد شده اید ساخت خاطرات مصور این دوران تا چه اندازه لذت بخش و در عین حال ضروری است.
آیا شما هم تجربه درک این احساسات ناب را داشته اید؟ یا در شرف درک این لحظات هستید؟ در اغلب موارد همه فکر و ذکر والدین در ماه های اخر دوران بارداری این است که ویژگی های ظاهری فرزندشان را حدس زده و حتی تصویرسازی کنند؛ بی شک لذت بخش ترین شمارش مع زندگیشان تا شیرین ترین وصال آغاز شده است و آنها دل در دلشان نیست.
واقعیت این است که انتخاب
آتلیه کودک فعال در این زمینه هم جزو تصمیمات سخت و کلیدی والدین است.
اگر شما هم تحت عنایت بی کران پروردگار، چشم انتظار تولد فرزند خود هستید و می خواهید برای ثبت نخستین لحظات حضور فرزندتان در جمع خانواده برنامه ریزی کنید، یا عکاسی هستید که در این زمینه آماده همکاری با والدین است، نکاتی در رابطه با این حوزه هنری وجود دارد که پیش از هر اقدامی باید زیر و بم آنها را کشف کنید؛
احتمالا با گله مندی والدین بسیاری برخورد کرده اید که میگویند فاصله بین تولد تا کودکی فرزندشان چنان شتابان سپری شده که گویا از لذت آن محروم مانده اند! تنها راه مقابله با این حسرت، عکاسی از کودک در دوران مختلف زندگی به خصوص عکاسی از نوزاد در بیمارستان و در نخستین لحظان حضور در دنیاست.
عکاسی از نوزاد در بیمارستان چه فوت و فنی دارد؟
- اولین و مهم ترین نکته ای که باید در تمام مراحل عکاسی از نوزاد در محیط بیمارستان در نظر داشته باشید این است که این کار تنها جنبه ثبت یادگاری از دوران خاطره انگیز زندگی یک خانواده را دارد. همان طور که می دانید هیچ اولویتی بالاتر از آرامش و سلامت نوزاد نیست؛ هیچ عکسی ارزش به خطر انداختن سلامت و آسایش نوزاد را ندارد! پس با پوزیشن های عجیب و غریب و گاها خطرناک، نوزاد را کلافه و پدر و مادر نوزاد را مضطرب نکنید. در همین راستا مطالعه
اصول عکاسی پرتره از کودک خالی از لطف نخواهد بود
خیالتان راحت باشد! سوژه کوچک و ملوس شما به تنهایی هم خاص و دلرباست پس خودتان را به آب و آتش نزنید.شاید پذیرفتن این مورد کمی دشوار باشد، ولی هیچ ژست و پوزیشنی برای عکاسی از نوزاد در بیمارستان جذاب تر از فعالیت های عادی نوزاد مثل گریه کردن، خندیدن، خمیازه کشیدن، خواب آلود بودن و در خواب ناز بودن او نیست. پس دوربین به دست آماده باشید تا لحظات روتین زندگی او را مصور کنید.
تا جایی که میتوانید از عروسک های مناسب و بادکنک های فویلی استفاده کنید.
وقتی زمان زایمان فرا رسید و اعضای خانواده به جنب و جوش افتادند، شما به عنوان عکاس با خونسردی تمام از چهره های هیجان زده آنها و لحظه های پر تب و تاب پیش از زایمان، عکس هایی ناب و سرشار از هیجان از لحظات ابتدایی حضور نوزاد در دنیا ثبت کنید.
البته اصل ماجرا
عکاسی پس از تولد نوزاد است! در واقع پس از تولد نوزاد، مسئولیت اصلیتان آغاز میشود. شما به عنوان یک عکاس، باید هر جایی که نوزاد میرود، به دنبال او بروید.
اگر این امکان برای شما وجود دارد که از لحظه تولد نوزاد عکاسی کنید، اصلا این موقعیت ویژه و احساسی را از دست ندهید و این فرصت را غنیمت بشمارید. گاهی پدر نوزاد هم در بخش زایمان حضور پیدا میکند و صورت نگران او در تصاویر واقعا تماشایی است.
مسئله بسیار حساسی که ممکن است در این شلوغی های هیجانی به فراموشی سپرده شود، زمان دقیق تولد نوزاد است! هنگام تولد نوزاد، از ساعت دیواری بیمارستان عکس بگیرید و یا در عملی خلاقانه تر از ساعت مچی پدر یا سایر اعضای خانواده عکس بگیرید. اگر بتوانید احساسات جالب اعضای خانواده را هم در این قاب جای بدهید نور علی نور است.
بدون ثبت اولین آغوش گرفتن نوزاد توسط مادر و شیر دادن به او، پروژه عکاسی شما لطفی نخواهد داشت. آنقدر در پروژه عکاسی بیمارستانی از نوزاد سماجت به خرج دهید که این لحظه باشکوه نصیب شما و دوربینتان شود. هر چند سال هم که از عمر این عکس ها بگذرد، باز هم عکسی احساسی تر و معصومانه تر روی دست آن نخواهد آمد.
در تب و تاب عکاسی از اولین هم آغوشی مادر و کودک، از اولین آغوش پدر و خواهر یا برادر غافل نمانید.
یک عکس یادگاری از نوزاد به همراه ماما یا پرستاران هم ایده بدی نیست. شاید بعدها فرزند شما به دیدن کسی که او را به دنیا آورده است، مشتاق شود.
در روز تولد نوزاد احتمالا نوزادان دیگری هم در همان بیمارستان متولد میشوند؛ پس میتوانید خلاقیت بیشتری به خرج دهید و با کسب اجازه از پرستاران، از نوزاد در کنار سایر دوستان همزاد خود در اتاق مراقبت عکس های بانمکی بگیرید.
گاهی مادران پس از زایمان چند روزی را مهمان بیمارستان هستند. در این صورت نوزاد را هم به اتاق مادر انتقال میدهند و تختی مخصوص برای او در اتاق مادر قرار میدهند. یک خلوت متمایز و منحصر بفرد!
این فرصت بسیار خوبی برای عکاس است که عکس هایی عاشقانه و پرمعنا از تخت های به هم چسبیده آنها ثبت کند و داستان تولد نوزاد را بی نقص تر به تصویر بکشد.
در نهایت هم چندین عکس با ژست های متفاوت از خانواده ای که دیگر بزرگتر شده است و بیمارستان را دست پر ترک میکند، این فرایند را به خوبی کامل میکند.
تم آتلیه هفت سین و عکاسی از کودک با این تم در عید نوروز، یکی از محبوب ترین
انواع تم آتلیه کودک برای عکاسی می باشد. نوروز یکی از رسوم قدیمی و باستانی ما ایرانیان است که ما همه ساله همراه با فرارسیدن بهار، آن را جشن می گیریم. یکی از رسوم رایج ما ایرانیان این است که در روز اول سال و لحظه تحویل سال در کنار خانواده و اقوام، دور سفره هفت سین جمع می شویم و برای ثبت این لحظات تکرار نشدنی، عکس می گیریم.
حال شما می توانید برای تهیه یک
آلبوم عکس کودک و ثبت هرچه بهتر و جذاب تر این لحظات برای کودک دلبندتان، به یک
آتلیه کودک مراجعه و جهت تهیه عکس با تم آتلیه هفت سین اقدام نمایید.
معمولا همه والدین علاقه مند به گرفتن عکس هایی از کودک خود در کنار سفره هفت سین هستند، اما گاهی با توجه به زیبا چیده شدن هفت سین، عکس ها به نظر شما جذابیت لازم را ندارند و یک جای کار می لنگد.
مهمترین قضیه در این راستا دیده شدن جزییات در عکس و انتخاب تم هفت سین مناسب با عکاسی از کودک است. پیشنهاد ما به شما مراجعه به یک استودیو عکس کودک است. زمانی که شما به آتلیه کودک مراجعه می کنید، بهترین چیدمان و دکوراسیون همسو با مناسبت نوروز و با بهره گیری از سفره هفت سین از قبل آماده شده است و بهترین عکاسان، آماده عکاسی از کودک شما با استایل ها و از زوایای مختلف هستند. در یک آتلیه کودک، بهترین تم آتلیه هفت سین موجود می باشد و این قضیه، ثبت تصاویری جذاب از کودک شما در کنار سفره هفت سین را به بهترین شکل، ممکن می سازد.
عکاسی کودک در منزل کاری بسیار حساس و جذاب است. در مورد نوزادان، دو چیز قطعی وجود دارد و اینکه آنها نرم و لطیف هستند. آنها به سرعت رشد می کنند و به محض اینکه به خودتان بیایید یک نوجوان دبیرستانی شده اند. عکاسی کودک در منزل برای ثبت خاطرات و لحظات عجیب و غریب کودک شما ضروری است، چرا که بعدها به عنوان تصاویری جذاب و خاطره انگیز آنها را به همراه فرزندتان مرور می کنید.
البته همیشه لازم نیست برای گرفتن عکس های حرفه ای به یک استودیوی گرانقیمت عکاسی بروید. ما بهترین ایده ها و نکات را برای عکاسی کودک در منزل به شما معرفی خواهیم کرد. ما
ایده های جالب برای عکاسی از کودکان را در منزل توسط متخصصان و آماتورها جمع آوری کرده ایم و بهترین ایده ها را برای اینکه یک
آتلیه کودک خانگی بسازید در این مقاله به شما ارائه می دهیم.
برای به دست آوردن درخشش و ایجاد ظاهری فرشته مانند برای عکاسی کودک در منزل ،یک مکان عکسبرداری را انتخاب کنید که دارای نور طبیعی زیادی است. اتاقی را در خانه خود انتخاب کنید که بیشترین نور خورشید را داشته باشد و استودیوی خانگی عکس کودک خود را در آن برپا سازید. اگر به فکر عکاسی روی زمین هستید، توصیه می کنیم پنجره یا دربی را پیدا کنید که تمام پرتو نور را به سمت پایین و زمین منعکس می کند.
بررسی تاثیر نور در عکاسی کودک قبل از انتخاب محل عکس برداری، می تواند کمک بزرگی در این راستا باشد.
از آنجا که موضوع عکس شما ممکن است کمی خاص باشد، این نکته را به خاطر بسپارید که کودک شما در طول روز به طور کلی شادتر است (بعد از غذا) و آن زمان را انتخاب کنید. همچنین به خاطر داشته باشید که برای عکاسی از بعضی از نوزادان، هنگام خواب راحت ترین حالت برای عکس برداری از آنهاست. توصیه می شود از لباس گرم برای گرم نگه داشتن نوزاد استفاده شود و از پخش موسیقی آرامش استفاده کنید.
لباس هایی با بافت خنثی انتخاب کنید که رنگی خنثی و مشابه داشته باشند تا کودک شما بدرخشد. انتخاب لباس هایی با رنگ روشن ممکن است به نورپردازی تصویر شما کمک کند، زیرا به جای جذب آن، نور را منعکس می کند. با استفاده از یک بافت، مانند یک پتو، جاذبه بصری عکس را افزایش دهید. همچنین می توانید از پتو به عنوان پس زمینه استفاده کنید، زیرا مانند پرده ممکن نیست چروک شود.
توصیه می شود قبل از قرار دادن کودک در محل عکس، نورپردازی خود را تنظیم کنید. این باعث صرفه جویی در وقت شما خواهد شد، زیرا مجبور نیستید تنظیمات خود را ادامه دهید و کودک شادتر خواهد بود، زیرا آنها می توانند زودتر از این وضعیت بیگانه خارج شوند. قبل از عکاسی از کودک، پس زمینه خود را آماده کنید و همه چیز را بررسی کنید.
دوربین خود را در حالت پرتره تنظیم کنید. انجام این کار باعث تیرگی پس زمینه و صاف کردن رنگ پوست و مو می شود، که این برای کودک دلپذیر است. اگر از
دوربین DSLR استفاده می کنید، دیافراگم خود را همیشه باز کنید و آن را روی کوچکترین شماره قرار دهید تا یک پس زمینه ملایم و تار به دست بیاید. آن را با یک لنز پرتره (حدود 85 میلی متر) جفت کنید. بزرگنمایی کنید و روی چشم کودک خود مترکز شوید.
قرار دادن کودک در کف زمین گزینه مناسبی برای گرفتن عکس های جذاب و زیباست. هنگام عکاسی کودک درمنزل اطمینان از اینکه کودک شما چیزی را از بین نمی برد، ضروری است. قرار دادن کودک در حالی که زیر یک پتو بزرگ، قرار گرفته و سر او از پتو بیرون است، می تواند مدلی جذاب برای عکسبرداری باشد. یک ترفند خوب برای عکاسی از نوزادان این است که آنها را بغل کنید، اگر قصد اینکار را ندارید، محیطی درست کنید که نوزاد شما در آن حس امنیت کند.
بند ایمنی دوربین خود را نگه دارید. شما نمی خواهید که دوربین از دست شما بیفتد یا سقوط کند. زاویه خود را طوری تنظیم کنید که به جای بالا، بینی کودک را هدف بگیرید، زیرا این کار به جذابیت عکس می افزاید. اگر کودک خود را از بالا هدف قرار می دهید، سطح چشم خود را با کودک تنظیم کنید تا بتوانید ارتباط چشمی با او برقرار کنید.
برای گرفتن یک عکس واقعا استثنایی، باید با کودک خود ارتباط چشمی برقرار کنید، برای آنها دیدن شما با یک دوربین بزرگ ممکن است سخت باشد. در حین دور کردن دوربین از جلو و سپس جلوی صورت خود، زیرچشمی به کودک نگاه کنید و از او عکس بگیرید. سعی کنید برای جلب توجه کودک از اسباب بازی ها یا آهنگ ها استفاده کنید.
شاید بد نباشد در آلبوم عکس کودک شما، بعد از عکاسی با ژانرهای لطیف و هنری، کمی تنوع را چاشنی کار قرار دهید و عکاسی از کودک با تم هالووین را امتحان کنید. هرچند هالووین به خودی خود کمی وحشت و خشونت به همراه دارد ولی اگر همگام با این مقاله پیشروی کنید، میتوانید تا حد قابل قبولی این بعد منفی را کنترل کرده و حتی به طنز نزدیک کنید.
جشن هالووین جشن مخصوص مسیحیان است که در آن، همه لباسهای عجیب و غریب و ترسناک میپوشند یا ماسکهای وحشتناک میزنند؛ قدمت آن به 1700 سال قبل میرسد و هر سال به مدت سه شب ادامه دارد. مردم کشورهای آمریکا، ایرلند، اسکاتلند و کانادا از طرفداران سرسخت این آیین سنتی هستند و هر سال در تاریخ 31 اکتبر، استارت این جشن مهیج و جذاب را میزنند.
اما نکته جالب جشن هالووین اینجاست که بچهها، نقش کلیدی در این مراسم دارند. آنها در این شب با قاشق به خانهها مراجعه میکنند و آجیل و آبنبات خوراکیهای خوشمزه از این قبیل درخواست میکنند. میبینید؟ این جشن به ظاهر تاریک، روی روشنی هم دارد که درونمایه این آیین تاریخی را شیرین کرده است.
عکاسی با تم هالووین آنقدر جذاب و وسوسه کننده است که علاوه بر کودکان، سالهای سال است بزرگترها را هم تحت تاثیر خود قرار داده؛ جدای از اینکه این جشن سر منشاء غربی دارد، میتواند یک فرصت خوب برای شادی و شادی آفرینی باشد. قطعا وجود تصاویر با تم هالووین در کنار تصاویر
جشن یلدا، جشن نوروز، جشن تولد
احتمالا شما هم به محض شنیدن نام جشن هالووین»، تصویر کدو تنبل معروف هالوین با آن خنده ژد و ترسناک در ذهنتان تداعی میشود. کدو تنبل، اصلیترین عنصر هالووین میباشد که با هزینه معقول و زحمت کم، حال و هوای این آیین را برای عکاسی از کودک با تم هالووین پدید میآورد.
ایده جالبی خواهد بود اگر تعداد نسبتا زیادی کدو تنبل ریز و درشت را تهیه کنید و داخل آن را خالی کنید؛ سپس لبخند ژگوند و چشم های ترسناکش را اضافه کنید (با نقاشی یا کنده کاری) و پس از روشن کردن شمع درون آن، عکاسیتان را آغاز کنید.
واقعیت این است که
عکاسی هالووینی بدون کدو تنبل همیشه ناقص است پس در لیست خرید، کدو تنبل را فراموش نکنید.
البته که اگر به یک
آتلیه کودک حرفهای مراجعه کنید، زحمت هیچ یک از این صحنه سازی بر گردتان نخواهد بود اما طراحی تم عکاسی با دستهای خودتان و همکاری فرزندتان، یک چیز دیگر است.
یکی از آیینهای مربوط به کدو تنبل، تهیه یک تشت آب و انداختن سیب قرمز درون آن است تا کودکان بدون کمک دست و تنها با دهان، این سیبها را بردارند و بخورند. با این توصیف، ثبت لحظات بامزه و پر از خندهای که کودک در تلاش صید سیب است، خالی از لطف نخواهد بود.
برای عکاسی از کودک با تم هالووین، تا میتوانید از صورتکهای مخوف و ترسناک کم کنید و در عوض، به رنگهای هیجانانگیز و مخصوص این جشن، اضافه نمایید. اصلا لازم نیست برای افزایش تاثیرگذاری تم هالووین در عکسها، روح و روان کودک را فدا نکنید. از ماسکهای بانمک و خنده دار استفاده کنید و تا جایی که ممکن است، رنگهای مشکی، قرمز و نارنجی را در طراحی تم هالووین بگنجانید.
سرمنشاء انتخاب این سه رنگ، آتش و سیاهی شب است که از عناصر اصلی این آیین به حساب میآیند.
راستش را بخواهید هالووین بدون چاشنی ترس، کمی مسخره است. اگر میخواهید لباس و شخصیت ترسناک خاصی برای فرزندتان تدارک ببینید، نقش جادوگر گزینه مناسبی است. یک کلاه جادوگری، یک شنل قرمز و مشکی، یک جاروی دسته بلند و کمی زیورآلات زمخت، تمام آن چیزی است که شخصیت هالوینی شما را با یک جادوگر کامل تبدیل میکند. استفاده از لوازم آرایشی برای کودکان اصلا توصیه نمیشود اما استفاده خیلی جزیی به هدف گریم صورت، ایده بدی نیست. یک چوب سحرآمیز در کنار همه عناصر قبل، نور علی نور است مخصوصا که سر آن را فشفشه نصب کنید تا سحرآمیز بودن را بیشتر به رخ بکشد!
اگر کلاه جادوگری پیدا نکردید، از لطف گوگل ناامید نباشید و آموزش تهیه کلاه جادوگری را سرچ کنید.
قبل از شروع عکاسی، از کودکتان بخواهید خود را به جای جادوگر تصور کند و حالتهای صورتی و بدنی مختلفی در مقابل دوربین درآورد. منتظر ژست خاصی نباشید، همین که کودک شروع به نقش بازی کردن کرد، بدون فوت وقت شاتر دوربین را بفشارید و لحظهها را غنیمت بشمارید.
رد پای گربه سیاه هم در آیین سنتی هالووین به نسبت پررنگ است. اگر جادوگر سوار بر جاروی پرنده را امتحان کردید و به دنبال کاراکتر دیگری میگردید، میتوانید ماسک یا گریم گربه را در کنار کدو تنبلها تست کنید خصوصا اگر چند فرزند دارید و میخواهید عکس گروهی بیاندازید.
شاید باورش سخت باشد اما تار عنکبوت مصنوعی هم وجود دارد که نزدیک جشن هالووین در برخی فروشگاهها عرضه میشود. اگر کدو تنبلتان آماده است اما حس میکنید تم هالووین شما آنطور که باید و شاید ترسناک نشده، بدون فوت وقت به دنبال خرید تار عنکبوت مصنوعی باشید. میتوانید از کودک بخواهید برای نصب تارها و اجرای صحنه هالوین به شما کمک کند و شما از این همکاری کودکانه و ذوقهای نابش، عکاسی کنید. نه فقط برای عکاسی از کودک با تم هالووین، بلکه برای تمام ژانرهای عکاسی، ژستمحوری را کنار بگذارید و سعی کنید از روند طبیعی فعالیت کودک عکاسی کنید تا پس از گذشت زمان و تماشای عکسها، از لذت طبیعی بودن عکسها محروم نمانید.
حواستان باشد! تار عنکبوت عنکبوت میخواهد و جشن هالووین، عنکبوت های بزرگ و ترسناک!
یکی دوتا عنکبوت عروسکی هم تهیه کنید تا لابلای تارها، چشم انداز ترسناک صحنه عکاسی شما را کامل کنند.
احتمالا نقش مومیایی برای عکاسی از کودک با تم هاووین یکی از سادهترین گریمهایی است که حتی خود کودک هم از پس آن برمیآید. چند متری بانداژ (یا پارچه سفید مشابه آن) تهیه کنید و کودک را کمی باندپیچی کنید به طوری که سر و صورت و موها کمی پیدا باشد و توان حرکت از کودک سلب نشود.
خوشبختانه بازی کردن نقش مومیایی نیاز به گریم و استفاده از لوازم شیمیایی ندارد و سادهتر از چیزی است که فکرش میکنید.
اگر بیش از یک فرزند دارید، میتوانید به هر یک نقش متفاوتی بدهید و یک عکس خانوادگی هالووینی ترتیب دهید. مثلا دختر جادوگر شما در حال طلسم پسر مومیایی شما، با چوب دستی سحرآمیز، قاب قشنگی خواهد بود.
نقش اشباح در هالووین بسیار پررنگ است اما حالا که پای عکاسی از کودک با تم هالووین در میان است، بهتر است درونمایه طنز را هم چاشنی کار کنیم تا از لحاظ روحی مسبب لطمه به آنها نشوید.
چند متری تور سفید تهیه کنید و آنها را به صورت مربع با ابعاد برش دهید. برای اینکه کودکتان احساس ترس نکند، در تمام مراحل آماده سازی او را دخیل کنید.
بعد از برش تورهای سفید، با همکاری فرزندتان، با ماژیک مشکی و قرمز لب و دهانی متناسب با سلیقه کودک روی تورها بکشید و برای هر کدام یک بادکنک هلیومی سفید بخرید.
چرا بادکنک هلیومی؟
شبحهای دست ساز شما باید بین زمین و هوا شناور باشند و بادکنک هلیومی سفید، بهترین انتخاب در این راستا است. تورهای سفید را روی بادکنک پر شده با گاز هلیوم بگذارید به طوری که لب و دهان نقاشی شده روی تور، روی بادکنک جاگیر شود.
حالا این بادکنکهای به ظاهر شبح را، در قسمت مناسب صحنه عکاسی خود جای دهید و از این حجم از خلاقیت، عکاسی کنید.
از اواسط اکتبر، لوازم مربوط به جشن هالووین در فروشگاهها سر به فلک میکشند و هر سال نسبت به سال قبل، تنوع بیشتری دارند. یکی از لوازم ساده بر تکمیل صحنه عکاسی، ریسه چراغ است که اغلب با کدو تنبل، اسکلت یا اشباح طراحی شدهاند و در فروشگاهها موجود میباشند.
البته ساخت ریسههای کاغذی با کاغذ رنگی و با کمک مستقیم کودک، خود یک سوژه ناب برای ثبت تصاویر هالویینی کودک است.
چند روز قبل از شروع جشن هالووین را به کاردستی درست کردن با فرزندتان اختصاص دهید که هم فال است و هم تماشا!
چند الگوی عنکبوت و خفاش را از گوگل عزیز پیدا کنید و در سایزهای مختلف روی کاغذ بکشید. در نهایت الگوها را روی کاغذ رنگی مشکی بگذارید دور آن را برش دهید.
این کاردستیها را میتوانید روی انتهای نخ بادکنکهای هلیومی، روی دیوار یا به صورت ریسهای داخل صحنه عکاسی بگنجانید.
یک دست لباس سیاه و یک کاردستی تل سر خفاشی، سوژه جدیدی برای عکاسی از کودک با تم هالووین خواهد بود که بسیار کم زحمت است.
یک تل ساده مشکی تهیه کنید و با تعدادی سیم قطعه قطعه شده که سر آن ها عنکبوت و خفاش نصب شده، یک تم هالوینی ساده برای عکاسی داشته باشید. البته ایده ساخت تل مخصوص هالووین آنقدر زیاد است که پیشنهاد میکنیم خودتان دست به دامن گوگل شوید و جست و جو کنید.
انتخاب آتلیه بارداری یک امر بسیار مهم در
عکاسی بارداری می باشد. بارداری لحظه ای فراموش نشدنی در زندگی هر زن می باشد و این لحظات جادویی را باید با دوربین عکاسی ثبت و ضبط کرد. عکاسان حرفه ای و آتلیه های بارداری زیادی وجود دارند که در زمینه عکاسی بارداری تخصص دارند، ولی شما باید در انتخاب آتلیه بارداری دقت لازم را داشته باشید. عکسها عزیزترین دارایی شما خواهند بود و می توانید هنگام بزرگ شدن فرزندان، این تصاویر را به دختر و پسر خود نشان دهید.
آتلیه بارداری ما یکی از بهترین ها در حوزه خود از لحاظ قیمت و کیفیت می باشد.
هدف اصلی عکاسی بارداری این است که عکس ها طبیعی و اصلی به نظر برسند. ایده اصلی عکاسی بارداری این نیست که فقط شکم بزرگ یک زن باردار به تصویرکشیده شود، بلکه هدف نمایش تغییرات مختلفی است که بدن در این دوره از خود بروز می دهد، ثبت این تغییرات می تواند بعدها برای شما، همسرتان و فرزندانتان جذاب باشد. انتخاب آتلیه بارداری مناسب در این راستا، امری بسیار مهم است. آتلیه خوب باید عکس ها را به گونه ای تهیه کند که تصاویر طبیعی به نظر برسند و یک حس عاطفی قوی را ارائه دهند.
معمولا از ماه هفتم بارداری ب بعد که شکم فرم و شکل گرد تری پیدا می کند، شما باید عکاسی بارداری را امتحان کنید. شکم شما در ماه هفتم و هشتم بارداری، شکل زیبایی خواهد داشت و مناسب عکس گرفتن خواهد بود. در این راستا قصد داریم تا 10 نکته مهم که برای انتخاب آتلیه بارداری باید به آن توجه شود را به شما معرفی کنیم.
انتخاب آتلیه بارداری که فاصله کمی با محل ست شما داشته باشد به این دلیل حائز اهمیت است که جا به جایی زن باردار در ماههای انتهایی بارداری کاری بسیار دشوار خواهد بود و به همین دلیل شما در انتخاب آتلیه بارداری باید اولویت را به آتلیه هایی بدهید که درنزدیکی محل ست شما واقع شده اند. البته نکات مهم دیگری مانند تخصص و مهارت عکاس و رزومه و سابقه آتلیه بارداری نیز مهم است، اما سعی کنید نزدیک بودن آتلیه را حتما در نظر بگیرید و به سراغ نزدیکترین آتلیه به منزل خود بروید.
برای انتخاب آتلیه بارداری شما باید تحقیقات گسترده ای انجام دهید. آتلیه ای را انتخاب کنید که معتبر بوده و سابقه کاری قوی دارد. داشتن یک وب سایت معتبر که دربردارنده نمونه کارهای یک آتلیه بارداری است، می تواند یکی از نکات مهم هنگام انتخاب آتلیه باشد. همچنین فعالیت در شبکه های اجتماعی و داشتن صفحه ای در
اینستاگرام یا
پینترست برای ارائه نمونه کارها به شکل بصری، یک امتیاز مثبت برای یک آتلیه به حساب می آید.
به دنبال آتلیه ای باشید که تجربه گسترده ای داشته باشد و در زمینه عکاسی بارداری تخصص داشته باشد. آتلیه ای که در عکاسی از ن باردار تجربه دارد، می تواند بهترین و جذاب ترین تصاویر را از بدن یک زن باردار به دست آورد و موقعیت شانه ها، زاویه شکم، و استایل سایر نواحی بدن را به خوبی برای عکس برداری مدیریت کند.
اگر قیمت ها برای شما مهم می باشد، حتما به آن هنگام تحقیق برای انتخاب آتلیه توجه داشته باشید. در مورد قیمت انتشار تصاویرسؤال کنید. نتیجه برخی از جلسات عکسبرداری شامل یک قاب عکس نیز می باشند، پس مطمئن باشید که قیمت این موارد را در بودجه خود محاسبه می کنید.
از این مساله آگاهی داشته باشید که آیا عکاس شما در فرآیند ویرایش تجربه خوبی دارد یا خیر. نگاه کردن به نمونه کارهای دیگر عکاس مورد نظر، می تواند به شما در این راستا کمک کند. عکاس شما باید بتواند تصاویر شما را به صورت ماهرانه و به بهترین و منحصر به فرد ترین شکل ممکن ویرایش و آماده کند.
خوش قولی و تعهد یک آتلیه از مهمترین نکات هنگام انتخاب آن می باشد. آتلیه ای را انتخاب کنید که ساعت و تاریخ دقیقی برای جلسه عکاسی بارداری شما تعیین و زمان تحویل تصاویر و قیمت پروژه را از قبل برای شما مشخص کند.
همانطور که عکاس خود را انتخاب می کنید، به این فکر کنید که می خواهید عکس های شما چگونه به نظر برسند. آیا به تصاویری هنری فکر می کنید و یا تصاویری ساده و واقع بینانه؟ آیا می خواهید در یک محیط جالب قرار بگیرید، یا محیطی رسمی تر را با یک پس زمینه ساده ترجیح می دهید؟ تصاویر فیلم برداری شده دارای ظاهری جذاب و ارگانیک هستند که می توانند احساسات بیشتری را به خود جلب کنند، در حالی که عکس ها دارای کیفیت واضح تر، رنگ های پر جنب و جوش و وضوح بیشتری می باشند. تنوع و کیفیت عکس برداری و داشتن محیطی انعطاف پذیر برای یک آتلیه بارداری، نکته بسیار مهمی در انتخاب آن است.
اگر در حال صحبت با مدیر یک آتلیه بارداری هستید، ممکن است بخواهید شخصا با عکاسی که قرار است از شما عکس برداری کند صحبت کنید تا با او به یک اشتراک نظربرسید. پیدا کردن آتلیه ای که امکان ملاقات شما با عکاس را قبل از اجرای پروژه، فراهم می کند، نکته بسیار حائز اهمیتی است. هماهنگی با شخصی که قرار است از شما عکسبرداری کند برای گرفتن تصاویر زیبا از بارداری شما، می تواند ضروری باشد.
برخی از خانم ها می خواهند با شکم در معرض دوربین قرار بگیرند، برخی از خانم ها نیز می خواهند در لباس زایمان عکس بگیرند و برخی از خانم ها می خواهند یک ژاکت بافتنی بپوشند. این ها حالات متفاوتی است، که ممکن است مدنظر شما باشد. اما یک نقطه شروع عالی، لباسهایی است که در کمد آتلیه مد نظر شما وجود دارد. هرچند شما می توانید لباس دلخواه خود را، همراه خود به آتلیه بیاورید. اما آتلیه بارداری مناسب، آتلیه ای است که کمدی از لباس های متنوع و پیشنهادی را برای شما در دسترس داشته باشد. شما می توانید قبل از عکسبرداری این لباس ها را تست کنید تا بهترین انتخاب را داشته باشید.
انتخاب آتلیه بارداری چالشی است که با توجه به نکات ذکر شده در این مقاله می تواند برای شما آسان شود. در انتها توجه داشته باشید که آتلیه ای را انتخاب کنید که در تمامی مراحل، اعم از انتخاب تاریخ عکسبرداری، ملاقات با عکاس، انتخاب لباس، انتخاب محیط، انتخاب استایل و سایر موارد، مشاوره و راهنایی رایگان و دقیقی به شما بدهد.
هنگامی که جلسه هکاسی بارداری خود را برنامه ریزی کردید، نکاتی را باید در هنگام برنامه ریزی به خاطر بسپارید. علاوه بر در نظر گرفتن ایده های انتخاب لباس برای عکس های خود، این موارد را نیز در نظرداشته باشید تا مطمئن شوید که عکس های شما کاملا ایده آل هستند.
تبلیغات آتلیه عکاسی یکی از مهترین بخش ها در راه اندازی، گسترش و
بازاریابی آتلیه عکاسی به حساب می آید. مشاغل عکاسی نیز مانند بسیاری از مشاغل کوچک، گاهی اوقات با کمبود مشتری و کاهش میزان فروش مواجه می شوند. با آگاهی از روش های تبلیغات آتلیه عکاسی می توان این معضل را حل کرد. اگر تبلیغات به درستی و با شیوه صحیح انجام شود، یک مشتری جدید می تواند به سرعت به تعداد زیادی مشتری بالقوه تبدیل شود.
در این مقاله از
پیکسان، 12 روش کاربردی برای تبلیغات آتلیه عکاسی را به شما معرفی خواهیم کرد. با دنبال کردن و اجرای این روش ها، به زودی می توانید مشتریان زیادی را به سمت تجارت خود جذب کنید.
از طریق رویداد های داوطلبانه، شرکت در جشنواره های محلی، نمایشگاه های مرتبط و یا هر رویداد عمومی دیگری، در جامعه محلی خود شرکت کنید. این امر نه تنها باعث ایجاد آگاهی از برند می شود بلکه می توانید با افراد جدیدی روبرو شوید که می توانند به مشتریان آینده شما تبدیل شوند. شما می توانید با افراد جامعه به دلیل منافع مشترک، پیوند برقرار کنید و این احتمال وجود دارد که آنها شما را هنگامی که به کسی احتیاج دارند که از عروسی یک دوست یا سالگرد آنها عکس بگیرد، به یاد آورند.
اخبار حوزه عکاسی را دنبال کنید. برای موفقیت در حوزه کاری خود و جذب مشتریان بیشتر، برای شما مهم است که در رویدادهای خاص صنعت خود، مانند نمایشگاه ها، همایش ها و کارگاه های آموزشی شرکت کنید. شما می توانید با شرکت دراین اجتماعات، ارتباطات تجاری خود را در این مجامع تخصصی بهبود داده و با افرادی که به خدمات شما علاقه مند هستند یا افرادی که می توانند به پیشرفت شما در حرفه تان کمک کنند، آشنا شوید.
رسانه اجتماعی ابزاری ساده، آسان و مؤثر است که به شما این امکان را می دهد تا به راحتی با مشتریان، عکاسان همکار و شرکای تجاری بالقوه خود ارتباط برقرار کنید. به راحتی می توانید آخرین به روزرسانی ها و همچنین نمونه هایی از کار خود را با هزاران بیننده به اشتراک بگذارید. یک رسانه اجتماعی به تنهایی برای جذب مشتری کافی نخواهد بود، بلکه یک مؤلفه اساسی برای هر اجرای هر کمپین تبلیغاتی موفق است. در حوزه تبلیغات آتلیه عکاسی فعالیت در رسانه های اجتماعی نظیر
اینستاگرام و
پینترست از اهمیت بالایی برخوردار می باشند.
استفاده از هشتگ به شما این امکان را می دهد که مخاطبان هدف خود را پیدا کنید. برای هر عکسی که ارسال می کنید می توانید از 30 هشتگ مرتبط استفاده کنید. البته پیشنهاد می شود این تعداد از 10 عدد نکند. شما باید هشتگ ها را به محتوای عکس و یا نوع عکاسی که انجام می دهید و یا معرفی آتلیه عکاسی خود، اختصاص دهید.
به عنوان مثال، اگر عکس های عروسی را ارسال می کنید، می توانید از #عکس عروسی یا # عکاسی-عروسی و غیره استفاده کنید. همچنین فراموش نکنید که حتما هشتگ خاصی را برای شغل خود ایجاد کنید تا افراد پس از کلیک بر روی هشتگ اختصاصی شما، به راحتی تمام عکس های شما را ببینند. هشتگ مناسب می تواند چیزی باشد که برای به دست آوردن بازدید بیشتر برای عکس های خود، به آن نیاز دارید. علاوه بر استفاده از هشتگ های خاص عکاسان، می توانید در برخی از موارد، از هشتگ مرتبط با موضوع عکس خود نیز استفاده کنید.
شما باید مرتبا عکس هایی را در حساب اینستاگرام خود بارگذاری کنید. اگر از فعالیت مداوم در حساب خود غافل شوید، مشتریان ممکن است فکر کنند که شما از کار خارج شده اید یا هیچ چیز خلاق دیگری برای اشتراک گذاری ندارید. چند روز از هفته را انتخاب کنید تا عکس یا عکس های خود را در زمان های معین در صفحه خود بارگذاری کنید.
شما نباید فید خود را با عکس های بی ربط پر کنید. علاقه مندان به عکاسی می خواهند نگاهی اجمالی به دنیای خلاقانه شما داشته باشند، بنابراین با عکس های جالب و خاص، آنها را خوشحال و شگفت زده کنید. حتی اگر شما یک حرفه ای باشید، احتمالا به فیلترها اینستاگرام احتیاج دارید. اینستاگرام دوست دارد که شما مخاطبان را با فیلترها سرگرم کنید. حتما از عکس هایی استفاده کنید که نور و وضوح مناسبی دارند.
یکی از بهترین راه ها برای انجام تبلیغات آتلیه عکاسی، برقراری ارتباطات پایدار با افرادی است که شما در حال خدمت به آنها هستید. این می تواند شما را از رقبا متمایز کند، زیرا مشتریان بالقوه از قبل شما را می شناسند و برای اولین بار نیست که برای نیازهایشان به شما روی خواهند آورد. تمرکز بر ایجاد روابط شخصی با مشتریان، به معنای ایجاد اعتماد بین شما و مشتری می باشد که می تواند باعث شود آنها بیشتر به شما مراجعه کنند.
بازاریابی برای موفقیت در هر کسب و کار مدرنی ضروری است، بنابراین حتما هر هفته مقداری از زمان خود را به طور خاص به بازاریابی کسب وکار خود اختصاص دهید. استراتژی فعلی خود و کارهایی را که می توانید برای جذب بهتر مشتری انجام دهید، در نظر بگیرید و طبق آن برنامه تبلیغاتی خود را تدوین کنید.
با یک طراح گرافیک حرفه ای تماس بگیرید تا به شما کمک کند. اگرچه احتمالا به عنوان یک عکاس با فتوشاپ آشنایی دارید، اما می توانید از کار و شراکت با شخصی که از عکس ها و تصاویر شما در ایجاد موارد تبلیغاتی استفاده می کند، سود ببرید. می توانید ضمن ایجاد یک ارتباط تجاری جدید، لوگوها، پوسترها، بنرها و موارد دیگر را به صورت تخصصی طراحی کنید.
برای عکاسان، ایجاد ارتباط صمیمی با تعداد انگشت شماری از مشتریان بالقوه، مهمتر از آن است که کسب وکار خود را در تلویزیون یا رسانه های اجتماعی، تبلیغ کنند. اگر مشتریان از شما راضی باشند، به تبلیغ کار شما می پردازند و شما را به دوستان و آشنایان خود معرفی می کنند و این یک تبلیغ دهان به دهان و موثر برای آتلیه عکاسی شماست. این روش یکی از راه های موثر برای تبلیغات آتلیه عکاسی شماست.
حفظ ارتباط با مشتری های قدیمی و ایجاد یک لیست پستی می تواند به شما کمک کند تا در مورد کارهای جدیدی که انجام داده اید یا پیشنهادهای ویژه، به آنها اطلاع رسانی کنید. همچنین در صورت بروز موارد مورد علاقه، به صورت جداگانه به آنها پیام هایی را ایمیل یا پیامک کنید.
هر عکاس باید یک وبلاگ داشته باشد تا بتواند نمونه هایی از کارهای خود و همچنین مطالب اصلی مرتبط را به اشتراک بگذارد. ایجاد یک وبلاگ عکاسی علاوه بر کمک به شما در ایجاد یک انجمن با مشتریان، می تواند به جذب مشتریان جدید کمک کند تا شما را در موتورهای جستجو راحت تر پیدا کنند.
نکات زیر به شما کمک می کند تا یک وبلاگ برای عکاسی راه اندازی کنید که خوانندگان شما را تحت تأثیر قرار دهد و مشتری های بیشتری را برای شغل خود کسب کنید.
ارائه اطلاعات کامل: اطمینان حاصل کنید که وبلاگ شما همه چیزهایی را که خوانندگان شما برای استفاده از خدمات شما نیاز دارند را در بر می گیرد. مکان، قیمت ها، اطلاعات تماس و نوع خدمات خود را درج کنید.
ارسال منظم پست: یک برنامه منظم ارسال پست آماده کنید. شما باید تصمیم بگیرید که چند بار می خواهید در طول هفته پست های جدید ارسال کنید و اطمینان حاصل کنید که طرفداران شما از پست های شما استقبال می کنند یا خیر.
حرفه ای باشید: خوب است که شخصیت خود را نشان دهید، اما آن را مثبت نگه دارید و جزئیات بیشتری را درباره زندگی شخصی خود برای مخاطبان به اشتراک نگذارید و سعی کنید اطلاعات کاری و تخصصی بیشتری به مخاطبان خود ارائه دهید.
استفاده از گالری ها: سعی کنید عکس ها را در همان رویداد یا گروه هایی که یک موضوع را با یکدیگر دنبال می کنند، گروه بندی کنید. این سایت شما را کاربر پسند تر می کند و باعث می شود حرفه ای تر به نظر برسید.
وضوح بالا: عکس ها را با وضوح بالا بارگذاری کنید تا بازدید های مشتریان بیشتر شود و آنها بتوانند کارهای شما را ببیند و سطح کار شما را تشخیص دهند.
توجه به سرعت بارگذاری: توجه داشته باشید که اگر سرعت بارگذاری عکس های شما بیش از حد طولانی شود، ممکن است مشتریان بالقوه خود را از دست بدهید، بنابراین مطمئن شوید که صفحه شما برای کاربران دسکتاپ و موبایل بهینه شده است. این بدان معنی است که وقتی کاربر روی یک تصویرکلیک می کند، باید یک تصویر کوچک با وضوح پایین تر داشته باشید که به تصویر با وضوح بالاتر پیوند بزند.
نوشتن محتوای جذاب: به سؤالات خاص عکاسی پاسخ دهید، مطالب آموزشی ایجاد کنید، نقد وبررسی بنویسید یا بر اساس تجربیات خود مشاوره دهید. هرچه محتوای منحصر به فردتری به کاربران ارائه دهید، شانس بهتری برای ارتباط با مخاطبان خود خواهید داشت.
برگزاری مسابقات: مسابقات عکاسی مشخصی را بر اساس یک موضوع خاص ارائه دهید. شما می توانید در حین ساختن جامعه ای از طرفداران وفادار، هیجان را در اطراف وبلاگ خود ایجاد کنید.
پیوند با شبکه های اجتماعی: برای افزایش بازدید تصاویر خود، اشتراک گذاری با رسانه های اجتماعی نظیر اینستاگرام و پینترست را فراموش نکنید. با ارائه لینکی از صفحات خود در شبکه های اجتماعی در وب سایت خود، می توانید مخاطبان خود را گسترش داده و مشتری های جدیدی پیدا کنید.
بازار هدف خود را بیابید: صدها وبلاگ عکاسی وجود دارد، اما هنوز هم می توانید در صورت تخصصی بودن کار خود از رقبا متمایز شوید. تمرکز روی نقاط قوت شما می تواند به ساخت برند شما کمک کند و این امکان را به شما می دهد که بعدا به یک برند مستقل و شناخته شده تبدیل شوید.
نمونه کارهای شما باید بهترین کارهای ارائه شده شما باشد. بسیاری از عکاسان با توسعه تجارت خود، نمونه کارهای خود را به روز می کنند. شما باید آلبوم هایی مجزا برای شاخه های مختلف کاری خود نظیر آلبوم
آتلیه کودک و یا آلبوم
آتلیه بارداری، تهیه و آماده کنید و در صورت مراجعه مشتری، آلبوم مد نظر را که شامل نمونه کارهای قبلی و برجسته شماست به او نایش دهید.
سعی کنید خدمات مختلفی را ارائه دهید و در انواع مختلف جلسات عکاسی آماده باشید. این می تواند به شما کمک کند تا به مشتریان بیشتری دسترسی پیدا کنید و همچنان برای مشتریان قدیمی خود نیز همیشه در دسترس باشید. به عنوان مثال، اگر شما یک عکاس عروسی هستید، شاید ایده خوبی باشد که در عکاسی از نوزادان نیز فعالیت کنید. یک زوج تازه ازدواج کرده که شما کارعکاسی عروسی آنها را برعهده داشتید، ممکن است برای عکاسی از بارداری و یا نوزاد تازه متولد شده خود نیز به سراغ شما بیایند.
یکی از مهترین راه ها برای تبلیغات آتلیه عکاسی طراحی و ارائه یک کارت ویزیت جذاب به مشتریان و مخاطبان شماست. طراحی کارت ویزیت می تواند به عنوان یک یادآوری برای مشتریان بالقوه شما باشد و می توانند در جذب مخاطبان جدید نیز موثر باشد. اطمینان حاصل کنید که کارت ویزیت خود را توسط یک متخص طراحی می کنید و نام کسب و کار و اطلاعات تماس شما به طور دقیق درج شده است.
بازاریابی عکاسی یکی از چالش برانگیزترین جنبه های تجارت سودآور عکاسی است. بسیاری از عکاسان در اوج مشغله کاری، بازاریابی کار خود را فراموش می کنند، و زمانی که اوضاع آرام می شود، متوجه می شوند که مشتریان دیگر به سمت آنها نمی آیند. در این مقاله از
پیکسان، به بررسی پانزده ایده آسان برای بازاریابی عکاسی که به شما کمک می کند تا کسب و کار عکاسی خود را ارتقاء دهید و مشتریان بیشتری را به سمت خود جذب کنید، خواهیم پرداخت.
اولین کاری که قبل از شروع فرآیند بازاریابی عکاسی باید انجام دهید شناسایی بازار هدف شماست. شما از قبل می دانید که یک عکاس غذا هستید، نه یک عکاس پرتره خانوادگی. اما خاص تر شدن به شما کمک می کند تا دنبال بازار هدف خود باشید. غذا یک بازار هدف بسیار گسترده را شامل می شود. این می تواند شامل رستوران ها، کشاورزان، آژانس های تبلیغاتی و شرکت های بسته بندی محصولات باشد. توجه داشته باشید که انتخاب یک منطقه برای تمرکز بیشتر، باعث افزایش رشد لیست مشتریان شما می شود.
اگر در نور طبیعی عکاسی می کنید با چالش هایی روبرو خواهید شد و باید از
طرز استفاده از نور در عکاسی به خوبی آگاه باشید. یا ممکن است شما یک عکاسی خانوادگی باشید که در یک آتلیه کار می کنید، پس به آنچه علاقه مند هستید، پایبند باشید و روی تلاش های بازاریابی برای آن مورد خاص تمرکز کنید تا بیشترین بازده را برای تجارت شما ایجاد کند. سعی نکنید همه کارها را باهم انجام دهید چرا که این کار جواب نخواهد داد. برای مثال تصور کنید که یک عکاس عروسی هستید، سعی کنید با صاحبان تالارها و برگزارکنندگان مراسم عروسی، در تعامل باشید. این یک تاکتیک هوشمند در بازاریابی است که هزینه کمتری را برای شما به همراه خواهد داشت.
پس از شناسایی بازار هدف خود، شروع به ساختن یک بانک اطلاعات مشتری کنید. به این ترتیب تمام چشم اندازها و پروژه های خود را پیگیری خواهید کرد. شما می توانید تحقیقات خود را در مورد مشتری ایده آل خود ثبت کنید و در بانک اطلاعاتی خود، در مورد مشتریان گذشته و فعلی خود اطلاعاتی را جع آوری کنید. همچنین می توانید لیستی از شرکای بالقوه بازاریابی خود تهیه کنید. یک بانک اطلاعاتی به شما این امکان را می دهد تا برای ردیابی مشتری خود بستری آسان ایجاد کنید. اگر شما مشتری های معمولی داشته باشید که مدتی است آنها را ندیده اید، یک بانک اطلاعاتی می تواند یادآوری خوبی برای شما باشد. برای آنها یک پیامک یا ایمیل پیگیری شخصی بفرستید یا در مورد آفرها و تخفیف های خود به آنها اطلاع رسانی کنید.
انواع مختلفی از نرم افزارهای مدیریت ارتباط با مشتری یا CRM وجود دارد که می توانید از آنها استفاده کنید. این نرم افزارها به شما این امکان را می دهد تا هزینه های خود را پیگیری کنید. همچنین می توانید قراردادهایی بنویسید و آنها را برای امضا ارسال کنید، یا می توانید فرم های پرسشنامه را از طریق آن ایجاد کنید.
یکی از بهترین راه ها برای بازاریابی عکاسی نوشتن یک وبلاگ در وردپرس است. بسیاری از عکاسان احساس می کنند نوشتن متن و مقاله برای آنها مناسب نیست. اما بسیار ارزشمند است که یک وبلاگ و یک برنامه ارسال منظم داشته باشید. لازم نیست زیاد بنویسید. چند پاراگراف کوتاه با تعداد زیادی عکس، عالی است. می توانید جلسه و تجربه ای را که توسط خود یا مشتری داشتید توصیف کنید.
اگر کارهای تجاری انجام می دهید، می توانید چند عکس از پشت صحنه کار خود ارسال کنید و در مورد روند و مراحل کار خود صحبت کنید. شما حتی می توانید یک وبلاگ آموزش عکاسی با هدف آموزش به مبتدیان بنویسید. هنگامی که پست های وبلاگ خود را می نویسید، اطمینان حاصل کنید که اطلاعاتی را که مخاطبانتان دوست دارند به آنها ارائه می دهید. اگر عکاس عروسی هستید، در مورد آن بنویسید. یک عکاس پرتره می تواند در مورد نحوه آماده سازی آن بنویسد. یک وبلاگ به شما کمک می کند تا شما را به عنوان یک متخصص در صنعت خود نشان دهد، که این قضیه برای شما و تجارت شما بسیار سودمند است. یک وبلاگ وردپرس بهینه سازی موتور جستجو را ساده تر می کند و سایت شما در رتبه بندی های گوگل سریعتر بالا می رود.
این روزها صحبت های زیادی در مورد اهمیت داشتن لیست ایمیل انجام شده است، فارغ از این که چه نوع شغلی را اداره می کنید. کانال های رسانه های اجتماعی مانند
اینستاگرام و
فیسبوک برای رشد مخاطبان شما بسیار مهم هستند. البته این رسانه ها همیشگی نیستند، این بدان معنی است که آنها می توانند الگوریتم های خود را در هر زمانی تغییر دهند و این می تواند به شکلی اتفاق بیفتد که تاثیر منفی بر تجارت شما بگذارد.
شما همچنین در مورد تصمیمات تصادفی دیگری که ممکن است این شرکت ها اتخاذ کنند، ممکن است متضرر شوید. به عنوان مثال، اینستاگرام می تواند شما را از استفاده بیش از حد از یک هشتگ منع کند، این امر می تواند فاجعه بار باشد اگر روی این هشتگ به عنوان اصلی ترین روش برای بازاریابی کار خود حساب باز کرده اید. اما لیست ایمیل شما متعلق به شماست و می توانید آنچه را که می خواهید با آن انجام دهید.
ایمیل مارکتینگ یک روش شخصی برای ارتباط با مخاطبان شما است و سکویی که می توانید برای برخی دیگر از تلاش های بازاریابی خود از آن استفاده کنید. شما می توانید به صورت حضوری اقدام به اجرا کنید یا آخرین پست وبلاگ خود را از طریق فید RSS ارسال کنید. پس از ثبت نام مشترکان، باید یک سری ایمیل به آنها ارسال کرده و به اعتماد سازی بپردازید. این امر باعث می شود که آنها احتمالا از محصولات و خدمات شما استقبال کنند. ثبات و زمان بندی و منظم بودن ایمیل ها نکته ای بسیار مهم است.
یکی از بهترین راه ها برای جذب مشتری جدید در بازاریابی عکاسی ایجاد یک برنامه ارجاع است. در حقیقت وقتی برای مراجعه به خدمات خود به کسی هدیه می دهید، انگیزه ای برای انجام این کار به آنها خواهید داد. شما می توانید این کار را از طرق مختلف انجام دهید. بعد از آن می توانید در جلسه بعدی تخفیفی را به آنها ارائه دهید یا به آنها یک کارت هدیه یا یک بلیط تئاتر هدیه دهید. یک برنامه ارجاع باعث می شود تا مشتریان بدانند که برای معرفی شغل شما به دیگران چه چیزی دریافت می کنند. این یک سرمایه گذاری کوچک است که می تواند بازده خوبی داشته باشد.
همچنین فراموش نکنید که از دوستان و مشتریان وفادار نیز بخواهید شغل شما را انتشار دهند. آنها این قضیه را به خوبی انجام داده و مشتری های جدیدی را برای شما به ارمغان می آورند. آنها می توانند بزرگترین منبع ارجاع شما باشند. در عوض آنها را با تخفیف یا هدیه ای برای معرفی مشتری جدید، ترغیب کنید.
اگر یک عکاس تجاری هستید یا بازار هدف شما یک آژانس تبلیغاتی یا یک مجله است. بنابراین نمی توانید برای یافتن شما در گوگل روی آنها حساب باز کنید. آنها معمولا به منابعی که از طریق کارت پستال یا پست های PDF دریافت می کنند، روی می آورند. درباره شرکت هایی که می خواهید برای آنها کار کنید تحقیق کنید و یک PDF از کارهای خود را که توسط یک حرفه ای طراحی شده است به آنها ارائه دهید.
نامه های خود را به شرکت ها ارسال کنید و هر چهار ماه یک بار آن را به روز کنید. این باعث می شود ظاهر شما تازه به نظر برسد و این احساس را به مشتریان بالقوه می دهد که شما مشغول کار هستید و خوب کار می کنید. اگر با مشتری و به روش مستقیم کار می کنید نیز می توانید از همین روش استفاده کنید. این یک راه خوب برای ارتباط با مشتریان قدیمی است و می تواند به آنها یاد آوری کند تا دوباره به شما مراجعه کنند. تعامل مستقیم یک راه عالی برای بازاریابی عکاسی می باشد.
به عنوان یک عکاس، تعامل با مخاطبان یا مشتریان بالقوه می تواند دشوار باشد. هدایا و مسابقات راهی عالی برای رونق کسب و کار شما است. این هدایا تعامل شما با مشتری ایده آل را از طریق محتوای تصویری به حداکثر می رساند. اجرای یک مسابقه از طریق اینستاگرام یا فیسبوک منجر به جذب دنبال کنندگان جدیدی خواهد شد. می توانید آگاهی از برند و خدمات خود را گسترش دهید و در عین حال طرفداران موجود خود را نیز درگیر کنید.
راه های مختلفی برای ارائه هدایای مختلف وجود دارد، اما به خاطر داشته باشید که هدف از این کار، هدایت مردم به سمت شماست. این یک راه است که از مخاطبان خود بخواهید که برای پیروزی در مسابقه، دوستان بیشتری را زیر پست شما در اینستاگرام برچسب گذاری کنند. جایزه ای را انتخاب کنید که متناسب با بازار هدف شما باشد. پیشنهادات شما باید مطابق با نوع عکاسی باشد که شما ارائه می کنید.
ثبت کسب وکار شما در گوگل گزینه ای عالی است. این می تواند شانس اینکه افراد هنگام جستجو برای یک عکاس شما را در گوگل پیدا کنند، بهبود بخشد. وقتی در گوگل جستجو می کنید، می توانید مکانی را به عنوان یکی از کلید واژه های خود درج کنید. به عنوان مثال عکاس عروسی لندن” و گوگل لیست های نمایه کسب و کار شما را اول قرار می دهد. این لیست های کسب و کار رایگان است اما برای کسب و کار خود باید مکانی فیزیکی داشته باشید. ممکن است ترجیح دهید به جای استودیو در خانه کار کنید، پس باید آدرس منزل خود را در گوگل مپ ثبت کنید.
پینترست
Pinterest،یک موتور جستجوی قدرتمند است و می تواند دید شما را افزایش داده و شما را در معرض مشتریان بالقوه قرار دهد. نکته مهم دانستن چگونگی استفاده از Pinterest به عنوان بخشی از استراتژی بازاریابی عکاسی شما است. اول از همه، درک کنید که پست های Pinterest برای شما چگونه مفید خواهند بود. آنها برای بهره مندی از مخاطبان هدف شما هستند. اگر عکاس عروسی هستید، تمام پست های شما باید مربوط به مراسم عروسی باشند. این شامل موارد مرتبط است، مانند برنامه ریزی مهمانی و لباس عروس. اطمینان حاصل کنید که از برچسب های مربوطه استفاده کرده و برای هر یک از پست های خود توضیحی مختصر بنویسید.
بهترین بستر برای ارائه ایده های بازاریابی عکاسی را می توان در اینستاگرام پیدا نمود. اینستاگرام از کانالهای تاثیرگذار برای ارائه تصاویر بصری است. لازم نیست شما هزاران دنبال کننده داشته باشید تا این کار را انجام دهید. تعداد دنبال کنندگان و لایک های یک حساب زمانی از اهمیت بیشتری برخوردار می شود که شما نیز مانند سایر انواع رسانه های اجتماعی، روی مخاطب هدف خود تمرکز کنید و صفحه آنها را دنبال کنید. پس در رسانه های اجتماعی وقت بگذارید و این باعث افزایش شانس جذب مشتریان بالقوه برای شما می شود.
توصیفاتی را در وب سایت یا سایر مواد بازاریابی خود داشته باشید. این یک روش قدرتمند برای ارتباط با مخاطبان شماست. مردم معمولا به عقاید دیگران اعتماد دارند. به همین دلیل بررسی های آنلاین در سایت هایی مانند آمازون بسیار موثر است. در حقیقت، توصیفات موثرترین شکل بازاریابی محتوا است. به اشتراک گذاری توصیفات مشتری یک اثبات اجتماعی است که می تواند از طریق قیف فروش مشتریان جدیدی را به ست شما هدایت کند. از ارائه نظرات یک مشتری برای نمایش به سایر مشتریان نترسید. آنها را در رسانه های اجتماعی به اشتراک بگذارید و آنها را در پست های وبلاگ، کتابهای الکترونیکی و سایر مواد چاپی بگنجانید. لازم نیست که توضیحات خیلی دستکاری شوند. در حقیقت، وقتی کلمات کامل ارائه نشود، معتبر تر به نظر می رسند.
همکاری با یک موسسه خیریه که به آن اعتقاد دارید و یا با بازار هدف شما همسو است، می تواند ارزشمند باشد. افرادی که درآمد بیشتری دارند گاهی مایلند در امور خیریه شرکت کنند. وقتی شما در آنجا حاضرید ناخود آگاه با این افراد ارتباط برقرار می کنید و این می تواند به نفع شما باشد و ایجاد فرصت های شغلی جدید را برای شما به همراه داشته باشد. وقتی به عنوان یک عکاس غذا، با یک موسسه خیریه مرتبط مانند بانک غذا همکاری کنید. این می تواند شما را با سرآشپزها یا تولیدکنندگان مواد غذایی آشنا کند و مشتریان بالقوه ای برای شما پیدا شود.
شرکای بازاریابی مشترک پیدا کنید، اما اطمینان حاصل کنید که آنها در رقابت مستقیم با شما نیستند. اگر عکاس معماری هستید، با نمایندگان املاک و مستغلات رابطه برقرار کنید. این امر حیاتی است. اگر عکس های پر زرق و برق و یا پرتره های خاص را آماده می کنید، بوتیک های لباس یا سالن های زیبایی را امتحان کنید. اینها می توانند شرکای بزرگی برای رشد متقابل شما باشند. به این مشاغل دسترسی پیدا کنید و یک یا دو ایده را مطرح کنید که چگونه می توانید از یکدیگر پشتیبانی کنید. این می تواند به سادگی در یک خبرنامه ایمیل ذکرشود.
هدف نهایی شما ایجاد رابطه ای است که برای هر دو طرف سودمند باشد. اما رویکرد اولیه شما باید روی کارهایی باشد که می توانید برای آنها انجام دهید، باشد. این رویکرد بسیار مورد استقبال قرار خواهد گرفت و باعث می شود مخاطب شما بیشتر از این بخواهد که شما را دنبال کند. حتما درباره آنچه که هر طرف از مشارکت می خواهد بحث کنید. این تضمین می کند که شما هر دو در یک راستا حرکت می کنید، بنابراین هیچ کس در پایان احساس نمی کند انتظارات آن برآورده نشده است.
میزبانی یک رویداد یک استراتژی بازاریابی عکاسی عالی است. این کار بازار شما را تقویت می کند، به میهمانان ارزش افزوده می دهد و دسترسی شما را گسترش می دهد. وقتی میزبان یک رویداد هستید، کنترل کاملی بر سبک و نحوه اجرای آن دارید. این باعث تقویت برند و موقعیت شما در بازار می شود. میهمانان شما ارتباط خوبی در این رویداد با برند شما برقرار می کنند. این امر آنها را به خرید در آینده سوق خواهد داد.
ارائه چیزی با ارزش بالا، چشم اندازهای شرکت کننده را ترغیب می کند. میزبانی از یک رویداد همچنین فرصت هایی را برای پیگیری فراهم می کند. می توانید از مهمانان خود به خاطر حضور در این مراسم تشکر کنید. برای آنها یک پیام تشکر همراه با یک کوپن تخفیف ارسال کنید. اگر میزبان رویدادی هستید که میهمانان از آن لذت می برند، می توانید آن را در مناسبت های مختلف برگزار کنید. شرکت کنندگان در تکرار رویداد شما، احتمالا دوستان و آشنایان خود را نیز در رویداد بعدی شما، همراه خود می آورند.
به عنوان یک
آتلیه کودک یا
آتلیه بارداری، اگرچه نام و نشان تجاری و لوگوی شما از جنبه های مهم برند شما هستند، اما هویت برند شما بسیار مهم تر است. نام تجاری شما همان چیزی است که مشتریان یا مشتریان بالقوه شما هنگام دیدن کار شما درباره آن قضاوت می کنند. این فقط مربوط به سبک عکاسی شما نیست. این شامل طراحی وب سایت شما و کپی ارائه شده در مواد بازاریابی شما و حضور شما در رسانه های اجتماعی نیز می شود. پس مهم است که برای توسعه تصاویر خود در بازار زمان بگذارید و برای اتصال به بازار هدف خود، یک برند تعریف شده و شفاف برای مشتریان مناسب باشید.
شرکت ها محصولات مشابهی را ارائه می دهند. اما درک آنها در بازار بسیار متفاوت است و مصرف کنندگان یکی را بر دیگری ترجیح می دهند. برند خوب برای همه جذاب نیست. شخصیت شما بخش عظیمی از برند شماست زیرا عکاسی مبتنی بر خدمات است. در تجارت های مبتنی بر خدمات ، تجربه مشتری به اندازه محصول نهایی اهمیت دارد.اگر مشتری نتواند با شما ارتباط برقرار کند، بعید است که به شما مراجعه کند حتی اگر کار شمات از نظرفنی خوب باشند.
به یاد داشته باشید که هر کاری که در رابطه با شغل خود انجام می دهید به مشتری حس یک برند تجاری را می دهد. چه منفی باشد و چه مثبت. پس با یک وب سایت قوی و با یک نسخه جالب و حرفه ای عالی و قانع کننده شروع کنید. این باعث جذب مشتری مناسب می شود. یک استراتژی خوب در رسانه های اجتماعی نیز مهم است.
بازاریابی عکاسی ممکن است دلهره آور به نظر برسد اما بخش مهمی از تجارت عکاسی است. وقتی مشاغل شکست می خورند، معمولا به دلیل عدم استعداد نیست و دلیل آن بازاریابی ضعیف یا ناکارآمد است. اما بازاریابی لازم نیست وقت گیر یا پیچیده باشد، پس با امتحان کردن یک یا دو مورد از این نکات شروع کنید و رفته رفته به آنها بیفزایید. با رعایت موارد ذکر شده در این مقاله شما یک متخصص بازاریابی عکاسی خواهید بود.
فهرست عناوین
دستمزد مدلینگ کودک و آگاهی از میزان آن یکی از نکاتی است که والدین برای ورود فرزندشان به عرصه
مدلینگ کودک، علاقه مند به کسب اطلاعات درباره آن هستند. حتی والدینی که قصد دارند کودکشان را به هر طریقی که شده وارد این حوزه کنند نیز علاقه مندند درباره درآمد مدل کودک اطلاعاتی را کسب کنند.
حقیقت امر این است که درآمد مدلینگ کودک تحت تاثیر عوامل و شرایط گوناگونی می تواند متفاوت باشد، که در این مقاله از آکادمی پیکسان قصد داریم به طور اجمالی به بررسی این عوامل بپردازیم.
زمانی که کودک شما وارد عرصه مدلینگ می شود، در صورت ادامه مسیر و انتخاب های صحیح، می تواند آینده درخشانی داشته باشد. آینده یک مدل کودک می تواند به چند مسیر متفاوت ختم شود.
آتلیه کودک فعالیت نماید.
به طور کلی آینده یک مدل کودک درخشان و جذاب می باشد، به شرطی که کودک از مسیر خارج نشود و انتخاب های درستی داشته باشد، که در این امر نقش والدین کودک می تواند حیاتی باشد.
اما چند فاکتور اصلی برای تعیین میزان دستمزد مدلینگ کودک وجود دارد، که این موارد عبارتند از:
نکته مهمی که باید به آن توجه نمود این است که عرصه مدلینگ نیز مانند هر حوزه دیگری در ابتدای راه نیاز به صبوری و ممارست دارد و درآمد آن اندک است، اما به مرور زمان و با تلاش و پشتکار کودک شما و کسب تجربه، دستمزد او هم افزایش می یابد. در واقع سابقه کاری در مدلینگ رابطه مستقیمی با دستمزد دریافتی مدل دارد.
ساعت کاری یکی دیگر از مواردی است که شدیدا در میزان درآمد مدلینگ کودک موثر است. به این صورت که هر چه کودک شما زمان بیشتری را به کار خود اختصاص دهد، درآمد بیشتری نیز کسب می کند.
البته هنگام تنظیم ساعات کاری یک مدل کودک، والدین وی در صورتی که او به مدرسه می رود باید به این نکته توجه کنند تا کودک از لحاظ درسی و تحصیلی، دچار آسیب و لطمه ای نشود.
نوع عکاسی از کودک یکی از پارامترهایی است که در میزان درآمد او در عرصه مدلینگ می تواند موثر باشد. برای مثال دستمزد کودکی که برای یک پروژه عکاسی در
آتلیه کودک حاضر می شود به مراتب کمتر از دستمزد کودکی است که برای پروژه عکاسی مجبور به حضور در یک هوای سرد زمستانی و عکاسی زیر بارش برف است.
نوع فعالیت مدلینگ نیز در میزان در آمد او تاثیر گذار است. به این معنی که مدل کودکی که قرار است تصاویرش روی جلد یک مجله معروف و پرخواننده چاپ شود، قطعا درآمد بیشتری نسبت به کودکی دارد که عکس های گرفته شده از او قرار است برای یک تبلیغ لباس محلی روی یک بروشور مورد استفاده قرار گیرد.
به طور کلی میزان درآمد مدل کودکان در ایران با توجه به پارامترهای بالا می تواند متغیر باشد و میزان مشخص و ثابتی ندارد. اما نکته تاثیر گذار، سابقه کاری کودک شما در زمینه مدلینگ می باشد و هرچه سابقه کاری یک مدل کودک بیشتر باشد، میزان دستمزد و درآمد او هم بیشتر خواهد بود.
درباره این سایت